“不惑”是设计师汪浩与合伙人裘航共同创立的陶瓷品牌。在没见到汪浩之前，我以为这一定是一个四十多岁的洗尽铅华的沧桑男人，可是出现在我们面前的汪浩一身休闲装扮，风度翩翩，身上带有一种明朗皓洁的儒雅气质，他说四十不惑多令人伤悲，三十也可以不惑。


　　对于“不惑”，其实也可以理解为汪浩一段时间的积累、沉淀的总结。他信奉智者不惑，无意强调自己的人生正处在怎样的阶段，相信只有学习钻研，才不会迷惑。大学时期，汪浩在中国美术学院学习工业设计，但由于这个专业规模小而且隔年招生，所以与陶瓷专业合并，成为工业设计与陶瓷系。陶瓷专业教授陶艺美学，而工业设计则侧重于产品设计。这两个看似完全不相关的专业存在的微妙联系为汪浩之后的跨界发展埋下了种子。或许是受这个专业的影响，抑或是年纪驱使，汪浩在这个时候介入陶瓷设计，他对“不惑”的定位是清晰且明确的，那就是设计好看又好用的产品。
　　目前他专注于陶瓷茶器设计，他认为茶器是进入陶瓷设计最关键的一个切口：茶器的文化内涵足够深厚，同时也可以最简单的方式完善其功能性设计。在他看来，茶器本无高下之分。汪浩说：“一个在田间劳作的老农会用一只大碗喝水，而大老板却用价值过万元的茶壶饮茶，其实作用都是一样的。茶器本身是质朴的，即使表现形式有所不同，但精神上的追求依然无关乎臆造的外在形式。”他的灵感常常来源于生活，意在平衡陶瓷与生活的关系。在他的茶器中，不仅会针对外形进行更具人性化的设计，而且会在传统中取其精华，去其糟粕，呈现出多样性的美感，同时采用铁锈釉烧制，在窑中经过1300℃的高温烧制，由于窑变而形成不确定的晶片与锈面，还原铁的本质，仿佛一件饱经风霜的铁器，不像一般瓷器那么温润，却更加沉稳，具有亲和力。当他把茶壶递到我手中时，我感觉那是一件熟悉已久的老物件，沉稳且顺手。


　　汪浩每一件作品的诞生，从设计、出样到试用、改稿，周期往往需要很长时间，但他对细节的要求从来都是精益求精。比如，一把茶壶的壶盖与壶身的紧密程度往往需要纯手工修坯才能达到，因此对于手工，汪浩总是有着一份无法割舍的情感。他认为，手工需要贯穿在制作的过程中，让作品可以更具人情味和机器无法取代的美感。“手工需要被传承，不论以哪种形式，涵盖的层面有多少，都是当今社会存在的最美好的东西。”
　　接下来，他准备在工作室附近开窑，邀请更多的朋友参与到陶瓷的手工创作中来，让大家亲自体会什么是“手工”，对他来说，手工不是形式的，其最根本的精神是开放和共享的。
　　陶瓷让汪浩洗掉浮躁和喧嚣，安静地生活，在事业上也更加坚定了信念，做最好用的陶瓷。对一个曾经立志于工业设计的人来说，这何尝不是一种更好的回归呢？