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长笛，这一在国际乐坛上被誉为与钢琴，小提琴并称为“三大独奏乐器”的西方木管乐器，长笛以其音色柔美清澈，中、高音区明朗；低音区婉约，音域宽广，奏法繁多，表现力丰富，与弦乐、木管、铜管乐器亲和力强。而且擅长花腔，演奏技巧华丽多样，在交响乐队中常担任主要旋律的演奏，是重要的独奏乐器，同时也是中小学音乐教育的教具和学具。
在长笛的训练中，正确的演奏姿势是演奏长笛的前提；胸腹式呼吸是最科学、正确的管乐呼吸方法；长音练习在长笛的演奏中是一项非常重要的基本功；在长笛的演奏技巧中，吐音是长笛演奏的主要技巧。我下面就围绕长笛的一些基本功谈一些自己粗浅的认识及总结：
一、演奏的姿势
正确的演奏姿势是学习任何乐器最重要和最基本的第一步，那么学习长笛也不例外，手臂持笛姿势应该是演奏者在手持长笛的情况下，利用大臂的抬升带动小臂抬高，将长笛的吹孔送到嘴唇边，轻轻地靠在下嘴唇上，使演奏者在吹奏时，整个手臂与前胸之间形成一个近似椭圆形的空间，这样有利于放松肩膀与手臂，使力量能更顺畅地通过手臂传送到手指，促使手指能够更好地运动 这样有利于放松手指神经，使手指可以灵活的吹奏长笛，此时身体的各个部分要尽量放松，只有在放松的状态下，肩膀、手臂和手指越放松，运指速度就越快，反应就越灵敏，耐久力也越强，演奏时就会更加得心应手，掌握了持笛的姿势，我们还应根据根据所演奏的形式和环境的不同，准确的掌握长笛的站立姿势。
长笛的演奏姿势分站立式和坐式两种。在演奏独奏曲和平日进行长笛训练时，采用站立式的演奏姿势，刚刚学习长笛的初学者，必须用正确的站立式演奏姿势来吹奏，演奏者具备了一定的演奏程度后，根据乐曲音乐感情表达的需要，身体的支撑重心可以在左右脚之间交替移动，以配合在演奏时肢体语言的表达和音乐对演奏技法的要求，但是也需要注意交替的次数，如交替次数太频繁容易造成演奏者的身体重心不稳，使演奏者的气息不通顺，演奏出来的声音不稳定，还会让观众在视觉效果上产生眼花缭乱的感觉。因此，重心的移动必须要随着音乐的律动，做到恰到好处。另外，演奏者的双脚重心的交替对演奏音乐中的强弱变化起着辅助作用，重心放在前脚时，身体会稍向前倾，腹肌较容易用力，在演奏音乐中的渐强和强奏乐段时会较方便，并给予观众一种演奏者的演奏状态非常积极的视觉效果。
二、长笛的三种呼吸方式
管乐演奏中的呼吸不同于生活中“下意识” 的呼吸。当我们在演奏一首乐曲时，能否根据作曲家的要求及乐谱上的各种标记充分艺术性的表现出来，很重要的一点就是取决于能否正确的掌握和用运用呼吸。呼吸在管乐演奏中的重要性如同弦乐演奏的运弓。一个没有很好掌握运弓的提琴手，绝然成不了一个好的弦乐演奏家。所以，无论是专业的还是业余的管乐吹奏者，都应该懂得呼吸对我们的吹奏来讲是至关重要的，必须在学习中逐步掌握，运用它。
呼吸的方法通常有三种：胸式呼吸、腹式呼吸、胸腹式呼吸。
1.胸式呼吸（亦称肋骨式呼吸）
以肋骨运动为主的呼吸运动形式称为“胸式呼吸”。主要依靠胸廓中、上部肋间肌的运动使气吸入胸腔。胸式呼吸：吸气自然，但吸入的气息量不足，加上抬肩使上部肌肉紧张，呼气时也不易控制，因此容易使人紧张，不适合管乐演奏。
2.腹式呼吸（亦称横膈膜式呼吸）
以膈和腹壁肌肉运动为主的呼吸运动形式称为“腹式呼吸”。腹式呼吸：吸气量稍大，但胸部没充分运动，整个腹部运动内脏移位较大，气吸在下部，呼气时较费力，容易使人疲劳，
也不适合管乐演奏。
3.胸腹式呼吸（亦称混合式呼吸）
用胸的下部和腹的上部同时运动为主的呼吸称为“胸腹式呼吸”。它是人体在自然状态下呼吸的有意识扩大。吸气时横膈膜向下压，胸腔的下部和腹腔的上部同时向四周扩张将气吸满。
胸腹式呼吸：结合了以上两种呼吸方法的优点，同时避免了以上两种方法的缺点，用嘴和鼻同时吸气，吸气至肺的底部，使胸、腹部同时向周围扩张，在胸部和腹部都存有空气，这样使人体的呼吸肌肉运动非常均匀，不仅身体放松自如，不易疲劳，吹奏时的气量也增大。胸腹式呼吸能够促进血液循环，加大心肺功能，对增强人体机能的活动十分有益，有益于人的健康。毫无疑问，胸腹式呼吸是最科学、正确的管乐呼吸方法，是长笛演奏者必学的基本功。
那么我们就以胸腹式呼吸为例，谈谈自己的感受。
1.练习时，可不拿乐器，按照上述要求集中精力，平心静气的作专题练习。要把握住基本要领，吸气时口鼻同时进行，横膈膜下降，两肋扩张， 腰部周围明显膨胀， 充实有力， 使整个肺部充满空气。切忌紧张情绪， 不可耸肩弓背， 要尽可能使各部位放松， 如同平卧在床上作深呼吸一样。自然吸进， 慢慢呼出， 反复练习必有成效。
2.“美声” 呼吸的训练，这里“美声”的呼吸是指“美声学派”的先驱者为了要获得一种音质优美，甜润、柔和、连贯、自如的歌唱效果，从长期的演唱和教学中总结经验，终于得到一种一致认可的，最可靠的、最有效的歌唱呼吸方法—— —胸腹式呼吸方法。我们也可以借鉴“美声” 呼吸的训练方法，将这种呼吸方法用于长笛演奏中，也可以得到令人满意的效果。胸腹式联合呼吸它可以使笛声美妙清脆、柔和持久，使吹奏出来的音色清醇、干净。这就需要我们坚持不懈地练习。
（1）可以采取陶醉的“闻花香”式的呼吸方法，口鼻同时缓缓的深吸气，两肋扩张，横隔膜下降，将气保持在腰间系皮带处控制一会，体会气息的扩张后再慢慢呼出， 呼气时仍继续体会腰部一圈的保持扩张感。这种缓呼缓吸的练习是胸腹式呼吸的最好练习方法，它使得长乐句的吹奏不再成为困难。
（2）可以采取“狗喘气”式的呼吸训练，即快速的吸气，导致两肋快速的扩张，随后再快速将气呼出，如此反复的急吸急呼就像狗喘气那样，这种呼吸的训练可以训练出腰腹肌很好的弹性，对完成跳跃、短促、轻快的音符有明显的效果。
（3）可以采取“抽泣”式的呼吸训练，就像人伤心抽泣那样，快速的将气吸入后再将气缓缓的呼出。这种急吸缓呼的吸气方法适用于长乐句的抢气，使得吹奏长乐句时气口很小，吸气不占时间又能保持整个乐句的连贯性。
（4）可以采取“深吸气，暖哈气”式的呼吸训练，口鼻同时将气深深地吸入，再将气轻柔的呼出，可以用保持长笛的吹奏嘴型同时往手心暖暖哈气的方法体会这种呼吸的控制，这种呼吸训练可以极大的美化长笛的音色。在学习长笛的过程中正确的使用胸腹式呼吸方法是至关重要的，这有助于解决学生在长笛的学习中存在的一些实际问题。
三、正确的指法
指法是长笛演奏艺术中一项重要的基础知识和技能，每位长笛演奏者都必须掌握正确的指法知识，并坚持用正确的指法进行练习和演奏正确选择指法的标准有三项：一是音准好，二是音质好，三是运指方便。这三项标准的次序正是依照其重要性排列的，三者能兼而有之当然是最理想的好指法。若不能三者兼顾呢？应该坚持前两项而放松或甚至放弃第三项，也就是说为了音准好、音质好宁可选用不太方便的手指，运指的困难应自己通过练习去克服，以保证演奏效果的高质量，高水平。
总之，长笛具有完美的技巧并富于音乐表现力，学习长笛不仅要求嘴形端正，舌、指大小适中、灵活，牙齿基本整齐，而且应具有灵敏的反应和音高的分析能力，个人兴趣的培养，也是很重要的一方面。在实际演奏中，气息 口形以及指法等是紧密相连的有机整体，我们在长笛学习中，要把重点放在基本功练习上，把基础打牢，不断探索新的学习方法，按照正确的、科学系统的方法训练，一定能让长笛演奏者演奏出美妙绝伦的旋律。因此，必须加强综合技巧的训练，这样才能使演奏得心应手，从而获得良好的演奏效果。
在长笛的训练中，正确的演奏姿势是演奏长笛的前提；胸腹式呼吸是最科学、正确的管乐呼吸方法；长音练习在长笛的演奏中是一项非常重要的基本功；在长笛的演奏技巧中，吐音是长笛演奏的主要技巧。我下面就围绕长笛的一些基本功谈一些自己粗浅的认识及总结：
一、演奏的姿势
正确的演奏姿势是学习任何乐器最重要和最基本的第一步，那么学习长笛也不例外，手臂持笛姿势应该是演奏者在手持长笛的情况下，利用大臂的抬升带动小臂抬高，将长笛的吹孔送到嘴唇边，轻轻地靠在下嘴唇上，使演奏者在吹奏时，整个手臂与前胸之间形成一个近似椭圆形的空间，这样有利于放松肩膀与手臂，使力量能更顺畅地通过手臂传送到手指，促使手指能够更好地运动 这样有利于放松手指神经，使手指可以灵活的吹奏长笛，此时身体的各个部分要尽量放松，只有在放松的状态下，肩膀、手臂和手指越放松，运指速度就越快，反应就越灵敏，耐久力也越强，演奏时就会更加得心应手，掌握了持笛的姿势，我们还应根据根据所演奏的形式和环境的不同，准确的掌握长笛的站立姿势。
长笛的演奏姿势分站立式和坐式两种。在演奏独奏曲和平日进行长笛训练时，采用站立式的演奏姿势，刚刚学习长笛的初学者，必须用正确的站立式演奏姿势来吹奏，演奏者具备了一定的演奏程度后，根据乐曲音乐感情表达的需要，身体的支撑重心可以在左右脚之间交替移动，以配合在演奏时肢体语言的表达和音乐对演奏技法的要求，但是也需要注意交替的次数，如交替次数太频繁容易造成演奏者的身体重心不稳，使演奏者的气息不通顺，演奏出来的声音不稳定，还会让观众在视觉效果上产生眼花缭乱的感觉。因此，重心的移动必须要随着音乐的律动，做到恰到好处。另外，演奏者的双脚重心的交替对演奏音乐中的强弱变化起着辅助作用，重心放在前脚时，身体会稍向前倾，腹肌较容易用力，在演奏音乐中的渐强和强奏乐段时会较方便，并给予观众一种演奏者的演奏状态非常积极的视觉效果。
二、长笛的三种呼吸方式
管乐演奏中的呼吸不同于生活中“下意识” 的呼吸。当我们在演奏一首乐曲时，能否根据作曲家的要求及乐谱上的各种标记充分艺术性的表现出来，很重要的一点就是取决于能否正确的掌握和用运用呼吸。呼吸在管乐演奏中的重要性如同弦乐演奏的运弓。一个没有很好掌握运弓的提琴手，绝然成不了一个好的弦乐演奏家。所以，无论是专业的还是业余的管乐吹奏者，都应该懂得呼吸对我们的吹奏来讲是至关重要的，必须在学习中逐步掌握，运用它。
呼吸的方法通常有三种：胸式呼吸、腹式呼吸、胸腹式呼吸。
1.胸式呼吸（亦称肋骨式呼吸）
以肋骨运动为主的呼吸运动形式称为“胸式呼吸”。主要依靠胸廓中、上部肋间肌的运动使气吸入胸腔。胸式呼吸：吸气自然，但吸入的气息量不足，加上抬肩使上部肌肉紧张，呼气时也不易控制，因此容易使人紧张，不适合管乐演奏。
2.腹式呼吸（亦称横膈膜式呼吸）
以膈和腹壁肌肉运动为主的呼吸运动形式称为“腹式呼吸”。腹式呼吸：吸气量稍大，但胸部没充分运动，整个腹部运动内脏移位较大，气吸在下部，呼气时较费力，容易使人疲劳，
也不适合管乐演奏。
3.胸腹式呼吸（亦称混合式呼吸）
用胸的下部和腹的上部同时运动为主的呼吸称为“胸腹式呼吸”。它是人体在自然状态下呼吸的有意识扩大。吸气时横膈膜向下压，胸腔的下部和腹腔的上部同时向四周扩张将气吸满。
胸腹式呼吸：结合了以上两种呼吸方法的优点，同时避免了以上两种方法的缺点，用嘴和鼻同时吸气，吸气至肺的底部，使胸、腹部同时向周围扩张，在胸部和腹部都存有空气，这样使人体的呼吸肌肉运动非常均匀，不仅身体放松自如，不易疲劳，吹奏时的气量也增大。胸腹式呼吸能够促进血液循环，加大心肺功能，对增强人体机能的活动十分有益，有益于人的健康。毫无疑问，胸腹式呼吸是最科学、正确的管乐呼吸方法，是长笛演奏者必学的基本功。
那么我们就以胸腹式呼吸为例，谈谈自己的感受。
1.练习时，可不拿乐器，按照上述要求集中精力，平心静气的作专题练习。要把握住基本要领，吸气时口鼻同时进行，横膈膜下降，两肋扩张， 腰部周围明显膨胀， 充实有力， 使整个肺部充满空气。切忌紧张情绪， 不可耸肩弓背， 要尽可能使各部位放松， 如同平卧在床上作深呼吸一样。自然吸进， 慢慢呼出， 反复练习必有成效。
2.“美声” 呼吸的训练，这里“美声”的呼吸是指“美声学派”的先驱者为了要获得一种音质优美，甜润、柔和、连贯、自如的歌唱效果，从长期的演唱和教学中总结经验，终于得到一种一致认可的，最可靠的、最有效的歌唱呼吸方法—— —胸腹式呼吸方法。我们也可以借鉴“美声” 呼吸的训练方法，将这种呼吸方法用于长笛演奏中，也可以得到令人满意的效果。胸腹式联合呼吸它可以使笛声美妙清脆、柔和持久，使吹奏出来的音色清醇、干净。这就需要我们坚持不懈地练习。
（1）可以采取陶醉的“闻花香”式的呼吸方法，口鼻同时缓缓的深吸气，两肋扩张，横隔膜下降，将气保持在腰间系皮带处控制一会，体会气息的扩张后再慢慢呼出， 呼气时仍继续体会腰部一圈的保持扩张感。这种缓呼缓吸的练习是胸腹式呼吸的最好练习方法，它使得长乐句的吹奏不再成为困难。
（2）可以采取“狗喘气”式的呼吸训练，即快速的吸气，导致两肋快速的扩张，随后再快速将气呼出，如此反复的急吸急呼就像狗喘气那样，这种呼吸的训练可以训练出腰腹肌很好的弹性，对完成跳跃、短促、轻快的音符有明显的效果。
（3）可以采取“抽泣”式的呼吸训练，就像人伤心抽泣那样，快速的将气吸入后再将气缓缓的呼出。这种急吸缓呼的吸气方法适用于长乐句的抢气，使得吹奏长乐句时气口很小，吸气不占时间又能保持整个乐句的连贯性。
（4）可以采取“深吸气，暖哈气”式的呼吸训练，口鼻同时将气深深地吸入，再将气轻柔的呼出，可以用保持长笛的吹奏嘴型同时往手心暖暖哈气的方法体会这种呼吸的控制，这种呼吸训练可以极大的美化长笛的音色。在学习长笛的过程中正确的使用胸腹式呼吸方法是至关重要的，这有助于解决学生在长笛的学习中存在的一些实际问题。
三、正确的指法
指法是长笛演奏艺术中一项重要的基础知识和技能，每位长笛演奏者都必须掌握正确的指法知识，并坚持用正确的指法进行练习和演奏正确选择指法的标准有三项：一是音准好，二是音质好，三是运指方便。这三项标准的次序正是依照其重要性排列的，三者能兼而有之当然是最理想的好指法。若不能三者兼顾呢？应该坚持前两项而放松或甚至放弃第三项，也就是说为了音准好、音质好宁可选用不太方便的手指，运指的困难应自己通过练习去克服，以保证演奏效果的高质量，高水平。
总之，长笛具有完美的技巧并富于音乐表现力，学习长笛不仅要求嘴形端正，舌、指大小适中、灵活，牙齿基本整齐，而且应具有灵敏的反应和音高的分析能力，个人兴趣的培养，也是很重要的一方面。在实际演奏中，气息 口形以及指法等是紧密相连的有机整体，我们在长笛学习中，要把重点放在基本功练习上，把基础打牢，不断探索新的学习方法，按照正确的、科学系统的方法训练，一定能让长笛演奏者演奏出美妙绝伦的旋律。因此，必须加强综合技巧的训练，这样才能使演奏得心应手，从而获得良好的演奏效果。