行是知之始,知是行之成

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  摘要:音乐教学离不开体验,体验式教学在初中音乐教学中起着重要的作用。教师把体验式教学融入到初中音乐欣赏教学中,可以让学生得到更好的音乐体验,提高音乐素养,从而提高音乐欣赏课的课堂效率。
  关键词:初中音乐欣赏 体验教学 意义 有效策略 质量分析
  最近我有幸参加了苏州市初中课改观摩活动,随堂听了两堂音乐欣赏课和一堂唱歌课,其中一堂音乐欣赏课《伏尔加船夫曲》,给我的印象非常深刻。整堂欣赏课,从听、唱、感受“哎哟呵”这句劳动号子开始,到最后整首歌曲的欣赏、演唱,教师从学生的体验出发,用学生亲身的实践去感知、理解和感悟音乐,发挥了学生的主观能动性,使整堂欣赏课取得了好的效果。这也使我对体验式教学应用在音乐欣赏课中产生了浓厚的兴趣,那么如何才能把体验式教学更好的融入初中音乐欣赏教学中呢?
  一、体验式教学融入初中音乐欣赏教学的意义
  (一)传统的初中音乐欣赏教学的反思
  过去我在进行音乐欣赏教学时,往往强调音乐知识的传授,总想把一部音乐欣赏作品中所涉及到的音乐知识一股脑的教授给学生,总感觉我说的越多学生就掌握的越多。但是,时间一长我发现事情并不像我所想的一样,一堂课上下来我讲的口干舌燥,学生听得昏昏欲睡,到下一次上课时我问他们上节课的内容时,一片茫然。于是我总结得出了这样的结果:传统的欣赏教学我说的太多,太注重音乐专业知识的传授了,缺乏与学生的沟通、交流,没有从学生的角度出发,忽视了学生的在音乐中参与,从而使学生处于了一种被动学习的状态,让他们失去了亲身参与的乐趣,失去了对音乐的兴趣,取得的效果也是差强人意。
  (二)体验式教学在初中音乐欣赏教学中的意义
  体验式音乐欣赏教学,是根据《新课标》的要求提出的一种新型的教学模式,它强调在音乐欣赏时,让学生主动参与学习的各个环节,让他们亲身去操作、去练习,从而调动学生学习音乐的兴趣,获得审美的体验。运用体验式的音乐欣赏教学策略,可以让学生从欣赏音乐的角度入手,通过聆听、演唱、演奏、综合性艺术表演等多种实践形式,让学生积极地参与审美体验,使他们在轻松、愉快的环境下自主的学习音乐,获得对音乐本质的理解与感悟,进而陶冶情操,促进创造性思维的发展。
  二、体验式教学融入初中音乐欣赏教学的有效策略
  (一)听是体验的“主部”
  美国音乐教育家格雷珍在《体验音乐》一书中提到“应该让学生像成年人一样直接进入音乐体验,进行音乐思考,由此将他们引入音乐的主题”。音乐是以“听”为主的艺术,“听”是感知和理解音乐的前提条件,是音乐艺术中最基本的特征。音乐中音的高低、强弱、力度、速度以及情感内涵等都需要通过听觉去感受、去体验,因此我在音乐欣赏教学时,把发展学生的听觉体验、音乐感受作为首要目标,运用不同的教学方法,让学生主动参与到“听”音乐的过程中,通过反复不断的倾听音乐,增强他们的音乐体验和感受。
  欣赏歌曲《我的太阳》时,我先让学生欣赏帕瓦罗蒂意大利语的演唱,初步熟悉歌曲,感受歌曲旋律的美感。然后我让学生欣赏戴玉强用中文演唱的《我的太阳》,进一步体验歌曲的旋律、节奏、情绪等音乐元素,加深对歌曲的理解。通过两次的“听”赏后,学生对歌曲已经建立了深刻的印象,在这之后我让学生分析歌曲的结构、体会歌词的意境时就比较容易了。为了拓展学生的音乐视野,我又选择了九月奇迹演唱的《我的太阳》和黑鸭子演唱的《我的太阳》,让学生进行欣赏,并与前面欣赏的演唱进行对比,分析、比较每个人、每种唱法的优缺点。
  学生在听的过程中都非常认真,回答也千奇百怪:有的说美声唱法好听,因为美声唱出来的声音浑厚更贴切歌曲的主题;有的说玖月奇迹的演唱好听,因为他们在演唱歌曲时不仅运用了通俗唱法而且加入了乐器的演奏,使整首歌曲更具现代气息,年轻人容易接受……整堂欣赏课我运用了不同的途径让学生反复地、比较地、探讨地听同一首歌曲,让学生在对歌曲有更深的感受的同时,不知不觉的掌握了美声唱法、通俗唱法以及合唱的概念,也使他们对音乐产生了更强的兴趣。
  (二)唱是体验的“副部”
  音乐欣赏除了听之外,还离不开唱。音乐作品中的主题音乐是一部音乐作品的精髓所在,想要充分感受、理解一部作品,就必须要把这部作品的主题音乐熟记于心。因此,我在欣赏教学时,会要求学生演唱作品的音乐主题,熟记每一段主题旋律,使每一位学生参与到音乐欣赏的过程中,用自身的演唱去体会音乐的内涵。
  欣赏《梁山伯与祝英台》这部小提琴协奏曲时,当欣赏到《梁祝》的爱情主题时,我先让学生听爱情主题,说出对这段音乐的感受和理解,然后我把爱情主题投影在黑板上,让学生演唱旋律进一步体会音乐。在熟练的基础上,我把学生按照男女分成两组,模拟作品中的小提琴和大提琴进行演唱爱情主题,深刻体会梁祝的缠绵爱情。通过这样演唱作品的主题旋律,学生对《梁祝》中表现梁祝爱情的音乐,有了更深的理解和感受。
  (三)奏是体验的“发展”
  “器乐教学可以说是通往更好的体验音乐的桥梁,事实上它本身就是一个广泛的音乐学习领域”,美国著名的音乐教育心理专家詹姆士﹒默塞尔说。初中音乐欣赏中有很多器乐作品,学生对乐器特点的不了解,会使他们对欣赏的音乐作品缺乏兴趣,降低对音乐的感受能力。如果在欣赏作品时,把乐器引入课堂,让学生亲身体验乐器的特点,模仿乐器的演奏,不仅能调动学生学习音乐的积极性,还能让学生对音乐作品有更深入的感受。
  欣赏《拉库卡拉查》(电子音乐)时,我先让学生反复聆听乐曲,体会乐曲欢快、热烈的情绪。在学生熟悉乐曲后,我就让学生用自制的沙槌(废弃的饮料瓶中装入适量的沙子)、碰铃、木鱼等简易的打击乐器,给乐曲进行伴奏,参与到作品的演奏中去。刚开始伴奏声非常不整齐、节奏也不稳定,学生总是不能很好的融合在一起,但是随着对音乐和节奏的熟悉,以及相互配合的熟练,学生能慢慢的跟上音乐了,能逐渐的融入到乐曲中去了。当学生能够非常整齐的把整首作品的伴奏和旋律配合起来时,我看到了学生脸上兴奋的表情,学生在参与演奏的过程中不仅体验到了乐器演奏的乐趣,也使学生在不知不觉中提高了音乐欣赏的能力。   (四)演是体验的“延伸”
  在音乐欣赏时,我们不能局限于让学生在座位上只听不动,其实,音乐欣赏也可以伴有一定的活动,我们可以让学生进行简单的动作或模仿故事情节进行情境的再现等表演,让学生在表演的过程中体验音乐的情感,以此来激发与提高学生欣赏音乐的兴趣和水平。
  欣赏《化妆舞会》时,为了使学生对乐曲有更深的体验和感受,我在课前给学生布置了回家作业,就是每个人制作一个面具,等到上《化妆舞会》时让学生带到课堂中来。上课时,我还特意把教室中的椅子放到墙边,留出中间的部分,作为舞台,使整个教室看上去就像个舞会现场。在学生充分熟悉乐曲后,我就教授学生如何跳探戈舞,并让学生不断的练习,最后我请学生手挽着手戴上面具,随着《化妆舞会》的音乐一起进行真正的化妆舞会。学生在整个活动过程中,表现出了极大地热情,体验到了音乐中的欢快、热情的情绪。
  三、体验式教学融入初中音乐欣赏教学的质量分析
  (一)提高学生学习音乐的兴趣
  传统的教学方法,教师侧重知识的传输,忽略了学生的感受,使学生对音乐欣赏课感到厌倦。实际上通过与学生的交流我发现学生并不讨厌音乐,只是厌恶这种教学模式。因此,我在音乐欣赏中抛开传统的教学模式,采用新型的体验式教学,从学生自主学习的角度出发,让学生参与到音乐欣赏的整个过程中,使他们不知不觉的融入音乐并与音乐产生共鸣,从而从排斥音乐教学转变成喜欢音乐教学,这样不仅提高了学生学习音乐的兴趣,也使课堂效率得到了提升。
  (二)丰富学生的音乐理论知识
  在传统的教学方法里,教师灌输的音乐理论知识,有些内容学生并不能真正理解其中的内涵,只是通过死记硬背才把这些内容背诵下来,不能在实际中应用。而从体验式欣赏的角度出发,这些音乐理论知识需要学生通过自身的感受,不断梳理和总结才能得出,这样学生对于知识的掌握会更牢固、更扎实,从而做到“知行合一”。
  (三)培养学生的综合音乐素质
  传统的音乐欣赏教学,教师说的很多,缺乏与学生的沟通交流,忽视了学生音乐能力的培养。体验式教学方法是在尊重学生差异性的前提下,以学生的自身体验感知音乐,不仅能促进学生学习音乐的自主性、提升对音乐的体验与感受,同时还能提高学生对音乐的鉴赏、表现、创造以及艺术审美的能力,从而使学生获得音乐综合能力的提升。
  体验式欣赏音乐教学方法是结合国家教学大纲的教学要求,在以人为本的前提下展开的音乐教学。教师通过体验式音乐欣赏的教学方法引导学生学习,能突破传统音乐的教学弊端,提高音乐教学的效率。
  参考文献:
  [1]何富娣.把握音乐教学中的审美教育[J].才智,2010,(32).
  [2]王莉萍.初中音乐教学中的审美教育[J].科技信息(科学教研),2007,(17).
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