1月15日，《流金岁月》大结局。晚上8点，刘诗诗在微博上更新了一则视频，以剧中女主角蒋南孙的视角，悉数她的经历与成长。镜头从她自小长大的复兴路老宅、妈妈为她租的房子、闺蜜朱锁锁收留她的老屋，再到自己买下的家，一路走来，生活起落，时光辗转。
　　这段视频里剪进了奶奶，蒋南孙介绍她：“和我一样刀子嘴豆腐心”;扫过因为炒股亏空家底、负债累累的爸爸，蒋南孙说：“我很想他”;画外音里，妈妈是“最隐忍最坚强的女人”;关于小姨，“江湖上有很多她的传说”;提到前男友章安仁，“感谢他让我变得更加独立”;还有男朋友王永正，“我们的梦想和未来都有彼此”。视频结尾，街头咖啡厅，蒋南孙倚着墙坐在闺蜜朱锁锁面前，跟生活“宣战”：
　　“生活给我蜜糖，我就安享蜜糖;生活给我考验，我就披甲上阵。”
　　刘诗诗刚拿到《流金岁月》剧本的时候，就很喜欢蒋南孙这个角色。“她很独立，有自己的想法，也很倔强，又有那么一股劲，让自己一直往前走。”大结局一周后，《环球人物》记者和刘诗诗约定了采访，在散漫聊天中，她从原著谈到生活，又从南孙聊到自己。

温温柔柔的南孙，一个暗爽的角色

　　新年伊始，改编自亦舒小说的同名电视剧《流金岁月》开始霸屏，话题度不断走高。原著小说出版于1987年的香港，编剧秦雯将这个故事放到34年后的上海，大框架依旧可以成立。剧中一同长大的蒋南孙和朱锁锁，有着不算成熟却很明晰的价值观。她们追求自己想要的东西，努力打拼一方小天地，是很多当代女孩的真实写照。
　　刘诗诗饰演的上海姑娘蒋南孙，是个家境优渥的千金小姐。但事实上，南孙意为男孙，为她取这个名字，是因为家里长辈一直渴望有个男孙。电视剧开播那天，刘诗诗发了一条微博，解读“南孙”这个名字：“世界上很少有天生幸福的人，名字不过是个符号，快乐终是要靠自己寻找。”
　　对于在北京长大的刘诗诗，饰演土生土长的上海姑娘，“台词真的是一种考验”。编剧希望保留沪语中的轻软语调，“句子里的主谓宾也很任性，都是颠倒的”。刚开始背台词的时候，刘诗诗心里直打鼓，“记蒋南孙的台词，需要一段适应期”。好在她身边有上海朋友，“有时候聚在一起聊天，她们偶尔会插几句方言。多听她们说话，就能抓到那个点”。

　　这种慢条斯理，不疾不徐的调调，大概就是蒋南孙的“武器”。剧中奶奶的一句口头禅是：“养女儿，迟早是要嫁掉，早点离家是好的。”蒋父破产后，奶奶又抱怨：“一屋子女人。”南孙和她“打嘴仗”讲道理：“我不是男孩，不能挖矿寻宝，也不能点石成金，我们蒋家就缺少这么一个救世主！”这场戏完成于饭桌上，南孙刻意用了比平时更温柔更甜蜜的声色，语气里有故作天真的伪装，面上带点疏离的笑意，虽然还是淡淡的节奏，气氛却是紧张的，气场也很强大。
　　《流金岁月》刚开播的时候，刘诗诗问周围朋友，对蒋南孙的看法，她们的回答是：“还挺作的。”刘诗诗半开玩笑地说：“对，就是作，怎样？”“这是个让人‘暗爽’的角色。温温柔柔的南孙，说话却让人没办法招架。她并不是咄咄逼人的那种，我也不用很费力地去讲台词，清清楚楚把话摊开就好。”
　　然而真正了解蒋南孙的时候，观众又都心疼她起来。父亲留下巨额债务，南孙扛起了整个家。她鼓励妈妈去国外追求新生活，自己留下照顾奶奶，每天拼命工作，时刻提醒自己冷静清醒。唯一一场情绪爆发的戏，拍摄于医院的产房里。为了保护锁锁，蒋南孙动手打了来撒野的“情敌”，轰走了来找事的一群人。刘诗诗将南孙对锁锁的心疼，她的压抑，看着闺蜜受委屈的难受模样，全都演了出来。
　　无论原著还是电视剧，坚韧独立的现代女性，远远不止蒋南孙一个。由倪妮饰演的朱锁锁，从小生活动荡，寄居舅舅家，在狭窄的弄堂里长大;能有一个自己的家，便成了她最大心愿和奋斗目标。袁泉饰演的小姨戴茜则是刘诗诗在剧中最喜欢的女性角色。她经济独立，职场上雷厉风行，在经历过一段失败婚姻后，依旧活得洒脱惬意，“一直是南孙成长道路上的明灯”。固执的蒋奶奶则代表剧中年龄最长的一代女性。奶奶是那个年代的大家闺秀，精致了一輩子，却在家道中落后，搬进了租来的小屋。虽然老太太重男轻女，溺爱儿子，有很多缺点，但她能在巨大悲痛中迅速调整情绪，和老一辈保守思想说再见。
　　就这样，《流金岁月》讲述了三代女性的故事。“在这个故事结尾，南孙、锁锁、小姨、蒋母、奶奶，她们都踏出了新的一步，给了自己崭新的生活。”刘诗诗说。

芭蕾舞训练出来的耐心和毅力

　　讲述“亦舒女郎”故事的《流金岁月》，并不是刘诗诗第一部关于独立女性的作品。2020年9月，都市剧《亲爱的自己》热播，她在剧中饰演的李思雨也是一位现代职场女性。李思雨工作能力强，和男友相爱7年未婚，是个不折不扣的“职场女强人”。

　　算起来，34岁的刘诗诗在演员这个行业已经11年。6岁开始，因为妈妈喜欢芭蕾，她便被送到中央芭蕾舞团业余舞蹈学校学习芭蕾舞。10岁，她住进了寄宿学校，“一星期只能回家一天”。15岁，刘诗诗考入北京舞蹈学院。芭蕾舞一学就是14年，在寄宿学校的每一天，都是枯燥又辛苦的，但那些训练又让她更有耐心和毅力。
　　2004年的时候，《月影风荷》副导演到北京舞蹈学院选角。刘诗诗跑去面试现场看热闹，却意外被剧组选中了。初出茅庐的刘诗诗演的是单纯天真、身世坎坷的女主角叶风荷，还被安排在剧中跳了一段芭蕾舞《天鹅湖》。
　　2007年元旦前后，从舞蹈学院毕业不到半年，刘诗诗被一家影视公司签下，由一名舞者正式转行成为职业演员。刚刚进入这个行业，她接下了《聊斋奇女子》《射雕英雄传》《白蛇后传》，在观众面前刷了第一波存在感。
　　让刘诗诗崭露头角的是《仙剑奇侠传3》。她和胡歌、杨幂合作，在里面饰演拥有双重性格的龙葵——一面是温柔文雅，另一面是刁蛮泼辣。凭借这个角色，刘诗诗获得了前所未有的关注度。
　　真正出圈，则是因为一部名叫《步步惊心》的清宫剧。那是2011年9月，这部剧一次次刷新收视纪录。在剧中，刘诗诗扮演的宫女马尔泰？若曦个性张扬，最终身不由己卷入“九子夺嫡”的争斗之中。
　　“刘诗诗”这个名字开始成为电视剧的“热播保障”。在此之后，她的“女主戏”一部接一部，从《风中奇缘》到《女医？明妃传》《醉玲珑》，每一部都是华丽大制作，每一部也都是收视率爆款。
　　演若曦时，刘诗诗23岁，淡雅清纯，楚楚动人。《步步惊心》播出的时候，原著作者桐华“守着54寸的大屏幕，仔细看了若曦的一举一动，好几场戏看得泪眼蒙眬”。桐华评价刘诗诗的一句话是：“她是一朵皎皎木兰花”。后来和刘诗诗合作的吴越，也说她是个“温润的姑娘，相处起来特别简单”。
　　那些年，刘诗诗演过清新可人的公主、行侠仗义的怪侠、重情重义的女国医，都是敢爱敢恨的性格，骨子里有股倔劲儿的人。和《环球人物》记者回顾这些角色，她说：“挑剧本的时候很碰巧，但我的确一直很欣赏这样的女性。”
　　在剧组，温温柔柔的刘诗诗，也是出了名的“拼命三娘”。《步步惊心》的拍摄持续了整个冬天，她一共出演了600多场戏，每天起得最早，收工最晚。在一场戏里，刘诗诗得一遍遍往自己身上浇凉水，拍了很多条才过。仙侠剧吊威亚，她也从不用替身。
　　成为演员，刘诗诗渐渐明白，“表演与跳舞有很多相通的地方”。“上舞台表演之前，每个舞蹈动作都要练习无数次，那么镜头前，一场戏也需要演一条两条三条，直到拍好它。”

“一直在前进的刘演员”

　　在喧闹的演艺圈，刘诗诗一直是“特别的存在”。圈里的人都想出名，都想爆红，都拼了命抓住一切曝光机会露脸。刘诗诗却从不参加综艺，每年只接拍一两部剧，工作节奏不紧不慢，活得就像是个“圈外人”。
　　“躲”着镜头，是因为性格里自带安静的一面。一到陌生环境里，刘诗诗话就很少。在诸多公共场合，她总是安静不张扬地出现，回答记者采访时也总是轻声细语。偶尔遇到“刁钻”的问题，她会安静地想许久，再去组织语言。外人看来，这是她温婉的表现，可她自己知道，这是本性里对喧嚣的不适应。
　　“好像除了拍戏，一到镜头前，我就会怯场。如果时时刻刻都有一台摄像机跟着，便很难放松心态。以这样的状态参加综艺节目，大家看着也会无聊的吧。”说完她哈哈笑了起来。
　　然而每到熟悉的环境里，刘诗诗就仿佛变了个人。粉丝叫她“诗爷”，因为“从小大大咧咧，每天和胡同里的男孩子们一块疯玩，捅马蜂窝，抓蚂蚱，我也很‘爷们儿’”。即便当了演员，镜头之外的刘诗诗，最常见的装扮，是一双干净白球鞋，配随意挽起裤脚的牛仔裤，很舒服很自在。在片场的时候，刘诗诗也总笑。拍《步步惊心》，饰演十四阿哥的林更新就曾说，“原本以为诗诗是江南女孩，结果她笑场笑得最大声”。
　　2015年，28岁的刘诗诗步入婚姻，嫁給因戏结缘的“四爷”吴奇隆。4年后，刘诗诗“升级”做了妈妈。这些身份的转变，都让她的性格发生了一些变化。“比如我以前是一个很感性、容易掉眼泪的人，现在想哭的时候，我会克制一下，起码有一半时候，要让眼泪收回去。焦虑的时候，我也会提醒自己，在冷静下来后，再着手处理手头的事情。和朋友一起打一局手游，就是排解负面情绪的好方法。”
　　当妈妈的第六个月，刘诗诗迅速“复出”拍戏，第一个角色是“工作狂人”李思雨，第二个角色就是“亦舒女郎”蒋南孙。
　　“一直在前进的刘演员。”这是《流金岁月》热播期间，微博粉丝写给她的鼓励。对于刘诗诗自己，人生的目标一直都是“认真工作，努力生活”。正如《流金岁月》里蒋南孙那句台词：“要做有意识、有力量、有自由的人，清楚地知道自己每天要做什么，然后全力以赴去实现它！”
　　刘诗诗
　　1987年生于北京。2004年因在《月影风荷》中饰演女主角叶风荷踏入演艺圈，2010年凭借《仙剑奇侠传3》受到关注，2011年在《步步惊心》中饰演马尔泰？若曦，并凭此获得第十八届上海电视节白玉兰奖“最具人气女演员奖”。近日由其主演的电视剧《流金岁月》播出，引发热议。