当吾师罗文谟《百梅集》问世之际，先生与梅树、梅花的—桩桩往事，浮现在心间，不禁追思联翩。
　　记得在一次四川省政协书画研究院的小会议室，商讨筹办1988年迎春书画展事宜。勃n的蜀中著名书画家有岑学恭、黄稚荃、朱佩君、吴一峰、苏葆桢、周北溪、赵蕴玉等(如今除岑老尚健在外，其他先生均已过世，不甚悲叹)。我当时和黄老稚荃同坐一个沙发。她是艺坛中诗书画高雅者，尤以墨梅精妙，气韵生动；是享有盛誉，闻名遐迩的才女画家。在会前闲谈时，我恭敬地对黄老稚荃说：我酷爱梅花，常画幽谷苍虬的野梅，今后要多向黄老请教!她立即谦和地、嘴挨近我耳低声地回答：“论画梅，首推罗先生!”我问：“哪个罗先生?”她接着又说：“你同乡长辈已故文谟先生嘛!先生以书写梅，厚朴老辣，融诗、书、画、印于毫端，工写兼长，巧拙兼施，典雅而颇有书卷气，……”
　　于是，当年我多次踵师文谟先生门下，入室聆听的情景，油然逐一呈现在眼前。先生的音容笑貌，他对梅花的欣赏和理解，我是永远也不会忘记的。
　　先生喜欢梅和竹，无论住在哪里，他的院里总要种一些梅竹。在他的画室书斋“双清馆”的庭院里，就种有几株梅树，有腊梅、红梅、绿萼梅等；旁边还有一丛竹子。先生晚饭后喜欢到院里散步，看看梅竹，有时还自己动手为梅竹松土浇水施肥。冬日梅树开花，他常采折几枝插瓶；春天竹笋出土，他常把不能成竹的嫩竹笋扳下做菜。有一次，燕京大学有两个学生向先生请教学习上的问题，谈及怎样画好梅竹。先生说：画梅竹不单要会画梅竹的一般形态，而且要熟悉梅竹的生长过程，要自己在笔下表现出梅竹不同生长阶段的特征，这不是短时间内做得到的，必须靠长年累月坚持不懈地观察；光有灵感成不了画家，还需要有熟练技巧与科学精神的结合，力书目产生精湛艺术。
　　梅花生长在野外，冬令开花，具有抗霜耐寒的特征，自古被认为是坚贞不屈、幽雅高洁的象征而受到赞颂。先生继承中国文化爱梅赞梅的传统，写过不少赞赏梅花的诗篇，如：“松竹为益友，岁寒不改操。逢春花又发，品节自古高。”又如：“生来野逸本天真，香淡清超自有神。耐得岁寒余傲骨，年年雪后又生春。”再如：“玉屑生香不点尘，风前闲看越精神。已推天下无双艳，青帝宫中第—人。”
　　先生不仅像古人一样称赞梅花的品格，而且还给梅花赋予了新的意义。先生所在的民国时期，梅花是国花。先生把梅花视为国魂的象征，同时把爱国主义思想寄寓在画梅之中。先生自幼就对鸦片战争以来的国耻耿耿于怀，对当时日本帝国主义在我国得寸进尺的侵略挑衅尤为痛恨。他曾经积极参加上海学生的反帝爱国运动，后来以画梅来寄寓他对祖国的深厚感情。他在画梅中宣泄过自己的愤慨，他把他画的梅花送给英勇抗击日寇的中国军人。
　　因为喜欢画梅，先生与张大干成为同道挚友。先生有许多写梅的诗画，张大千也有“殷勤说与儿孙辈，识得梅花是国魂”的题诗梅花。他们二人相识于上海美专师友的一次活动中，后来又在北平相逢，相知益深。抗战期间，他们聚会青城山，画梅题诗，十分投契；以后虽然各奔东西，仍然时有书信联系。
　　这一时期，一代艺术宗师徐悲鸿、黄君壁等亦与吾师志同道合，交谊深厚，互赠精品(徐悲鸿赠秋风立马图、黄君璧赠写生花卉)，以作纪念。
　　多年来，我禀承吾师的熏陶和教诲，一步一个脚印地耕耘不辍，既继承创新又深入生活，与时俱进，不停地弘扬祖国书画艺术，才逐步赢得人们对我创作的“梅花”等作品的赏识。所谓“祁梅花”，是说我稍得吾师之三昧而已。
　　抚今追昔，感怀万千，悠悠情思，凝成片语：“百梅香飘海内外，德艺双馨永留芳”，以示仰止，并表缅怀志念。
　　作者：四川省文史研究馆(成都)馆员