具有传统人文意趣的紫砂壶艺作品十分讲究内在的文化底蕴，追求“文心”，提倡素面素心的清雅面貌，强调美与善的统一、虚与实的转化、形与意的融合，在历代紫砂艺人的辛勤耕耘下，发展出独具特色的紫砂文化。清代嘉庆、道光年间集诗书、金石、绘画于一身的陈曼生，在溧阳任县令期间结识了紫砂艺人杨彭年、杨凤年兄妹等，与紫砂结理了不解之缘，创作设计了被世人赞誉的“曼生十八式”，“合欢壶”便是其经典佳器之一。在认真端摩、借鉴和学习前人佳作的基础上，创制了人文情愫、形意相融、情趣相合的“合欢如意壶”（见图1），现细述如下。
　　1 “曼生合欢壶”的由来
　　“曼生合欢壶”是陈曼生与杨彭年合作的经典茗品，壶身为两片泥条对合而成，一弯嘴、耳环形把、截盖，与壶身形制相仿的对合形壶钮大小得体，整体形制古朴庄重、敦厚大方、骨肉亭匀、端握舒适。著名画家唐云先生的“八壶精舍”藏有一把“曼生合欢壶”，壶色红艳，俗称大红袍，壶肩处铭文：“八饼头纲，为鸾为凰，得雌者昌”，底款“曼生”，把款“彭年”。在曼生和彭年合作的“合欢壶”中，还有一把壶身砂粒隐现的“曼生合欢壶”，润泽自然，铭文：“试阳羡茶，煮合江水，坡仙之徒，皆大欢喜。曼生铭”，底款“阿曼陀室”，把款“彭年”。说的是在四川南部的合江县，赤水河与长江在此处汇合，名为合欢，则意为共同欢乐。此外，合欢还蕴含着一个凄美的传说：相传虞舜南巡而死，其妃娥皇、女英寻遍湘江，终未寻见，两妃终日恸哭，泪尽滴血直至血尽而死，化为了神仙。后来，人们发现她们的精灵与虞舜的精灵合二为一，变成了合欢树，树上的合欢花昼开夜合，相亲相爱。曼生取“合欢”为壶名，也有表示忠贞不渝的爱情之意。
　　2 “合欢如意壶”的特色
　　创新是灵魂，也是壶器具有生命力的根本。“合欢如意壶”采用红泥制作，砂质细腻，嫣红似绸布，红润祥和；该壶以“曼生合欢壶”的壶体为基调并较其更为圆润饱满、端庄大方；在壶体的上下两片汇合处，采用一条圆弧形腰间线以增强其线韵的柔和；在壶体的上半部紧掩壶肩处精心贴塑的一圈八瓣如意心形纹饰，使壶体显得文风荡漾、新颖别致；壶口宽大，截盖凸起略呈拱形，丰腴大气；壶钮变对合形钮为桥形如意钮，两边的如意心形纹饰匀称地附贴于壶盖上，寓意“心心相连”；一弯嘴婉约有致，不仅凸显独特的个性特征，而且具有高雅的艺术气息，充满着万物生蕴、天地匐欢、合家欢乐的美的享受。
　　3 “合欢如意壶”的意趣
　　紫砂壶艺是民族工艺的象征，是民族意识的反映，也是人文意蕴的展现，其造型意蕴、工艺传承、装饰手艺、主题创意等等都是为了表达作者的生活思索和艺术智慧。在中华民族传统文化中，“合欢”，寓意着吉缘和合、融乐欢喜。古代就有“合欢殿”、“合欢树”、“合欢竹”之说。合欢树，一树绿叶红花翠碧摇曳；合欢花，七月流火风和日丽，享有“夜合枝头别有春，坐含风露入清晨，任他明月能相照，敛尽芳心不向人”的赞誉。人们常以合欢表示甜密忠贞的爱情，隐喻着有情人终成眷属的启盼和心愿。“如意”是吉祥的化身，是中国传统的吉祥物之一，被人赋予了“回头即如意”的吉祥寓意。如意纹用于装饰起源于清代，有心形如意、灵芝形如意、云纹形如意等不同纹样，心形如意纹饰蕴含着中华民族所追求的称心如意、事事如意的美好愿望。随着世事的变迁，如今虽然如意已退出日常生活而成为古玩之物，但如意仍然承载着曾经拥有的历史，蕴含着吉祥美好的寓意，依然悦目怡情。而“合欢如意壶”壶肩上的八朵心形如意纹饰则展现了通达的气度，四通八达。八是民间财富的符号，“八”即是“发”也蕴含着生机勃勃、奋发向上之喻。“合欢如意壶”以其如意纹饰巧妙地加以装饰，更体现出紫砂材质所特有的肌理美、古典美、静态美、典雅美，更使其显得古朴纯正、敦厚典雅。
　　4 结 语
　　紫砂壶艺隽秀古朴，具有多元化的文化元素。一件较为完美的作品，体现的应该是重在构思、妙在设计、精在制作、韵在装饰，必须是出自内心的艺术语言的抒发，也只有这样才能给人以油然而生的艺术感受，产生共鸣。同时，也只有将我国的民俗民风与时代气息相结合，凸现个性，以形神兼备的精湛创意、精致的制作装饰技艺，才能呈现出回味无穷的艺术余韵而深得世人的青睐。相亲相爱、合家欢乐、奋发向上、吉祥如意，这就是紫砂“合欢如意壶”创作的旨意。