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随着科技的发展和网络技术的应用使现代社会正在不断加大“共通化”的步伐，世界一天天地“缩小”，我们所生存的地域界线日渐模糊，而“地球村”的概念与面貌却日益清晰。在与世界“同步”的过程中，国内的现代招贴设计不可避免地开始日趋国际化，从而导致民族文化精神逐渐弱化，本土设计风格不断减弱乃至丧失。如何探寻中国文化精神、修复现代招贴设计与传统文化的断裂关系;如何将自己民族的传统元素合理有效地应用在现代招贴设计上，成为目前艺术设计工作者的首要任务。这不仅是现代社会文化发展的内在要求，同时也是当今国内招贴设计民族化、现代化的发展趋势。
笔者认为要在世界性的信息交流中保持自己的个性，深入研究中国民间美术无疑是有效的途径之一。年画作为中国民间美术的一个重要组成部分，又是中国特有的一个画种，更是研究必经之途。
要研究年画和现代招贴，我们首先要明白它们各自的概念。
一、年画与现代招贴的概念
年画是中国民间用来迎新春、祈丰年的一种特有的民间艺术形式，是我国的特有画种。年画作为一种民间艺术形式，源远流长且体系完整，但作为一个词的出现才不过一百多年。清道光二十九年（1849年），李光庭在《乡言解颐》中说：“扫舍之后，便贴年画……”。可见“年画是中国民间传统绘画的一个独立的画种。因主要张贴于新年之际，故名。”年画概念的创立与形成，标志着中国画族里又增添了一个新的绘画门类，标志着世界艺术宝库中又诞生了一种新的表现形式。
二、年画在现代招贴设计中的运用优势
1、年画与现代招贴血脉相承。年画在悠久的历史发展进程中，经过历代民间艺术家的不断创造和完善，逐渐成为题材广泛的民间艺术形式，受到广大人民的喜爱。在过去没有任何传播形式的时代，年画就和招贴结下了不解之缘;在信息十分匮乏的旧中国农业经济社会，年画又成了当时最好的宣传文化和传播信息的媒介;发展到后来的“月份牌”广告画、“革命宣传画”时期，年画已经和现代招贴融为了一体;（图1）（图略）新中国成立后，吸取年画这一民间绘画形式创作的招贴画，以其健康向上的内容和喜闻乐见的艺术形式受到广大人民群众的青睐;而“从现代招贴设计的角度看年画，它不仅具有满足审美需求的欣赏价值，还是传达民间百姓生活中‘辟邪纳福’、‘欢乐吉庆’等愿望的一种招贴形式”。
2、年画与现代招贴服务相同。年画是我国人民千百年来在生产、生活中逐步创立的艺术形式，它是一种土生土长的集体式创作作品。这一艺术形式的形成过程决定了年画必然是某一地区或大部分人思想和情感的共同体现，是反映我国人民劳动生活、情感的独特的精神产品，在社会群体中具有广泛的认读性，是民众的艺术。由此可见，年画不只是绘画艺术的一个门类，也是大众传媒体系中的一种形式。而“现代主义设计的一个核心内容就是要改变设计为权贵的这种数千年的历史，让设计为大众服务”。
3、年画与现代招贴目的相近。年画作为一种支撑古老民族赖以生存的崇拜以及对幸福需求与期盼的精神载体，凝聚着历代人民对生活的美好追求和向往。为了满足这些希祈目的，年画在内容上总是将自然中的事物与吉利的语言相结合，赋予其吉利喜庆、迎祥纳福的意义;在造型上不受对表达意义无任何作用的客观自然逻辑的约束，而是完全按目的来造型，即以超出自然客观逻辑的自由，随心所欲的移动空间而超越自然，它抓住事物的本质，借物抒怀，拿一切物体来表达我意。而现代“所有称为设计的东西与主观的纯艺术不同;它必须满足各种各样的条件。只有满足这些条件的造型才是设计。”
4、年画与现代招贴构思相仿。从存在形态来看，年画的生产是自发的，源于广大民众的需求，充分体现了劳动人民对自然和社会生活的认识与理解。民间艺人凭着自己的智慧和生产技能进行创作，使年画内容贴近于生产和日常生活情景，并带有很大成分的生活原型特点，其造型特征和形式由于不同的地理环境、民俗文化、人文观念而有着各自鲜明的艺术特色和独特的视觉魅力。而现代招贴在设计上也是“力求创意明确，构思新奇，视觉生动流畅，个性化鲜明，这种视觉传达上的异质性，是招贴的‘灵魂’。”
5、年画与现代招贴手法相似。我们祖先在理想主义的浪漫思想的指导下，以具象和抽象的象征手法表现人民大众向往美好生活、趋吉避凶的生活态度。在传统年画中某些象征数千年不变，相关的装饰母体也就世代相传，如以莲花、鲤鱼表达年年有余的语义;用枣子、花生、桂圆、莲子表示早生贵子;用花瓶代表平安;用蝙蝠代表吉祥，而石榴、艾草、蝴蝶等动植物的形象亦有丰富的含义。“年画这种巧妙的利用原有符号的象征寓意，以达到和设计对象语义暗合的处理手法与现代设计异曲同工。”
三、年画在现代招贴设计中的运用方法
1、形的撷取。现代招贴主要由文案和图形等视觉元素构成，而作为视觉信息载体的图形往往是其中的重要角色。一幅好的招贴，其视觉形象首先要吸引人、感动人，能够引起目标受众的关注，进而才能够向受众有效地传递出相应的信息。因此，出色的现代招贴设计，不仅要有独特的创意，还要寻找恰当而又有群众基础的图形元素准确地表达创意。
中国年画千百年来的嬗递演进，在世代传承中不断演化、再生，它始终把视觉形象作为重要的载体。蕴涵着中国文化内涵的视觉形象，是中国人在生活的过程中就能认知和理解的民俗图形。年画图形这种广泛的可读性、广大的受众性，为现代招贴图形提供了丰富的资源。现代绝大多数消费者从出生开始就在年画文化的熏陶和感染中长大，在现代招贴中运用年画的造型观念、设计元素时，恰恰能唤醒他们“母亲式亲切”的一种追求，让在现代生活重压、人情冷漠冲击下的人们寻找到可以寄托情感的一方净土，找到生活的原点，感受到纯真的原始的、温暖的人性，从而大大强化招贴的诉求效果和广大受众的亲和力。
2、意的延伸。优秀的招贴设计除了通过图形准确传达宣传内容外，还要具有一定的文化性和艺术性，这样才能与观众传递情感与心灵的交流，达到更高的境界。
年画艺术形象的背后，往往隐藏着深层的意蕴，年画艺术的生命力与吸引力并不在于形象自身的审美意义，更多的是缘其意蕴而得以传承，形是意的物化，是意延伸的载体。“任何一个民族文化的特征都不是造物主的恩赐，而是生活在不同地理环境中的种族或民族长期实践活动的结果。”因此，我们从年画中可以清楚地看到原始先民的自然崇拜和宗教崇拜，进而衍生出期盼“生命繁衍，富贵康乐，祛灾除祸”等吉祥象征意义。这些隐藏在年画造型背后的“意”，正是人们孜孜不倦的迷恋其形象的关键。
3、神的传承。年画作为一种生动、鲜明、自由、浪漫、意趣盎然的艺术形式，在千百年的发展和传承中形成了自己的艺术特色，它以单纯的造型、鲜艳的色彩、饱满的构图，承载着我国千百年来大众所共有的审美标准和民族品格。而这些独特而又丰富的视觉形式语言，已经成为中国老百姓“约定俗成”的视觉符号，这也正是年画千百年来“神”的凝聚，它为现代招贴设计提供了丰富的营养资源。
“越原始的文化越呈现出文化基本要素上的多元性，……而高级的文化则表现出较强的趋同性。”要突破现代招贴设计单一化风格，就必须在形式和内容方面大胆展现民族的、民俗的、民间的原始文化。因此，将民族传统艺术与现代设计语言进行结合，把传统年画艺术完美地融入到现代招贴设计中，是中国现代招贴设计走向世界，得到世界文化认可的重要途径。
年画在现代招贴设计中的运用，表现出与众不同的民族特色，从狭义上讲它对于设计语言的中国化、在世界设计舞台上树立民族视觉形象都有着重要的价值。从广义上讲，民俗符号在现代设计中的传承对于新时期维系中华民族的自强、自信和民族内聚力都有重要的现实意义。
笔者认为要在世界性的信息交流中保持自己的个性，深入研究中国民间美术无疑是有效的途径之一。年画作为中国民间美术的一个重要组成部分，又是中国特有的一个画种，更是研究必经之途。
要研究年画和现代招贴，我们首先要明白它们各自的概念。
一、年画与现代招贴的概念
年画是中国民间用来迎新春、祈丰年的一种特有的民间艺术形式，是我国的特有画种。年画作为一种民间艺术形式，源远流长且体系完整，但作为一个词的出现才不过一百多年。清道光二十九年（1849年），李光庭在《乡言解颐》中说：“扫舍之后，便贴年画……”。可见“年画是中国民间传统绘画的一个独立的画种。因主要张贴于新年之际，故名。”年画概念的创立与形成，标志着中国画族里又增添了一个新的绘画门类，标志着世界艺术宝库中又诞生了一种新的表现形式。
二、年画在现代招贴设计中的运用优势
1、年画与现代招贴血脉相承。年画在悠久的历史发展进程中，经过历代民间艺术家的不断创造和完善，逐渐成为题材广泛的民间艺术形式，受到广大人民的喜爱。在过去没有任何传播形式的时代，年画就和招贴结下了不解之缘;在信息十分匮乏的旧中国农业经济社会，年画又成了当时最好的宣传文化和传播信息的媒介;发展到后来的“月份牌”广告画、“革命宣传画”时期，年画已经和现代招贴融为了一体;（图1）（图略）新中国成立后，吸取年画这一民间绘画形式创作的招贴画，以其健康向上的内容和喜闻乐见的艺术形式受到广大人民群众的青睐;而“从现代招贴设计的角度看年画，它不仅具有满足审美需求的欣赏价值，还是传达民间百姓生活中‘辟邪纳福’、‘欢乐吉庆’等愿望的一种招贴形式”。
2、年画与现代招贴服务相同。年画是我国人民千百年来在生产、生活中逐步创立的艺术形式，它是一种土生土长的集体式创作作品。这一艺术形式的形成过程决定了年画必然是某一地区或大部分人思想和情感的共同体现，是反映我国人民劳动生活、情感的独特的精神产品，在社会群体中具有广泛的认读性，是民众的艺术。由此可见，年画不只是绘画艺术的一个门类，也是大众传媒体系中的一种形式。而“现代主义设计的一个核心内容就是要改变设计为权贵的这种数千年的历史，让设计为大众服务”。
3、年画与现代招贴目的相近。年画作为一种支撑古老民族赖以生存的崇拜以及对幸福需求与期盼的精神载体，凝聚着历代人民对生活的美好追求和向往。为了满足这些希祈目的，年画在内容上总是将自然中的事物与吉利的语言相结合，赋予其吉利喜庆、迎祥纳福的意义;在造型上不受对表达意义无任何作用的客观自然逻辑的约束，而是完全按目的来造型，即以超出自然客观逻辑的自由，随心所欲的移动空间而超越自然，它抓住事物的本质，借物抒怀，拿一切物体来表达我意。而现代“所有称为设计的东西与主观的纯艺术不同;它必须满足各种各样的条件。只有满足这些条件的造型才是设计。”
4、年画与现代招贴构思相仿。从存在形态来看，年画的生产是自发的，源于广大民众的需求，充分体现了劳动人民对自然和社会生活的认识与理解。民间艺人凭着自己的智慧和生产技能进行创作，使年画内容贴近于生产和日常生活情景，并带有很大成分的生活原型特点，其造型特征和形式由于不同的地理环境、民俗文化、人文观念而有着各自鲜明的艺术特色和独特的视觉魅力。而现代招贴在设计上也是“力求创意明确，构思新奇，视觉生动流畅，个性化鲜明，这种视觉传达上的异质性，是招贴的‘灵魂’。”
5、年画与现代招贴手法相似。我们祖先在理想主义的浪漫思想的指导下，以具象和抽象的象征手法表现人民大众向往美好生活、趋吉避凶的生活态度。在传统年画中某些象征数千年不变，相关的装饰母体也就世代相传，如以莲花、鲤鱼表达年年有余的语义;用枣子、花生、桂圆、莲子表示早生贵子;用花瓶代表平安;用蝙蝠代表吉祥，而石榴、艾草、蝴蝶等动植物的形象亦有丰富的含义。“年画这种巧妙的利用原有符号的象征寓意，以达到和设计对象语义暗合的处理手法与现代设计异曲同工。”
三、年画在现代招贴设计中的运用方法
1、形的撷取。现代招贴主要由文案和图形等视觉元素构成，而作为视觉信息载体的图形往往是其中的重要角色。一幅好的招贴，其视觉形象首先要吸引人、感动人，能够引起目标受众的关注，进而才能够向受众有效地传递出相应的信息。因此，出色的现代招贴设计，不仅要有独特的创意，还要寻找恰当而又有群众基础的图形元素准确地表达创意。
中国年画千百年来的嬗递演进，在世代传承中不断演化、再生，它始终把视觉形象作为重要的载体。蕴涵着中国文化内涵的视觉形象，是中国人在生活的过程中就能认知和理解的民俗图形。年画图形这种广泛的可读性、广大的受众性，为现代招贴图形提供了丰富的资源。现代绝大多数消费者从出生开始就在年画文化的熏陶和感染中长大，在现代招贴中运用年画的造型观念、设计元素时，恰恰能唤醒他们“母亲式亲切”的一种追求，让在现代生活重压、人情冷漠冲击下的人们寻找到可以寄托情感的一方净土，找到生活的原点，感受到纯真的原始的、温暖的人性，从而大大强化招贴的诉求效果和广大受众的亲和力。
2、意的延伸。优秀的招贴设计除了通过图形准确传达宣传内容外，还要具有一定的文化性和艺术性，这样才能与观众传递情感与心灵的交流，达到更高的境界。
年画艺术形象的背后，往往隐藏着深层的意蕴，年画艺术的生命力与吸引力并不在于形象自身的审美意义，更多的是缘其意蕴而得以传承，形是意的物化，是意延伸的载体。“任何一个民族文化的特征都不是造物主的恩赐，而是生活在不同地理环境中的种族或民族长期实践活动的结果。”因此，我们从年画中可以清楚地看到原始先民的自然崇拜和宗教崇拜，进而衍生出期盼“生命繁衍，富贵康乐，祛灾除祸”等吉祥象征意义。这些隐藏在年画造型背后的“意”，正是人们孜孜不倦的迷恋其形象的关键。
3、神的传承。年画作为一种生动、鲜明、自由、浪漫、意趣盎然的艺术形式，在千百年的发展和传承中形成了自己的艺术特色，它以单纯的造型、鲜艳的色彩、饱满的构图，承载着我国千百年来大众所共有的审美标准和民族品格。而这些独特而又丰富的视觉形式语言，已经成为中国老百姓“约定俗成”的视觉符号，这也正是年画千百年来“神”的凝聚，它为现代招贴设计提供了丰富的营养资源。
“越原始的文化越呈现出文化基本要素上的多元性，……而高级的文化则表现出较强的趋同性。”要突破现代招贴设计单一化风格，就必须在形式和内容方面大胆展现民族的、民俗的、民间的原始文化。因此，将民族传统艺术与现代设计语言进行结合，把传统年画艺术完美地融入到现代招贴设计中，是中国现代招贴设计走向世界，得到世界文化认可的重要途径。
年画在现代招贴设计中的运用，表现出与众不同的民族特色，从狭义上讲它对于设计语言的中国化、在世界设计舞台上树立民族视觉形象都有着重要的价值。从广义上讲，民俗符号在现代设计中的传承对于新时期维系中华民族的自强、自信和民族内聚力都有重要的现实意义。