论文部分内容阅读
摘 要：人们可以将艺术理解成一种视角，还可以把科学理解成另一种视角，因此，人们看待这个世界的方式会从艺术与科学的视角中随之发生改变。图像中体现的艺术与科学，是人们所看到二者统一的图像，虽然艺术与科学观念和方向不同，但是二者又能互相融合在一起，人们能够更加注重自然与社会。
关键词：艺术；科技；异同
一、艺术的本质
对于艺术本质的理解，每个人的结论都是不同的，大概分为四种模式。
1、再现说
人类对世界的模仿和再现就是对其根本的理解，再现说强调艺术与现实的关系，在表现方法上居多表现为现实主义。再现说在西方艺术史上都很流行，无论在中国古代绘画理论中，还是西方哲学家、艺术理论家中都不乏支持再现说之人。
2、表现说
表现说强调艺术家在艺术创作中的主体作用，认为现实生活只是艺术创作的先决条件，而不是决定的因素，决定艺术创作的艺术性以及社会作用是艺术家的创造。表现说在创作方法上主要是浪漫主义和现实主义，它把艺术本质同艺术家主题情感的表现关联起来，突破了艺术的审美特性，在美学史上是一大进步。
3、劳动说
劳动说认为艺术起源于原始人的劳动实践，原始人的劳动是一种集体劳动，劳动创造了人，锻炼了人的感觉器官与感觉能力。
4、形式说
形式说只强调的就是其形式侧重用艺术的观点来阐明艺术与研究艺术的本质，并且突出艺术的审美本质。
艺术的历史过程是漫长的，并且是以劳动为前提，以模仿为手段，以想象为特征，以情感为动力，从实用到审美是其发展线索，是现实生活与精神生活的反应与再现。
二、艺术思维与科学思维
在艺术思维与科学思维中，抽象与具体、逻辑与形象的关系并不是绝对的分离，恰恰是有着相互影响的联系，科学思维与艺术思维，再现性与创造性的统一体现在科学思维与艺术思维中，并且包含着思维、想象、灵感还有知觉等具有创造性思维要素。
具体的形象思维是艺术思维的主要标志，抽象的逻辑思维是科学思维的基本特征，即便是这样，我们也不能把二者对应起来。逻辑思维与形象思维是统一的，科学思维与艺术思维也是统一的，他们在机制上更是不可分割的。
艺术家先是有了创作的灵感，才会有了创作作品的过程，在艺术作品构思的初级阶段中形象思维会起到关键的作用。但是在这个过程中既离不开抽象思维又离不开逻辑思维过程。其实在很多情况下，形象思维是科学发现过程的开始，依靠科学家的直觉来发现和提出科学的问题，之后又严格的进行逻辑推理，最后一个逻辑的东西就会在人们面前展示出来。所以科学发现的最后结果在某些程度上就掩盖了形象思维的过程。目前，人们之所以比较重视科幻类小说，就在于科幻类小说能够成为艺术形象思维的成果，逼近能够启迪人类的智慧，还能培养丰富的想象力。举个典型的例子，凡尔纳被称之为“奇异幻想巨匠”他的作品就曾预见了许多当今成为现实的科学技术成就。
如果人们能够兼备艺术与科学两方面的素质，那么就能够充分发挥自己的才能。科学家在运用逻辑思维进行发明的同时与艺术的思维形象相关联，比如，艺术的独特视角和表达真理的方式。艺术家再展开想象的思维时，更需要科学的世界观和方法论为导向，在创作作品的同时，如果能够借助逻辑思维，艺术作品就能够展示出崇高的精神境界与艺术魅力。绘画的神韵与诗歌的意境都会为他科学的思维激发出智慧的火花。无论在科学发现还是对于艺术的创作，美学显得尤为重要。美，不仅客观存在，而且还是人的内心一种感受，这也是一个人自身修养的体现，艺术家与科学家都需要美，都需要强烈的直感，和良好的形象思维和逻辑思维的品格。艺术的科学化和科学的艺术化在当下显得更为重要。所以，科学需要艺术，艺术也需要科学。
三、艺术创作与科学创作
艺术家依靠现实中物质媒介进行审美实践的艺术创作，从而创作出具有一定物质形态和时空形式的作品。艺术创作的过程是具有生命的有机整体，各个活动互相渗透，在构思中有传达，在传达中有构思。可以把整个创作过程理解为艺术家主体情感与传达媒介的互相作用。
科学的框架是有序列的、抽象的以及数学的方程组合起来的，其复杂内容是要靠时间式的以及科学秦倾向的大脑左半球处理。当艺术家进行创作时需要大脑右半球产生的视像与预知能力相结合，艺术就会预言出未来的实在观念。
20世纪初，在西方艺术史上不仅产生了历史性的革命，在科学界中出现的相对论和量子力学正是改变了人们思维方式的两门学科。将相对论和量子力学相结合，在开始时对人们的意识形态体系还不是很完善，是因为在西方文化中，左右半脑有着很大的鸿沟。无论科学还是直觉，都认为大脑右半球是艺术型的，虽然艺术构思的合成产生右半脑内，同时也需要做半脑的工作提供程序，最终才能使艺术实现完美的音乐、绘画和雕塑。艺术的设计中心是在右半脑，工作则是在左半脑。与此同时，科学也需要右半脑提供灵感。科学与艺术是相通的，正如左右脑合起来才能构成一个完整的人脑。
历史上，达芬奇就能够将左右半脑有效的结合为一体，为什么达芬奇能够做到呢？也许用艺术与科学的结合可以回答。如果能够在艺术中观察艺术，在艺术中勘察科学，也会有新的维度产生。当我们在形容某人多才多艺时可以认为这个人是从艺术与科学不同的视角进行观察世界，此时，艺术与科学结合在一起，就会对新的事物产生更深刻的理解。
从客观的角度讲，科学的创造在于发现自然界的普遍秩序。从主观的角度讲，艺术的创作在于我怎樣表达这个世界。艺术与科学是相互依存的，科学与艺术家的感激也是相互的，就像人类左脑和右脑需要共存，合二为一。
总结
对于艺术与科学的关系，可以认为，在缺乏艺术气质的人群中，很难造就出有成就的科学创造者，所以艺术代表了创作，能为科学技的进步发掘潜力。在新世纪中，科学与艺术二者不可分割，新世纪的社会是具有高科技的社会，所以，新时代的人才是综合发展的，是全方位的、多元化的，培养艺术与科学兼得的人才才是学科交叉的社会。
参考文献
[1]《艺术与科学》中国石化出版社
作者简介
李鑫（1994.3-），男，汉族，籍贯：辽宁盘锦人，大连工业大学艺术设计学院，17级在读研究生，硕士学位，专业：美术学，研究方向：环境雕塑
（作者单位：大连工业大学）
关键词：艺术；科技；异同
一、艺术的本质
对于艺术本质的理解，每个人的结论都是不同的，大概分为四种模式。
1、再现说
人类对世界的模仿和再现就是对其根本的理解，再现说强调艺术与现实的关系，在表现方法上居多表现为现实主义。再现说在西方艺术史上都很流行，无论在中国古代绘画理论中，还是西方哲学家、艺术理论家中都不乏支持再现说之人。
2、表现说
表现说强调艺术家在艺术创作中的主体作用，认为现实生活只是艺术创作的先决条件，而不是决定的因素，决定艺术创作的艺术性以及社会作用是艺术家的创造。表现说在创作方法上主要是浪漫主义和现实主义，它把艺术本质同艺术家主题情感的表现关联起来，突破了艺术的审美特性，在美学史上是一大进步。
3、劳动说
劳动说认为艺术起源于原始人的劳动实践，原始人的劳动是一种集体劳动，劳动创造了人，锻炼了人的感觉器官与感觉能力。
4、形式说
形式说只强调的就是其形式侧重用艺术的观点来阐明艺术与研究艺术的本质，并且突出艺术的审美本质。
艺术的历史过程是漫长的，并且是以劳动为前提，以模仿为手段，以想象为特征，以情感为动力，从实用到审美是其发展线索，是现实生活与精神生活的反应与再现。
二、艺术思维与科学思维
在艺术思维与科学思维中，抽象与具体、逻辑与形象的关系并不是绝对的分离，恰恰是有着相互影响的联系，科学思维与艺术思维，再现性与创造性的统一体现在科学思维与艺术思维中，并且包含着思维、想象、灵感还有知觉等具有创造性思维要素。
具体的形象思维是艺术思维的主要标志，抽象的逻辑思维是科学思维的基本特征，即便是这样，我们也不能把二者对应起来。逻辑思维与形象思维是统一的，科学思维与艺术思维也是统一的，他们在机制上更是不可分割的。
艺术家先是有了创作的灵感，才会有了创作作品的过程，在艺术作品构思的初级阶段中形象思维会起到关键的作用。但是在这个过程中既离不开抽象思维又离不开逻辑思维过程。其实在很多情况下，形象思维是科学发现过程的开始，依靠科学家的直觉来发现和提出科学的问题，之后又严格的进行逻辑推理，最后一个逻辑的东西就会在人们面前展示出来。所以科学发现的最后结果在某些程度上就掩盖了形象思维的过程。目前，人们之所以比较重视科幻类小说，就在于科幻类小说能够成为艺术形象思维的成果，逼近能够启迪人类的智慧，还能培养丰富的想象力。举个典型的例子，凡尔纳被称之为“奇异幻想巨匠”他的作品就曾预见了许多当今成为现实的科学技术成就。
如果人们能够兼备艺术与科学两方面的素质，那么就能够充分发挥自己的才能。科学家在运用逻辑思维进行发明的同时与艺术的思维形象相关联，比如，艺术的独特视角和表达真理的方式。艺术家再展开想象的思维时，更需要科学的世界观和方法论为导向，在创作作品的同时，如果能够借助逻辑思维，艺术作品就能够展示出崇高的精神境界与艺术魅力。绘画的神韵与诗歌的意境都会为他科学的思维激发出智慧的火花。无论在科学发现还是对于艺术的创作，美学显得尤为重要。美，不仅客观存在，而且还是人的内心一种感受，这也是一个人自身修养的体现，艺术家与科学家都需要美，都需要强烈的直感，和良好的形象思维和逻辑思维的品格。艺术的科学化和科学的艺术化在当下显得更为重要。所以，科学需要艺术，艺术也需要科学。
三、艺术创作与科学创作
艺术家依靠现实中物质媒介进行审美实践的艺术创作，从而创作出具有一定物质形态和时空形式的作品。艺术创作的过程是具有生命的有机整体，各个活动互相渗透，在构思中有传达，在传达中有构思。可以把整个创作过程理解为艺术家主体情感与传达媒介的互相作用。
科学的框架是有序列的、抽象的以及数学的方程组合起来的，其复杂内容是要靠时间式的以及科学秦倾向的大脑左半球处理。当艺术家进行创作时需要大脑右半球产生的视像与预知能力相结合，艺术就会预言出未来的实在观念。
20世纪初，在西方艺术史上不仅产生了历史性的革命，在科学界中出现的相对论和量子力学正是改变了人们思维方式的两门学科。将相对论和量子力学相结合，在开始时对人们的意识形态体系还不是很完善，是因为在西方文化中，左右半脑有着很大的鸿沟。无论科学还是直觉，都认为大脑右半球是艺术型的，虽然艺术构思的合成产生右半脑内，同时也需要做半脑的工作提供程序，最终才能使艺术实现完美的音乐、绘画和雕塑。艺术的设计中心是在右半脑，工作则是在左半脑。与此同时，科学也需要右半脑提供灵感。科学与艺术是相通的，正如左右脑合起来才能构成一个完整的人脑。
历史上，达芬奇就能够将左右半脑有效的结合为一体，为什么达芬奇能够做到呢？也许用艺术与科学的结合可以回答。如果能够在艺术中观察艺术，在艺术中勘察科学，也会有新的维度产生。当我们在形容某人多才多艺时可以认为这个人是从艺术与科学不同的视角进行观察世界，此时，艺术与科学结合在一起，就会对新的事物产生更深刻的理解。
从客观的角度讲，科学的创造在于发现自然界的普遍秩序。从主观的角度讲，艺术的创作在于我怎樣表达这个世界。艺术与科学是相互依存的，科学与艺术家的感激也是相互的，就像人类左脑和右脑需要共存，合二为一。
总结
对于艺术与科学的关系，可以认为，在缺乏艺术气质的人群中，很难造就出有成就的科学创造者，所以艺术代表了创作，能为科学技的进步发掘潜力。在新世纪中，科学与艺术二者不可分割，新世纪的社会是具有高科技的社会，所以，新时代的人才是综合发展的，是全方位的、多元化的，培养艺术与科学兼得的人才才是学科交叉的社会。
参考文献
[1]《艺术与科学》中国石化出版社
作者简介
李鑫（1994.3-），男，汉族，籍贯：辽宁盘锦人，大连工业大学艺术设计学院，17级在读研究生，硕士学位，专业：美术学，研究方向：环境雕塑
（作者单位：大连工业大学）