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【摘 要】随着现今社会经济发展，人们对歌舞作品的需求逐渐增大，歌舞行业发展欣欣向荣。在行业引领下，歌舞作品也逐步趋于多样化发展。导演作为歌舞艺术创作的重要组成部分，引导着整个歌舞作品的完成。导演的创作思维更是贯穿整个歌舞作品全过程，对歌舞从各方面进行塑造以形成固定的艺术作品体系呈现在观众面前。本文结合歌舞作品创作的三个要素，对其体现的导演创作思维进行研究，从而进一步深化导演创作思维的探讨，帮助我们更好地理解歌舞作品。
【关键词】导演；创作思维；探讨
歌舞作品的实现主要包含三个要素：时空要素、视听要素和服装要素[1]。导演通过对三个要素进行处理和塑造将自己的创作思维融入其中，从而形成整体的歌舞创作思维体系，最后以一定的歌舞作品风格形式呈现在观众面前。对歌舞要素中的导演思维进行研究分析，能够帮助我们进一步了解导演的创作方式，从而更好地体会艺术作品的创作。
一、时空要素方面的导演创作思维
（一）时间角度的导演创作思维
导演创作思维的时间角度一方面体现在歌舞作品的时间叙述方式，例如有的以正叙的方式，有的以倒叙的方式，有的则使用插叙的形式等。另一方面体现在歌舞作品的感知时间上。例如有的歌舞情节只有两三分钟，但观众感觉内中故事发展了一两个小时；有的歌舞情节表演了数十分钟，而观众感觉只过了两三分钟[2]。导演通过对歌舞作品时间叙述方式的采用，来反映其创作思维的焦点。例如有的歌舞作品创作中，主要采用的是插叙的时间角度，以主人公之间回忆的形式展开故事情节，同时通过回忆中的过去与现在进行转换对比，深刻体现导演所想表达的艺术情感。歌舞作品的感知时间指的是给观众时间感官上的错觉。例如很多歌舞作品中，导演为了创作需要，会采用一些特殊方式来反映时间流逝的飞速，例如背景环境的变化、演员妆容改变等，给观众创造一种时间已经过去了很久的感官错觉，通过对观众时间感官错觉的塑造来达到对歌舞作品中某些场景、情节的强调，突出导演创作者赋予作品的情感。
（二）空间角度的导演创作思维
导演创作思维中使用最多的一种就是空间角度的转化。通过舞台背景效果和演员角度等实现空间上的转换来体现想要表达的情感，或者通过构造外部空间结构来实现对于一些非理性的、无法直观反映的镜头，例如对梦境、幻想等镜头的塑造[3]。例如有些歌舞导演通过进行场景塑造以及制造特殊的舞台效果，将空间转换运用得淋漓尽致。在歌舞中通过不同的空间变换和场景更替来反映主人公的梦境，将抽象的无法直观的梦境呈现在观众面前，使观众能够清楚地感受到导演创作者的思维情感。导演创作者还可以通过空间的构建和空间的转换，来实现多层空间结构之间的交错和连接，充分地展现和表达自己在作品所要体现的思维和情感[4]。
二、视听要素方面的导演创作思维
由于科技发展，现今歌舞作品不仅具备画面，还具备色彩、音乐等视听效果。导演创作思维的体现还可以通过对歌舞作品中视听要素的创作来反映。视听要素主要包括视觉和背景音乐。视觉角度的创作主要包括演员塑造、环境构造、服装搭配等，听觉角度创作主要体现在背景音乐的选取、创作[5]。
（一）人物塑造角度的导演创作思维
人物是整个影视作品的主导部分，也是整个影视活动开展的连接关键点。因此人物的塑造变化能够充分体现导演的创作思维。导演创作思维中对人物的构思可以通过演员的衣着、服饰、歌舞展示等多方面进行体现，尤其还可以通过人物妆容的差异可以直观地体现导演创作思维方式的转换。例如在某歌舞创作作品中，导演创作者为了体现主人公的思想变化和性格变化，对主人公进行了不同的造型和定妆设计，通过主人公形象、语言、性格特征的直观改变，让观众能够直观地感受到导演对歌舞作品的思维过程以及作品中所要表达的情感。
（二）环境构造角度的导演创作思维
对环境的构造是导演创作思维的另一重要体现角度。导演创作中对于环境的构造，一般通过背景塑造、情感空间、象征空间等实现。例如在一些导演为了满足创作者对歌舞作品环境背景的思维需求，在歌舞作品中进行了大量的环境塑造和铺垫，比如要塑造体现主人公人物命运的悲哀时，往往采用灰黑基调作为背景色调，或通过作品光线明暗变化，体现整个故事的悲剧情调，从而为后面故事情节的发展做好铺垫。导演创作者通过环境背景的塑造带动观众思维跟随作品剧情变化，从而达到创作的目的。
（三）特写角度的导演创作思维
强调特写往往是导演歌舞作品创作思维的直观体现。导演通过对表演环节的某处或某演员给予高光或镜头特写进行着重强调，反映导演创作所要突出的重点以及导演歌曲作品创作表达的情感体现。在某些导演歌舞作品中，导演创作思维通过在某个情节添加歌舞环节来对该处进行特写，或者是在人物情绪发生改变时，通过歌舞因素的添加对人物的情绪变化进行情调，以突出导演在创作中所要表达的情感带动观众的整体情绪，达到表达作品主题的作用。
（四）背景音乐角度的导演创作思维
由于科学技术的发展，背景音乐已成为现今歌舞作品中导演创作思维必不可少的一部分。通过背景音乐，导演能够直接地将作品想要反映的情感传达给观众，使观众能够直观感受到导演在作品中想要表达的思维内容。导演创作思维中通过对背景音乐进行恰当使用能够使表达效果事半功倍。例如美国某导演创作的作品《国王与我》中要体现一种文化冲突，包括社会文化冲突、地域文化冲突和性别文化冲突等。在该部歌舞作品的创作中往往采用带有快节奏的激情热烈音调的背景音乐，通过音乐与歌舞效果构造体现主人公之间的冲突，共同实现作者情感的表达，同样其背景音乐《Shall We Dance》等也随着作品一起被广大观众所接收。
三、服装要素方面的导演创作思维
导演创作思维的另一处体现是在演员服装上，演员服装要素体现主要包括服装款式和服饰色彩。导演创作通过不同的服装展示效果来实现不同的歌舞作品内容的表达，从而赋予作品导演创作者的思维情感。 （一）服装款式的导演创作思维
服装款式在导演创作思维上的体现有着关键的作用。通过服装样式之间的相互比较，形成明显的歌舞作品故事发展的直观体现，从而实现场景之间的连接塑造，最后达到表达整个影片情感的效果[6]。例如在歌舞作品《悲惨世界》中充分地运用了服装样式表达效果实现导演作品创作思维的体现。例如对行径恶劣的店老板和其妻子，采用的是肥大的衣服，大大的垫肩和夸张的裤子臀围的服装样式，从而给观众直观的印象，准确表达歌舞作品主题，解释相应的时代背景，塑造特定的人物形象，同时给歌舞作品整体氛围进行渲染。又比如在《托卡斯》中导演对女主角刚出场时采用的半圆形水袖服装设计，形成十分夸张的整体造型写意，与之后遭受厄运时的服装进行鲜明对比，通过华美夸张的服装造型，给观众视觉的强烈冲击，从而放大悲剧效应。
（二）服装色彩角度的导演创作思维
服装色彩在歌舞作品中具有先声夺人的效果，也是歌舞作品中最为直观的展现。导演在进行歌舞作品中通过良好的服装色彩思维运用，能使歌舞作品表达效果更加突出。例如为表达整个歌舞作品热情洋溢的氛围，除了富有节奏感的歌舞效果，同时还需要采用鲜明的色调烘托氛围或为了强调人物背景的暗沉，往往采用暗色调作为服装基本色彩。例如在《红磨坊》中为了体现古板严厉的父亲形象，其服装色调往往采用黑灰等暗色调，从而给观众创造一种直观地视觉感受。
结束语
综上所述，导演的创作思维通过时空要素、视听要素和服装要素三个要素得到充分体现。通过对歌舞作品三要素进行不同的塑造和处理来实现导演创作者歌舞创作的目的。同时除了歌舞作品的三要素外，导演创作中还可以充分利用目前比较先进的技术手段和创作方式，进一步提高创作效果，实现导演创作思维的体现和情感的表达。对歌舞作品三要素中体现的导演创作思维进行分析，有助于我们对歌舞作品中导演创作思维的理解，使我们能深层次地学习歌舞作品创作方式和感受歌舞作品艺术价值。（作者单位：中原油田群艺馆 ）
注释：
[1]潘雨.导演思维的创造性培养——谈元素训练在短片教学中的独特作用[J].北京电影学院学报，2010，12（4）：80-89.
[2]刘红.戏剧导演的创作思维之管窥[J].大众文艺，2014，11（21）：273-274.
[3]王乾坤.移动互联网时代导演创作如何融合新思维[J].艺术科技，2014，12（5）：80-81.
[4]王王君.论泰国导演韦西·沙赞那庭的色彩思维[J].创作与评论，2013，10（22）：79-82.
[5]李易.浅论导演思维[J].电影文学，2011，1（9）：12-13.
[6]刘昱秋.浅析影视导演思维对影视作品的影响[J].神州（中旬刊），2014，5（1）：253-255.
【关键词】导演；创作思维；探讨
歌舞作品的实现主要包含三个要素：时空要素、视听要素和服装要素[1]。导演通过对三个要素进行处理和塑造将自己的创作思维融入其中，从而形成整体的歌舞创作思维体系，最后以一定的歌舞作品风格形式呈现在观众面前。对歌舞要素中的导演思维进行研究分析，能够帮助我们进一步了解导演的创作方式，从而更好地体会艺术作品的创作。
一、时空要素方面的导演创作思维
（一）时间角度的导演创作思维
导演创作思维的时间角度一方面体现在歌舞作品的时间叙述方式，例如有的以正叙的方式，有的以倒叙的方式，有的则使用插叙的形式等。另一方面体现在歌舞作品的感知时间上。例如有的歌舞情节只有两三分钟，但观众感觉内中故事发展了一两个小时；有的歌舞情节表演了数十分钟，而观众感觉只过了两三分钟[2]。导演通过对歌舞作品时间叙述方式的采用，来反映其创作思维的焦点。例如有的歌舞作品创作中，主要采用的是插叙的时间角度，以主人公之间回忆的形式展开故事情节，同时通过回忆中的过去与现在进行转换对比，深刻体现导演所想表达的艺术情感。歌舞作品的感知时间指的是给观众时间感官上的错觉。例如很多歌舞作品中，导演为了创作需要，会采用一些特殊方式来反映时间流逝的飞速，例如背景环境的变化、演员妆容改变等，给观众创造一种时间已经过去了很久的感官错觉，通过对观众时间感官错觉的塑造来达到对歌舞作品中某些场景、情节的强调，突出导演创作者赋予作品的情感。
（二）空间角度的导演创作思维
导演创作思维中使用最多的一种就是空间角度的转化。通过舞台背景效果和演员角度等实现空间上的转换来体现想要表达的情感，或者通过构造外部空间结构来实现对于一些非理性的、无法直观反映的镜头，例如对梦境、幻想等镜头的塑造[3]。例如有些歌舞导演通过进行场景塑造以及制造特殊的舞台效果，将空间转换运用得淋漓尽致。在歌舞中通过不同的空间变换和场景更替来反映主人公的梦境，将抽象的无法直观的梦境呈现在观众面前，使观众能够清楚地感受到导演创作者的思维情感。导演创作者还可以通过空间的构建和空间的转换，来实现多层空间结构之间的交错和连接，充分地展现和表达自己在作品所要体现的思维和情感[4]。
二、视听要素方面的导演创作思维
由于科技发展，现今歌舞作品不仅具备画面，还具备色彩、音乐等视听效果。导演创作思维的体现还可以通过对歌舞作品中视听要素的创作来反映。视听要素主要包括视觉和背景音乐。视觉角度的创作主要包括演员塑造、环境构造、服装搭配等，听觉角度创作主要体现在背景音乐的选取、创作[5]。
（一）人物塑造角度的导演创作思维
人物是整个影视作品的主导部分，也是整个影视活动开展的连接关键点。因此人物的塑造变化能够充分体现导演的创作思维。导演创作思维中对人物的构思可以通过演员的衣着、服饰、歌舞展示等多方面进行体现，尤其还可以通过人物妆容的差异可以直观地体现导演创作思维方式的转换。例如在某歌舞创作作品中，导演创作者为了体现主人公的思想变化和性格变化，对主人公进行了不同的造型和定妆设计，通过主人公形象、语言、性格特征的直观改变，让观众能够直观地感受到导演对歌舞作品的思维过程以及作品中所要表达的情感。
（二）环境构造角度的导演创作思维
对环境的构造是导演创作思维的另一重要体现角度。导演创作中对于环境的构造，一般通过背景塑造、情感空间、象征空间等实现。例如在一些导演为了满足创作者对歌舞作品环境背景的思维需求，在歌舞作品中进行了大量的环境塑造和铺垫，比如要塑造体现主人公人物命运的悲哀时，往往采用灰黑基调作为背景色调，或通过作品光线明暗变化，体现整个故事的悲剧情调，从而为后面故事情节的发展做好铺垫。导演创作者通过环境背景的塑造带动观众思维跟随作品剧情变化，从而达到创作的目的。
（三）特写角度的导演创作思维
强调特写往往是导演歌舞作品创作思维的直观体现。导演通过对表演环节的某处或某演员给予高光或镜头特写进行着重强调，反映导演创作所要突出的重点以及导演歌曲作品创作表达的情感体现。在某些导演歌舞作品中，导演创作思维通过在某个情节添加歌舞环节来对该处进行特写，或者是在人物情绪发生改变时，通过歌舞因素的添加对人物的情绪变化进行情调，以突出导演在创作中所要表达的情感带动观众的整体情绪，达到表达作品主题的作用。
（四）背景音乐角度的导演创作思维
由于科学技术的发展，背景音乐已成为现今歌舞作品中导演创作思维必不可少的一部分。通过背景音乐，导演能够直接地将作品想要反映的情感传达给观众，使观众能够直观感受到导演在作品中想要表达的思维内容。导演创作思维中通过对背景音乐进行恰当使用能够使表达效果事半功倍。例如美国某导演创作的作品《国王与我》中要体现一种文化冲突，包括社会文化冲突、地域文化冲突和性别文化冲突等。在该部歌舞作品的创作中往往采用带有快节奏的激情热烈音调的背景音乐，通过音乐与歌舞效果构造体现主人公之间的冲突，共同实现作者情感的表达，同样其背景音乐《Shall We Dance》等也随着作品一起被广大观众所接收。
三、服装要素方面的导演创作思维
导演创作思维的另一处体现是在演员服装上，演员服装要素体现主要包括服装款式和服饰色彩。导演创作通过不同的服装展示效果来实现不同的歌舞作品内容的表达，从而赋予作品导演创作者的思维情感。 （一）服装款式的导演创作思维
服装款式在导演创作思维上的体现有着关键的作用。通过服装样式之间的相互比较，形成明显的歌舞作品故事发展的直观体现，从而实现场景之间的连接塑造，最后达到表达整个影片情感的效果[6]。例如在歌舞作品《悲惨世界》中充分地运用了服装样式表达效果实现导演作品创作思维的体现。例如对行径恶劣的店老板和其妻子，采用的是肥大的衣服，大大的垫肩和夸张的裤子臀围的服装样式，从而给观众直观的印象，准确表达歌舞作品主题，解释相应的时代背景，塑造特定的人物形象，同时给歌舞作品整体氛围进行渲染。又比如在《托卡斯》中导演对女主角刚出场时采用的半圆形水袖服装设计，形成十分夸张的整体造型写意，与之后遭受厄运时的服装进行鲜明对比，通过华美夸张的服装造型，给观众视觉的强烈冲击，从而放大悲剧效应。
（二）服装色彩角度的导演创作思维
服装色彩在歌舞作品中具有先声夺人的效果，也是歌舞作品中最为直观的展现。导演在进行歌舞作品中通过良好的服装色彩思维运用，能使歌舞作品表达效果更加突出。例如为表达整个歌舞作品热情洋溢的氛围，除了富有节奏感的歌舞效果，同时还需要采用鲜明的色调烘托氛围或为了强调人物背景的暗沉，往往采用暗色调作为服装基本色彩。例如在《红磨坊》中为了体现古板严厉的父亲形象，其服装色调往往采用黑灰等暗色调，从而给观众创造一种直观地视觉感受。
结束语
综上所述，导演的创作思维通过时空要素、视听要素和服装要素三个要素得到充分体现。通过对歌舞作品三要素进行不同的塑造和处理来实现导演创作者歌舞创作的目的。同时除了歌舞作品的三要素外，导演创作中还可以充分利用目前比较先进的技术手段和创作方式，进一步提高创作效果，实现导演创作思维的体现和情感的表达。对歌舞作品三要素中体现的导演创作思维进行分析，有助于我们对歌舞作品中导演创作思维的理解，使我们能深层次地学习歌舞作品创作方式和感受歌舞作品艺术价值。（作者单位：中原油田群艺馆 ）
注释：
[1]潘雨.导演思维的创造性培养——谈元素训练在短片教学中的独特作用[J].北京电影学院学报，2010，12（4）：80-89.
[2]刘红.戏剧导演的创作思维之管窥[J].大众文艺，2014，11（21）：273-274.
[3]王乾坤.移动互联网时代导演创作如何融合新思维[J].艺术科技，2014，12（5）：80-81.
[4]王王君.论泰国导演韦西·沙赞那庭的色彩思维[J].创作与评论，2013，10（22）：79-82.
[5]李易.浅论导演思维[J].电影文学，2011，1（9）：12-13.
[6]刘昱秋.浅析影视导演思维对影视作品的影响[J].神州（中旬刊），2014，5（1）：253-255.