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【摘要】：数字媒体艺术设计是科学技术快速发展和艺术设计相结合的产物，同时它也是一门边缘性的新兴专业学科。新时期下，如何在教学活动中培养学生的创新能力对于帮助学生学好数字媒体艺术设计有着十分积极的意义，基于此，文章就创新教育的内涵出发，通过对数字媒体艺术设计教育中培养学生创新能力的重要性进行分析，并以此为基础，根据创新视阈下数字媒体艺术设计教育的发展方向，提出了几点改革策略，以供相关读者参考。
关键词：创新视阈;数字媒体艺术设计;教育改革
数字媒体艺术专业是一门集文理、艺术、技术综合型的边缘学科，其最初是由国外的部分艺术院校和工科院校所设立的。在我国，由于受到教育环境、科学技术等因素的影响，数字媒体艺术的发展步伐相对缓慢，而高校也尚未针对数字媒体艺术设计专业建立系统化的教育体系，缺乏了统一的教学模式和教学手段，使得数字媒体艺术设计专业当前在名称和课程的设置上都形成了各自为阵的状态，这对数字媒体艺术设计的发展造成了极大的阻滞影响。近几年来，随着党中央“人才强国”战略决策的发布与实施，“创新型人才”培养方案作为当中的一个改革重点，引发了社会大众的关注。数字媒体艺术设计教育如何跟随着这股改革的浪潮，推行创新教学，以实现创新型人才的培养目标，将有着十分重要的现实意义。
一、创新教育的内涵概述
创新教育，是一种以发展受教育者创新精神和创新能力为核心的教育方式，其主要是通过培养学生对陌生事物的兴趣，进而以兴趣为主线，诱发学生学习动机，吸引学生参与到活动中，然后进行教学。解放学生的双手和大脑是创新教育的必备条件，创新教学就是以学生为为本，坚持开发学生的智力为目标，通过开展不同的、符合学生逻辑思考方式的教育方法，从而调动学生的学习积极性，提高学生求知欲，发展学生能力和培养素质。一般来说，影响创新教育活动开展的因素有以下几大方面：包括学校的师资配置。学校的教育环境、学校的教学设备等。
二、数字媒体艺术设计教育中培养学生创新能力的重要性
数字媒体艺术设计是一个横跨自然科学、人文科学、社会科学的综合性学科，其集中呈现了“科学、艺术和人文”的理念。“数字媒体艺术设计”这一专业术语中的数字反映了科技基础，媒体强调其立足于传媒行业，艺术则明确其所针对的是艺术作品创作和数字产品的艺术设计等应用领域。数字媒体艺术设计作为一门交叉学科，其赋予了教育活动广阔的思维空间。正是由于这种思维空间，使得学生在学习设计以及接受教育的过程中，可以根据自身的思维特征、个性特点，创造新形象。然而，由于整个教育系统内部对该课程的重要性缺乏时代认识，在课程设置方面过多效仿其他的艺术设计专业，没有设立一套科学合理、符合自身学校实际的课程体系，数字媒体艺术设计教育与课程相脱节的现象日益凸显。面对这样的困境，只有进行教育模式的转变，开展创新教育，才能使学生喜爱数字媒体艺术设计课程，接受数字媒体艺术设计教育，促进数字媒体艺术设计教育继续传承下去。学生作为受教育的主体单位，他们是创新教育活动中的最大受益者。通过在数字媒体艺术设计教育中开展创新教学，不仅培养了学生的创新能力，开拓学生的逻辑思维能力，还可以帮助学生更深层次理解数字媒体艺术设计作品，学生的作品创新能力、创作能力在此过程中也会有所提升。可见，实现数字媒体艺术设计教学创新发展，在数字媒体艺术设计渗透教育的过程中充分体现“以学生为本”、“人性化”的实质，从而深入学生心理深层，以有效提升学生参与学习活动的积极性，是大学数字媒体艺术设计教学，乃至艺术设计教育过程中的必然要求。
三、创新视阈下数字媒体艺术设计教育改革的可行性策略
（一）革新教育理念，构建创新教育的新结构
纵观过往的数字媒体艺术设计专业教学实际，我们可以看到传统的教育模式过于着重专业人才培养目标的实现，学生在教学活动中处于被动地位，只能被动接受教育，这种教育模式束缚性过强，对学生而言有太多的约束，不利于学生创造性地进行学习。创新教育发展形势下，学校只有脱离传统教育模式和理念的禁锢，从时代发展趋势出发，树立一种全新的、符合教育发展态势的良性理念，并用新的理念贯穿到整个教育活动中，对数字媒体艺术设计教学中所有关联的要素进行深入分析和研究，才能在教师、学生以及教学活动、教学内容、教学方法之间达成最佳结构。，才能实现人才培养目标的最优化。在此过程中，学校可以在新建数字媒体艺术设计教学结构时，进行数字媒体艺术设计教学目标的定位，组织新颖的教学内容。此外，学校还需要把自身的办学特色以及教学宗旨融入进去，在实施数字媒体艺术设计教育活动时充分考虑本校的教学设备、教学环境和学生特点等，使教学内容能够充分体现本校特色。
（二）改变教学观念，改革课程体系和课程内容
数字媒体艺术设计作为一名应用型专业，其自身所特有的属性和特征决定了在设立课程时要遵循科学性、特色性和灵活性的原则，突出实践教学在课程体系中的比重。在此过程中，学校在进行课程设置时可以采用六分“艺术”四分“数字媒体”的方式对学生进行艺术性的深层次培养，以实现对传统美学的延伸。此外，在教学活动中，还需要进一步明确以“艺术”为中心的教学原则，避免出现重“表现技法”轻“设计思路”的教学倾向倾向。而在课程教学内容的设置上，结合我校数字媒体艺术设计专业课程设置来看，要想实现学生实践能力的培养目标，必须要增强专业课程内容的实用性和扩展性，发展学生的实践操作技能。教师需要注意把艺术里面的设计语言运用到数字媒体技术中去，启发、引导学生去探索，让学生在探索学习活动中学会运用计算机去创作符合人们审美要求的艺术作品。用于进行艺术设计的三维或二维等数字化软件所涉及的内容概念大多相似，教师要从整体出发，把我好艺术类软件的架构，理解当中的名词概念，做到化繁为简，举一反三，让学生能够在学习活动中逐步深入，层层细化，学会采用数字化手段完成学习任务。
（三）开展实践活动，在体验教育中提升能力
数字媒体艺术设计是一门实践性很强的专业课程，而数字媒体艺术设计专业人才的重要特点就是具备较高的专业技术能力和实践能力。为此，学校应要适宜地增加数字媒体艺术设计专业的实践教学环节，以帮助学生在课堂中所学到的知识迁移到现实生活中，并运用到解决实践问题的实践之中。譬如说：学校可以组织学生到实习基地进行学习，根据学生的需求，个性化地为学生提供实习机会，让学生能够在后期的实习中真正参与项目开发，让学生在实际的项目研发和制作中，培养自身的实践设计、制作能力。与此同时，还可以通过参与文化创意产业合作项目，引导学生运用自身的知识技能，综合运用数字技术和艺术构思，结合实际项目进行有针对性的设计实践活动。从而反射到高校的数字媒体艺术教育中，不断探索出适应市场变换的新的课程体系和教学模式，最终使数字媒体艺术更好地服务于人类社会。
四、结语
总而言之，伴随着信息技术的不断发展和进步，数字媒体技术的不断升级和创新，数字化环境将对我们的生活理念以及生活方式造成影响，与此同时，也将对传统的艺术设计教育拉开新的篇章。学校在进行数字媒体艺术设计教育时，要避免简单意义上的数字媒体技术与文化艺术教育的堆砌，而是要从数字媒体时代的发展要求出发，构筑新的教学体系，改革传统的教学方式，聚力发展和培养新型的数字媒体艺术设计人才。
参考文献：
[1]王玉红;;浙江林学院数字媒体艺术专业特色人才培养方案的探索与实践[J];艺术教育;2010年05期
[2]伊卫东;;艺术设计专业建设如何适应时代发展要求[J];中国成人教育;2012年12期
[3]李骞;;探讨艺术设计学科中实践教学的意义[J];课程教育研究;2014年14期
关键词：创新视阈;数字媒体艺术设计;教育改革
数字媒体艺术专业是一门集文理、艺术、技术综合型的边缘学科，其最初是由国外的部分艺术院校和工科院校所设立的。在我国，由于受到教育环境、科学技术等因素的影响，数字媒体艺术的发展步伐相对缓慢，而高校也尚未针对数字媒体艺术设计专业建立系统化的教育体系，缺乏了统一的教学模式和教学手段，使得数字媒体艺术设计专业当前在名称和课程的设置上都形成了各自为阵的状态，这对数字媒体艺术设计的发展造成了极大的阻滞影响。近几年来，随着党中央“人才强国”战略决策的发布与实施，“创新型人才”培养方案作为当中的一个改革重点，引发了社会大众的关注。数字媒体艺术设计教育如何跟随着这股改革的浪潮，推行创新教学，以实现创新型人才的培养目标，将有着十分重要的现实意义。
一、创新教育的内涵概述
创新教育，是一种以发展受教育者创新精神和创新能力为核心的教育方式，其主要是通过培养学生对陌生事物的兴趣，进而以兴趣为主线，诱发学生学习动机，吸引学生参与到活动中，然后进行教学。解放学生的双手和大脑是创新教育的必备条件，创新教学就是以学生为为本，坚持开发学生的智力为目标，通过开展不同的、符合学生逻辑思考方式的教育方法，从而调动学生的学习积极性，提高学生求知欲，发展学生能力和培养素质。一般来说，影响创新教育活动开展的因素有以下几大方面：包括学校的师资配置。学校的教育环境、学校的教学设备等。
二、数字媒体艺术设计教育中培养学生创新能力的重要性
数字媒体艺术设计是一个横跨自然科学、人文科学、社会科学的综合性学科，其集中呈现了“科学、艺术和人文”的理念。“数字媒体艺术设计”这一专业术语中的数字反映了科技基础，媒体强调其立足于传媒行业，艺术则明确其所针对的是艺术作品创作和数字产品的艺术设计等应用领域。数字媒体艺术设计作为一门交叉学科，其赋予了教育活动广阔的思维空间。正是由于这种思维空间，使得学生在学习设计以及接受教育的过程中，可以根据自身的思维特征、个性特点，创造新形象。然而，由于整个教育系统内部对该课程的重要性缺乏时代认识，在课程设置方面过多效仿其他的艺术设计专业，没有设立一套科学合理、符合自身学校实际的课程体系，数字媒体艺术设计教育与课程相脱节的现象日益凸显。面对这样的困境，只有进行教育模式的转变，开展创新教育，才能使学生喜爱数字媒体艺术设计课程，接受数字媒体艺术设计教育，促进数字媒体艺术设计教育继续传承下去。学生作为受教育的主体单位，他们是创新教育活动中的最大受益者。通过在数字媒体艺术设计教育中开展创新教学，不仅培养了学生的创新能力，开拓学生的逻辑思维能力，还可以帮助学生更深层次理解数字媒体艺术设计作品，学生的作品创新能力、创作能力在此过程中也会有所提升。可见，实现数字媒体艺术设计教学创新发展，在数字媒体艺术设计渗透教育的过程中充分体现“以学生为本”、“人性化”的实质，从而深入学生心理深层，以有效提升学生参与学习活动的积极性，是大学数字媒体艺术设计教学，乃至艺术设计教育过程中的必然要求。
三、创新视阈下数字媒体艺术设计教育改革的可行性策略
（一）革新教育理念，构建创新教育的新结构
纵观过往的数字媒体艺术设计专业教学实际，我们可以看到传统的教育模式过于着重专业人才培养目标的实现，学生在教学活动中处于被动地位，只能被动接受教育，这种教育模式束缚性过强，对学生而言有太多的约束，不利于学生创造性地进行学习。创新教育发展形势下，学校只有脱离传统教育模式和理念的禁锢，从时代发展趋势出发，树立一种全新的、符合教育发展态势的良性理念，并用新的理念贯穿到整个教育活动中，对数字媒体艺术设计教学中所有关联的要素进行深入分析和研究，才能在教师、学生以及教学活动、教学内容、教学方法之间达成最佳结构。，才能实现人才培养目标的最优化。在此过程中，学校可以在新建数字媒体艺术设计教学结构时，进行数字媒体艺术设计教学目标的定位，组织新颖的教学内容。此外，学校还需要把自身的办学特色以及教学宗旨融入进去，在实施数字媒体艺术设计教育活动时充分考虑本校的教学设备、教学环境和学生特点等，使教学内容能够充分体现本校特色。
（二）改变教学观念，改革课程体系和课程内容
数字媒体艺术设计作为一名应用型专业，其自身所特有的属性和特征决定了在设立课程时要遵循科学性、特色性和灵活性的原则，突出实践教学在课程体系中的比重。在此过程中，学校在进行课程设置时可以采用六分“艺术”四分“数字媒体”的方式对学生进行艺术性的深层次培养，以实现对传统美学的延伸。此外，在教学活动中，还需要进一步明确以“艺术”为中心的教学原则，避免出现重“表现技法”轻“设计思路”的教学倾向倾向。而在课程教学内容的设置上，结合我校数字媒体艺术设计专业课程设置来看，要想实现学生实践能力的培养目标，必须要增强专业课程内容的实用性和扩展性，发展学生的实践操作技能。教师需要注意把艺术里面的设计语言运用到数字媒体技术中去，启发、引导学生去探索，让学生在探索学习活动中学会运用计算机去创作符合人们审美要求的艺术作品。用于进行艺术设计的三维或二维等数字化软件所涉及的内容概念大多相似，教师要从整体出发，把我好艺术类软件的架构，理解当中的名词概念，做到化繁为简，举一反三，让学生能够在学习活动中逐步深入，层层细化，学会采用数字化手段完成学习任务。
（三）开展实践活动，在体验教育中提升能力
数字媒体艺术设计是一门实践性很强的专业课程，而数字媒体艺术设计专业人才的重要特点就是具备较高的专业技术能力和实践能力。为此，学校应要适宜地增加数字媒体艺术设计专业的实践教学环节，以帮助学生在课堂中所学到的知识迁移到现实生活中，并运用到解决实践问题的实践之中。譬如说：学校可以组织学生到实习基地进行学习，根据学生的需求，个性化地为学生提供实习机会，让学生能够在后期的实习中真正参与项目开发，让学生在实际的项目研发和制作中，培养自身的实践设计、制作能力。与此同时，还可以通过参与文化创意产业合作项目，引导学生运用自身的知识技能，综合运用数字技术和艺术构思，结合实际项目进行有针对性的设计实践活动。从而反射到高校的数字媒体艺术教育中，不断探索出适应市场变换的新的课程体系和教学模式，最终使数字媒体艺术更好地服务于人类社会。
四、结语
总而言之，伴随着信息技术的不断发展和进步，数字媒体技术的不断升级和创新，数字化环境将对我们的生活理念以及生活方式造成影响，与此同时，也将对传统的艺术设计教育拉开新的篇章。学校在进行数字媒体艺术设计教育时，要避免简单意义上的数字媒体技术与文化艺术教育的堆砌，而是要从数字媒体时代的发展要求出发，构筑新的教学体系，改革传统的教学方式，聚力发展和培养新型的数字媒体艺术设计人才。
参考文献：
[1]王玉红;;浙江林学院数字媒体艺术专业特色人才培养方案的探索与实践[J];艺术教育;2010年05期
[2]伊卫东;;艺术设计专业建设如何适应时代发展要求[J];中国成人教育;2012年12期
[3]李骞;;探讨艺术设计学科中实践教学的意义[J];课程教育研究;2014年14期