国培学习的不断深入，也更加促使我们对目前教育教学进行更深入的思考和更积极探索。下面就美术教学评价谈谈我的观点：
　　传统的教学评价模式中常用数字或“优”、“良”、“中”、“差”等等级对学生的作业进行定位，评价时教师往往把自己的观点强加于学生，而学生的自我感受，和个性的形成以及学生在学习过程中的表现，诸如参与意识、合作情况、态度习惯，兴趣爱好，创新精神、探索能力等方面常常被忽视，这种只重结果不重过程的评价方式往往造成绝大部分学生个性压抑、兴趣转移、自信心丧失。那么，如何使教学评价从这种单一、僵化、封闭的模式中解放出来，真正使评价促进学生个性的形成，促进学生健康、全面的发展呢？
　　一、关注学生学习过程中的综合评价
　　教育心理学家布鲁纳认为，“教一个人某学科，不是要他把结果记下来，而是要他参与把知识建立起来的过程。”基于以上认识，教学评价更应注重对学生学习过程中各方面综合素质的评价，比如学生学习过程中表现出的热情，学习中的点滴发现，学习中一个大胆的创意、一个闪光回答，一个建设性的构想等等，教师都应当给予适时的、充分的、肯定的评价，让学生及时品尝到成功喜悦，让孩子始终保持高度的学习热情，以更加自信、更加积极态度进行学习，充分体验学习过程的快乐。
　　二、重视学生学习过程中的自我评价
　　马斯洛需要层次理论认为，自我实现的需要是人的一种高级的社会性需要。学生的每一件作品都体现着知识技能的运用、情感的流露以及对生活对社会的认识。它是学生身心的劳动与努力的果实，它承载着梦想，寄托着的希望，是学生自我实现的开始。因此，评价的权利首先应该属于本人。教师要引导学生通过学会自我了解根据学生自己确定的目标，正确做出自我评价，让学生在自我评价中学会自我肯定，敢于自我肯定，勇于展示自我，乐于与同学分享。自我评价，有助于发挥孩子的主体作用，增强学生的审美体验，激发学生再创造的热情。
　　三、注重学生学习过程的互相评价
　　学生的自我实现需要依赖于教师、家长的表扬和同学的赞赏，是与荣誉感相通的自我表现、自我炫耀的心理需要。因此需要教师要发挥引导作用，有意识地为学生铺设展示作品、互相交流的平台，鼓励学生开展互评，互相取长补短。引导学生在评价中学会交流，学会表达自己的观点，学会倾听与思考，形成良好的心态和健全的人格。实现了资源、审美情感与价值观的共享，使学生真正成为教学活动的主人。
　　四、慎重学生学习过程的评价
　　美术与其他学科不同，没有一定的量化标准，这就要求教师要慎重处理好量化的过程，摆脱传统评价的束缚，美术作品不同于某一道数学题，答案是固定的，美术作品的美具有多样性，需要教师从不同的视角去欣赏评价，过多的束缚会限制学生的创作思路，如果要求学生的作品千篇一律，缺乏个性与活力的话，教学无疑是失败的。所以，不管学生的作品显得夸张还是平淡，细腻还是粗犷、热烈还是宁静，我们都要以发展的观念，审美的眼光去评价，多肯定学生作品中表现出来的创造性的一面，激发学生创造美、表现美的欲望，这样做，学生自然会更大胆、更充分、更主动地去进行艺术创造。