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摘要:舞蹈技巧训练与舞蹈思维的培养之间有十分紧密的关系,在实际的舞蹈教学中需要重点关注与应用。基于此,本文结合舞蹈思维挖掘的特点,分析了舞蹈思维挖掘中大量的舞蹈技巧训练的必要性,阐述了舞蹈技巧训练对舞蹈思维的开发。
关键词:舞蹈训练;舞蹈思维;技巧;挖掘
一、引言
对于舞蹈教学来说,舞蹈技巧训练与舞蹈思维的培养均为重要的工作,两者之间也具有较为紧密的关系。想要确保舞蹈教学的质量,不仅要求着相关教师要对学生的舞蹈技巧进行训练与指导,还要对其的认知与表现综合能力进行培养,即要挖掘学生的舞蹈思维。在这样的方式下,学生的舞蹈能力可以得到全面的发展。同时,通过不断的挖掘舞蹈思维,能够进一步提升学生的创新思维,需要进行重点关注。
二、舞蹈思维挖掘的特点分析
对于舞蹈思维的挖掘来说,其具有循序渐进的特点,换言之,舞蹈思维的开发与挖掘是一个渐进积累的过程。相比于人体的自然肢体运动来说,舞蹈艺术中需要的肢体状态有着一定的特殊性,舞者要结合美感意识完成舞蹈动作的训练,确保技巧的准确、肢体的舒展、表演的连贯。对于舞蹈艺术来说,其需要表演者、作品、媒介向融合,此时,舞者需要仅凭借感觉与意识完成对身体动作的支配。当舞者能够对艺术表现中的技巧进行全面的掌控时,才能够确保舞蹈作品可以表现出思维的能动性以及感情的流畅性。
舞蹈技巧的提升与舞蹈思维的挖掘一样,都具有渐进性的特点,需要不断积累、渐次顿开,并达到最佳状态。在重复的舞蹈技巧训练中,舞者能够积累更多的舞蹈思维,实现了用内心感知与体会,最终完成舞蹈形象的创造。在这样的情况下,虽然舞蹈思维的形成表现出了瞬间形成的顿悟状态,但事实上,若没有大量的舞蹈技巧训练,舞蹈思维并不会形成。因此,对于舞蹈思维的开发与挖掘来说,大量的舞蹈技巧训练十分必要,这是由舞蹈思维挖掘的渐进性特点所决定的。
三、舞蹈技巧训练对舞蹈思维的开发
1.利用训练提升思维的灵动性。在舞蹈技巧训练中,舞者的思维呈现出了多元性与开放性的特点,包括灵感、形象思维以及情感思维等等,并由较为复杂的方式完成了构建。而在这些思维中,形象思维占据了主要地位,起到了主导作用。在实际的舞蹈教学中,塑造出直观、鲜活的艺术形象是大多数环节的主要教学目标。由此能够看出,想象在舞蹈思维中占据了核心地位,是学生塑造艺术形象、传达艺术思想的重要指导。对于学生来说,想象能力的提升是感性向理性不断转化的过程,具有循序渐渐的特点。通过大量的舞蹈技巧训练,能够实现想象力的积累与提升,并逐步成为其舞蹈创作与舞蹈表现的核心能力。舞蹈艺术展示了多元情感,需要舞者在积极的情感状态下完成肢体表现,不仅需要舞者的激情,还需要其智慧与技巧的展现。因此,在利用舞蹈技巧训练开发舞蹈思维中,要对思维的灵动性进行重点的训练,这样才能保证舞者能够解结合音乐或情绪的发展与变化,连贯、流畅的完成舞蹈表演。对于舞蹈艺术来说,其表现出的情绪是多变的,因此舞蹈思维也应该是灵动的。例如,对于一些中国舞的音乐来说,其逻辑特征普遍为连环式的,速度变化、节奏律动等有着较高的随意性,作品结构忽松忽紧、舞蹈情绪起起伏伏;而在古典芭蕾中,音乐的节拍、舞蹈的结构具有较高的连贯性,线条也较为清晰,即便存在一定的模糊性,也依旧处于音乐的发展逻辑中。所以,对于舞者来说,其不需要对音乐以及舞蹈作品的内涵进行深度领会,才能实现灵活应对。
2.利用训练提升思维的“立体性”。笔者认为,除了要利用舞蹈技巧训练试下舞蹈思维灵动性的提升之外,还要对思维的“立体性”进行提升。具体来说,就是要让舞者能够对舞台以及作品的结构进行全面的掌控。对于舞台调度的总体感实现来说,其需要内在的统一协调,同时,作品内涵的层次感体现、肢体变换的美感体现、结构发展的逻辑性体现等也同样要求着着这种统一协调。此时,要求着舞者在实际的舞台表演中具有缜密性的思维。因此,在利用舞蹈训练进行舞蹈思维的挖掘中,要重点对思维的“立体性”进行体现。
3.舞蹈训练与舞蹈思维挖掘同时展开。结合上文的分析能够了解到,舞蹈思维开发的渐进性特点决定了舞蹈思维的挖掘需要大量的舞蹈训练。因此,在挖掘舞蹈思维的过程中,舞蹈训练不可或缺。相比于其他的艺术形式来说,舞蹈具有较高的技巧性,包含着的内容也相对较多。在实际的技巧训练中,教师要选择针对性更强的动作完成肢体训练,实现对学生潜力的深度挖掘。同时,对于舞者来说,完美的舞蹈展现不仅需要优美、熟练的技巧,还需要大脑思维的协调,完成对不同动作表现与力道的控制。所以,在实际的训练中,动作训练必须要结合思維挖掘同时进行。
四、结语
綜上所述,对于舞蹈思维的开发与挖掘来说,大量的舞蹈技巧训练十分必要,两者之间具有相辅相成的关系。通过舞蹈训练与舞蹈思维挖掘的同时展开、利用训练提升思维的灵动性与“立体性”,提升了学生(舞者)的感悟及认知能力。
关键词:舞蹈训练;舞蹈思维;技巧;挖掘
一、引言
对于舞蹈教学来说,舞蹈技巧训练与舞蹈思维的培养均为重要的工作,两者之间也具有较为紧密的关系。想要确保舞蹈教学的质量,不仅要求着相关教师要对学生的舞蹈技巧进行训练与指导,还要对其的认知与表现综合能力进行培养,即要挖掘学生的舞蹈思维。在这样的方式下,学生的舞蹈能力可以得到全面的发展。同时,通过不断的挖掘舞蹈思维,能够进一步提升学生的创新思维,需要进行重点关注。
二、舞蹈思维挖掘的特点分析
对于舞蹈思维的挖掘来说,其具有循序渐进的特点,换言之,舞蹈思维的开发与挖掘是一个渐进积累的过程。相比于人体的自然肢体运动来说,舞蹈艺术中需要的肢体状态有着一定的特殊性,舞者要结合美感意识完成舞蹈动作的训练,确保技巧的准确、肢体的舒展、表演的连贯。对于舞蹈艺术来说,其需要表演者、作品、媒介向融合,此时,舞者需要仅凭借感觉与意识完成对身体动作的支配。当舞者能够对艺术表现中的技巧进行全面的掌控时,才能够确保舞蹈作品可以表现出思维的能动性以及感情的流畅性。
舞蹈技巧的提升与舞蹈思维的挖掘一样,都具有渐进性的特点,需要不断积累、渐次顿开,并达到最佳状态。在重复的舞蹈技巧训练中,舞者能够积累更多的舞蹈思维,实现了用内心感知与体会,最终完成舞蹈形象的创造。在这样的情况下,虽然舞蹈思维的形成表现出了瞬间形成的顿悟状态,但事实上,若没有大量的舞蹈技巧训练,舞蹈思维并不会形成。因此,对于舞蹈思维的开发与挖掘来说,大量的舞蹈技巧训练十分必要,这是由舞蹈思维挖掘的渐进性特点所决定的。
三、舞蹈技巧训练对舞蹈思维的开发
1.利用训练提升思维的灵动性。在舞蹈技巧训练中,舞者的思维呈现出了多元性与开放性的特点,包括灵感、形象思维以及情感思维等等,并由较为复杂的方式完成了构建。而在这些思维中,形象思维占据了主要地位,起到了主导作用。在实际的舞蹈教学中,塑造出直观、鲜活的艺术形象是大多数环节的主要教学目标。由此能够看出,想象在舞蹈思维中占据了核心地位,是学生塑造艺术形象、传达艺术思想的重要指导。对于学生来说,想象能力的提升是感性向理性不断转化的过程,具有循序渐渐的特点。通过大量的舞蹈技巧训练,能够实现想象力的积累与提升,并逐步成为其舞蹈创作与舞蹈表现的核心能力。舞蹈艺术展示了多元情感,需要舞者在积极的情感状态下完成肢体表现,不仅需要舞者的激情,还需要其智慧与技巧的展现。因此,在利用舞蹈技巧训练开发舞蹈思维中,要对思维的灵动性进行重点的训练,这样才能保证舞者能够解结合音乐或情绪的发展与变化,连贯、流畅的完成舞蹈表演。对于舞蹈艺术来说,其表现出的情绪是多变的,因此舞蹈思维也应该是灵动的。例如,对于一些中国舞的音乐来说,其逻辑特征普遍为连环式的,速度变化、节奏律动等有着较高的随意性,作品结构忽松忽紧、舞蹈情绪起起伏伏;而在古典芭蕾中,音乐的节拍、舞蹈的结构具有较高的连贯性,线条也较为清晰,即便存在一定的模糊性,也依旧处于音乐的发展逻辑中。所以,对于舞者来说,其不需要对音乐以及舞蹈作品的内涵进行深度领会,才能实现灵活应对。
2.利用训练提升思维的“立体性”。笔者认为,除了要利用舞蹈技巧训练试下舞蹈思维灵动性的提升之外,还要对思维的“立体性”进行提升。具体来说,就是要让舞者能够对舞台以及作品的结构进行全面的掌控。对于舞台调度的总体感实现来说,其需要内在的统一协调,同时,作品内涵的层次感体现、肢体变换的美感体现、结构发展的逻辑性体现等也同样要求着着这种统一协调。此时,要求着舞者在实际的舞台表演中具有缜密性的思维。因此,在利用舞蹈训练进行舞蹈思维的挖掘中,要重点对思维的“立体性”进行体现。
3.舞蹈训练与舞蹈思维挖掘同时展开。结合上文的分析能够了解到,舞蹈思维开发的渐进性特点决定了舞蹈思维的挖掘需要大量的舞蹈训练。因此,在挖掘舞蹈思维的过程中,舞蹈训练不可或缺。相比于其他的艺术形式来说,舞蹈具有较高的技巧性,包含着的内容也相对较多。在实际的技巧训练中,教师要选择针对性更强的动作完成肢体训练,实现对学生潜力的深度挖掘。同时,对于舞者来说,完美的舞蹈展现不仅需要优美、熟练的技巧,还需要大脑思维的协调,完成对不同动作表现与力道的控制。所以,在实际的训练中,动作训练必须要结合思維挖掘同时进行。
四、结语
綜上所述,对于舞蹈思维的开发与挖掘来说,大量的舞蹈技巧训练十分必要,两者之间具有相辅相成的关系。通过舞蹈训练与舞蹈思维挖掘的同时展开、利用训练提升思维的灵动性与“立体性”,提升了学生(舞者)的感悟及认知能力。