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摘要：本文对高职影视动画设计人才培养模式的教育体制进行了初步的探索，特别是对影视动画专业的课程改革和教学改革实践进行了较为完整的分析，总结了影视动画设计改革的创新经验与特色，探索一条适合高职院校的影视动画专业的发展方向。
关键词：影视动画；改革；实践；探索
中图分类号：G71
文献标识码：A
文章编号：1009-0118（2013）03-0043-01
一、影视动画专业人才现状分析
据统计，九十年代中期我国的动画机构（包括制作加工机构）仅有50余家，至2000年已增加到130余家。从业人员从1996年的3000余人发展到2000年的8000余人。建国初期国产动画片的年产为100分钟左右。发展到1996年年产3000分钟，2000年国产动画片的年产量已达到一万多分钟，2001年提高到18000分钟，但如果分配到各省、市电视台，每天播出时间还不足20分钟，远远满足不了4亿青少年儿童和广大动画爱好者的需求，由此分析出我国需要动画专业人才为15万人，而动画从业人员只有8000人。由此造成我国动画人才不能适应市场多方面的需求，直接导致我国动画片的减产和衰落。
二、影视动画专业人才未来需求
我们通过对中国影视动画产业和影视动画方面做的比较成熟的四川成都影视、动画、游戏企业的深入调查，对中国现代影视动画产业在21世纪的发展趋势进行分析，发现影视动画设计人才在未来将是最紧缺的人才。中国动画在21世纪要从加工大国走向动画强国，就必须从原创设计开始。所以我们必须从创新思维的角度探索出一套新的影视动画设计课程体系与教学模式。使我们的课程体系符合教育规律、艺术规律和市场规律，使我们的教学模式符合成果化、就业化和创新化。
三、准确定位，全面探索影视动画专业课程新体系
据调查，许多高职高专校在影视动画专业成立的初期，曾经一度在以“技术为主”还是以“艺术为主”的人才培养目标上有过较大的争论，并经过了多次反复的讨论，甚至不少专家教授们也认为高职高专院校应以主要培养动画制作技术人才为主，能够具备动画设计的能力就可以了，在人才培养规格上应该定位在基本的动画制作技能人才，而动画设计师应该是本科艺术设计院校的培养目标。
（一）师资与教学
由于动画专业是近几年的新兴学科，动画师资是个比较难的问题，动画专业的师资力量，决定了动画专业办学的方向。传统艺术比较强的院校，主要走的还是传统手绘动画方向；计算机软件应用比较强的院校，主要走动画软件制作技术方向。而我们学校，这两方面都不具备。怎么办呢？那么我们就走出了一条比较有特色另一条路，市场方向：聘请该门课程与市场岗位吻合的该行业第一线专家来学校讲学。
（二）强调课程的联系性和独立性
我们在设置教学计划的时候，就计划要让每一门课程都是相互联系，而又是独立的，从上面可以看出我们在设置课程的时候，每门课程和课程之间的相互联系性非常紧密的，从市场需求来看，我们的每一门课程体系，又要符合企业对不同人才的需求岗位。比如非线编课程，我们除了学会用非线编做动画剪辑外，还要学会电视台的后期剪辑，和一些必要的非线编软件，这样学生以后可以到电视台找到编辑方面的职位。学生学习这门课程是否达标，我们也是按照动画公司该岗位的要求来考核学生。这就是我们所强调的课程联系与独立，是为了更好的保障学生就业问题，从艺术培养角度看，也能让学生对自己喜爱的方面进行深入的研究和探索。
（三）以全面促进就业为导向，创新毕业设计教学模式
毕业设计教学环节与大学生毕业就业成为近年来我国高校的一个非常突出的矛盾，由于当代中国大学生，尤其是高职高专毕业生面临着严峻的就业形势局面，许多高校学生在最后一个学期几乎都在外出找工作，提前毕业急于上岗，毕业设计教学环节形同虚设，严重影响了毕业生的水平和正常毕业设计教学环节的实施。3年级下学期刚开校的时候，到单位实习，实习期满以后统一回校对毕业设计教学环节进行教学组织规划，将学生分成几个小组，如：电脑二维动画小组、电脑三维动画小组、定格动画小组、特技特效动画小组等，制作相应类型的动画，并由相应特长的老师任指导教师。指导教师与学生形成一种设计团队的工作方式，由指定的毕业设计指导老师进行全程的毕业设计与制作的教学指导，按照商业动画制作流程进行分工。每位学生所在制作小组都要初步确定自己的动画创作课题，并且在指导老师的辅导下不断深化，从毕业设计专业考察、市场调研、毕业设计课题选定、初步设计概念、设计方案深化、影视动画策划书的制作、动画分工制作，一直到后期合成和最后完成一部完整的动画片，还要有一本图文并茂的毕业设计报告书，然后开始进入毕业设计展览和毕业设计答辩阶段，最后是毕业设计公开放映。
四、结语
随着动画产品的市场需求量增加，动画行业将得到进一步的发展，对动画专业人才的需求也将大大增加，对人才素质的要求将越来越高，动画专业的学生既要精通职业技能，又具有创业和策划能力。高职要培养动画设计专业人才满足市场需求，制定了高职动画专业人才培养模式。只有具备良好的人文素养和技术含量的实用型人才才会受到企业的欢迎，满足市场需求。
关键词：影视动画；改革；实践；探索
中图分类号：G71
文献标识码：A
文章编号：1009-0118（2013）03-0043-01
一、影视动画专业人才现状分析
据统计，九十年代中期我国的动画机构（包括制作加工机构）仅有50余家，至2000年已增加到130余家。从业人员从1996年的3000余人发展到2000年的8000余人。建国初期国产动画片的年产为100分钟左右。发展到1996年年产3000分钟，2000年国产动画片的年产量已达到一万多分钟，2001年提高到18000分钟，但如果分配到各省、市电视台，每天播出时间还不足20分钟，远远满足不了4亿青少年儿童和广大动画爱好者的需求，由此分析出我国需要动画专业人才为15万人，而动画从业人员只有8000人。由此造成我国动画人才不能适应市场多方面的需求，直接导致我国动画片的减产和衰落。
二、影视动画专业人才未来需求
我们通过对中国影视动画产业和影视动画方面做的比较成熟的四川成都影视、动画、游戏企业的深入调查，对中国现代影视动画产业在21世纪的发展趋势进行分析，发现影视动画设计人才在未来将是最紧缺的人才。中国动画在21世纪要从加工大国走向动画强国，就必须从原创设计开始。所以我们必须从创新思维的角度探索出一套新的影视动画设计课程体系与教学模式。使我们的课程体系符合教育规律、艺术规律和市场规律，使我们的教学模式符合成果化、就业化和创新化。
三、准确定位，全面探索影视动画专业课程新体系
据调查，许多高职高专校在影视动画专业成立的初期，曾经一度在以“技术为主”还是以“艺术为主”的人才培养目标上有过较大的争论，并经过了多次反复的讨论，甚至不少专家教授们也认为高职高专院校应以主要培养动画制作技术人才为主，能够具备动画设计的能力就可以了，在人才培养规格上应该定位在基本的动画制作技能人才，而动画设计师应该是本科艺术设计院校的培养目标。
（一）师资与教学
由于动画专业是近几年的新兴学科，动画师资是个比较难的问题，动画专业的师资力量，决定了动画专业办学的方向。传统艺术比较强的院校，主要走的还是传统手绘动画方向；计算机软件应用比较强的院校，主要走动画软件制作技术方向。而我们学校，这两方面都不具备。怎么办呢？那么我们就走出了一条比较有特色另一条路，市场方向：聘请该门课程与市场岗位吻合的该行业第一线专家来学校讲学。
（二）强调课程的联系性和独立性
我们在设置教学计划的时候，就计划要让每一门课程都是相互联系，而又是独立的，从上面可以看出我们在设置课程的时候，每门课程和课程之间的相互联系性非常紧密的，从市场需求来看，我们的每一门课程体系，又要符合企业对不同人才的需求岗位。比如非线编课程，我们除了学会用非线编做动画剪辑外，还要学会电视台的后期剪辑，和一些必要的非线编软件，这样学生以后可以到电视台找到编辑方面的职位。学生学习这门课程是否达标，我们也是按照动画公司该岗位的要求来考核学生。这就是我们所强调的课程联系与独立，是为了更好的保障学生就业问题，从艺术培养角度看，也能让学生对自己喜爱的方面进行深入的研究和探索。
（三）以全面促进就业为导向，创新毕业设计教学模式
毕业设计教学环节与大学生毕业就业成为近年来我国高校的一个非常突出的矛盾，由于当代中国大学生，尤其是高职高专毕业生面临着严峻的就业形势局面，许多高校学生在最后一个学期几乎都在外出找工作，提前毕业急于上岗，毕业设计教学环节形同虚设，严重影响了毕业生的水平和正常毕业设计教学环节的实施。3年级下学期刚开校的时候，到单位实习，实习期满以后统一回校对毕业设计教学环节进行教学组织规划，将学生分成几个小组，如：电脑二维动画小组、电脑三维动画小组、定格动画小组、特技特效动画小组等，制作相应类型的动画，并由相应特长的老师任指导教师。指导教师与学生形成一种设计团队的工作方式，由指定的毕业设计指导老师进行全程的毕业设计与制作的教学指导，按照商业动画制作流程进行分工。每位学生所在制作小组都要初步确定自己的动画创作课题，并且在指导老师的辅导下不断深化，从毕业设计专业考察、市场调研、毕业设计课题选定、初步设计概念、设计方案深化、影视动画策划书的制作、动画分工制作，一直到后期合成和最后完成一部完整的动画片，还要有一本图文并茂的毕业设计报告书，然后开始进入毕业设计展览和毕业设计答辩阶段，最后是毕业设计公开放映。
四、结语
随着动画产品的市场需求量增加，动画行业将得到进一步的发展，对动画专业人才的需求也将大大增加，对人才素质的要求将越来越高，动画专业的学生既要精通职业技能，又具有创业和策划能力。高职要培养动画设计专业人才满足市场需求，制定了高职动画专业人才培养模式。只有具备良好的人文素养和技术含量的实用型人才才会受到企业的欢迎，满足市场需求。