浅析中国古典园林造园手法在现代室内设计中的应用

来源 :牡丹 | 被引量 : 0次 | 上传用户:syameimaruda
下载到本地 , 更方便阅读
声明 : 本文档内容版权归属内容提供方 , 如果您对本文有版权争议 , 可与客服联系进行内容授权或下架
论文部分内容阅读
  在我国古典园林悠久的历史发展中,古典园林的造景手法是多种多样的,随着时代的进步,古典园林的造景手法也逐渐对现代室内设计产生了启示和影响。古典园林中的框景、透景、障景等造景手法在室内设计中的不断研究应用,使室内空间设计层次和内容更加丰富,给室内设计提供了更多的参考性与可行性,也使中国古典园林的造景手法在室内设计中得到了传承与应用。
  我国的古典园林历史悠久,纵观我国历史发展,古典园林的研究价值巨大。但随着近些年我国的现代化发展进程加快,这样能体现中国特色的传统园林景观大量遭到破坏和遗忘,人们仅仅能从一些留存的旅游景点去发现传统的古典园林之美。反观我国当代室内设计的发展历程,可谓曲折艰难,随着我国改革开放的推进,大量西方文化涌入国内,我国各个方面都不同程度上受到西方文化影响,室内设计也掀起了盲目跟风的现象。部分人盲目地认为西方文化就是现代化,彻底抛弃了我国悠久的历史文化,舍本逐末。要想促进我国室内设计实现发展,人们必须深入研究中华民族的艺术精华,在吸收外来文化精华的同时,最大程度地与本土文化相结合,从而产生能够体现我国艺术文化内涵的室内设计。
  一、中国古典园林造园手法的艺术特征
  中国古代文人墨客崇尚的是追求自然、天人合一的艺术情怀,从古代的诗词、绘画等艺术表现形式中可见一斑。中国古典园林是满足多种居住功能的综合体,“采菊东篱下,悠然见南山”所追求的就是人与自然的和谐共处,古人认为优秀的园林必然最大程度地模拟自然景色,以小见大。以苏州拙政园为例,整个园林面积不大,但是功能齐全,我国古代伟大的劳动人民将美好的山川、树木、亭台、楼阁全部融入一处园林中,完整地呈现出我国的园林艺术之美。同时,为了增添园林使用者的游览乐趣,采用一些独特的造景手法,可以将有限的园林空间创造出无限的意境,做到了“一步一景”的艺术审美体验。
  二、中国古典园林造园手法在现代室内设计中的应用
  (一)借景手法在现代室内设计中的应用
  借景是我国古典园林中常用的构景手段之一,是一种将景色组织到园林视线中的手法。明末著名造园家计成所著的《园治》称“园林巧于因借,精在体宜”,由此可见借景在园林中的重要性。“落霞与孤鹜齐飞,秋水共长天一色”这句诗词采用借景手法,近借洞庭湖水,远借君山。在中国传统园林中,苏州园林最具代表性,留园作为四大名园之一,对借景这种造园手法的运用也最为成功,近借西园,远借虎丘山景,远借近借相结合,意境深远,层次丰富,充满自然情趣。
  下面以苏州留园为例,说明我国传统园林的发展情况。苏州留园的园林空间相对较小,内部构造精妙,造园家在设计之初为了体现园林观赏度,常常使用借景的造景手法,在视觉感受上尽量扩大感知范围,在具体设计中,各个小型空间通过不同形式分割,但在观感上又有关联性,隔而不断,把其他空间的景观引入到此空间下,使其成为本空间的一部分,从而产生丰富的具有层次感的园林空间。
  在现代室内设计中,人们可以运用这种造景手法,把各个空间串联起来,产生集功能和审美情趣于一体的室内空间。例如,在地面材质的铺设中,客厅和饭厅在设计中使用相同材质的铺装,虽然在空间上产生了划分,但是给人的感受是两个空间还是有相通性和关联性。在一些别墅的室内设计中,可采用借景手法,把室外庭院中的景色利用门窗的衔接,引入室内,形成丰富多彩的室内空间。室内空间的各个功能看起来相互独立,不受影响,其实在设计中,人们应当多利用借景手法使各个空间产生联系,丰富室内空间层次。
  (二)透景手法在现代室内设计中的应用
  透景也称漏景,顾名思义,是指有意识地把本空间内的一部分景色漏出去,让在外部空间下的游人也可观赏。“犹抱琵琶半遮面”,含蓄地表现出部分景色,使人产生对美景的无限遐想,吸引游人游览,去一探究竟。但是,透景的这种透并非全部漏出去,而是漏一部分。室内设计使用透景时一定要注意做好漏景,同时要保证本空间的私密性与独立性。
  (三)框景手法在现代室内设计中的应用
  造景手法多种多样,最为广泛使用的是框景手法,框景营造的意境最为和谐自然,看似闲庭信步的设计,其实一切尽在掌握之中。但是作为框景来说,它考虑的问题一定是多方面的,不仅要考虑景色艺术审美形式,还要顾虑人、景、框三者之间最和谐的比例关系,使三者做到最大程度的统一。在框景艺术中,如何取框,如何取景,如何使景和框产生最佳的搭配效果,给游人最舒适的观赏体验,是造园家一直深入研究学习的问题。
  从具体的表现形式来说,窗户所产生的框景效果可谓最为丰富生动。首先,我国古人在设计门窗之时,已经将众多传统文化元素融入其中,使得门窗的装饰极为精致小巧,体现出中国的传统审美形式。这样的门窗就像一个个完美而又精致的相框一样,呈现在人们面前,造园家就可以更好地使用这些“相框”进行框景设计。
  以建筑大师贝聿铭设计的苏州博物馆为例,整个博物馆的设计极大程度地结合蘇州古典园林特色,同时又采用新型材料,如玻璃、钢材等,将传统元素以现代设计手法表达出来。在整个博物馆的室内设计中,最常见的框景形式大致可以分为门、窗、屋顶这三种形式。贝聿铭深入分析传统的园林设计,提炼出简单的设计语言,采用简单的几何线条,在门窗这种框景的载体上,保留了传统的门窗形式,又简化了传统的门窗装饰纹样,采用玻璃等新型材料,同时配合白墙青瓦的传统苏州园林建筑色彩,营造出极具现代性又能体现传统苏州园林特色的建筑。除了门窗这两种传统的框景载体之外,屋顶这种框景载体也被大面积应用在苏州博物馆内部,利用玻璃材料的透光特点,结合简化后的井字形钢架结构、三角形的老虎天窗等,将室外光线和天空景色通过屋顶这种载体进行框景的呈现,同时也提升了室内空间整体采光亮度。贝聿铭认为,我国古代的能工巧匠早已将古典园林装饰做到极致,想超越他们就要另辟蹊径。而苏州博物馆就将传统园林造景手法成功应用到室内设计中。
  框景这种造园手法在苏州园林里最为典型,这种造景手法可以将最好的景色展现出来。这种造景手法会调动游客的游览兴趣,引导游客的行进路线,产生柳暗花明又一村的观赏感受。对于整个园林空间来说,这种造景手法可以无限扩展景观的层次感,提升景观吸引力。
  (四)对景手法在现代室内设计中的应用
  对景是产生对应的一种造景手法,互成景观,站在两个景观点上可以相互欣赏,可以强化空间序列中各个空间的关系,产生对比效果,同时可以起到过渡和缓解空间变化生硬的作用。在室内设计中,一些酒店大堂的内庭景观经常会运用对景的造景手法,使空间产生连续感。
  (五)障景手法在现代室内设计中的应用
  障景是古典园林营造中弥补园林景观缺陷的一种造景形式,尽可能地规避具体设计的缺点,更多地展示园林景观设计的优点。障景在室内设计中可以灵活使用。在室内设计中,隐蔽工程,如管道、电线等影响美观的部分,都可以采用障景的处理手法,对管道和电线进行遮挡美化。一些公共室内空间为了分割外部空间和内部空间,也会使用障景手法,例如,摆放景观植物、鱼缸等物体进行空间分割,起到美化空间、规避缺陷的作用。
  三、结语
  中国古典园林的造景手法博大精深,一直是现代造园者深入学习研究的对象。在现代室内设计中,作为设计师,应当多吸收中国古典园林的造景手法并将其引入现代室内设计中,使优秀的传统文化与现代设计相结合,通过具体案例的实施进行分析,证明这种概念的可行性。总体来说,这些造景手法都是我国造园艺术家的智慧结晶,将传统与现代相结合也是当下的主流趋势,可以产生一种新的设计风格,同时能将优秀的中国传统文化继承和发扬。
  (陕西服装工程学院)
其他文献
声乐艺术表演的美学特征就是对声乐作品的二度创作,最终掀起听众思维的碰撞,直接触动观众的情感,满足听众的情感需求。为了引起听众的共鸣,情感的处理、咬字的清晰程度、作品节奏的把握、音色的处理和舞台的表现力都尤为重要。  声乐艺术表演是人类心灵对世界感应的产物,它能使听者感受到表演者内心的活动,使听者或放松,或紧张,或感动,和表演者产生共鸣。人们通过欣赏声乐艺术表演,能够提高自身审美。声乐艺术表演也是一
期刊
西北地区地理位置独特,古代被视为边塞要地,尤其是西汉时期。同时,西北地区风貌奇特,吸引许多文人来往此地,这些文人在途中记录自己的所见所闻、所思所想,其作品内容丰富,不仅对当时的西北文学起到推动作用,更是对后世文学产生深远影响。这些文人的籍贯不属于西北地区,没有在西北接受教育,只是在某一时间段来到西北,之后离开。本文以西汉时期往来西北的文人为研究对象,首先阐述了西汉西北地区的社会发展状况,分析了其游
期刊
油画是绘画艺术的重要形式之一。自油画传入中国以来,油画艺术受到中国传统美术文化的熏陶和影响,逐渐衍生出民族化特征,形成了写意油画这一新的表现形式。写意油画与西方油画创作的主流表现油画,从创作理念到创作技巧,都有着明显的不同,对比显著。认真剖析写意油画和表现油画,探寻两者的异同点,是油画艺术发展中一个极有意义的课题。本文在介绍写意油画和表现油画各自特点的基础上,力图从促进油画艺术发展的角度,辨析两者
期刊
现代钢琴的奏法是在古钢琴奏法的基础上,随着乐器和音乐的发展,不断演变、不断完善而形成的。进入20世纪以来,众多流派、不同弹奏法互相影响、互相作用,催生了一些较为平衡合理、融合各学派思想精华的基本奏法。  钢琴的奏法,是指依据音乐的要求,科学地运用手的弹奏动作来完成、达到所需声音的方法。这些奏法按照音与音之间的触键动作,简单地分为两类:“连”与“断”。当后一个音弹响后,前一个音上的手指再松开,这样的
期刊
美术设计元素是政治、文化、艺术、经济发展过程中积累的文化瑰宝,是国与国相互交流的重要内容。中国现代艺术设计积极吸收、传承与创新各种美术设计元素,逐步实现稳步发展。没有各种美术设计元素背景下的文化遗产作为支撑,中国现代艺术设计便没有如此辉煌的成就。本文简要分析了美术设计元素在现当代文化、艺术和市场经济中的应用,并分析了现代艺术设计与中国文化相互融合过程中应注意的问题和发展策略。  一、美术设计元素的
期刊
黔东南清水江中游及其支流巴拉河一带的苗族地区村寨每年都开展独木龙舟节,并因此形成了一种独特的文化现象,任何民俗文化都是当地民族逻辑体系的具体表现形式。本文通过描述贵州清水江苗族独木舟节,分析其在地缘与血缘当中的意义,探索在这个狂欢活动中原始表达的变化,揭示独木龙舟节对于民间文化高潮的延续以及整合过程中起到的关键作用。  一、独木龙舟节中的地缘与血缘  (一)地缘  每年农历五月二十五日至二十七日,
期刊
歌曲《黄河渔娘》是一首极具代表性的优秀声乐作品之一。这首民族声乐作品揭示出新时期女性勤劳朴实、坚强刚毅的形象特点,展现出中华儿女坚持不懈、勇往直前的精神,更是突出东方女性的独特魅力。作品的曲风大气又不失细腻,旋律优美且富有内涵,是一首对声乐技巧要求较高的作品。在演唱此作品时,演唱者需要从黄河渔娘的个性气质与中华民族的传统精神等层面出发,进而对整首歌曲进行诠释。本文从《黄河渔娘》的创作背景、作品特点
期刊
伴随我国社会经济的高速发展和民众生活水平的不断提升,人们对艺术的追求与享受越来越重视。二胡属于我国传统乐器,而重奏起源于西方,我国对重奏的应用和研究起步较晚。为了弘扬中国传统文化,让更多人了解二胡艺术,有关人员应致力于深入探索演奏中二胡重奏的重要性,进而丰富二胡演奏形式。本文阐述了二胡重奏训练的重要意义,指出在日常演奏中二胡重奏的注意事项,进而提出提升演奏者二胡重奏技巧的合理建议,以期为二胡演奏者
期刊
将中国文化符号植入儿童玩具设计中,可以让孩子在寓教于乐的同时认识和传承中国文化。通过对玩具市场需求的分析和中国文化符号植入玩具的意义研究,笔者明确了产品开发的策略和设计原则。随着消费者对玩具需求的改变,具有中国历史、文化、审美元素的创意玩具渐渐成为人们消费的主流,好的创新设计和开发策略可让品牌再造,让产品发挥创新价值。  十八大以来,习近平总书记曾在多种场合谈到中国传统文化,表达了自己对传统文化、
期刊
书法作为中华民族的传统艺术,传承至今已有4000余年,成为我国传统文化艺术的重要组成部分。从形式上而言,书法能够成为一门独立艺术,基本源于汉字与毛笔的独特性。汉字特殊的方形结构与毛笔的独特性,拓展、丰富了用笔形式。两者相辅相成,衍生出丰富的笔法体系。清代刘熙载的《艺概》评价说:“书虽重法,然意乃法之所授命也。”这体现了历来书家创作“以意为主”,意造境生的主张。将汉字的形式与笔法体系有机结合,方能体
期刊