舞台大文豪雨果的小说《巴黎圣母院》无疑是一部传世经典，而在世界音乐剧史上，这部音乐剧也有着重要的地位。音乐剧诞生于1998年，开始是法语版，首演于法国，之后在法语系国家和地区连演一百多场，获得巨大成功。两年后开始重新制作英语版，在拉斯维加斯连演半年，之后又进军伦敦西区并长期驻扎，可以说是法国音乐剧的一次逆袭。这次来到中国巡演的，就是在全球拥有强大口碑的英语版。
　　很多人和我有一样的顾虑，英语版法国音乐剧是否能延续法语原版的精髓？直到开场后，我才发觉这样的顾虑基本上可以消除—英语歌词与音乐搭配得很紧密，并不会让你感觉到因歌词和原曲不搭而产生的突兀感，远远胜于之前在中国内地巡演的中文版《猫》。该版本的桥段以及大部分编排也与当年的法语原版相同，唯一美中不足的是，全场音乐都是录制的，而非现场乐队演奏，这样的安排显得并不尽如人意。
　　通过对原著的改动，全剧总共有阶层与性格各异的七名主角，使得全剧充满了各类冲突：誓言与背叛，宿命与抗战，权力与占有，原罪与救赎，沦落与升华，跌宕起伏的戏剧张力构建起三个小时波澜壮阔的悲剧史诗。更让人叫绝的是剧中几名演员的演唱方式也各有不同，如主教的歌剧式唱腔、卡西莫多的摇滚唱腔等，用演唱方式的差异化将舞台上的戏剧冲突表现得更加有张力。
　　与生俱来的法国血统使得这部戏与众多纽约百老汇和伦敦西区的音乐剧有着巨大的差异，最大的特色就是歌舞分离，也就是几位主角全心唱歌，舞蹈则全部交给身后十多名舞者。两者能将各自的表演发挥至极致，唱歌的主角用声音表达情感，而身后的舞者则全身心投入地用肢体来诠释情感纠葛。最让人惊艳的是剧中菲比斯演唱的《心痛欲裂（Heart break）》一曲，菲比斯动人的歌声配上背后五位舞者在灯光下的裸身舞蹈，让人感受到他坦承面对内心的阴暗和痛苦的抉择。让人遗憾的是，全剧的核心人物、女主角艾斯米拉达的角色在原著中是个风情万种的吉普赛姑娘，但在音乐剧中却稍微逊色。
　　爱尔兰踢踏舞剧《大河之舞》
　　时间：2月11日至2月12日
　　场馆：北京展览馆剧场
　　自从三年前登陆春晚以后，《大河之舞》几乎每年都会来中国，并受到大批中国观众的热捧。而由于去年《大河之舞2》的诞生，所以本作也将于今年在中国进行最后一轮巡演。这部连续十七年成为欧美巡回演出票房冠军的舞剧在舞台上气势磅礴，充满热情，是新春期间观赏的不二之作。
　　现代舞剧《情书》
　　时间：2月24日
　　场馆：广州友谊剧院
　　现代舞剧《情书》所描绘的是一封封没有地址的情书、兜兜转转数十年的转发过程。窥视缠绕两代人的家国之情，阐述自我追逐的青春、孤寂惘然的世故及最终阅尽千帆的透彻。这场演出的阵容不得不说是非常庞大，从文本、编舞、音乐到舞美，总共集结了十多名广州、香港、澳门三地的艺术精英，在元宵节当晚进行演出。
　　话剧《武林外传》
　　时间：2月13日至3月10日
　　场馆：上海话剧艺术中心
　　《武林外传》是一部中国观众非常喜爱的古装武侠室内情景喜剧，不但带红了一批影视界的大明星，这套连续剧也同样成为了各大电视台争相重播的经典。由原作编剧宁财神撰写剧本，上海话剧艺术中心青年导演何念所执导的这部话剧版《武林外传》讲述的是一个脱胎于原作而独立成章的故事。自多年前上演后一直好评不断，这次再度重新制作，以全新的姿态走上舞台。