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【摘要】：摇滚乐的起源和发展可追溯到西方二十世纪四五十年代，其中著名的摇滚乐队有“披头士”（The Beatles），“滚石”（The Rolling Stones）等。英国摇滚乐，以其独特的旋律，沙哑的音调，一直令众多音乐爱好者沉迷。随着时代的发展，越来越多的元素加入到英国摇滚乐之中。二十世纪晚期另一个英国摇滚乐队“酷玩”（Coldplay）成立，再一次带领人们走进如痴如醉的摇滚世界。
本文主要通过对比不同时期的两大英国摇滚乐队“披头士”与“酷玩”，探究不同的社会背景对摇滚乐发展的影响，以及两大摇滚乐队风格与代表作品的特色，展望英国摇滚乐的未来。同时也为现代摇滚乐的发展提供灵感。
【关键词】：英国摇滚乐；“披头士”；“酷玩”；音乐风格；音乐作品
引言
音乐的力量是震撼全世界的，而摇滚可谓是“重中之重”。20世纪四五十年代，摇滚乐在美国兴起流行，如一阵旋风般席卷了全球。60年代，英国摇滚乐开始占据市场，以“披头士”（The Beatles）为代表的英国摇滚乐队开始走入人们的视野之中。独特的英腔，不羁的风格，大洋彼岸的英国正在用自己独特的方式走向世界，同时，也点燃了人们对于摇滚一颗炽热的心。
几十年过去了，英国摇滚乐的地位始终在人们心中无可取代。新的音乐元素随着时代的变革不断注入其中，新的摇滚乐队也不断带来独特的风格和变化。1996年，“酷玩”乐队（Coldplay）在英国伦敦成立。直到今天，它为更多人所知。现代英国摇滚已然离不开“酷玩”这支标签似的乐队。
对于英国摇滚乐，已有不少学者进行过分析研究，但主要集中在20世纪60年代英国摇滚乐的阶段发展特征。本篇，笔者将通过对60年代“披头士”与90年代“酷玩”乐队的对比，展现英国摇滚乐在不同阶段的发展特征，分析其不断发展创造的来源及影响，也为喜爱英国摇滚的读者提供更多的信息来源。
第一章 不同时代背景对英国摇滚乐的影响
第一节 20世纪60年代的英国摇滚乐的形成
摇滚乐是20世纪下半叶西方通识音乐文化中最为活跃的一个领域（刘小山.2000：67）。最初起源于二战后的美国，50年代美国摇滚乐盛行全世界。60年代传入英国之后，迅速刮起一阵狂热的摇滚风。接着，在英国的各大城市伦敦，曼切斯特，伯明翰等涌现出不同的摇滚乐队。他们受到美国摇滚乐的影响，并在此基础上结合英国当地的音乐风格，发展成了独具特色的英式摇滚。
其中，最著名的摇滚乐队，莫过于“披头士”（The Beatles）.他们奠定了英国摇滚在世界流行音乐中的地位。“披头士”在英国取得巨大成功之后，将市场转向了摇滚乐的本土国家—美国。更引起了“英国入侵”（British Invasion）这一现象（Ira A. Robbins.2011）。英国摇滚乐在20世纪60年代形成，却在短短的时间引起全世界的轰动，这为它后来的不断发展打下了坚实的基础。
第二节 “披头士”体现的社会背景
“披头士”诞生之后，在英国取得巨大胜利，这与20世纪60年代英国的社会背景有着密切的联系。二战之后，经过将近20年的发展，西欧国家的都得到巨大的发展。英国的人们也处于安定的生活环境下，这个时期，受到美国摇滚乐的影响，英国的一些音乐爱好者也开始选择用摇滚来表达自己的思想感情。
同时，这一时期科技的发展，也为英国摇滚乐的流行提供了有利条件。早期的欧美国家都是通过广播电台的方式来播放音乐。英国也是如此。广播的发展将音乐带到人们的生活之中，摇滚乐的火热与力量使人震惊。科学不断向前，人们不再像以往一样被神学宗教束缚，摇滚乐中的叛逆，自我的风格，在一定程度上也反映出当时青年人的心态。
第三节 “酷玩”乐队体现的现代社会特征
“酷玩”乐队于1996年在英国伦敦建立。进入21世纪之后，发展更加迅速。随着社会发展的步伐明显加快，青年人对摇滚的心态也发生着变化。这一时期，由于英美国家的互联网水平较为发达，网络传播的渠道更加广泛，人们已经不再使用广播，电视了解新闻资讯，电脑，智能手机都成为人们日程生活中的必备品。
这一时期，青年人的心理也发生了改变。他们对社会的发展，对自身的自由，对爱的理解都不再和以前一样。摇滚乐与生活的关系也更加密切。具体从音乐方面来看，摇滚乐的曲风也变得更加多样，现实。许多“酷玩”乐队的作品，里面的歌词与旋律都能体现出创作者的心情，沙哑的声音，动人的旋律，和谐的伴奏，摇滚乐正在随时代改变着。
第二章 不同音乐风格的对比分析
第一节 “披头士”的音乐风格特征
The Beatles “披头士”乐队1960年成立于英国利物浦。其成员共有四名，分别是主唱约翰·温斯顿·列侬（John Winston Lennon），保罗·麦卡特尼（Paul McCartney，乔治·哈里森（George Harrison），以及林戈·斯塔尔（Richard Starke）。在摇滚乐传入英国之后，“披头士”结合英国的特色，共创作歌曲约200首。虽然说“披头士”最初的音乐风格是非常原始的美国摇滚加上R&B合成，但随着乐队的成长发展，他们开始不断尝试各种各样的风格，例如迷幻摇滚，代表作品是《请取悦我》（Please please me）（ScottSchinder&AndySchwartz.2007）。此外，传统的音乐创作手法都是运用和声来制作出简单悦耳的旋律，使曲调听起来悠扬动听。而许多音乐学者在对披頭士的歌曲进行研究之后发现，他们的作品中几乎忽略了所有的和声规则，一首简单的歌曲就可能有多处转调（官群.2010：28）。
”披头士”为20世纪的英国音乐市场做出了巨大贡献，他们的音乐风格几乎主导了整个英国摇滚界。令人遗憾的是，1970年，披头士成员宣布解散。其后，英国摇滚界也不断涌现出其他的乐队，例如滚石乐队，谁人乐队。但“披头士”无疑已成为经典中的经典。 第二节 “酷玩”乐队的新颖与独特
1996年成立，直到现在为更多人所知所爱的“酷玩”乐队在新的社会时代下已逐步成为英国摇滚乐的标签。同样，“酷玩”乐队也有4名成员，主唱Chris Martin擅长吉他，钢琴和键盘；贝斯手GuyBerryman；首席吉他手Jonny Buckland ；以及鼓手折叠Will Champion.
“酷玩“乐队在成立之后的第二年，发行了第一张EP名为《Safety》，在当时并没有引起巨大的轰动。但是收录在这首专辑之中的三首歌，属于典型的英式摇滚风Britpop.Britpop没有嘈杂的噪声，音乐的旋律也朗朗上口，它与60年代的英国摇滚，70年代的朋克音乐，80年代的独立流行音乐，都有许多的共同点（Miranda Sawyer.2014）。
2000年之后，“酷玩”乐队的音乐风格又发生了变化，“另类摇滚”风（Alternative Rock）出现在他们的作品之中。另类摇滚，简单来说就是比较另类，受众群体较小的一种音乐风格，起源于80年代中期到90年代中期的后朋克乐队。而“酷玩”乐队将摇滚乐中加入很多自我音乐的成分，不再刻意注重摇滚的风格，用心做自己最爱的音乐。
此外，值得一提的是主唱Chris Martin极具魅力的声线。无论是从最初的青涩感人的《Yellow》还是今年最新发布的单曲《Up&Up》，他独特的嗓音都能轻易地将人们带入音乐之中。他的音域是介于中音和高音之间，并且经常使用假声（falsetto）来演唱，细腻深情，让人对摇滚乐的认识不再同于以往。
第三章 代表音乐作品的对比研究
第一节 “披头士”作品《Hey Jude》的爱与美
“披头士”从1960年宣布成立到1970年成员解散，大约有200首音乐作品面世。其中代表的有第一张专辑《Please Please Me》；中期的时候，一首《Yesterday》惊艳了大众，此后被大多数音乐爱好者翻唱传颂。在乐队晚期的时候又发布了《The Beatles》， 《Let it be》两张专辑。
1968年，披头士乐队成员保罗·麦卡特尼创作出一首歌，名为《Hey Jude》收录在专辑《The Beatles》里面，迅速成为当年的冠军单曲。正是这一首歌，感动了许多人的心，也鼓舞了许多年轻人勇敢面对现实。保罗·麦卡特尼通过这首歌鼓励朱利安勇敢面对现实。1968年夏天，Paul在车里为Julian写下了这首《Hey Jude（Hey，Julian）》，可当时的Julian并不知道。直到二十年后，Julian才明白这首歌是写给自己的（Miranda Sawyer.2007）。
从《Hey Jude》这首歌，可以感受到保罗·麦卡特尼在写这首歌的心情与怜爱。任何的音乐作品都是来源于生活，可能只是简单地对一个人一件事的感悟。“披头士”成员的声音娓娓道来，似乎倾吐出来的不是歌词，而是真挚的情感，
第二节 “酷玩”乐队《Up&Up》的新与奇
“酷玩”乐队从成立到如今已经有20年的时间，其专辑的风格类型也更加多样化。在年轻人之中，《Yellow》可谓是最流行的的一首经典作品。完美的声线，美丽的歌词，动人的旋律，伴随着吉他的倾诉，将人们渐渐带入意境之中。此外，“酷玩”乐队还有《Fix You》《Everglow》等許多代表音乐作品。
2016年4月22日，“酷玩”乐队发布他们的最新单曲《Up&Up》，收录在第七张音乐专辑《A Head Full of Dreams》之中。之后于5月16号正式发布这首歌的MV，迅速在网上引起巨大轰动。MTV全球音乐网站的一位作者评论这段视频为“每一面都很怪异而精彩”，“神奇却又充满辛辣”。
从歌名《Up&Up》就可以感受到所蕴含的励志向上情感。真正新奇独特的是这首歌MV的制作，coldplay在一首歌的时间历经了一段奇幻之旅。整个MV大概是由60个场景构成，有金门大桥，柏林墙，欧洲难民危机等等，其中涉及到了人类战争问题，环境的破坏，科技的进步，政治的冲突等问题。一方面运用现代科技制作成这样一首史无前例的MV，将大小不成比例的事物放在一起拼接，将不同的素材等结合在一起，给人一种不协调的错觉；另一方面，借这样的独特的表现形式，深意的背景故事，呼吁着人们重视这些社会现实。这就是“酷玩”乐队，他们的音乐总是让人眼前一亮。
然而，无论是60年代的”披头士”，还是90年代的“酷玩”乐队，作为典型的英国摇滚乐的代表，他们的风格再怎么多变，曲风再怎么独特，对音乐，对摇滚的热爱初衷不变。有人说摇滚是颓废之风。但是从“披头士”和“酷玩”的音乐作品中，却能轻易地收获鼓舞与感动。音乐带给每个人的力量是无穷无尽的。
第四章“日不落”的英国摇滚乐
第一节 “披头士”与“酷玩”乐队对摇滚乐的影响
“披头士”对世界流行音乐的影响力是毋庸置疑的，他们不仅带来了一场变革，更引导了一次潮流。在“披头士”乐队之前的摇滚乐都有着传统Rock&Roll的风格，而他们成立之后，勇于创新，在结构与风格方面打破常规，在和声与配乐方面大胆革新，丰富了摇滚乐的风格。他们对音乐的不断坚持，使得他们以后发行的每一张专辑都起到音乐标杆的作用。
而”酷玩“乐队作为新崛起也是发展最快的英伦摇滚乐的代表，其影响也是不可忽视的。“酷玩”对于摇滚的态度不再和人们头脑中的印象一致。正如他们的乐队名称“酷玩”（Coldplay）一样，他们在玩（Play）摇滚，根据自己对音乐的理解，对生活的感悟来创造作品。在“酷玩”的世界里，摇滚乐不像以往一样，奇怪的着装，嘈杂的现场，而是真正地活出自己的本色，不在乎别人的眼光与评价（张璐.2008：131）。这对以后摇滚乐的发展也有很大的启发意义：音乐是一种态度；摇滚是一种热爱；不必拘泥于摇滚的格式与风格，将摇滚与生活相结合，给人们带去积极向上的力量。 第二节 英国摇滚乐对于青少年的意义
音乐是有情感的，摇滚乐也是如此。从摇滚中，人们仿佛能感受到一种压迫与斗争的力量。英国的摇滚乐背后有着独特的社会背景，典型的英伦风范，吸引着千万的青少年。他们在青春时期叛逆，崇尚自由，但有时又迷茫，惆怅。当他们听到摇滚乐，身体随着节奏舞动的时候，他们好像看到了理想中的自己。
英国的摇滚乐不断发展，不断创新，喜欢真理，揭露现实。青年人在从中获得来自生活的灵感，以及坚持不懈的动力。他们开始关注社会现实，观察身边的人和事。他们把音乐当作生活的一部分，让摇滚伴他们走过人生中最美的青春。
結论
通过以上对”披头士“与”酷玩“的对比研究，可以体现出两个英国摇滚乐队的在不同时期的与众不同之处。音乐是一种文化符号，在不同的历史时期所反映出来的社会背景，人文知识，心理情感都是不同的。随着社会不断的向前发展，摇滚乐也会不断地与时俱进，影响一代又一代的人。
无论是英国的摇滚乐，还是整个世界的流行音乐界，在任何时候都不能忽视音乐带给人们的力量。这一点，“披头士”和“酷玩”乐队都做到了，他们也都成功了。
参考文献：
[1]官群.20世纪60年代的英国摇滚乐发展之研究[D].山东：山东师范大学2010：28.
[2]刘硕.19世纪60年代的流行音乐文化标志——“披头士”与“滚石”乐队风格对比研究[D].南京：南京艺术学院.2015.
[3]刘小山.认识摇滚（上篇）——摇滚乐系列研究之一[J].交响——西安音乐学院学报（季刊），2000，19 （4）：67.
[4]张璐.酷玩：不摇滚又怎样[J].新世纪周刊，2008，28：130-131.
[5]George Martin.The Beatles，"hey Jude".Rolling Stone.UK.2007.
[6]Ira A. Robbins.British Invasion （music） - Britannica Online Encyclopedia.Britannica.com. Retrieved January 18， 2011.
[7]Miranda Sawyer.How Britpop Changed The Media.BBC.UK.Online.2014.
[8]Please take a moment out of your day to watch Coldplay's Up&Up music video. MTV UK.2016.
[9]ScottSchinder&AndySchwartz.Icons of Rock： An Encyclopedia of the Legends Who Changed Music Forever.Greenwood Publishing Group，Inc. 2007：160.
本文主要通过对比不同时期的两大英国摇滚乐队“披头士”与“酷玩”，探究不同的社会背景对摇滚乐发展的影响，以及两大摇滚乐队风格与代表作品的特色，展望英国摇滚乐的未来。同时也为现代摇滚乐的发展提供灵感。
【关键词】：英国摇滚乐；“披头士”；“酷玩”；音乐风格；音乐作品
引言
音乐的力量是震撼全世界的，而摇滚可谓是“重中之重”。20世纪四五十年代，摇滚乐在美国兴起流行，如一阵旋风般席卷了全球。60年代，英国摇滚乐开始占据市场，以“披头士”（The Beatles）为代表的英国摇滚乐队开始走入人们的视野之中。独特的英腔，不羁的风格，大洋彼岸的英国正在用自己独特的方式走向世界，同时，也点燃了人们对于摇滚一颗炽热的心。
几十年过去了，英国摇滚乐的地位始终在人们心中无可取代。新的音乐元素随着时代的变革不断注入其中，新的摇滚乐队也不断带来独特的风格和变化。1996年，“酷玩”乐队（Coldplay）在英国伦敦成立。直到今天，它为更多人所知。现代英国摇滚已然离不开“酷玩”这支标签似的乐队。
对于英国摇滚乐，已有不少学者进行过分析研究，但主要集中在20世纪60年代英国摇滚乐的阶段发展特征。本篇，笔者将通过对60年代“披头士”与90年代“酷玩”乐队的对比，展现英国摇滚乐在不同阶段的发展特征，分析其不断发展创造的来源及影响，也为喜爱英国摇滚的读者提供更多的信息来源。
第一章 不同时代背景对英国摇滚乐的影响
第一节 20世纪60年代的英国摇滚乐的形成
摇滚乐是20世纪下半叶西方通识音乐文化中最为活跃的一个领域（刘小山.2000：67）。最初起源于二战后的美国，50年代美国摇滚乐盛行全世界。60年代传入英国之后，迅速刮起一阵狂热的摇滚风。接着，在英国的各大城市伦敦，曼切斯特，伯明翰等涌现出不同的摇滚乐队。他们受到美国摇滚乐的影响，并在此基础上结合英国当地的音乐风格，发展成了独具特色的英式摇滚。
其中，最著名的摇滚乐队，莫过于“披头士”（The Beatles）.他们奠定了英国摇滚在世界流行音乐中的地位。“披头士”在英国取得巨大成功之后，将市场转向了摇滚乐的本土国家—美国。更引起了“英国入侵”（British Invasion）这一现象（Ira A. Robbins.2011）。英国摇滚乐在20世纪60年代形成，却在短短的时间引起全世界的轰动，这为它后来的不断发展打下了坚实的基础。
第二节 “披头士”体现的社会背景
“披头士”诞生之后，在英国取得巨大胜利，这与20世纪60年代英国的社会背景有着密切的联系。二战之后，经过将近20年的发展，西欧国家的都得到巨大的发展。英国的人们也处于安定的生活环境下，这个时期，受到美国摇滚乐的影响，英国的一些音乐爱好者也开始选择用摇滚来表达自己的思想感情。
同时，这一时期科技的发展，也为英国摇滚乐的流行提供了有利条件。早期的欧美国家都是通过广播电台的方式来播放音乐。英国也是如此。广播的发展将音乐带到人们的生活之中，摇滚乐的火热与力量使人震惊。科学不断向前，人们不再像以往一样被神学宗教束缚，摇滚乐中的叛逆，自我的风格，在一定程度上也反映出当时青年人的心态。
第三节 “酷玩”乐队体现的现代社会特征
“酷玩”乐队于1996年在英国伦敦建立。进入21世纪之后，发展更加迅速。随着社会发展的步伐明显加快，青年人对摇滚的心态也发生着变化。这一时期，由于英美国家的互联网水平较为发达，网络传播的渠道更加广泛，人们已经不再使用广播，电视了解新闻资讯，电脑，智能手机都成为人们日程生活中的必备品。
这一时期，青年人的心理也发生了改变。他们对社会的发展，对自身的自由，对爱的理解都不再和以前一样。摇滚乐与生活的关系也更加密切。具体从音乐方面来看，摇滚乐的曲风也变得更加多样，现实。许多“酷玩”乐队的作品，里面的歌词与旋律都能体现出创作者的心情，沙哑的声音，动人的旋律，和谐的伴奏，摇滚乐正在随时代改变着。
第二章 不同音乐风格的对比分析
第一节 “披头士”的音乐风格特征
The Beatles “披头士”乐队1960年成立于英国利物浦。其成员共有四名，分别是主唱约翰·温斯顿·列侬（John Winston Lennon），保罗·麦卡特尼（Paul McCartney，乔治·哈里森（George Harrison），以及林戈·斯塔尔（Richard Starke）。在摇滚乐传入英国之后，“披头士”结合英国的特色，共创作歌曲约200首。虽然说“披头士”最初的音乐风格是非常原始的美国摇滚加上R&B合成，但随着乐队的成长发展，他们开始不断尝试各种各样的风格，例如迷幻摇滚，代表作品是《请取悦我》（Please please me）（ScottSchinder&AndySchwartz.2007）。此外，传统的音乐创作手法都是运用和声来制作出简单悦耳的旋律，使曲调听起来悠扬动听。而许多音乐学者在对披頭士的歌曲进行研究之后发现，他们的作品中几乎忽略了所有的和声规则，一首简单的歌曲就可能有多处转调（官群.2010：28）。
”披头士”为20世纪的英国音乐市场做出了巨大贡献，他们的音乐风格几乎主导了整个英国摇滚界。令人遗憾的是，1970年，披头士成员宣布解散。其后，英国摇滚界也不断涌现出其他的乐队，例如滚石乐队，谁人乐队。但“披头士”无疑已成为经典中的经典。 第二节 “酷玩”乐队的新颖与独特
1996年成立，直到现在为更多人所知所爱的“酷玩”乐队在新的社会时代下已逐步成为英国摇滚乐的标签。同样，“酷玩”乐队也有4名成员，主唱Chris Martin擅长吉他，钢琴和键盘；贝斯手GuyBerryman；首席吉他手Jonny Buckland ；以及鼓手折叠Will Champion.
“酷玩“乐队在成立之后的第二年，发行了第一张EP名为《Safety》，在当时并没有引起巨大的轰动。但是收录在这首专辑之中的三首歌，属于典型的英式摇滚风Britpop.Britpop没有嘈杂的噪声，音乐的旋律也朗朗上口，它与60年代的英国摇滚，70年代的朋克音乐，80年代的独立流行音乐，都有许多的共同点（Miranda Sawyer.2014）。
2000年之后，“酷玩”乐队的音乐风格又发生了变化，“另类摇滚”风（Alternative Rock）出现在他们的作品之中。另类摇滚，简单来说就是比较另类，受众群体较小的一种音乐风格，起源于80年代中期到90年代中期的后朋克乐队。而“酷玩”乐队将摇滚乐中加入很多自我音乐的成分，不再刻意注重摇滚的风格，用心做自己最爱的音乐。
此外，值得一提的是主唱Chris Martin极具魅力的声线。无论是从最初的青涩感人的《Yellow》还是今年最新发布的单曲《Up&Up》，他独特的嗓音都能轻易地将人们带入音乐之中。他的音域是介于中音和高音之间，并且经常使用假声（falsetto）来演唱，细腻深情，让人对摇滚乐的认识不再同于以往。
第三章 代表音乐作品的对比研究
第一节 “披头士”作品《Hey Jude》的爱与美
“披头士”从1960年宣布成立到1970年成员解散，大约有200首音乐作品面世。其中代表的有第一张专辑《Please Please Me》；中期的时候，一首《Yesterday》惊艳了大众，此后被大多数音乐爱好者翻唱传颂。在乐队晚期的时候又发布了《The Beatles》， 《Let it be》两张专辑。
1968年，披头士乐队成员保罗·麦卡特尼创作出一首歌，名为《Hey Jude》收录在专辑《The Beatles》里面，迅速成为当年的冠军单曲。正是这一首歌，感动了许多人的心，也鼓舞了许多年轻人勇敢面对现实。保罗·麦卡特尼通过这首歌鼓励朱利安勇敢面对现实。1968年夏天，Paul在车里为Julian写下了这首《Hey Jude（Hey，Julian）》，可当时的Julian并不知道。直到二十年后，Julian才明白这首歌是写给自己的（Miranda Sawyer.2007）。
从《Hey Jude》这首歌，可以感受到保罗·麦卡特尼在写这首歌的心情与怜爱。任何的音乐作品都是来源于生活，可能只是简单地对一个人一件事的感悟。“披头士”成员的声音娓娓道来，似乎倾吐出来的不是歌词，而是真挚的情感，
第二节 “酷玩”乐队《Up&Up》的新与奇
“酷玩”乐队从成立到如今已经有20年的时间，其专辑的风格类型也更加多样化。在年轻人之中，《Yellow》可谓是最流行的的一首经典作品。完美的声线，美丽的歌词，动人的旋律，伴随着吉他的倾诉，将人们渐渐带入意境之中。此外，“酷玩”乐队还有《Fix You》《Everglow》等許多代表音乐作品。
2016年4月22日，“酷玩”乐队发布他们的最新单曲《Up&Up》，收录在第七张音乐专辑《A Head Full of Dreams》之中。之后于5月16号正式发布这首歌的MV，迅速在网上引起巨大轰动。MTV全球音乐网站的一位作者评论这段视频为“每一面都很怪异而精彩”，“神奇却又充满辛辣”。
从歌名《Up&Up》就可以感受到所蕴含的励志向上情感。真正新奇独特的是这首歌MV的制作，coldplay在一首歌的时间历经了一段奇幻之旅。整个MV大概是由60个场景构成，有金门大桥，柏林墙，欧洲难民危机等等，其中涉及到了人类战争问题，环境的破坏，科技的进步，政治的冲突等问题。一方面运用现代科技制作成这样一首史无前例的MV，将大小不成比例的事物放在一起拼接，将不同的素材等结合在一起，给人一种不协调的错觉；另一方面，借这样的独特的表现形式，深意的背景故事，呼吁着人们重视这些社会现实。这就是“酷玩”乐队，他们的音乐总是让人眼前一亮。
然而，无论是60年代的”披头士”，还是90年代的“酷玩”乐队，作为典型的英国摇滚乐的代表，他们的风格再怎么多变，曲风再怎么独特，对音乐，对摇滚的热爱初衷不变。有人说摇滚是颓废之风。但是从“披头士”和“酷玩”的音乐作品中，却能轻易地收获鼓舞与感动。音乐带给每个人的力量是无穷无尽的。
第四章“日不落”的英国摇滚乐
第一节 “披头士”与“酷玩”乐队对摇滚乐的影响
“披头士”对世界流行音乐的影响力是毋庸置疑的，他们不仅带来了一场变革，更引导了一次潮流。在“披头士”乐队之前的摇滚乐都有着传统Rock&Roll的风格，而他们成立之后，勇于创新，在结构与风格方面打破常规，在和声与配乐方面大胆革新，丰富了摇滚乐的风格。他们对音乐的不断坚持，使得他们以后发行的每一张专辑都起到音乐标杆的作用。
而”酷玩“乐队作为新崛起也是发展最快的英伦摇滚乐的代表，其影响也是不可忽视的。“酷玩”对于摇滚的态度不再和人们头脑中的印象一致。正如他们的乐队名称“酷玩”（Coldplay）一样，他们在玩（Play）摇滚，根据自己对音乐的理解，对生活的感悟来创造作品。在“酷玩”的世界里，摇滚乐不像以往一样，奇怪的着装，嘈杂的现场，而是真正地活出自己的本色，不在乎别人的眼光与评价（张璐.2008：131）。这对以后摇滚乐的发展也有很大的启发意义：音乐是一种态度；摇滚是一种热爱；不必拘泥于摇滚的格式与风格，将摇滚与生活相结合，给人们带去积极向上的力量。 第二节 英国摇滚乐对于青少年的意义
音乐是有情感的，摇滚乐也是如此。从摇滚中，人们仿佛能感受到一种压迫与斗争的力量。英国的摇滚乐背后有着独特的社会背景，典型的英伦风范，吸引着千万的青少年。他们在青春时期叛逆，崇尚自由，但有时又迷茫，惆怅。当他们听到摇滚乐，身体随着节奏舞动的时候，他们好像看到了理想中的自己。
英国的摇滚乐不断发展，不断创新，喜欢真理，揭露现实。青年人在从中获得来自生活的灵感，以及坚持不懈的动力。他们开始关注社会现实，观察身边的人和事。他们把音乐当作生活的一部分，让摇滚伴他们走过人生中最美的青春。
結论
通过以上对”披头士“与”酷玩“的对比研究，可以体现出两个英国摇滚乐队的在不同时期的与众不同之处。音乐是一种文化符号，在不同的历史时期所反映出来的社会背景，人文知识，心理情感都是不同的。随着社会不断的向前发展，摇滚乐也会不断地与时俱进，影响一代又一代的人。
无论是英国的摇滚乐，还是整个世界的流行音乐界，在任何时候都不能忽视音乐带给人们的力量。这一点，“披头士”和“酷玩”乐队都做到了，他们也都成功了。
参考文献：
[1]官群.20世纪60年代的英国摇滚乐发展之研究[D].山东：山东师范大学2010：28.
[2]刘硕.19世纪60年代的流行音乐文化标志——“披头士”与“滚石”乐队风格对比研究[D].南京：南京艺术学院.2015.
[3]刘小山.认识摇滚（上篇）——摇滚乐系列研究之一[J].交响——西安音乐学院学报（季刊），2000，19 （4）：67.
[4]张璐.酷玩：不摇滚又怎样[J].新世纪周刊，2008，28：130-131.
[5]George Martin.The Beatles，"hey Jude".Rolling Stone.UK.2007.
[6]Ira A. Robbins.British Invasion （music） - Britannica Online Encyclopedia.Britannica.com. Retrieved January 18， 2011.
[7]Miranda Sawyer.How Britpop Changed The Media.BBC.UK.Online.2014.
[8]Please take a moment out of your day to watch Coldplay's Up&Up music video. MTV UK.2016.
[9]ScottSchinder&AndySchwartz.Icons of Rock： An Encyclopedia of the Legends Who Changed Music Forever.Greenwood Publishing Group，Inc. 2007：160.