沥粉，又称挤粉和捏粉，它源于我国古代建筑漆艺，是我国古老的一种传统装饰工艺。沥粉工艺的特点是线条有立体感，经贴金箔、银箔，刷色、上漆后显得有一定的厚度和硬度，具有富贵华丽的视觉效果。近来，沥粉工艺已从古建筑中挖掘出来，成为了一种工艺装饰的新兴画种。我国对沥粉工艺的研究相对较少，这项工艺也慢慢被人淡忘，但这是一项值得我们传承和发展的工艺技术。
　　“沥粉彩绘”是笔者为拓展性课程开设、方便学生理解而命名的一个合成词，是指沥粉工艺结合现代绘画的综合运用，推陈出新，古为今用，给人以新的视觉享受的艺术形式。其美术教育价值高、实践操作可行性大，笔者结合新材料、新技术开发了此课程。
　　一、重整素材“Material”追求“沥粉彩绘”品质
　　梳理、重整教学素材是建设和开发拓展性课程的根本。从契合儿童心理、符合传统文化教学定位的角度出发，通过理教“材”、鉴学“材”、用媒“材”三方面来设计课程，以追求“沥粉彩绘”拓展性课程的高品质。美术核心素养中强调真实性学习，经历“像美术家一样创作”的过程。因此，教学目标更应体现出一种“综合性”，通过梳理教“材”，了解传统工艺教学的思路和方向，制定切实可行的“沥粉彩绘”课程目标。教师需要关注过程性和整体育人效应的“单元意识”，这是教育的长期性和复杂性的需要。鉴别各类学“材”，笔者尝试在教学中引导学生自主学习，围绕“匠心精神的传承与创新”这一大概念开展“项目式”+“单元化”的学习。2011年版《义务教育美术课程标准》中明确提出：通过对各种美术媒材、技巧和制作过程的探索及实验，发展艺术感知能力和造型表现能力。通过智慧的方式选用美术媒材，学生在课堂中进行“争辩”的思维碰撞。
　　二、注重实践“Practice”体悟“沥粉彩绘”智慧
　　聚焦“沥粉彩绘”课程实践，目的在于引导学生深入探究与挖掘“非遗”内涵，身体力行，从沥粉工艺作品的形、意、情三方面出发来进行实践探究，体悟匠人智慧。以“沥”载形，汲古创新习表现，在中国传统艺术审美创作中，大都追求神似的意象表达，其“形”作为意象表达的载体，而沥粉工艺之形体现于艺人技艺之深绝，“沥粉彩绘”课程具有学科综合性，汲取中国传统的古老技艺、结合现代的儿童美术促成了美术学科的综合运用。以“沥”载意，初识探访显本真，“沥粉彩绘”其表现形式可因“形”治“意”，“形”与“意”的结合，体现了中国工艺艺术的本真。在教学中，最为直观，最为打动人心的便是探访传承人了，孩子们不仅可以感受到工艺之绝，更可以体悟到匠心之本。以“沥”载情，特色文化筑童夢，艺术是对客观生活的反映，情感表达与工艺制作是密不可分的。在制作工艺美术作品中，学生不仅要“表达情感”，还要“传达情感”。通过各种各样的特色文化活动来辅助学生对艺术作品的情感表现，体悟匠人智慧。
　　三、优化评价“Evaluation”内化“沥粉彩绘”情感
　　优化“沥粉彩绘”评价，内化匠心情感，从评价维度、评奖层级和评价载体三点进行变革，重整体、综合;重过程、发展;重激励、引导，充分体现了对学生的尊重和理解。通过“小匠人勋章”奖对学生的各项不同成果进行分层的评价、多维度的评价。勋章种类有小匠人沥粉章、绘画章、制粉章、思维章、研究章、设计章等，每个章对应每一项学习成果内容。评价流程为投票——颁章——宣传——颁奖。通过“小匠人晋级”制度，在每一项学习活动中都对学生冠以勋章评价，建立从“星级小匠人”、“金牌小匠人”的积分晋级制度。评价流程为点赞——晋级——颁牌。为每一个学生建立“小匠人成长”档案袋的评价载体，使课程推进后的评价更具有整体性、综合性的特点。即把学生平时的每一项学习和实践情况搜罗起来，记录学生的点滴学程。评价流程为整理——归档——评分。
　　四、结语
　　沥粉工艺中蕴含着丰富的美术教育资源，我们可以汲取其中的艺术精华、工匠智慧，通过在拓展教学中渗透传统文化教育，使学生掌握美术的专业知识和技能的同时，促进中国传统文化的传承。
　　在本次实践中，通过对“沥粉彩绘”拓展性课程的研究，学生对沥粉工艺有了清晰的认识，有助于传统沥粉工艺的传承与创新。借助“沥粉彩绘”课程为载体，提高学生的审美创作能力，表达自己的观念和情感，也给美术教育工作者对文化的传承提供一种借鉴。
　　（杭州市学军小学之江校区 寿菁菁）