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印象中,西方哲学的文章几乎毫无例外通篇充斥着由大量难以读解的词语所组成的语句。但若细细探究,还是能从中抓到某种气息,从而以自身经验相对应检验。《荷马史诗》这一被西方人奉为经典的文学作品中,由于选题的局限,无法避免的有着大量的英雄人物的描写,而其中“勇敢”自热而然的成为出现频率最高的词语也不足为奇。
在我少的可怜的文学阅读记忆中,关于古希腊的认识,除了《荷马史诗》就只有大量的神话传说。这些“个人故事”都不可避免的以塑造人物形象而不同程度的夸张,强调故事主角的爱、恨、勇、智等特点。也许是上古时期都尚武。在希腊、埃及、中国、日本等东西方神话当中都有大量关于英雄为“信念”而战。也许是为了衬托其各民族先辈、诸神的伟大英勇,但就读者来说“勇敢”是最直观的印象(也许跟儿时阅读的英雄传奇有关,记忆中西方人对勇敢、征服有着天然的崇拜),他们歌颂战争英雄,肯定战争中的杀戮,只要出于“义”。
“arete”于古希腊时期,约指优异、才德与卓越的交织。姑且简单理解为道德与德行。当我初次听到“‘arete’不单指勇气,才能也至关重要。才能离不开品质,但最初的是勇气。”这句话时,有如电光一闪整个人被击中了一般,脑海里瞬间出现“原来如此!”这么一个感慨。那一刻身边时间放慢,脑海中走马灯一样出现了一个难忘的记忆——练习剑道后一年多,在首次戴上护具跟前辈对战的时候,身体僵硬丝毫无法抵抗地被痛打一顿的记忆。那是一个极端“疼痛”的漫长而难忘的身体记忆。
庵野秀明导演大学就读期间与友人共同创作了daicon的开场动画,并以此为契机正式参与商业动画制作。从28岁的庵野首次导演的动画飞跃巅峰到被誉为日本动画史上三大高峰之一的eva,无不展示着导演天才的个人才能与勇敢面对真实自我的勇气。
《飞跃巅峰》在最后的一集中由于经费等多方原因,在制作上面临巨大的挑战,庵野导演天才地摒弃颜色,直接使用铅笔原画,乃至大量使用纯线条与色块,以试验的手法抽象地展示导演的创作意图。
如果說《飞跃巅峰》是导演迫不得已的尝试的话,《eva》的剧场版《eoe》中大量运用实拍影像与文字信息,导演在诉讼其情感的同时,更以此对观众展开批判,并极端地把观众寄给他的恐吓信以快速剪辑的手法展示出来,这一异于一般商业动画、极其具有实验性创作手法可以说是导演用于展示自我懦弱的勇气的表现。
我从小喜欢动画并因此对日本文化相当的好奇,亦大量阅读了相关的影视作品与书籍。也因此不论思维模式,人生观、价值观很大程度上受到日本文化的影响。偶然在杂志上看到杭州有剑道练习的消息,自然而然的立马报名,并开始我剑道练习。
一开始是因为爱屋及乌的追星般心理,但随着练习时间的增长,我的“初心”逐渐得改变了。在稽古过程中,在一次次的“疼痛”中,仿佛看到一个“异世界”的大门,并微微的为之打开。逐渐亲身接触到传说中的“剑心”是什么、“剑理”、“剑禅合一”等名言也开始学会体会。剑道首先是一项对抗运动。无论是剑道服上象征“礼义仁智信” 的五片设计,或是“以礼开始,以礼结束”的行为规范,或常说的“不动心”、“守破离”等剑理、禅意都是剑道的内在。对于刚接触这一运动的人来说,“痛”是身体最直接传递到大脑的最初的也是最重要的信息。
首先是肉体被打击的疼痛。虽有厚重的护具,但瞬间强力的击打还是让许多人为之退却。“剑道的流失率很高”。因为时间、精力、或是“畏”。但一旦坚持,只需努力就会体现在你的剑上。”这并非极端的唯心、自我,而是特指在孤独、艰苦、枯燥的修习之路上,只要不懈的坚持走到最后,在经验跟技术的累积之下自然而然的变强的事实。因为所有人都离开,坚持走到最后的自然就会成为赢家的道理一样。
庵野导演在多次商业失败的情况下,依然坚持忠于自我、以创作真实的动画为出发点制作出优质的动画作品亦是如此。
大众对剑道的印象几乎都停留在动漫电影等范围内帅气的表现。事实上,剑道的修行非常苦。无论炎热的盛夏三伏,还是雨雪交加的寒冬,剑士们都穿着同样的厚重宽松的道服与沉重的护具,赤脚在道场练习。心理方面必须控制自我,长年累月重复练习看似简单的基础动作。没有帅气华丽的动作,在许多人看来傻气十足的无聊的重复练习。
剑道的胜负其实很简单,就是以“正剑取胜”。这里指“气、剑、体一致”的正剑,以平常心,端正的身体正直向前攻破对手的进攻,以单纯朴素地正击对方。当然,完美的一剑是坚持不懈的一生的追求。
回想首次练习,自认坚强的自己也因难以想象的疼痛,在护具里流下来少见的纯粹因为“畏”而产生的眼泪。在很长一段时间内,因为“畏”我害怕练习。畏惧身体上的疼痛,挫败,与恐惧。“畏惧”这个貌似被日常生活的琐碎小事而掩埋的词,整整2小时的练习时间内,一直悬挂在我的心上。与对手的同站在场上,名为“畏”的黑雾在我心中迅速蔓延,重重的压在我的身上,让我浑身颤抖、心跳加速。“逃”貌似是远离那种讨厌气息的最佳选择。有幸在多方支持与鼓励下,生性懦弱的我度过了这一难关。现在的我可以较为从容的直面对手,在身材高大于我灵活于我能力优于我的对手面前举刀相对。无论我的身体多么疲乏,呼吸多么沉重。
才能是离不开品质,但是最初首先得有勇气。
在剑道之外的创作也是同样。或许伪装与近道可以快速达到某程度的外在形式的满足,但却难以展示自身所思所想,可能因为技术缺陷或勇气的缺失。直面自我的创作在商业动画中必然面对未知的结果,能正视物理性的困难以及心理层面的各种挑战,也许还是以失败告终。但是这坦然正视失败并愿意克服以战胜的决心,对于庵野来说,是非常重要的体验。尽管这“正面”、“克服”也许只有0.001%的可能成为我的“才能”。
但如果连“正面的勇气”都没有,那只是完败,连0.001%的可能都没有的完全意义上的失败。
庵野秀明一直直面自我的懦弱与诉求以扎实的手法表现内在的真实的自我,这正是arete的核心。
作者简介:夏莉娜(1984-12),女,汉族,广东省肇庆市人,硕士,研究方向:戏剧与影视学。
在我少的可怜的文学阅读记忆中,关于古希腊的认识,除了《荷马史诗》就只有大量的神话传说。这些“个人故事”都不可避免的以塑造人物形象而不同程度的夸张,强调故事主角的爱、恨、勇、智等特点。也许是上古时期都尚武。在希腊、埃及、中国、日本等东西方神话当中都有大量关于英雄为“信念”而战。也许是为了衬托其各民族先辈、诸神的伟大英勇,但就读者来说“勇敢”是最直观的印象(也许跟儿时阅读的英雄传奇有关,记忆中西方人对勇敢、征服有着天然的崇拜),他们歌颂战争英雄,肯定战争中的杀戮,只要出于“义”。
“arete”于古希腊时期,约指优异、才德与卓越的交织。姑且简单理解为道德与德行。当我初次听到“‘arete’不单指勇气,才能也至关重要。才能离不开品质,但最初的是勇气。”这句话时,有如电光一闪整个人被击中了一般,脑海里瞬间出现“原来如此!”这么一个感慨。那一刻身边时间放慢,脑海中走马灯一样出现了一个难忘的记忆——练习剑道后一年多,在首次戴上护具跟前辈对战的时候,身体僵硬丝毫无法抵抗地被痛打一顿的记忆。那是一个极端“疼痛”的漫长而难忘的身体记忆。
庵野秀明导演大学就读期间与友人共同创作了daicon的开场动画,并以此为契机正式参与商业动画制作。从28岁的庵野首次导演的动画飞跃巅峰到被誉为日本动画史上三大高峰之一的eva,无不展示着导演天才的个人才能与勇敢面对真实自我的勇气。
《飞跃巅峰》在最后的一集中由于经费等多方原因,在制作上面临巨大的挑战,庵野导演天才地摒弃颜色,直接使用铅笔原画,乃至大量使用纯线条与色块,以试验的手法抽象地展示导演的创作意图。
如果說《飞跃巅峰》是导演迫不得已的尝试的话,《eva》的剧场版《eoe》中大量运用实拍影像与文字信息,导演在诉讼其情感的同时,更以此对观众展开批判,并极端地把观众寄给他的恐吓信以快速剪辑的手法展示出来,这一异于一般商业动画、极其具有实验性创作手法可以说是导演用于展示自我懦弱的勇气的表现。
我从小喜欢动画并因此对日本文化相当的好奇,亦大量阅读了相关的影视作品与书籍。也因此不论思维模式,人生观、价值观很大程度上受到日本文化的影响。偶然在杂志上看到杭州有剑道练习的消息,自然而然的立马报名,并开始我剑道练习。
一开始是因为爱屋及乌的追星般心理,但随着练习时间的增长,我的“初心”逐渐得改变了。在稽古过程中,在一次次的“疼痛”中,仿佛看到一个“异世界”的大门,并微微的为之打开。逐渐亲身接触到传说中的“剑心”是什么、“剑理”、“剑禅合一”等名言也开始学会体会。剑道首先是一项对抗运动。无论是剑道服上象征“礼义仁智信” 的五片设计,或是“以礼开始,以礼结束”的行为规范,或常说的“不动心”、“守破离”等剑理、禅意都是剑道的内在。对于刚接触这一运动的人来说,“痛”是身体最直接传递到大脑的最初的也是最重要的信息。
首先是肉体被打击的疼痛。虽有厚重的护具,但瞬间强力的击打还是让许多人为之退却。“剑道的流失率很高”。因为时间、精力、或是“畏”。但一旦坚持,只需努力就会体现在你的剑上。”这并非极端的唯心、自我,而是特指在孤独、艰苦、枯燥的修习之路上,只要不懈的坚持走到最后,在经验跟技术的累积之下自然而然的变强的事实。因为所有人都离开,坚持走到最后的自然就会成为赢家的道理一样。
庵野导演在多次商业失败的情况下,依然坚持忠于自我、以创作真实的动画为出发点制作出优质的动画作品亦是如此。
大众对剑道的印象几乎都停留在动漫电影等范围内帅气的表现。事实上,剑道的修行非常苦。无论炎热的盛夏三伏,还是雨雪交加的寒冬,剑士们都穿着同样的厚重宽松的道服与沉重的护具,赤脚在道场练习。心理方面必须控制自我,长年累月重复练习看似简单的基础动作。没有帅气华丽的动作,在许多人看来傻气十足的无聊的重复练习。
剑道的胜负其实很简单,就是以“正剑取胜”。这里指“气、剑、体一致”的正剑,以平常心,端正的身体正直向前攻破对手的进攻,以单纯朴素地正击对方。当然,完美的一剑是坚持不懈的一生的追求。
回想首次练习,自认坚强的自己也因难以想象的疼痛,在护具里流下来少见的纯粹因为“畏”而产生的眼泪。在很长一段时间内,因为“畏”我害怕练习。畏惧身体上的疼痛,挫败,与恐惧。“畏惧”这个貌似被日常生活的琐碎小事而掩埋的词,整整2小时的练习时间内,一直悬挂在我的心上。与对手的同站在场上,名为“畏”的黑雾在我心中迅速蔓延,重重的压在我的身上,让我浑身颤抖、心跳加速。“逃”貌似是远离那种讨厌气息的最佳选择。有幸在多方支持与鼓励下,生性懦弱的我度过了这一难关。现在的我可以较为从容的直面对手,在身材高大于我灵活于我能力优于我的对手面前举刀相对。无论我的身体多么疲乏,呼吸多么沉重。
才能是离不开品质,但是最初首先得有勇气。
在剑道之外的创作也是同样。或许伪装与近道可以快速达到某程度的外在形式的满足,但却难以展示自身所思所想,可能因为技术缺陷或勇气的缺失。直面自我的创作在商业动画中必然面对未知的结果,能正视物理性的困难以及心理层面的各种挑战,也许还是以失败告终。但是这坦然正视失败并愿意克服以战胜的决心,对于庵野来说,是非常重要的体验。尽管这“正面”、“克服”也许只有0.001%的可能成为我的“才能”。
但如果连“正面的勇气”都没有,那只是完败,连0.001%的可能都没有的完全意义上的失败。
庵野秀明一直直面自我的懦弱与诉求以扎实的手法表现内在的真实的自我,这正是arete的核心。
作者简介:夏莉娜(1984-12),女,汉族,广东省肇庆市人,硕士,研究方向:戏剧与影视学。