论文部分内容阅读
音乐是一门灵动的艺术，也是一门抽象的艺术。我们的音乐教学只有把握音乐的规律，用音乐的律动调动学生的各种感官，才能让学生的心灵在音乐中自由驰骋，才能营造出一个让孩子喜欢的音乐课堂。
一、让各种感官动起来
“音乐不是一门单一器官的艺术。”贝多芬晚年耳聋了，依然创作出不朽的篇章。因此，我们的音乐教学不能只限于耳朵和嘴巴，不能让学生只坐在那儿听，只坐在那儿唱。要让学生的各种感官都充分地动起来，让学生从不同层面上感知音乐、学习音乐、享受音乐。具体来说，在音乐的教学过程中，要以音乐为教学主线，调动其他感官积极参与音乐的感受、体验，从而全面地把握音乐的魅力。
1.敲出应有的节奏
新课标推出后，音乐教学的理念发生了巨大的变化，其中之一就是让学生在自然界中自由地感知音源，在自由的感知中触摸声音的韵律，在感知、触摸中表现音乐美。如在低年级，要求学生能够用打击乐器来再现声音的强弱、音色、长短和高低。教学《鸭子拌嘴》一课时，我先让学生整体感知《鸭子拌嘴》韵律，在学生朦胧的感知中，我与学生一起打拍子，让学生进一步体会《鸭子拌嘴》的节奏韵律；然后我让学生根据音乐节奏的变化，自行在桌面来进行敲击来表达的不同情境，用不同的节奏来表达不同的情绪；最后小组合作，展现群鸭戏水、吵闹时的情景，学生在听与敲的过程中充分地感知《鸭子拌嘴》节奏，领会《鸭子拌嘴》意境，感受音乐的魅力。
2.说出想说的话
俗话说：“言为心声，音为心语。”如果音乐失去优美、生动的语言，就会使学生无法了解音乐的内涵，无法近距离接触音乐，进而无法深刻领会音乐中的魅力，使其失去应有的艺术魅力。因此，我们音乐教师在教学时要用善于运用创造性的语言和富于音乐的神态来阐述音乐的内涵，让学生在丰富的语言中先行感知音乐的魅力，进而对音乐产生情趣。在具体教学过程中，教师可根据不同的教学内容，精心设计好语境，巧妙地把语言与音乐结合起来，使学生全方位的感知音乐之美。教学《海上风暴》一课时，我先给学生讲了一个描写海的画面，让学生先行感受海的美丽和宁静。接着让学生想像海的美丽和宁静，让学生用语言描述心中的海。在学生的交流中感知“宁静中的海”，接着展示狂风暴雨中的海，让他们在强烈对比中描述海的另一面，学生在言语交流中体会了《海上风暴》的韵律。
3.唱出心中的歌
音乐是一种善于抒情的艺术，也是世界性的艺术，每个人都能从不同的音乐中欣赏出自己的“哈姆雷特”。音乐中有着丰富而深刻的感情内涵，当音乐欣赏者的感情活动与音乐作品蕴涵的感情吻合时候，就会产生强烈的共鸣，他们就会随音而动，随乐而舞。因此，教师要引导学生走进音乐作品中，触摸作者的情愫，在触摸与体验中唱出属于自己的歌。在低年级的教材中，有许多与儿童生活息息相关的歌，如《小燕子》《春雨沙沙》《嘀哩嘀哩》……在教学《春雨沙沙》时，我先让学生感受“春天”的美，用眼睛捕捉“春天”的美好，用身心聆听大自然的音乐，最后让学生在想像中自由地欢唱。
二、让心灵随着音乐驰骋
音乐源于生活，表现生活。对于学生来说，音乐不是表演，不是“艺术”，而是心灵的自然流露。因此，音乐教育不应将学生局限在狭小的由音符组成的抽象的世界里，不应将学生束缚在枯燥的书本里，而应让学生的心灵随着音乐舞动起来、驰骋起来。
1.放飞学生的想像
音乐的魅力不仅在于音乐自身的韵律美，还在于它能给人们一个自由驰骋的空间。小学生正处在一个富于想像的年龄阶段。因此，教师可以用音乐打开学生想像的闸门，培养他们的形象思维能力，使他们学会以审美的态度感悟人生与认识社会。因此，在具体的教学中，教师要多给学生提供想像的空间，以发展学生的形象思维能力。《鸭子拌嘴》这首乐曲给我们带来了美妙的享受，也给我们创造了想像的空间。我们就要利用这个童话来激起学生丰富的想像，让他们各自讲述心中的“鸭子拌嘴”。然后让学生边听音乐边听故事，在音乐与故事的交融中想像鸭子拌嘴的趣味。
2.给予学生自由的“表现”
“表现”是一门艺术，也是音乐学习重要组成部分。在音乐学习的基础阶段——小学，更是离不开表现。小学生尤其擅长将音乐中的艺术元素表现出来。因此，我在音乐教学过程中，充分让学生自己“做主”，让他们在音乐的律动下充分地舒展四肢。“让他们把身体作为一种乐器”，随着音乐的节奏自由地运动。学生在“走、跳、跑”的过程中展现出音乐的美，在自由的表现中最大限度地发挥自己的想像力。学生在自由的天地里了享受着音乐的美妙，在自由的天地里表现音乐。
3.实施积极的评价
教师要改变以往的“定性”评价机制，建立积极性的评价措施，让每一个学生都能获得成功感。这就要求我们在音乐课堂上，要随时发现学生的闪光点，让每一个学生都有表现的机会，让每一个学生都能体验到成功的快乐!只要学生比往常稍有进步，教师就应及时给予肯定和表扬，不断地给学生建立自信心，让他觉得自己在音乐方面有潜力，并且感到每时每刻都在进步。
一、让各种感官动起来
“音乐不是一门单一器官的艺术。”贝多芬晚年耳聋了，依然创作出不朽的篇章。因此，我们的音乐教学不能只限于耳朵和嘴巴，不能让学生只坐在那儿听，只坐在那儿唱。要让学生的各种感官都充分地动起来，让学生从不同层面上感知音乐、学习音乐、享受音乐。具体来说，在音乐的教学过程中，要以音乐为教学主线，调动其他感官积极参与音乐的感受、体验，从而全面地把握音乐的魅力。
1.敲出应有的节奏
新课标推出后，音乐教学的理念发生了巨大的变化，其中之一就是让学生在自然界中自由地感知音源，在自由的感知中触摸声音的韵律，在感知、触摸中表现音乐美。如在低年级，要求学生能够用打击乐器来再现声音的强弱、音色、长短和高低。教学《鸭子拌嘴》一课时，我先让学生整体感知《鸭子拌嘴》韵律，在学生朦胧的感知中，我与学生一起打拍子，让学生进一步体会《鸭子拌嘴》的节奏韵律；然后我让学生根据音乐节奏的变化，自行在桌面来进行敲击来表达的不同情境，用不同的节奏来表达不同的情绪；最后小组合作，展现群鸭戏水、吵闹时的情景，学生在听与敲的过程中充分地感知《鸭子拌嘴》节奏，领会《鸭子拌嘴》意境，感受音乐的魅力。
2.说出想说的话
俗话说：“言为心声，音为心语。”如果音乐失去优美、生动的语言，就会使学生无法了解音乐的内涵，无法近距离接触音乐，进而无法深刻领会音乐中的魅力，使其失去应有的艺术魅力。因此，我们音乐教师在教学时要用善于运用创造性的语言和富于音乐的神态来阐述音乐的内涵，让学生在丰富的语言中先行感知音乐的魅力，进而对音乐产生情趣。在具体教学过程中，教师可根据不同的教学内容，精心设计好语境，巧妙地把语言与音乐结合起来，使学生全方位的感知音乐之美。教学《海上风暴》一课时，我先给学生讲了一个描写海的画面，让学生先行感受海的美丽和宁静。接着让学生想像海的美丽和宁静，让学生用语言描述心中的海。在学生的交流中感知“宁静中的海”，接着展示狂风暴雨中的海，让他们在强烈对比中描述海的另一面，学生在言语交流中体会了《海上风暴》的韵律。
3.唱出心中的歌
音乐是一种善于抒情的艺术，也是世界性的艺术，每个人都能从不同的音乐中欣赏出自己的“哈姆雷特”。音乐中有着丰富而深刻的感情内涵，当音乐欣赏者的感情活动与音乐作品蕴涵的感情吻合时候，就会产生强烈的共鸣，他们就会随音而动，随乐而舞。因此，教师要引导学生走进音乐作品中，触摸作者的情愫，在触摸与体验中唱出属于自己的歌。在低年级的教材中，有许多与儿童生活息息相关的歌，如《小燕子》《春雨沙沙》《嘀哩嘀哩》……在教学《春雨沙沙》时，我先让学生感受“春天”的美，用眼睛捕捉“春天”的美好，用身心聆听大自然的音乐，最后让学生在想像中自由地欢唱。
二、让心灵随着音乐驰骋
音乐源于生活，表现生活。对于学生来说，音乐不是表演，不是“艺术”，而是心灵的自然流露。因此，音乐教育不应将学生局限在狭小的由音符组成的抽象的世界里，不应将学生束缚在枯燥的书本里，而应让学生的心灵随着音乐舞动起来、驰骋起来。
1.放飞学生的想像
音乐的魅力不仅在于音乐自身的韵律美，还在于它能给人们一个自由驰骋的空间。小学生正处在一个富于想像的年龄阶段。因此，教师可以用音乐打开学生想像的闸门，培养他们的形象思维能力，使他们学会以审美的态度感悟人生与认识社会。因此，在具体的教学中，教师要多给学生提供想像的空间，以发展学生的形象思维能力。《鸭子拌嘴》这首乐曲给我们带来了美妙的享受，也给我们创造了想像的空间。我们就要利用这个童话来激起学生丰富的想像，让他们各自讲述心中的“鸭子拌嘴”。然后让学生边听音乐边听故事，在音乐与故事的交融中想像鸭子拌嘴的趣味。
2.给予学生自由的“表现”
“表现”是一门艺术，也是音乐学习重要组成部分。在音乐学习的基础阶段——小学，更是离不开表现。小学生尤其擅长将音乐中的艺术元素表现出来。因此，我在音乐教学过程中，充分让学生自己“做主”，让他们在音乐的律动下充分地舒展四肢。“让他们把身体作为一种乐器”，随着音乐的节奏自由地运动。学生在“走、跳、跑”的过程中展现出音乐的美，在自由的表现中最大限度地发挥自己的想像力。学生在自由的天地里了享受着音乐的美妙，在自由的天地里表现音乐。
3.实施积极的评价
教师要改变以往的“定性”评价机制，建立积极性的评价措施，让每一个学生都能获得成功感。这就要求我们在音乐课堂上，要随时发现学生的闪光点，让每一个学生都有表现的机会，让每一个学生都能体验到成功的快乐!只要学生比往常稍有进步，教师就应及时给予肯定和表扬，不断地给学生建立自信心，让他觉得自己在音乐方面有潜力，并且感到每时每刻都在进步。