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摘要 电影海报是电影的“名片”，在表达影片主题、宣传影片内容、提升影片票房收入等方面发挥着重要作用。视觉冲击力是指通过色彩、造型、图形等视觉元素创造的强烈的视觉感官刺激，在读图时代的今天，视觉冲击力成了人们关注的焦点，也成为电影海报设计的重要目标。在电影海报设计中，应合理运用文字、图片、色彩等视觉元素，通过电影构图、画面色彩、情调渲染等方式营造视觉冲击力，以提高电影海报的艺术表现力。
关键词：电影海报 视觉冲击力 造型 色彩 构图
海报是一种向受众介绍或报道戏剧、体育比赛、文艺演出、报告会等消息的招贴，多用于电影、比赛、戏剧等文体活动之中。电影海报诞生于1895年，卢米埃兄弟为电影《火车到站》制作了第一张电影海报《卢米埃电影》，此后电影海报逐渐成为宣传影片内容、突出影片主题、提高票房收入的重要形式。在“读图时代”的今天，视觉冲击力成了人们关注的焦点，所谓视觉冲击力是指通过色彩、造型、图形等视觉元素创造的强烈的视觉感官刺激，它诱发受众的好奇心，带给受众强烈的视觉体验。在电影海报设计中，应深入分析影响色彩、图形、文字等视觉语言的特点，通过多种方式提高影片的视觉效果。
一 以电影构图营造视觉冲击力
1 突出视觉秩序。在电影海报设计中，图形与元素之间的层次感能够表现人物形象，突出影片的思想主题，创造出强烈的视觉效果。比如，《盗梦空间》的电影海报以深蓝色为主色调，并将天空、高楼、海水、人物等由远及近、依次排开，带给人一种强烈的层次感和梦境感，巧妙迎合了“梦”的思想主题。又如，影片《我是传奇》的海报中，昏黄色的天空、淡黄色的高楼、蜿蜒延伸的道路，带给观众一种沧桑迷离的梦幻感。再如，电影《末日危途》的海报中，昏黄色的天空烟气弥漫，主人公穿着破旧的衣服，脸上满是黄色的污泥，在惊恐地向前方奔跑。这种富有层次感的画面突出了世界末日的危机感，也带给观众强烈的视觉冲击。
在电影海报设计中，不仅要遵循视觉元素的空间秩序，还应通过视觉元素的排列变化与空间组合，打破视觉平衡与视觉常规，将观众的注意力集中于视觉中心，以更好地吸引受众的眼球。比如，在电影《变形金刚3》的海报中，高大威武的擎天柱占据了大部分画面，擎天柱身上带有战斗的伤痕，背后是硝烟弥漫、残垣断壁的城市，下方是勇敢坚强的男女主人公，这种场景设计凸显了擎天柱的领袖地位和救世主角色，也深化了“变形金刚”的思想主题。
2 创造视觉中心。从生理结构来看，欣赏画面时人们只能产生一个视觉焦点，并将注意力集中于视觉焦点之上。因而，在电影海报设计中，应从人的生理和心理特点出发，根据电影主题、文化意境等选择最经典、最精彩的镜头，以准确再现影片的核心理念，突出影片的中心主题，强化影片的视觉效果。比如，周星驰的《功夫》、王家卫的《东邪西毒》、张艺谋的《英雄》、好莱坞大片《阿凡达》等影片的电影海报，都借助独特的人物形象和特定的故事场景营造视觉中心，创造出强烈的视觉效果。再如，顾长卫的《孔雀》的电影海报中，设计师以绿色的麦地为背景，画面左上方是巨大的白色降落伞，右下方是女主人公推着自行车的身影，白色降落伞成了画面的视觉中心，这种巧妙的画面结构展现了社会转型期的历史风貌，勾起了观众美好的生活回忆。
此外，可以通过字体设计、造型变化、肌理表现等营造画面视觉中心，创造出雅俗共赏的艺术效果。比如，徐克电影《蜀山》的海报中，设计师使用了书法字体“蜀山”，笔势飞动、苍劲有力，透露出江湖英雄的武侠豪气，表现了变幻莫测的江湖风云。影片《可可西里》的海报使用了藏族文字“可可西里”，笔画的开头和收尾都有着浓郁的藏族风格，每个字的最后一笔就像支离破碎的藏羚羊角，黄灰色的字体与阴郁、凝重的天空浑然一体，营造出一种深沉、压抑的情感氛围。同时，整张海报的画面、文字、构图呈倒三角形排列，与悲凉凝重、雄阔苍凉、原始粗犷的情感基调完全吻合。
3 突出图形对比。在电影海报设计中，可以通过画面元素创造视觉节奏，引导观众的视线，以创造强烈的视觉效果。在《怒火攻心2：高压电》的电影海报中，两只手臂和手臂两边的文字成了视觉中心，两个手指之间的高压电牵引着观众的视线，将观众引到了英文字母“Crank”之上。《别惹蚂蚁》的电影海报中，设计师将大手和蚂蚁安排到画面中间，当观众看到大手时会不自觉地顺着手往下看，看到托住人手的蚂蚁，这种大与小、强与弱的对比创造出强烈的视觉冲击力，也激发了观众的好奇心。《赵氏孤儿》的电影海报中，设计师以充满神秘感的红色为色彩基调，沾有血迹的白裙、地上的婴儿、红色的文字等带给观众一种强烈的视觉冲击，激发了观众探究故事情节发展的兴趣。此外，在电影海报设计中，可以用对比方式展现事物的性质、特点、构图、虚实、质感等，提升作品的表现力度与艺术深度，带给受众强烈的视觉体验。比如，《让子弹飞》的电影海报中，设计师以子弹与羽毛为视觉元素，通过两者质感的差异创造出强烈的视觉效果，引发了受众的无尽猜测与遐想。
二 利用电影色彩营造视觉冲击力
色彩是有着强烈的情感性与象征性，它能够引发人们的心理体验和思维反应，形成特定的色彩情感。比如，红色、黄色、橙色等暖色调能带给人温暖、热烈、活泼之感，绿色、灰色、白色等冷色调能带给人明快、平静、轻灵之感。同时，在所有视觉元素中，色彩是最具有视觉吸引力的语言形式，它能够在第一时间吸引受众眼球，带给受众强烈的感官刺激，让受众的“眼睛”放松或警惕。
在电影海报设计中，色彩是富有情绪感染力的视觉语言，它能够改变观众的欣赏心理以及观众对影片的看法，进而诱发观众的消费欲望。因而，应通过巧妙的用色和明暗对比吸引受众，让受众接受、理解和记忆影片的思想内容。有时，为了突出影片的怀旧效果，可以用纯粹的黑白海报传达“精简”的设计效果。比如，影片《白夜行》的电影海报中，设计师只运用了黑白两种色彩，通过强烈的黑白对比表现了人物的关系和命运，表达了“白”和“黑”的电影主题。在电影海报用色中，不能一味地追求色彩绚丽、色彩对比等，而应当讲究“巧”，通过巧妙的色彩对比和明暗变化诱发受众的思想情感，营造强烈的视觉冲击力。比如，电影《日落大道》的海报中，黑色与光影占据了大部分画面空间，柔和、淡雅的格调带给观众一种含情脉脉、柔美平和的情感体验。 此外，还可以通过光感折射、明暗差异、光线捕捉等表达影片主题，营造视觉冲击力。比如，影片《碧海情》的电影海报中，设计师用光感折射出大海里的水珠与天空中的星星，用构图、光线、明度等对比表现生活于不同世界中的人物，创造出一种朦胧、含蓄、优美的审美意境，带给观众无尽的遐想。《21克》的电影海报使用了红色、灰色等色块，通过黑色布幕、白色文字、红色心脏之间的色彩对比，创造出强烈的视觉冲击力。《爱丽丝梦游仙境》的电影海报中，表情怪异的红桃皇后、呲牙咧嘴的灰色猫咪使影片充满奇幻色彩，营造出一种亲切感人的情感氛围。
在电影海报设计中，可以通过红、黄、橙等色彩对比创造一种色调兴奋感，诱发观众的观赏兴趣，营造较强的视觉冲击力。比如，《花样年华》的海报就以怀旧的黄色为主色调，使整个画面散发出浓浓的伤感气息，恰如其分地表达了委婉、伤感、凄美的爱情主题。《赤壁》的海报以暗黑色为背景色，在缓缓拉开的泛黄色画卷中硝烟弥漫、兵戈四起，展现了一段英雄辈出、波澜壮阔的历史。
三 通过情感渲染营造视觉冲击力
随着数字技术、画面特效技术的发展，电影海报变得越来越奢华、绚丽、唯美，但是这些繁华喧闹的画面并不能带给观众深刻的情感体验，也无法与观众产生情感共鸣，反而使观众产生了审美疲劳。因而，在电影海报设计中，不能单纯地依赖华丽的画面营造视觉冲击力，还应将丰富的思想情感融入海报之中，诱发观众的情感体验。其中，情调渲染是电影海报设计中最直观、最感性的方法，通过构图、色彩、文字等视觉元素的综合运用，能够形成特定的情感织体，营造出一种震撼人心的情感氛围，直击观众的内心世界。比如，《南京！南京！》的电影海报中，设计师以凝重的灰色为色彩基调，通过阴郁的灰色营造一种压抑、悲伤的色彩情感。同时，设计师以老照片还原历史真相，将观众迅速拉入了南京大屠杀的悲惨场景之中，让观众回忆起那段痛苦的历史。《泰坦尼克号》的电影海报中，罗斯迎风展开双臂，衣袂飘飘、金发飘扬，杰克站在罗斯身后，轻轻地拥抱着罗斯，让人情不自禁地想起了缠绵悱恻的爱情。
此外，电影海报要将复杂的情节、深刻的主题、唯美的画面等以简洁有效的方式呈现于观众面前，不仅需要综合运用构图、色彩、文字等视觉元素，还需要用有着文化性、哲理性的视觉语言打动观众，与观众产生情感共鸣。比如，在《金陵十三钗》的海报设计中，设计师并未使用战火纷飞的电影镜头，而是以梅花和蝴蝶象征女学生与风尘女子，用凌寒独放、化蛹成蝶折射特定的时代背景，用凄艳的血红色暗示了女学生和风尘女子的悲剧命运，营造出一种悲怆、哀怨的情感氛围。
电影海报是电影艺术的衍生品，也是宣传电影内容的重要形式，通常情况下设计师会以镜头特写或精彩画面为主、以简明扼要的文字介绍为辅，进行电影海报设计。在这个过程中，不仅要处理好整体与局部、色彩与图形、内容与形式之间的关系，还应使画面灵活多样，富有层次感和韵律感，拥有浓重的情感意味。比如，电影《投名状》的海报中，设计师以李连杰、刘德华、金城武三人的头像为画面背景，画面下方是千军万马厮杀的战场，整个画面深沉、灰暗、混沌、阴郁，流露出血腥、杀戮的意味。在电影海报设计中，夸张也是较为常见的表现形式，通过夸张、强调的方式可以揭示物象的本质，调动观众的情绪和情感，营造出幽默风趣的视觉效果。在《加菲猫2》的电影海报中，加菲猫的形象占据了整个页面，它戴着皇冠、拎着包，两眼眯着，显出一副慵懒、骄傲的神态，将加菲猫的肥硕、自恋、可爱等表现得淋漓尽致。在《海底总动员》的电影海报中，惊恐万分的小丑鱼与面目狰狞的大白鲨形成了鲜明对比，不仅让观众为小丑鱼的生命安危捏上一把汗，也诱发了观众对故事情节的遐想。
电影海报是电影的“名片”，在表达影片主题、宣传影片内容、提升影片票房收入等方面发挥着重要作用。一张电影海报要吸引观众不仅要有新颖独特的内容、个性鲜明的造型，还应当有强烈的视觉冲击力和艺术感染力。因而，在电影海报设计中，应合理运用文字、色彩、图形等视觉元素，创造出鲜明的视觉中心与新颖独特的视觉效果，以提升电影海报的艺术感染力与视觉吸引力。
参考文献：
[1] 马菁：《探议电影海报中的视觉要素》，《电影文学》，2009年第13期。
[2] 方怿：《电影海报的艺术表现手法》，《艺术与设计》（理论），2009年第3期。
[3] 陈韵如：《解析电影海报的构图意义——以〈泰坦尼克号〉海报为例》，《湖北经济学院学报》（人文社会科学版），2012年第7期。
[4] 吴鹏：《电影海报视觉设计构成略论》，《电影文学》，2012年第9期。
[5] 张玲珠、丘元：《影视具象图形在电影海报中的视觉功效》，《电影文学》，2011年第6期。
（肖盼章，河南经贸职业学院讲师）
关键词：电影海报 视觉冲击力 造型 色彩 构图
海报是一种向受众介绍或报道戏剧、体育比赛、文艺演出、报告会等消息的招贴，多用于电影、比赛、戏剧等文体活动之中。电影海报诞生于1895年，卢米埃兄弟为电影《火车到站》制作了第一张电影海报《卢米埃电影》，此后电影海报逐渐成为宣传影片内容、突出影片主题、提高票房收入的重要形式。在“读图时代”的今天，视觉冲击力成了人们关注的焦点，所谓视觉冲击力是指通过色彩、造型、图形等视觉元素创造的强烈的视觉感官刺激，它诱发受众的好奇心，带给受众强烈的视觉体验。在电影海报设计中，应深入分析影响色彩、图形、文字等视觉语言的特点，通过多种方式提高影片的视觉效果。
一 以电影构图营造视觉冲击力
1 突出视觉秩序。在电影海报设计中，图形与元素之间的层次感能够表现人物形象，突出影片的思想主题，创造出强烈的视觉效果。比如，《盗梦空间》的电影海报以深蓝色为主色调，并将天空、高楼、海水、人物等由远及近、依次排开，带给人一种强烈的层次感和梦境感，巧妙迎合了“梦”的思想主题。又如，影片《我是传奇》的海报中，昏黄色的天空、淡黄色的高楼、蜿蜒延伸的道路，带给观众一种沧桑迷离的梦幻感。再如，电影《末日危途》的海报中，昏黄色的天空烟气弥漫，主人公穿着破旧的衣服，脸上满是黄色的污泥，在惊恐地向前方奔跑。这种富有层次感的画面突出了世界末日的危机感，也带给观众强烈的视觉冲击。
在电影海报设计中，不仅要遵循视觉元素的空间秩序，还应通过视觉元素的排列变化与空间组合，打破视觉平衡与视觉常规，将观众的注意力集中于视觉中心，以更好地吸引受众的眼球。比如，在电影《变形金刚3》的海报中，高大威武的擎天柱占据了大部分画面，擎天柱身上带有战斗的伤痕，背后是硝烟弥漫、残垣断壁的城市，下方是勇敢坚强的男女主人公，这种场景设计凸显了擎天柱的领袖地位和救世主角色，也深化了“变形金刚”的思想主题。
2 创造视觉中心。从生理结构来看，欣赏画面时人们只能产生一个视觉焦点，并将注意力集中于视觉焦点之上。因而，在电影海报设计中，应从人的生理和心理特点出发，根据电影主题、文化意境等选择最经典、最精彩的镜头，以准确再现影片的核心理念，突出影片的中心主题，强化影片的视觉效果。比如，周星驰的《功夫》、王家卫的《东邪西毒》、张艺谋的《英雄》、好莱坞大片《阿凡达》等影片的电影海报，都借助独特的人物形象和特定的故事场景营造视觉中心，创造出强烈的视觉效果。再如，顾长卫的《孔雀》的电影海报中，设计师以绿色的麦地为背景，画面左上方是巨大的白色降落伞，右下方是女主人公推着自行车的身影，白色降落伞成了画面的视觉中心，这种巧妙的画面结构展现了社会转型期的历史风貌，勾起了观众美好的生活回忆。
此外，可以通过字体设计、造型变化、肌理表现等营造画面视觉中心，创造出雅俗共赏的艺术效果。比如，徐克电影《蜀山》的海报中，设计师使用了书法字体“蜀山”，笔势飞动、苍劲有力，透露出江湖英雄的武侠豪气，表现了变幻莫测的江湖风云。影片《可可西里》的海报使用了藏族文字“可可西里”，笔画的开头和收尾都有着浓郁的藏族风格，每个字的最后一笔就像支离破碎的藏羚羊角，黄灰色的字体与阴郁、凝重的天空浑然一体，营造出一种深沉、压抑的情感氛围。同时，整张海报的画面、文字、构图呈倒三角形排列，与悲凉凝重、雄阔苍凉、原始粗犷的情感基调完全吻合。
3 突出图形对比。在电影海报设计中，可以通过画面元素创造视觉节奏，引导观众的视线，以创造强烈的视觉效果。在《怒火攻心2：高压电》的电影海报中，两只手臂和手臂两边的文字成了视觉中心，两个手指之间的高压电牵引着观众的视线，将观众引到了英文字母“Crank”之上。《别惹蚂蚁》的电影海报中，设计师将大手和蚂蚁安排到画面中间，当观众看到大手时会不自觉地顺着手往下看，看到托住人手的蚂蚁，这种大与小、强与弱的对比创造出强烈的视觉冲击力，也激发了观众的好奇心。《赵氏孤儿》的电影海报中，设计师以充满神秘感的红色为色彩基调，沾有血迹的白裙、地上的婴儿、红色的文字等带给观众一种强烈的视觉冲击，激发了观众探究故事情节发展的兴趣。此外，在电影海报设计中，可以用对比方式展现事物的性质、特点、构图、虚实、质感等，提升作品的表现力度与艺术深度，带给受众强烈的视觉体验。比如，《让子弹飞》的电影海报中，设计师以子弹与羽毛为视觉元素，通过两者质感的差异创造出强烈的视觉效果，引发了受众的无尽猜测与遐想。
二 利用电影色彩营造视觉冲击力
色彩是有着强烈的情感性与象征性，它能够引发人们的心理体验和思维反应，形成特定的色彩情感。比如，红色、黄色、橙色等暖色调能带给人温暖、热烈、活泼之感，绿色、灰色、白色等冷色调能带给人明快、平静、轻灵之感。同时，在所有视觉元素中，色彩是最具有视觉吸引力的语言形式，它能够在第一时间吸引受众眼球，带给受众强烈的感官刺激，让受众的“眼睛”放松或警惕。
在电影海报设计中，色彩是富有情绪感染力的视觉语言，它能够改变观众的欣赏心理以及观众对影片的看法，进而诱发观众的消费欲望。因而，应通过巧妙的用色和明暗对比吸引受众，让受众接受、理解和记忆影片的思想内容。有时，为了突出影片的怀旧效果，可以用纯粹的黑白海报传达“精简”的设计效果。比如，影片《白夜行》的电影海报中，设计师只运用了黑白两种色彩，通过强烈的黑白对比表现了人物的关系和命运，表达了“白”和“黑”的电影主题。在电影海报用色中，不能一味地追求色彩绚丽、色彩对比等，而应当讲究“巧”，通过巧妙的色彩对比和明暗变化诱发受众的思想情感，营造强烈的视觉冲击力。比如，电影《日落大道》的海报中，黑色与光影占据了大部分画面空间，柔和、淡雅的格调带给观众一种含情脉脉、柔美平和的情感体验。 此外，还可以通过光感折射、明暗差异、光线捕捉等表达影片主题，营造视觉冲击力。比如，影片《碧海情》的电影海报中，设计师用光感折射出大海里的水珠与天空中的星星，用构图、光线、明度等对比表现生活于不同世界中的人物，创造出一种朦胧、含蓄、优美的审美意境，带给观众无尽的遐想。《21克》的电影海报使用了红色、灰色等色块，通过黑色布幕、白色文字、红色心脏之间的色彩对比，创造出强烈的视觉冲击力。《爱丽丝梦游仙境》的电影海报中，表情怪异的红桃皇后、呲牙咧嘴的灰色猫咪使影片充满奇幻色彩，营造出一种亲切感人的情感氛围。
在电影海报设计中，可以通过红、黄、橙等色彩对比创造一种色调兴奋感，诱发观众的观赏兴趣，营造较强的视觉冲击力。比如，《花样年华》的海报就以怀旧的黄色为主色调，使整个画面散发出浓浓的伤感气息，恰如其分地表达了委婉、伤感、凄美的爱情主题。《赤壁》的海报以暗黑色为背景色，在缓缓拉开的泛黄色画卷中硝烟弥漫、兵戈四起，展现了一段英雄辈出、波澜壮阔的历史。
三 通过情感渲染营造视觉冲击力
随着数字技术、画面特效技术的发展，电影海报变得越来越奢华、绚丽、唯美，但是这些繁华喧闹的画面并不能带给观众深刻的情感体验，也无法与观众产生情感共鸣，反而使观众产生了审美疲劳。因而，在电影海报设计中，不能单纯地依赖华丽的画面营造视觉冲击力，还应将丰富的思想情感融入海报之中，诱发观众的情感体验。其中，情调渲染是电影海报设计中最直观、最感性的方法，通过构图、色彩、文字等视觉元素的综合运用，能够形成特定的情感织体，营造出一种震撼人心的情感氛围，直击观众的内心世界。比如，《南京！南京！》的电影海报中，设计师以凝重的灰色为色彩基调，通过阴郁的灰色营造一种压抑、悲伤的色彩情感。同时，设计师以老照片还原历史真相，将观众迅速拉入了南京大屠杀的悲惨场景之中，让观众回忆起那段痛苦的历史。《泰坦尼克号》的电影海报中，罗斯迎风展开双臂，衣袂飘飘、金发飘扬，杰克站在罗斯身后，轻轻地拥抱着罗斯，让人情不自禁地想起了缠绵悱恻的爱情。
此外，电影海报要将复杂的情节、深刻的主题、唯美的画面等以简洁有效的方式呈现于观众面前，不仅需要综合运用构图、色彩、文字等视觉元素，还需要用有着文化性、哲理性的视觉语言打动观众，与观众产生情感共鸣。比如，在《金陵十三钗》的海报设计中，设计师并未使用战火纷飞的电影镜头，而是以梅花和蝴蝶象征女学生与风尘女子，用凌寒独放、化蛹成蝶折射特定的时代背景，用凄艳的血红色暗示了女学生和风尘女子的悲剧命运，营造出一种悲怆、哀怨的情感氛围。
电影海报是电影艺术的衍生品，也是宣传电影内容的重要形式，通常情况下设计师会以镜头特写或精彩画面为主、以简明扼要的文字介绍为辅，进行电影海报设计。在这个过程中，不仅要处理好整体与局部、色彩与图形、内容与形式之间的关系，还应使画面灵活多样，富有层次感和韵律感，拥有浓重的情感意味。比如，电影《投名状》的海报中，设计师以李连杰、刘德华、金城武三人的头像为画面背景，画面下方是千军万马厮杀的战场，整个画面深沉、灰暗、混沌、阴郁，流露出血腥、杀戮的意味。在电影海报设计中，夸张也是较为常见的表现形式，通过夸张、强调的方式可以揭示物象的本质，调动观众的情绪和情感，营造出幽默风趣的视觉效果。在《加菲猫2》的电影海报中，加菲猫的形象占据了整个页面，它戴着皇冠、拎着包，两眼眯着，显出一副慵懒、骄傲的神态，将加菲猫的肥硕、自恋、可爱等表现得淋漓尽致。在《海底总动员》的电影海报中，惊恐万分的小丑鱼与面目狰狞的大白鲨形成了鲜明对比，不仅让观众为小丑鱼的生命安危捏上一把汗，也诱发了观众对故事情节的遐想。
电影海报是电影的“名片”，在表达影片主题、宣传影片内容、提升影片票房收入等方面发挥着重要作用。一张电影海报要吸引观众不仅要有新颖独特的内容、个性鲜明的造型，还应当有强烈的视觉冲击力和艺术感染力。因而，在电影海报设计中，应合理运用文字、色彩、图形等视觉元素，创造出鲜明的视觉中心与新颖独特的视觉效果，以提升电影海报的艺术感染力与视觉吸引力。
参考文献：
[1] 马菁：《探议电影海报中的视觉要素》，《电影文学》，2009年第13期。
[2] 方怿：《电影海报的艺术表现手法》，《艺术与设计》（理论），2009年第3期。
[3] 陈韵如：《解析电影海报的构图意义——以〈泰坦尼克号〉海报为例》，《湖北经济学院学报》（人文社会科学版），2012年第7期。
[4] 吴鹏：《电影海报视觉设计构成略论》，《电影文学》，2012年第9期。
[5] 张玲珠、丘元：《影视具象图形在电影海报中的视觉功效》，《电影文学》，2011年第6期。
（肖盼章，河南经贸职业学院讲师）