【摘要】“高雅艺术进校园”是这几年来兴盛的一项大学校园文化建设活动，取得了十分显著的效果，受到了广大学生的热烈欢迎。为了让高雅艺术进校园活动持续开展下去、形成良好的发展机制，需要继续加大经费投入，提高社会公益参与度；建立健全制度，形成可持续发展机制；结合本地文化，形成文化特色；广泛发挥团组织作用，提升学生参与热情。
　　【关键词】高雅艺术；校园；审美；修养
　　由教育部、文化部、财政部联合举办的“高雅艺术进校园活动”于2005在全国全面启动开始至今已有10余年的历史。高雅艺术进校园活动是政府通过购买国家级、省级艺术团体服务，由艺术团体到大中专院校免费给大学生提供演出服务，使学生近距离先高雅艺术，提升大学生的审美品位和审美修养，满足大学生精神文化生活以及思想净化的需求；培育高雅艺术受众群体，弘扬中华民族优秀文化，以此提升艺术教育环境与质量，建设“真、善、美”的校园文化。
　　一、高雅艺术进校园的意义
　　（一）提高审美素养，塑造健全人格
　　大学生正处于审美情趣的发展确立阶段，审美素养的培养对于大学生尤为重要。高雅艺术是民族精神、风俗习惯、历史沉淀的结晶，大学生通过欣赏高雅艺术，可以充分领略到不同人文思想、艺术风格所带来的美的享受，从而培养学生高尚的审美情趣和正确的审美观和，提升学生认识美、发现美、欣赏美、热爱美的能力。在此过程中，使学生思想和艺术产生碰撞，激发学生的想象力和创造力，激发他们热爱真善美，拒绝假丑恶，塑造健全的人格。
　　（二）培养高尚情操，净化自我心灵
　　心理品质是一个人情操高尚的具体表现，反映一个人对世界的具体认知和自我体验中。艺术来源于生活，又高于生活，是现实生活中的典型形象的艺术化，是人民现实生活的反映。可以这么说，一部好的艺术剧目是集体创作的结晶，是人民文化艺术创作集体智慧的体现，一部好的艺术剧目可以弘扬时代的主旋律，激发人民内心的向上力，引起人们内心极大的共鸣，对人民有着正能量的教育作用，这充分说明了艺术对学生教育有着重要的意义。因此，高雅艺术凭借美的形象、善的情感、雅的形式，用道理提升学生的智慧，用情感来净化学生的心灵，用美来提升学生的品味，从而培养学生良好的精神世界、高尚的道德情操、纯净的内心世界。
　　（三）扩大知识层面，提升文化素质
　　高雅艺术活动的举办，一方面可以扩大学生的知识面，使学生进一步了解艺术；二是可以培养学生的想象力和创造力，使学生能够理解与运用创新的思维方法，这也是大学生全面发展的必然要求。学生通过欣赏高雅艺术，用艺术的形象思维来完善自身的逻辑思维，从而激发学生的创新思维，激发学生的创造潜能。高雅艺术一般是以剧目的形式呈现在学生面前，它包含了丰富的社会、自然与历史文化知识，学生在高雅艺术当中不仅体会艺术美，同时也体会到社会美、自然美，收获到的不仅美学知识，人文素养也在此得到全面提升。
　　二、对高雅艺术进校园活动可持续发展的几点思考
　　高雅艺术进校园活动自开展以来，得到各高等院校和大学生的一致好评，也使艺术教育在高等教育中的地位得到明显提升，其产生的社会效应是巨大的。但在看到高雅艺术进校园活动取得丰硕成绩时，我们更应理性思考如何让高雅艺术走进校园这一活动品牌经久不衰、长续持久的开展下去，让越来越多的大学生走进高雅艺术，让越来越多的大学生享受高雅艺术，让越来越多的大学生在活动中审美能力、创造能力得到进一步提升，从而使高雅艺术进校园这一活动成为高等院校校园文化品牌项目，还应注意以下几点。
　　（一）继续加大经费投入，提高社会公益参与度
　　经费保障是高雅艺术进校园活动的基础保障，活动的开展离不开经费的支持。近年来，财政部、各省财政厅对高雅艺术进校园活动财政资金投入每年呈增加状态。但从活动开展的实际情况来看，本科院校和高职院校、公立高校与民办院校、东部地区与西部地区开展高雅艺术进校园活动存在参差不齐的现象。近年来，高校不断扩招和社会对综合素质人才的急需与每年活动场次的增加速度相比，二者之间难以实现平衡，演出场次的增加与学生人数的增加不能得到有效平衡，所以，加大经费的投入，以此增加演出场次，提高各省市演出覆盖面是提升高雅艺术进校园活动的品牌影响力的重中之重。另一方面，建议各省市和有条件的高等院校可以将“高雅艺术进校园”活动经费纳入省级财政、校级财政预算中去，不能仅仅依靠国家、政府来获得经费的投入，这样做也能使经费投入逐年稳步提高；各级政府和学校还可以发挥企业、社会力量，以赞助的形式吸取企业以及社会资金，提高社会参与度，尽可能建立“高雅艺术进校园公益基金”、“公益演出团队”，吸纳更多具有较高艺术水平、德艺双馨的艺术家、教授、社会人士参与其中。
　　（二）建立健全制度，形成可持续发展机制
　　高雅艺术进校园活动需建立活动开展的长效机制，因为高雅艺术进校园活动不是几场演出、几场讲座、几天的事情，更不是一时的兴趣。制度是可持续发展的保障，高雅艺术进校园要持续发展必须建立长效机制，要以制度做保障，才能保证活动开展的长效性。例如：要将高雅艺术活动的开展纳入到学校年度工作计划以及校园文化品牌建设之中；成立专门的领导小组以及活动举办机构，确定活动的组织形式及活动主题，制定活动实施方案，并将活动及时向学院师生公布，对于参与高雅艺术进校园活动的学生活动记录纳入到学生艺术厂长档案之中。只有科学规范的建立活动开展的长效机制，高雅艺术进校园活动才能持续性、长久性的开展下去。
　　（三）结合本地文化，形成文化特色
　　前教育部新闻发言人王旭明曾指出，“在目前的社会条件下，如果让再出贝多芬、再出几个达芬奇那可能不是很现实。但是如果我们连达芬奇是谁、连达芬奇的作品都不会欣赏，连贝多芬是谁、贝多芬的作品怎么听都不知道，那是时代的悲哀。所以我觉得这个主题定为走近人师，而不是创造人师，是聆听经典而不是创造经典，非常的有现实意义”。高雅艺术进校园活动不是为了培养艺术天才，而是培养发现美的眼睛、聆听美的耳朵，通过高雅艺术进校园活动将传统的戏曲、舞剧、歌剧、话剧、交响乐等高雅艺术走进校园、走进大学生群体。结合中国的实际情况，结合高雅艺术在中国高校的发展历程，在高雅艺术进校园活动的开展中，要把“注重活动数量与活动质量”、“注重结果和注重结果与过程”、“注重内容与形式”有机地结合和统一起来。在一些地方传统文化较为浓郁的地方，还要从保护和传承非物质文化艺术等方面考虑，将高雅艺术与地方传统艺术相结合，打造艺术形式的多元化。例如，湖南有湘剧、祁剧、花鼓戏、皮影、木偶戏等一大批丰厚的地方传统艺术，在湖南省高校中就可以将这些地方传统艺术以高雅艺术进校园活动的名义走进高校，让学生近距离的欣赏地方传统艺术，有条件的学校可以将“花鼓戏”、“湘剧”、“湘绣”等地方传统艺术纳入到选修课体系当中，使湖南地方传统艺术在高校中得以进一步继承和弘扬。在浙江高校，可以举办越剧、婺剧、昆曲、绍剧等艺术活动；在四川高校，可以举办川剧、川北灯戏、川北大木偶戏等高雅艺术进校园活动；在云南高校中，可以举办云南花灯戏（玉溪花灯戏）、川剧、滇剧等高雅艺术进校园活动；在少数民族地区，要大力弘扬民族艺术，将民族艺术的普及统一纳入到高雅艺术进校园活动之中，实行雅俗共赏，让民族艺术在活动中得以进一步弘扬、传承，让学生进一步了解民族艺术，热爱民族艺术，从而使民族艺术在大学院校园中扎根、结果，得以传承和保护。
　　（四）广泛发挥共青团组织作用，提高学生参与热情
　　“高雅艺术进校园”活动的组织保障力度是活动成功的重要因素之一，从高等院校情况来看，活动的组织保障一般是以共青团组织为主，共青团组织是先进文化的传播者，同时也应承担高校学生艺术品位提升的推动者。各院校共青团组织应充分宣传好高雅艺术进校园活动的主旨，把提升大学生艺术素养纳入到自身工作体系中来，充分发挥共青团组织在举办活动、开展活动的先天优势，将高雅艺术活动组织好、举办好。
　　参考文献
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　　作者简介：李曾辉（1979-），男，湖南隆回人，硕士，湖南城建职业技术学院基础课部副教授，艺术教学团队教学负责人，主要研究方向：艺术教学与研究工作。