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她一直充满传奇色彩。在中央美术学院时，她就已经很“红”了。
因为长得漂亮，她是学校的“校花级”人物；在油画系读大一时，她画的《大卫像》，被称为“中央美术学院有史以来画得最好的大卫”，作品后来入选高校教材，为美术考生们所熟知；1993年，她主演了王小帅的《冬春的日子》，这是一部以她和丈夫刘小东为原型的电影，“男主角叫冬，女主角叫春，都是画画的，两人从学校毕业后，找不到生活的出路，想卖画卖不出去，遇到各种困扰，最后女孩子春选择出国，去寻找新生活，冬则进了精神病院。” 这部影片1994年获希腊塞索斯尼克国际电影节金亚历山大奖，被纽约现代艺术博物馆收藏，1999年被BBC评为自电影诞生以来100部佳片之一，也是唯一入选的中国影片。
那时候大学刚毕业，喻红留校任教，刘小东则分配到美院附中，两人蜗居一起，生活虚无潦倒。不过，与电影里女主角出走，男主角成疯的结局不同，今天的刘小东已是画作拍卖动辄过千万元的画家，而喻红也像姥姥给她取名时期望的那样“长大后越来越红”。
不同于向京在雕塑中惯用的抽象写意，喻红的作品擅长述说生活细节中构成的小世界，她的作品里“写”满了时间里的故事。
她的创作初期，坦然描绘的是自己的青春记忆，从少先队员到都市女性，“有如揽镜自美，游戏于简朴的平面性”；1990年代，喻红成为了母亲，她做家务，照顾女儿和家人，画画反而成为不常做的事，到2002年一场“目击成长”的个展，她再次开始讲起自己和孩子的成长以及与时代的故事；2011年，她创作了《金色天井》、《黄金界》，开始关注历史上的经典；而前不久，她在长征空间里办了名为“忧云”的个展，则将关注投向当下人类的焦虑压迫和紧张。
展览中有一幅画有18米长，由六幅作品组成，是她目前为止创作的最大作品，“我把日常生活中的焦虑和自然界空间中的爆炸、压迫和不安感糅合在一起。”她说。这个展览的另一部分是在对六个人采访、拍照的基础上进行的创作，访谈的六个人都有一些忧郁的状态，“现在社会飞速发展，每个人都面临非常大的压力，我想用这种接近内心的方法，来表达一些东西。”
当被问及这次创作的主题是否出于自身生活近况的体验时，她说：“我生活中有一些朋友比较焦虑，有一些还有忧郁症，和他们的接触，让我得以慢慢了解这个群体。”
对于这个题材，喻红已经想了很长时间。“因为我需要找到一些特别适合的方法去挖掘和表现，我的每个题材都会孕育很长时间，一步步走下来，创作的都是来自生命体验的东西。”
丈夫刘小东喜欢喻红的作品，这个跟他朝夕相处几十年的女人的作品让他动容。“她的作品，让我觉得非常有力量，非常感动，这种感动是其他任何形式无法替代的，它不打扰你，安安静静地陈述一件事，又陈述得非常客观，让你联想特别多。绘画作品能感动人的非常少，她的画跟生命特别近，看完感觉到有一种很悲凉的宿命，也让我看到一个女人很独立很坚韧的内心。”
画画慢而精的喻红，坦言自己为家庭和孩子付出了不少的时间，批评家尚辉更是辣嘴一张：“如果没有刘小东，她可能更完美！”但喻红并没有觉得自己因此失去了什么，“我会把自己很多的事情往后挪，先处理家庭和孩子的事，对我而言，这是一种责任感，一方面，这对艺术创作的时间带来了限制，但另一个角度来说，它也让我有更宽的角度、更多的责任感和积淀积累，而不只是想着自己的感受想法，有的时候艺术慢一点挺好。我不是一个强求的人，非要挤出时间来赶画画，在我看来是没有什么意义的。”她把名利看得很淡，“人生没有什么非得要执著、不能放弃的东西，我是随时都可以从头再来的人。”
她把自己的时间腾出来，跟女儿一起成长，她们一块去学骑马、滑雪，“基本上都是她学什么，我就学什么。女儿在我面前时，她知道我只是一个女人。”
喻红说这两个项目自己都没有女儿刘娃学得好，因为小孩子柔韧性好，相比之下，她更喜欢骑马，“我觉得骑马特别快乐。马是有脾气的，骑着骑着它可能就不想跑了，你就得哄它。”女儿对喻红的影响还包括她们听的音乐，都是刘娃负责每几个月买些碟，然后放在车里我听。“我听的都是女儿淘汰下来的。”她家的茶几上放着《史上最动听的巴西音乐》和《中国洞箫》两张碟，在高雅奔放的桑巴舞曲或者风情变幻的拉丁爵士中，喻红专心描画着自己的金色天井。
她还有一帮自己的闺蜜，包括同为女艺术家的好友姜洁、肖鲁、申玲以及作家廖一梅等，女人们之间的聚会通常安排在晚上，她们一群人时常去望京或酒仙桥附近的餐馆，偶尔还会去肖鲁家，让她掌勺，“因为她非常会做饭”。她也会被朋友们拉着去唱卡拉OK，自己最常唱的是邓丽君的《小城故事》，“我唱得不太好，都只唱上学时期的歌，现在看来都太老了。”
谈起当下艺术创作的现状，她说，越来越多的艺术家能参与到艺术的展览活动中，这是很好的，但女艺术家的生存状态却并不乐观。“上学时女学生特别多，但毕业之后能继续保持创作的很少，这是社会的问题，根本没有足够大的空间，让女性能够持续创作。”而对于有些女艺术家比较“身体化”，多简单地以身体、生殖器或性作为表达的创作，她持比较宽容的态度，她认为，“任何艺术形式都应该尊重其存在”。
喻红的妈妈说“她天性厚道、无私、纯洁”，丈夫刘小东说“她性格很好、特别稳、特别自信，什么她都干，画也画得好，精力超人”。 当我问起她觉得自己最大的优点时，她只是腼腆一笑，“人不能自己说优点的吧”。
因为长得漂亮，她是学校的“校花级”人物；在油画系读大一时，她画的《大卫像》，被称为“中央美术学院有史以来画得最好的大卫”，作品后来入选高校教材，为美术考生们所熟知；1993年，她主演了王小帅的《冬春的日子》，这是一部以她和丈夫刘小东为原型的电影，“男主角叫冬，女主角叫春，都是画画的，两人从学校毕业后，找不到生活的出路，想卖画卖不出去，遇到各种困扰，最后女孩子春选择出国，去寻找新生活，冬则进了精神病院。” 这部影片1994年获希腊塞索斯尼克国际电影节金亚历山大奖，被纽约现代艺术博物馆收藏，1999年被BBC评为自电影诞生以来100部佳片之一，也是唯一入选的中国影片。
那时候大学刚毕业，喻红留校任教，刘小东则分配到美院附中，两人蜗居一起，生活虚无潦倒。不过，与电影里女主角出走，男主角成疯的结局不同，今天的刘小东已是画作拍卖动辄过千万元的画家，而喻红也像姥姥给她取名时期望的那样“长大后越来越红”。
不同于向京在雕塑中惯用的抽象写意，喻红的作品擅长述说生活细节中构成的小世界，她的作品里“写”满了时间里的故事。
她的创作初期，坦然描绘的是自己的青春记忆，从少先队员到都市女性，“有如揽镜自美，游戏于简朴的平面性”；1990年代，喻红成为了母亲，她做家务，照顾女儿和家人，画画反而成为不常做的事，到2002年一场“目击成长”的个展，她再次开始讲起自己和孩子的成长以及与时代的故事；2011年，她创作了《金色天井》、《黄金界》，开始关注历史上的经典；而前不久，她在长征空间里办了名为“忧云”的个展，则将关注投向当下人类的焦虑压迫和紧张。
展览中有一幅画有18米长，由六幅作品组成，是她目前为止创作的最大作品，“我把日常生活中的焦虑和自然界空间中的爆炸、压迫和不安感糅合在一起。”她说。这个展览的另一部分是在对六个人采访、拍照的基础上进行的创作，访谈的六个人都有一些忧郁的状态，“现在社会飞速发展，每个人都面临非常大的压力，我想用这种接近内心的方法，来表达一些东西。”
当被问及这次创作的主题是否出于自身生活近况的体验时，她说：“我生活中有一些朋友比较焦虑，有一些还有忧郁症，和他们的接触，让我得以慢慢了解这个群体。”
对于这个题材，喻红已经想了很长时间。“因为我需要找到一些特别适合的方法去挖掘和表现，我的每个题材都会孕育很长时间，一步步走下来，创作的都是来自生命体验的东西。”
丈夫刘小东喜欢喻红的作品，这个跟他朝夕相处几十年的女人的作品让他动容。“她的作品，让我觉得非常有力量，非常感动，这种感动是其他任何形式无法替代的，它不打扰你，安安静静地陈述一件事，又陈述得非常客观，让你联想特别多。绘画作品能感动人的非常少，她的画跟生命特别近，看完感觉到有一种很悲凉的宿命，也让我看到一个女人很独立很坚韧的内心。”
画画慢而精的喻红，坦言自己为家庭和孩子付出了不少的时间，批评家尚辉更是辣嘴一张：“如果没有刘小东，她可能更完美！”但喻红并没有觉得自己因此失去了什么，“我会把自己很多的事情往后挪，先处理家庭和孩子的事，对我而言，这是一种责任感，一方面，这对艺术创作的时间带来了限制，但另一个角度来说，它也让我有更宽的角度、更多的责任感和积淀积累，而不只是想着自己的感受想法，有的时候艺术慢一点挺好。我不是一个强求的人，非要挤出时间来赶画画，在我看来是没有什么意义的。”她把名利看得很淡，“人生没有什么非得要执著、不能放弃的东西，我是随时都可以从头再来的人。”
她把自己的时间腾出来，跟女儿一起成长，她们一块去学骑马、滑雪，“基本上都是她学什么，我就学什么。女儿在我面前时，她知道我只是一个女人。”
喻红说这两个项目自己都没有女儿刘娃学得好，因为小孩子柔韧性好，相比之下，她更喜欢骑马，“我觉得骑马特别快乐。马是有脾气的，骑着骑着它可能就不想跑了，你就得哄它。”女儿对喻红的影响还包括她们听的音乐，都是刘娃负责每几个月买些碟，然后放在车里我听。“我听的都是女儿淘汰下来的。”她家的茶几上放着《史上最动听的巴西音乐》和《中国洞箫》两张碟，在高雅奔放的桑巴舞曲或者风情变幻的拉丁爵士中，喻红专心描画着自己的金色天井。
她还有一帮自己的闺蜜，包括同为女艺术家的好友姜洁、肖鲁、申玲以及作家廖一梅等，女人们之间的聚会通常安排在晚上，她们一群人时常去望京或酒仙桥附近的餐馆，偶尔还会去肖鲁家，让她掌勺，“因为她非常会做饭”。她也会被朋友们拉着去唱卡拉OK，自己最常唱的是邓丽君的《小城故事》，“我唱得不太好，都只唱上学时期的歌，现在看来都太老了。”
谈起当下艺术创作的现状，她说，越来越多的艺术家能参与到艺术的展览活动中，这是很好的，但女艺术家的生存状态却并不乐观。“上学时女学生特别多，但毕业之后能继续保持创作的很少，这是社会的问题，根本没有足够大的空间，让女性能够持续创作。”而对于有些女艺术家比较“身体化”，多简单地以身体、生殖器或性作为表达的创作，她持比较宽容的态度，她认为，“任何艺术形式都应该尊重其存在”。
喻红的妈妈说“她天性厚道、无私、纯洁”，丈夫刘小东说“她性格很好、特别稳、特别自信，什么她都干，画也画得好，精力超人”。 当我问起她觉得自己最大的优点时，她只是腼腆一笑，“人不能自己说优点的吧”。