论文部分内容阅读
摘 要：随着科技的进步，计算机已经普遍进入人们的生活中，数码技术也日益普及。目前，国内一些高校已经开始利用计算机数码软件技术深入教学中，对版画创作课程进行了革新，这种创新改变了在版画创作中消耗大量的时间、人力和精力，也克服了版画教学中的弊端，同时也拓展了版画艺术的发展领域，提高了学生对丝网版画的兴趣，在丝网版画教学过程中，不仅要掌握丝网版画的多种多样的表现手段，熟练掌握丝网版画的本体语言，还要培养学生的形象思维及个体语言特点。提高学生作品的品位及意境，开拓创作中的趣味性和自由性。
关键词：数码技术；丝网版画；图形处理；软件
[基金项目：本文系佳木斯大学教学研究项目“数码技术在丝网版画教学中的应用研究”（JYWB2013-09）；佳木斯大学人文社会科学研究项目“数码技术在丝网版画中的应用研究”（WM2013-25）研究成果。]
随着社会的发展，科技的进步，计算机已经普遍进入人们的生活中，数码技术也日益普及。创作者可以利用计算机数码技术来处理各种图像。目前，国内一些高校已经开始利用计算机数码软件技术深入教学中，这项技术也对版画创作课程进行了革新，这不仅将现代科技手段应用到教学中，也达到了与传统教学相结合的创新。这种创新改变了在版画创作中消耗大量的时间、人力和精力，也克服了版画教学中的弊端，将教师的灵感以及技法更直观地传达给学生，现代计算机数码技术使制作过程更加直观容易起来，同时也拓展了版画艺术的发展领域，提高了学生对丝网版画的兴趣，计算机数码技术增加了学生的灵感，也弥补了一部分学生的专业基础的不足，还可以增加学生对数码软件的运用研究，为踏上社会选择更多的职业而打下基础。
多年的教学经验使我认识到：要提升丝网版画的艺术品位和境界，形成艺术家的个人风格和特点，必须具备精湛的绘画技术和渊博的学术知识，重要的是关注时代的审美情趣及对数码技术的掌握。
在丝网版画教学过程中，不仅要掌握丝网版画的多种多样的表现手段，熟练掌握丝网版画的本体语言，还要培养学生的形象思维及个体语言特点。提高学生作品的品位及意境，开拓创作中的趣味性和自由性。
计算机数码技术与丝网版画手绘制版技术相结合，使数码丝网版画作品不同于其它绘画形式，更深受大家的喜爱，它的艺术效果、艺术冲击力更优越于其它画种，致使很多艺术家都非常关注。
艺术市场随着时代的发展出现了“百花齐放、百家争鸣”的格局，艺术家们为了寻求个人语言特点使作品标新立异，开始对审美观念发生改变，求新颖、追求个性，作品也较注重外在的形式，削弱了对作品内在的表达，后现代的作品，就使大众很迷惑艺术到底表达什么。但在计算机数码技术的冲击下，国内的一些高校都开始尝试与数码技术接轨，试图解决当前艺术领域的这个问题。
在教学中积累的经验使我认识到：完全的手工制版和简单的颜色支撑的画面已经无法满足大众的审美需求。只有改革、创新，采用先进的技术和数码技术相结合，再加上艺术家的艺术才智和内在的艺术涵养，才会创作出具有时代审美情趣的艺术作品。为此，本课题我从实践中创作了一系列数码丝网版画作品，从中探究怎样在我的三类数码丝网版画制作中体现数码技术手段和艺术形式。主要研究在我制作的数码丝网版画作品中归纳数字化技术进行制作的方法和经验。
在国际艺术展览上已有多次出现数码丝网版画的作品，并获得过国际大奖。数码丝网版画也是丝网版画艺术在数码时代发展的必然产物，各种绘图软件在高科技的推动下如雨后春笋般出现，其功能也日益完善，这使计算机在制作丝网版画中成了不可缺少的一部分。
计算机以及互联网的普及不仅为艺术家带来方便和灵感，还更新了创作者的思想观念，为他们提供了一个更广阔的创作平台，使艺术家的个性空间得到充分的展示，使丝网版画艺术空间更具魅力。
内容和形式的统一是对艺术作品的基本要求，数码丝网版画作品在国际展览中也影响极大，作品外在的形式和艺术家内在的情感达到了完美的统一。西方的许多艺术家也关注版画创作中的重要课题，如如何将数码技术与丝网版画相结合？在创作过程中如何使作品的内容和体现出的形式达到统一？这为丝网版画创作家的创作提供了新的方向和思考。版画本体内涵的平面性，手工操作的特点，将版画从某种板材和复制性的特点中，“解脱”出来，扩展了版画空间。
因此，我们先了解一下数码软件的制图过程，早期数码软件制图，是由专业的计算机专家先将绘图进行编程再传输到计算机。经过计算机运作、调整最后在绘制出来。由于艺术家不懂得计算机的编程，无法操作计算机来完成美术作品，这就使艺术家在创作中出现“脱节”现象，只能将自己的想法灵感说给程序员来做，由于程序员的艺术素质是有限的，在艺术家冗长的解释中，艺术家的创作意图和灵感就会大大削弱。随着计算机的不断更新和发展，各种计算机绘图软件相继的出现并不断完善，数码制片给丝网版画的操作印刷带来极大的方便。
创作者通过各种计算机软件进行创作，如绘图软件Photoshop是最大的绘图应用程序，可用于对图片的各种编辑。作为艺术创作的处理软件，Photoshop在很多艺术家创作的首选。它提高了丝网版画的工作效率和创作者的灵感，通过数码技术将艺术家所要表现的素材进行处理在作品中以特别的形式展现着独特的魅力。
计算机软件的绘图技术不断地完善和提高，使艺术家在创作过程中应用起来更方便，也更好掌握，计算机图像数码技术在丝网版画中发挥了强大的作用，为数码丝网版画的形成和发展奠定了基础。只要艺术家了解掌握简单的图像软件的基本技法加上艺术表现语言，就能更容易进行数码丝网版画的创作。
数码技术在丝网版画中发挥了它的强大功能，软件中的各种功能使丝网版画的语言表达的更透彻，丝网版画的语言在软件的作用下，也发挥了更好的效果。
Photoshop是一个功能强大的应用程序，用于彩色绘画、照片修版和图像编辑。Photoshop在很多领域都被广泛应用，涉及到图像、图形、文字、视频、出版各方面，可进行图像的粘合与编辑，对素材进行加工和修饰，还可以创作原图、负合图、抽象派原图或进行剪辑等功能。 Photoshop的专长在于图像处理，是对图片进行加工处理以及做出各种特殊效果，还可以很据自己的创作构思，使用位图来设计想要的效果。Photoshop有很强大的绘画功能，其中校色调色是photoshop中最强大的功能之一，可方便快捷地对图像的颜色进行明暗、色调的调整和校正，也可在不同颜色进行切换以满足图像在不同领域如网页设计、印刷、多媒体等方面应用。Photoshop是位图图像处理软件，在位图图象上不管是直线或圆形，应用程序都会将它转换成为一个小小的正方形，所以它可以表现出图像丰富的色彩，可以逼真地表现自然界的各类景物。photoshop有很多种色彩模式，其中CMYK模式是应用于印刷的色彩模式。Photoshop有很强大的通道功能，运用CMYK模式的通道功能可以把图像很好地分成青色（C）、洋红色（M）、黄色（Y）和黑色（K）四种色彩单色通道。
谈到用软件制作版画我们必然会想到使用矢量软件，因为矢量生成的版画可以无限放大且不失细节。谈到矢量软件我们首先想到的是AI，AI即ADOBE公司的ILLUSTRATOR， AI软件的最大特征在于贝赛尔路径绘制功能的完美应用，这一应用使得绘制复杂的矢量图形能够轻易完成。AI还集成文字图形图像处理，图形上色等功能，这些优异的特性使得AI成为桌面出版（DTP）行业的统一标准。AI输出的文件可以用在几乎所有的实际生产当中（比如印刷，排版，菲林，丝网印刷，标志，插图绘制）。AI由于与ADOBE旗下的PS、ID、DW、AE、FL等等最主流软件的完美结合，渗透于平面设计、网页、影视后期、二维动画等领域，进而成为了最具影响力的矢量软件。
今天是个信息、知识爆炸式发展的年代。每款软件年年都推陈出新，AI 2013年已更新至了cs6版本。AIcs6可以完美的支持64位系统（win7，win8系统），从而得到更大的内存支持，实现了更高的图形图像处理速度，使原有的功能大幅度增强。CS6标志性的进步便是图像描摹功能（把照片位图转换成矢量图）的增强。全新的图像描摹引擎将位图图像以更优异的算法转换为路径和填充的形式，进而获得比以往更清晰的线条、精确生动矢量图。64位算法下精准的颜色取样以及改进的颜色面板增强功能、高斯模糊功能的强化，都能使我们的矢量化图形处理起来更加轻松自如。
由此我们知道使用矢量软件AI制作版画，其强大的功能可以生动地模拟出铜板、丝网、木刻等等版画效果。效率极高的AI制版，远胜于从打磨到刻板过程悲壮且漫长的实体制版。我们更可以预见，用矢量软件制作版画前景广阔。
我们利用软件Photoshop和Adobe Illustrator为例分析一下它们的视觉艺术的特殊性。
Photoshop图形处理软件拓宽了版画创作的表现手法，增强版画视觉艺术的领域，传统版画创作束缚于物质媒介的特殊性，其表现力也受到了局限。
Photoshop的图形处理软件，从功能上看可分为图像编辑、图层处理、校色调色及特效制作部分。
图像编辑是图像处理的基础，可以对图像进行各种变换，比如缩放、扭曲、透视、变形等功能，达到我们想要的效果。
图层处理就是将几个图层进行排序、合成。传达明确的图像。图像处理是艺术设计的必经之路。图像合成则是将几幅图像通过图层操作、工具应用合成完整的、传达明确意义的图像，这是美术设计的必经之路。Photoshop提供的绘图工具让外来图像和画家的创意很好地结合起来，使作品更加完美。
校色调色是Photoshop中深具威力的功能之一，可对图像的颜色进行绘制调整切换，方便应用于社会不同领域，比如广告、印刷等。
Photoshop是最大的图形处理软件，他可以把图像分成若干个图层，也可以个个图层合并起来。计算机的复制功能和模仿功能也是很强的，利用这种特性可以将现实和虚构结合起来，也可以以假乱真地复制任何物品及图形。
另外，Adobe Illustrator软件可以自由地创作图像，扩展了版画创作，为画者提供了便捷的条件，我们有时候接触的是大型的版式画面，这些可以直接在软件里绘制，对于不能绘制的可以通过扫描将原图转化为电子格式进行处理，对于在扫描的过程中数据损失以及数据噪声的加入而影响质量的情况，我们可以通过描图和修图的方法来解决。
直接绘制图像。在Adobe Illustrator中运用各种绘制工具进行绘制图形，再利用变形工具进行调整。
扫图和修图，在图形中，尤其是曲线的图，主要采用扫描的方法来处理，通过扫描仪将线稿以黑白模式扫描，然后导入到，Adobe Illustrator中，调整图像的大小并变颜色为浅灰色以便于描摹。在原图的图层里取消属性“编辑”一项，以免在描摹的过程中影响原图。对于一些描摹后的图层，为了保持逼真的效果。可以在其他的软件里进行修补，然后在Adobe Illustrator中处理。
数码丝网版画除了要通过计算机软件处理外，还要经过打印机的输出功能。打印机有很多的型号，一般有喷墨的、激光的、还有针式打印机为常用的，这些打印机一般输出稿子都可以用，但出菲林片还要用专业的机器出。
绘图软件给我们带来的便捷是我们有目共睹的，传统的手工制版复杂而费时费力，但应用了软件的制作，效果就截然不同了，计算机可以通过软件的各种功能，绘制出画家的各种创意灵感。从而也节省了创作者的大量繁杂的体力劳动，让创作者的每个灵感每一步想法都能完整的表现出来并保存起来，同时在制作的过程中也给创造者提供了大量的灵感和自由的空间，画家也不用担心耗费时间和精力最后将创作的激情和灵感消耗掉，在数码软件中可以将创作者的图像任意的调改，扭曲、变形、替换等功能，才充分地表达创作者的最初的思想，使整个创作过程变得轻松。可以选用分版套色或者手绘与电脑结合制版等方法，做出精美的丝网版画作品。
所以，我希望能通过这一话题，充分利用计算机数码技术对丝网版画进行创作与教学，也可参与其他版种的制作中，丰富丝网版画的语言和形式让更多人了解。
作者简介：
宋冬梅，佳木斯大学美术学院讲师。
关键词：数码技术；丝网版画；图形处理；软件
[基金项目：本文系佳木斯大学教学研究项目“数码技术在丝网版画教学中的应用研究”（JYWB2013-09）；佳木斯大学人文社会科学研究项目“数码技术在丝网版画中的应用研究”（WM2013-25）研究成果。]
随着社会的发展，科技的进步，计算机已经普遍进入人们的生活中，数码技术也日益普及。创作者可以利用计算机数码技术来处理各种图像。目前，国内一些高校已经开始利用计算机数码软件技术深入教学中，这项技术也对版画创作课程进行了革新，这不仅将现代科技手段应用到教学中，也达到了与传统教学相结合的创新。这种创新改变了在版画创作中消耗大量的时间、人力和精力，也克服了版画教学中的弊端，将教师的灵感以及技法更直观地传达给学生，现代计算机数码技术使制作过程更加直观容易起来，同时也拓展了版画艺术的发展领域，提高了学生对丝网版画的兴趣，计算机数码技术增加了学生的灵感，也弥补了一部分学生的专业基础的不足，还可以增加学生对数码软件的运用研究，为踏上社会选择更多的职业而打下基础。
多年的教学经验使我认识到：要提升丝网版画的艺术品位和境界，形成艺术家的个人风格和特点，必须具备精湛的绘画技术和渊博的学术知识，重要的是关注时代的审美情趣及对数码技术的掌握。
在丝网版画教学过程中，不仅要掌握丝网版画的多种多样的表现手段，熟练掌握丝网版画的本体语言，还要培养学生的形象思维及个体语言特点。提高学生作品的品位及意境，开拓创作中的趣味性和自由性。
计算机数码技术与丝网版画手绘制版技术相结合，使数码丝网版画作品不同于其它绘画形式，更深受大家的喜爱，它的艺术效果、艺术冲击力更优越于其它画种，致使很多艺术家都非常关注。
艺术市场随着时代的发展出现了“百花齐放、百家争鸣”的格局，艺术家们为了寻求个人语言特点使作品标新立异，开始对审美观念发生改变，求新颖、追求个性，作品也较注重外在的形式，削弱了对作品内在的表达，后现代的作品，就使大众很迷惑艺术到底表达什么。但在计算机数码技术的冲击下，国内的一些高校都开始尝试与数码技术接轨，试图解决当前艺术领域的这个问题。
在教学中积累的经验使我认识到：完全的手工制版和简单的颜色支撑的画面已经无法满足大众的审美需求。只有改革、创新，采用先进的技术和数码技术相结合，再加上艺术家的艺术才智和内在的艺术涵养，才会创作出具有时代审美情趣的艺术作品。为此，本课题我从实践中创作了一系列数码丝网版画作品，从中探究怎样在我的三类数码丝网版画制作中体现数码技术手段和艺术形式。主要研究在我制作的数码丝网版画作品中归纳数字化技术进行制作的方法和经验。
在国际艺术展览上已有多次出现数码丝网版画的作品，并获得过国际大奖。数码丝网版画也是丝网版画艺术在数码时代发展的必然产物，各种绘图软件在高科技的推动下如雨后春笋般出现，其功能也日益完善，这使计算机在制作丝网版画中成了不可缺少的一部分。
计算机以及互联网的普及不仅为艺术家带来方便和灵感，还更新了创作者的思想观念，为他们提供了一个更广阔的创作平台，使艺术家的个性空间得到充分的展示，使丝网版画艺术空间更具魅力。
内容和形式的统一是对艺术作品的基本要求，数码丝网版画作品在国际展览中也影响极大，作品外在的形式和艺术家内在的情感达到了完美的统一。西方的许多艺术家也关注版画创作中的重要课题，如如何将数码技术与丝网版画相结合？在创作过程中如何使作品的内容和体现出的形式达到统一？这为丝网版画创作家的创作提供了新的方向和思考。版画本体内涵的平面性，手工操作的特点，将版画从某种板材和复制性的特点中，“解脱”出来，扩展了版画空间。
因此，我们先了解一下数码软件的制图过程，早期数码软件制图，是由专业的计算机专家先将绘图进行编程再传输到计算机。经过计算机运作、调整最后在绘制出来。由于艺术家不懂得计算机的编程，无法操作计算机来完成美术作品，这就使艺术家在创作中出现“脱节”现象，只能将自己的想法灵感说给程序员来做，由于程序员的艺术素质是有限的，在艺术家冗长的解释中，艺术家的创作意图和灵感就会大大削弱。随着计算机的不断更新和发展，各种计算机绘图软件相继的出现并不断完善，数码制片给丝网版画的操作印刷带来极大的方便。
创作者通过各种计算机软件进行创作，如绘图软件Photoshop是最大的绘图应用程序，可用于对图片的各种编辑。作为艺术创作的处理软件，Photoshop在很多艺术家创作的首选。它提高了丝网版画的工作效率和创作者的灵感，通过数码技术将艺术家所要表现的素材进行处理在作品中以特别的形式展现着独特的魅力。
计算机软件的绘图技术不断地完善和提高，使艺术家在创作过程中应用起来更方便，也更好掌握，计算机图像数码技术在丝网版画中发挥了强大的作用，为数码丝网版画的形成和发展奠定了基础。只要艺术家了解掌握简单的图像软件的基本技法加上艺术表现语言，就能更容易进行数码丝网版画的创作。
数码技术在丝网版画中发挥了它的强大功能，软件中的各种功能使丝网版画的语言表达的更透彻，丝网版画的语言在软件的作用下，也发挥了更好的效果。
Photoshop是一个功能强大的应用程序，用于彩色绘画、照片修版和图像编辑。Photoshop在很多领域都被广泛应用，涉及到图像、图形、文字、视频、出版各方面，可进行图像的粘合与编辑，对素材进行加工和修饰，还可以创作原图、负合图、抽象派原图或进行剪辑等功能。 Photoshop的专长在于图像处理，是对图片进行加工处理以及做出各种特殊效果，还可以很据自己的创作构思，使用位图来设计想要的效果。Photoshop有很强大的绘画功能，其中校色调色是photoshop中最强大的功能之一，可方便快捷地对图像的颜色进行明暗、色调的调整和校正，也可在不同颜色进行切换以满足图像在不同领域如网页设计、印刷、多媒体等方面应用。Photoshop是位图图像处理软件，在位图图象上不管是直线或圆形，应用程序都会将它转换成为一个小小的正方形，所以它可以表现出图像丰富的色彩，可以逼真地表现自然界的各类景物。photoshop有很多种色彩模式，其中CMYK模式是应用于印刷的色彩模式。Photoshop有很强大的通道功能，运用CMYK模式的通道功能可以把图像很好地分成青色（C）、洋红色（M）、黄色（Y）和黑色（K）四种色彩单色通道。
谈到用软件制作版画我们必然会想到使用矢量软件，因为矢量生成的版画可以无限放大且不失细节。谈到矢量软件我们首先想到的是AI，AI即ADOBE公司的ILLUSTRATOR， AI软件的最大特征在于贝赛尔路径绘制功能的完美应用，这一应用使得绘制复杂的矢量图形能够轻易完成。AI还集成文字图形图像处理，图形上色等功能，这些优异的特性使得AI成为桌面出版（DTP）行业的统一标准。AI输出的文件可以用在几乎所有的实际生产当中（比如印刷，排版，菲林，丝网印刷，标志，插图绘制）。AI由于与ADOBE旗下的PS、ID、DW、AE、FL等等最主流软件的完美结合，渗透于平面设计、网页、影视后期、二维动画等领域，进而成为了最具影响力的矢量软件。
今天是个信息、知识爆炸式发展的年代。每款软件年年都推陈出新，AI 2013年已更新至了cs6版本。AIcs6可以完美的支持64位系统（win7，win8系统），从而得到更大的内存支持，实现了更高的图形图像处理速度，使原有的功能大幅度增强。CS6标志性的进步便是图像描摹功能（把照片位图转换成矢量图）的增强。全新的图像描摹引擎将位图图像以更优异的算法转换为路径和填充的形式，进而获得比以往更清晰的线条、精确生动矢量图。64位算法下精准的颜色取样以及改进的颜色面板增强功能、高斯模糊功能的强化，都能使我们的矢量化图形处理起来更加轻松自如。
由此我们知道使用矢量软件AI制作版画，其强大的功能可以生动地模拟出铜板、丝网、木刻等等版画效果。效率极高的AI制版，远胜于从打磨到刻板过程悲壮且漫长的实体制版。我们更可以预见，用矢量软件制作版画前景广阔。
我们利用软件Photoshop和Adobe Illustrator为例分析一下它们的视觉艺术的特殊性。
Photoshop图形处理软件拓宽了版画创作的表现手法，增强版画视觉艺术的领域，传统版画创作束缚于物质媒介的特殊性，其表现力也受到了局限。
Photoshop的图形处理软件，从功能上看可分为图像编辑、图层处理、校色调色及特效制作部分。
图像编辑是图像处理的基础，可以对图像进行各种变换，比如缩放、扭曲、透视、变形等功能，达到我们想要的效果。
图层处理就是将几个图层进行排序、合成。传达明确的图像。图像处理是艺术设计的必经之路。图像合成则是将几幅图像通过图层操作、工具应用合成完整的、传达明确意义的图像，这是美术设计的必经之路。Photoshop提供的绘图工具让外来图像和画家的创意很好地结合起来，使作品更加完美。
校色调色是Photoshop中深具威力的功能之一，可对图像的颜色进行绘制调整切换，方便应用于社会不同领域，比如广告、印刷等。
Photoshop是最大的图形处理软件，他可以把图像分成若干个图层，也可以个个图层合并起来。计算机的复制功能和模仿功能也是很强的，利用这种特性可以将现实和虚构结合起来，也可以以假乱真地复制任何物品及图形。
另外，Adobe Illustrator软件可以自由地创作图像，扩展了版画创作，为画者提供了便捷的条件，我们有时候接触的是大型的版式画面，这些可以直接在软件里绘制，对于不能绘制的可以通过扫描将原图转化为电子格式进行处理，对于在扫描的过程中数据损失以及数据噪声的加入而影响质量的情况，我们可以通过描图和修图的方法来解决。
直接绘制图像。在Adobe Illustrator中运用各种绘制工具进行绘制图形，再利用变形工具进行调整。
扫图和修图，在图形中，尤其是曲线的图，主要采用扫描的方法来处理，通过扫描仪将线稿以黑白模式扫描，然后导入到，Adobe Illustrator中，调整图像的大小并变颜色为浅灰色以便于描摹。在原图的图层里取消属性“编辑”一项，以免在描摹的过程中影响原图。对于一些描摹后的图层，为了保持逼真的效果。可以在其他的软件里进行修补，然后在Adobe Illustrator中处理。
数码丝网版画除了要通过计算机软件处理外，还要经过打印机的输出功能。打印机有很多的型号，一般有喷墨的、激光的、还有针式打印机为常用的，这些打印机一般输出稿子都可以用，但出菲林片还要用专业的机器出。
绘图软件给我们带来的便捷是我们有目共睹的，传统的手工制版复杂而费时费力，但应用了软件的制作，效果就截然不同了，计算机可以通过软件的各种功能，绘制出画家的各种创意灵感。从而也节省了创作者的大量繁杂的体力劳动，让创作者的每个灵感每一步想法都能完整的表现出来并保存起来，同时在制作的过程中也给创造者提供了大量的灵感和自由的空间，画家也不用担心耗费时间和精力最后将创作的激情和灵感消耗掉，在数码软件中可以将创作者的图像任意的调改，扭曲、变形、替换等功能，才充分地表达创作者的最初的思想，使整个创作过程变得轻松。可以选用分版套色或者手绘与电脑结合制版等方法，做出精美的丝网版画作品。
所以，我希望能通过这一话题，充分利用计算机数码技术对丝网版画进行创作与教学，也可参与其他版种的制作中，丰富丝网版画的语言和形式让更多人了解。
作者简介：
宋冬梅，佳木斯大学美术学院讲师。