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摘 要：歌唱中音调不准确，是影响歌唱水准的重要因素。现在的学生都很喜爱唱歌，很多孩子在音乐课堂中因为音调不准而不敢于开口唱歌，甚至产生自卑。因此，如何提高初中歌唱音准问题成为摆在歌唱教学中的一个难题。本文从产生原因和解决方案两个方面来阐述，浅谈如何通过多种方法来提高初中学生的歌唱音准。
关键词：音乐;歌唱教学;音准
学生因其年龄特点，在歌唱音准上存在一些问题。因此，作为音乐教师，如何在音乐课堂有限的时间内有效引导学生把握音准从而改善歌唱水平是值得我们去思考的。本文通过一定的课堂经验积累和调查研究，浅谈如何通过多种方法来提高初中学生的歌唱音准。
1.利用柯尔文手势建立音准
柯尔文手势是音乐教学中经常使用的一种方法，通过七种手势和高低位置来演绎七种唱名，音的高低主要在空间上区分。柯尔文手势使首调唱名体系中音级之间的高低关系、调式音级倾向变得容易理解，使抽象的音高关系变得直观、形象。
教师如果在教学中灵活的使用柯尔文手势，会使得教学过程变得简单，学生也易于吸收音乐知识。不同音符使用不同手势，不同手势搭配不同空间位置可以使学生更准确的把握音准和音符唱名，将复杂的音准具体化可视化。这种教学方法可以应用于日常教学中，通过手型变化和手位变化来学习歌唱音阶;在钢琴教学中也可以让学生通过手势识谱，这样既激发了学生的学习兴趣，也简化了识谱学习的难度，不知不觉中就会提高学生的识谱能力。
2.借助听唱结合加强音准
如果说音准是演唱歌曲的基础，那么听觉能力的培养就是音准的关键。聆听是学习的基础，所有的音乐学习都是从感官开始的。只有让学生学会聆听，才能有辨别音准的感觉。这就需要教师在日常教学中，深入研究教材，巧妙设计教学环节，提高学生的音乐聆听能力。
在课堂教学中，教师要注意听力训练的娱乐性，引起学生的学习兴趣。可与教学内容相结合，设计简单的音乐游戏，通过钢琴弹奏，让学生分辨哪些是音阶的上行，哪些是音阶的下行，听辨音高，听唱音阶;另外，教师还可以弹奏一些简单的音乐片段，让学生在听唱基础上进行听记的练习，培养学生的音乐记忆能力。由易到难，循序渐进，久而久之学生就会对音准有更加准确的把握，对音高有进一步的感受，从而使学生的视唱能力也得到提高。
3.调整姿势与气息稳固音准
正确的歌唱姿势不仅仅给人自信还可以保持音高、调整气息、控制音准。因此，在歌唱教学中融入一定的肢体训练能够帮助学生调节气息，掌握规范的歌唱方法，有助于唱准音高。教师在歌唱教学中，可以告诉学生，人的身体就像一个天然的乐器，腰部可以给予身体坚强的支撑，开阔胸腔，使得气息顺畅。笔直的后背起到了支架的作用，稳固了气息，使得音调准确。
为了使肢体和发声训练更形象生动，教师可以通过吹葫芦丝之类的管乐器来训练，也可以让学生做一些肢体运动放松身体，用熟悉的“叹气”、“打哈欠”等一些发声方法来练习，之后让学生想象用自己最好听的声音灌入饱满的感情去唱，就能找到适合自己歌唱的声音。
4.有感情咬字、吐字辅助音准
歌唱的魅力在于音调和歌词的美妙结合，两者缺失一种，都会导致音准的失控。美妙的声音加上清晰地吐字，有感情的表达，才能真正的表达音乐美感。因此，歌唱中的咬字也是影响音准的一个要素。
初中学生在生理方面已经具备了咬字吐字清晰地能力，但是往往发音有时不准确，吐字速度也存在较慢现象，歌唱时有“念字”的情况，没有注入感情。所以在日常教学中，老师要有意识地训练学生的语速和吐字音准。特别是要注意声母吐字不准确，韵母阶段含糊不清，最后没有尾音的现象。在新授歌词难度较高的歌曲时，可以先要求学生慢速的、轻声的读歌词，让学生在小组活动中互助学习，然后配合教师有感情的示范，帮助提升学生的发音和吐字准确度。
5.学生互帮互助调节音准
课堂上，在老师让别的学生回答时，有些学生怀着“事不关己，高高挂起”的态度，认为自己能轻松地唱准。而自己被老师点名时就有了诸多顾虑，害怕因唱错被同学耻笑，怕老师不满意。这样带着忐忑之心去听，也就难以分辨清楚，当然也就唱不准确。若能得到来自老师和同学的鼓励与帮助，形成良好的互帮互学的同学关系，同学之间组成小组形式，互相关心，共同进步，也就能放下包袱，心胸坦然，能力的自然就会提高。
在歌唱教学中，老师是辅助学生的，学生在学习交流和教学中要起主导作用，所以老师可以倡导学生使用“互帮法”来改进音准中的不足。在平时中音准较差的学生要积极主动地唱给音准较好的同学听，让他们提出改进意见，最终通过听觉和视觉相结合的方法来纠正音准。
爱因斯坦说过，1%的灵感加上99%的汗水才可以成功。这说明，天分只是成功中的一小部分因素，更重要的是自身的努力。现代科学也已经证明，真正五音不全的学生只有极少数，大部分的学生经过长期正规系统的音乐训练都可以改善音准问题。所以，学生要相信自己一定可以学好歌唱，不要灰心丧气，更不应该在学习过程的辛苦中半途而废。当然在音乐歌唱教学中，老师是很重要的角色。老师自身要有过硬的本领，俗话说的好，老师有一桶水，才有可能讲好一碗水的知识。同时，音乐教师在唱歌教学中要使用科学有效的方法，这对于学生音乐感觉的培养将起到举足轻重的作用。无容置疑，学生的歌唱能否練好，离不开老师和学生的共同努力。在日常的音乐歌唱教学中，让我们一起探索与实践，为改善和提高学生歌唱音准尽一份力吧！
参考文献：
[1] 黄燕. 《柯达伊研究综述》[J]. 艺术教育. 2010（02）.
[2] 任华. 《柯达伊教学法在我国初中音乐教学中的本土化探索》[D]. 河南大学 2011.
[3] 赵虹炫.《初中音乐教育》2007-9《音乐课我们该怎么上》.
[4] 《洪啸音乐教育工作站》中的张方白《初中音乐教学方法从哪里来》.
[5] 郭风丽.《浅析在歌唱教学中如何将“学会”转变为“会学”》[J];教师;2011年06期.
（浙江省绍兴市柯桥区齐贤中学 312000）
关键词：音乐;歌唱教学;音准
学生因其年龄特点，在歌唱音准上存在一些问题。因此，作为音乐教师，如何在音乐课堂有限的时间内有效引导学生把握音准从而改善歌唱水平是值得我们去思考的。本文通过一定的课堂经验积累和调查研究，浅谈如何通过多种方法来提高初中学生的歌唱音准。
1.利用柯尔文手势建立音准
柯尔文手势是音乐教学中经常使用的一种方法，通过七种手势和高低位置来演绎七种唱名，音的高低主要在空间上区分。柯尔文手势使首调唱名体系中音级之间的高低关系、调式音级倾向变得容易理解，使抽象的音高关系变得直观、形象。
教师如果在教学中灵活的使用柯尔文手势，会使得教学过程变得简单，学生也易于吸收音乐知识。不同音符使用不同手势，不同手势搭配不同空间位置可以使学生更准确的把握音准和音符唱名，将复杂的音准具体化可视化。这种教学方法可以应用于日常教学中，通过手型变化和手位变化来学习歌唱音阶;在钢琴教学中也可以让学生通过手势识谱，这样既激发了学生的学习兴趣，也简化了识谱学习的难度，不知不觉中就会提高学生的识谱能力。
2.借助听唱结合加强音准
如果说音准是演唱歌曲的基础，那么听觉能力的培养就是音准的关键。聆听是学习的基础，所有的音乐学习都是从感官开始的。只有让学生学会聆听，才能有辨别音准的感觉。这就需要教师在日常教学中，深入研究教材，巧妙设计教学环节，提高学生的音乐聆听能力。
在课堂教学中，教师要注意听力训练的娱乐性，引起学生的学习兴趣。可与教学内容相结合，设计简单的音乐游戏，通过钢琴弹奏，让学生分辨哪些是音阶的上行，哪些是音阶的下行，听辨音高，听唱音阶;另外，教师还可以弹奏一些简单的音乐片段，让学生在听唱基础上进行听记的练习，培养学生的音乐记忆能力。由易到难，循序渐进，久而久之学生就会对音准有更加准确的把握，对音高有进一步的感受，从而使学生的视唱能力也得到提高。
3.调整姿势与气息稳固音准
正确的歌唱姿势不仅仅给人自信还可以保持音高、调整气息、控制音准。因此，在歌唱教学中融入一定的肢体训练能够帮助学生调节气息，掌握规范的歌唱方法，有助于唱准音高。教师在歌唱教学中，可以告诉学生，人的身体就像一个天然的乐器，腰部可以给予身体坚强的支撑，开阔胸腔，使得气息顺畅。笔直的后背起到了支架的作用，稳固了气息，使得音调准确。
为了使肢体和发声训练更形象生动，教师可以通过吹葫芦丝之类的管乐器来训练，也可以让学生做一些肢体运动放松身体，用熟悉的“叹气”、“打哈欠”等一些发声方法来练习，之后让学生想象用自己最好听的声音灌入饱满的感情去唱，就能找到适合自己歌唱的声音。
4.有感情咬字、吐字辅助音准
歌唱的魅力在于音调和歌词的美妙结合，两者缺失一种，都会导致音准的失控。美妙的声音加上清晰地吐字，有感情的表达，才能真正的表达音乐美感。因此，歌唱中的咬字也是影响音准的一个要素。
初中学生在生理方面已经具备了咬字吐字清晰地能力，但是往往发音有时不准确，吐字速度也存在较慢现象，歌唱时有“念字”的情况，没有注入感情。所以在日常教学中，老师要有意识地训练学生的语速和吐字音准。特别是要注意声母吐字不准确，韵母阶段含糊不清，最后没有尾音的现象。在新授歌词难度较高的歌曲时，可以先要求学生慢速的、轻声的读歌词，让学生在小组活动中互助学习，然后配合教师有感情的示范，帮助提升学生的发音和吐字准确度。
5.学生互帮互助调节音准
课堂上，在老师让别的学生回答时，有些学生怀着“事不关己，高高挂起”的态度，认为自己能轻松地唱准。而自己被老师点名时就有了诸多顾虑，害怕因唱错被同学耻笑，怕老师不满意。这样带着忐忑之心去听，也就难以分辨清楚，当然也就唱不准确。若能得到来自老师和同学的鼓励与帮助，形成良好的互帮互学的同学关系，同学之间组成小组形式，互相关心，共同进步，也就能放下包袱，心胸坦然，能力的自然就会提高。
在歌唱教学中，老师是辅助学生的，学生在学习交流和教学中要起主导作用，所以老师可以倡导学生使用“互帮法”来改进音准中的不足。在平时中音准较差的学生要积极主动地唱给音准较好的同学听，让他们提出改进意见，最终通过听觉和视觉相结合的方法来纠正音准。
爱因斯坦说过，1%的灵感加上99%的汗水才可以成功。这说明，天分只是成功中的一小部分因素，更重要的是自身的努力。现代科学也已经证明，真正五音不全的学生只有极少数，大部分的学生经过长期正规系统的音乐训练都可以改善音准问题。所以，学生要相信自己一定可以学好歌唱，不要灰心丧气，更不应该在学习过程的辛苦中半途而废。当然在音乐歌唱教学中，老师是很重要的角色。老师自身要有过硬的本领，俗话说的好，老师有一桶水，才有可能讲好一碗水的知识。同时，音乐教师在唱歌教学中要使用科学有效的方法，这对于学生音乐感觉的培养将起到举足轻重的作用。无容置疑，学生的歌唱能否練好，离不开老师和学生的共同努力。在日常的音乐歌唱教学中，让我们一起探索与实践，为改善和提高学生歌唱音准尽一份力吧！
参考文献：
[1] 黄燕. 《柯达伊研究综述》[J]. 艺术教育. 2010（02）.
[2] 任华. 《柯达伊教学法在我国初中音乐教学中的本土化探索》[D]. 河南大学 2011.
[3] 赵虹炫.《初中音乐教育》2007-9《音乐课我们该怎么上》.
[4] 《洪啸音乐教育工作站》中的张方白《初中音乐教学方法从哪里来》.
[5] 郭风丽.《浅析在歌唱教学中如何将“学会”转变为“会学”》[J];教师;2011年06期.
（浙江省绍兴市柯桥区齐贤中学 312000）