论文部分内容阅读
奥尔夫先生的音乐教育思想是产生于20世纪20年代。廖乃雄先生20世纪70年代末到德国进行考察，并且拜访了教育家奥尔夫先生。在与奥尔夫先生交流中学习到许多宝贵的经验。到了80年代初廖乃熊先生回国，把奥尔夫音乐教学法介绍引入到中国。奥尔夫音乐教学法的引进促进了中国音乐教育的发展。
1 奥尔夫音乐教学法的概述
1.1奥尔夫简介
奥尔夫先生出生1895年的夏天，他的家庭是艺术军人世家，所以从小家庭环境对他产生很大的影响。奥尔夫先生从小就对音乐有着的很强兴趣，凭借着对音乐的浓厚兴趣奥尔夫先生不断探索音乐成为当代世界著名的德国教育家、作曲家、音乐家。奥尔夫和他终生的合作伙伴凯特曼编写的教材初版第一卷在1930年发表。奥尔夫先生不只是著名的音乐教育家还是著名的音乐剧大师。奥尔夫先生的一生创作了大量音乐作品，《世界末日之剧》是奥尔夫先生最后一部作品，这部作品是他1973年78岁高龄时所创作的。
1.2 奥尔夫音乐教学法的内容
“诉诸感性，回归人本” 是奥尔夫先生基本教育理念。奥尔夫认为：表达思想和情绪，是人类的本能欲望，并通过歌曲的演唱、语言的表达、肢体舞蹈等形式自然地流露出来。音乐的表达是人原本就有的能力。所以说音乐的首要任务是不断地启发和提升孩子们对音乐表现力的本能，而不是把孩子们表现得好不好作为音乐教学的最终目标。奥尔夫教学法有三大基本原则：
（1）一切教学活动从儿童的心理出发是奥尔夫教学法的第一个原则。一切都该是顺应孩子的天性。比如孩子的天性是爱动，注意力不集中，想让他们安静的听一段陌生的音乐是非常困难，他们会根据听到的音乐自然地舞动，用自己的肢体语言表达所听到的歌，也会编自己的歌。
（2）通过亲身实践，主动学习音乐。奥尔夫音乐教育带有自娱的特性，这个特性能够吸引了学生参与进来，让学生在游戏中懂得音乐，而不是为了学音乐而学音乐，而是为了让孩子自己去感受音乐，让学生有自己的理解能力，懂得欣赏理解音乐也培养学生的创造力。
（3）培养孩子们的创造能力。音乐对学生的创造力方面的培养具有重大的作用。培养学生的创造力是个复杂的过程。奥尔夫教学法一个重要内容就是创编，在创编过程中可以提高学生的创造能力。
2 奥尔夫音乐教学法在农村小学课堂中的运用
2.1农村小学音乐课现状分析
2.1.1农村小学硬件设备差
到目前为止我国农村小学的音乐课堂仍然存在着很多问题。农村小学硬件设备条件受限，缺少很多基本的音乐器材。虽然近期学校硬件条件有所改观，很多学校教室配有一体机可以随时让学生认识各种乐器和声音。
2.1.2音乐教师严重缺编
农村的小学大部分都没有专职的音乐教师，所以就造成了上音乐课被动的局面，学校甚至一学期都没有一节音乐课。对于这些学生来说，课程表中的音乐课只是两个字而已。由此可见，农村小学的音乐教师缺乏的程度。经过一学期的支教实习，我也更了解农村小学的现状。就从我所实习的小学来说，学校里是没有音乐老师的，只有主科老师，副科由班主任代课。然而班主任一方面身兼数职会有倦怠的心理，另一方面学校老师并不专业，所以音乐教学就是跟着录音机学习课本中的歌曲。
2.1.3农村小学忽视音乐课的重要性
比如说农村小学重视主课的学习，对于音乐教育的不重视，音乐教师的大量缺编，学生虽然喜欢音乐课但是却不正视这门课。这些问题对农村小学音乐音乐的学习产生了很大的影响。如果这些问题不能从根本上改变，那么农村小学音乐教育的发展肯定受到阻碍。
2.2奥尔夫教学法在农村小学的运用
2.2.1自制乐器在课堂中的运用
奥尔夫音乐器材在奥尔夫教学实践中是很重要的，我们可以因地制宜、自己制作一些具有乡土化的奥尔夫乐器。比如用大小不同的纸箱和洗脸盆等作鼓，然后用长度不同的塑料管或者木棒敲打就会出现不同高低不同音音色的音。还可以用塑料瓶和易拉罐装上数量不同沙子或者麦子可做成类似沙锤的乐器等。
比如说课本中的《其多列》，这是一首轻快活泼的哈尼族儿歌。可以让学生自制一些乐器，比如紙箱，塑料瓶装一些沙子等在学习这首歌的时候可以模仿一些歌词里面的声音让孩子们尽情发挥自己的想象力，感受音乐用声音表现出对歌曲的理解。
2.2.2结合教学音乐创作节奏训练。
节奏是音乐的骨架，在音乐中具有重要的意义。奥尔夫先生认为音乐的基础便是节奏，所以节奏的培养是非常重要的。培养学生节奏感可以从语言朗读来学习音乐节奏。利用语言教学可以给孩子一种熟悉又有趣的感觉。在刚开始的节奏模仿中可以先用简单的四分音符或者八分音符等简单的节奏型。掌握以后可以增加难度比如附点音符或者空拍等。
在游戏中学习节奏。老师限定一个种类，让学生有节奏的读出词语。例如老师出的题目是国家和附点音符。学生就要用附点音符的节奏把国家名称读出来，前面说过的同学国家名称后面同学不能重复。这是一个小学低年级到高年级通用的游戏。对于低年级的学生可以用水果，植物的种类名称。对于高年级的学生可以用国家名称、诗人甚至可以用成语等来进行游戏。也可以运用本地民歌，儿歌童谣来做节奏练习。
3 奥尔夫教学法在农村小学音乐课运用具有重要价值
3.1奥尔夫音乐教学法结合学生天性
小学生年龄较小有着好动的天性，所以要想让他们更好的学习就要给他们快乐的感受。奥尔夫教学法可以吸引孩子们的注意力，从他们的兴趣爱好出发。只有了解学生才能教好学生。小学生贪玩好动所以可以用游戏的学习方式培养学生学习兴趣。不能让学生长期处于非常紧张的机械学习中。奥尔夫教学法的原则是一切以学生为主，从学生本身出发利用学生的天性，培养学生的创造力。
3.2奥尔夫教学法的发展趋势
奥尔夫教学法具有多元化的发展趋势。他的教学内容可以根据本土文化不断变化。到目前为止，奥尔夫音乐教学法在我国的发展已经逐渐扩大发展的范围。目前奥尔夫音乐的培训班开始遍布全国各地，在市区幼儿园小学的课堂上也经常出现奥尔夫教学法。奥尔夫教学法的基本理念和其教学特点符合我国音乐教育改革的要求。音乐课是实施美育的主要途径之一，是一门必修的基础教育学科。
4 结语
奥尔夫音乐教学法作为世界三大音乐教育体系之一，他的目标是培养孩子们的健全人格鼓励创新精神和提高创造能力。他的教学形式是生动活泼、独具特色、丰富多彩的。奥尔夫教学法个性突出的教学方式得到世界各地音乐教育工作者和广大音乐学习者的高度赞誉和喜爱，而且深受孩子们和家长的欢迎，所以广泛流传于世界各国。
1 奥尔夫音乐教学法的概述
1.1奥尔夫简介
奥尔夫先生出生1895年的夏天，他的家庭是艺术军人世家，所以从小家庭环境对他产生很大的影响。奥尔夫先生从小就对音乐有着的很强兴趣，凭借着对音乐的浓厚兴趣奥尔夫先生不断探索音乐成为当代世界著名的德国教育家、作曲家、音乐家。奥尔夫和他终生的合作伙伴凯特曼编写的教材初版第一卷在1930年发表。奥尔夫先生不只是著名的音乐教育家还是著名的音乐剧大师。奥尔夫先生的一生创作了大量音乐作品，《世界末日之剧》是奥尔夫先生最后一部作品，这部作品是他1973年78岁高龄时所创作的。
1.2 奥尔夫音乐教学法的内容
“诉诸感性，回归人本” 是奥尔夫先生基本教育理念。奥尔夫认为：表达思想和情绪，是人类的本能欲望，并通过歌曲的演唱、语言的表达、肢体舞蹈等形式自然地流露出来。音乐的表达是人原本就有的能力。所以说音乐的首要任务是不断地启发和提升孩子们对音乐表现力的本能，而不是把孩子们表现得好不好作为音乐教学的最终目标。奥尔夫教学法有三大基本原则：
（1）一切教学活动从儿童的心理出发是奥尔夫教学法的第一个原则。一切都该是顺应孩子的天性。比如孩子的天性是爱动，注意力不集中，想让他们安静的听一段陌生的音乐是非常困难，他们会根据听到的音乐自然地舞动，用自己的肢体语言表达所听到的歌，也会编自己的歌。
（2）通过亲身实践，主动学习音乐。奥尔夫音乐教育带有自娱的特性，这个特性能够吸引了学生参与进来，让学生在游戏中懂得音乐，而不是为了学音乐而学音乐，而是为了让孩子自己去感受音乐，让学生有自己的理解能力，懂得欣赏理解音乐也培养学生的创造力。
（3）培养孩子们的创造能力。音乐对学生的创造力方面的培养具有重大的作用。培养学生的创造力是个复杂的过程。奥尔夫教学法一个重要内容就是创编，在创编过程中可以提高学生的创造能力。
2 奥尔夫音乐教学法在农村小学课堂中的运用
2.1农村小学音乐课现状分析
2.1.1农村小学硬件设备差
到目前为止我国农村小学的音乐课堂仍然存在着很多问题。农村小学硬件设备条件受限，缺少很多基本的音乐器材。虽然近期学校硬件条件有所改观，很多学校教室配有一体机可以随时让学生认识各种乐器和声音。
2.1.2音乐教师严重缺编
农村的小学大部分都没有专职的音乐教师，所以就造成了上音乐课被动的局面，学校甚至一学期都没有一节音乐课。对于这些学生来说，课程表中的音乐课只是两个字而已。由此可见，农村小学的音乐教师缺乏的程度。经过一学期的支教实习，我也更了解农村小学的现状。就从我所实习的小学来说，学校里是没有音乐老师的，只有主科老师，副科由班主任代课。然而班主任一方面身兼数职会有倦怠的心理，另一方面学校老师并不专业，所以音乐教学就是跟着录音机学习课本中的歌曲。
2.1.3农村小学忽视音乐课的重要性
比如说农村小学重视主课的学习，对于音乐教育的不重视，音乐教师的大量缺编，学生虽然喜欢音乐课但是却不正视这门课。这些问题对农村小学音乐音乐的学习产生了很大的影响。如果这些问题不能从根本上改变，那么农村小学音乐教育的发展肯定受到阻碍。
2.2奥尔夫教学法在农村小学的运用
2.2.1自制乐器在课堂中的运用
奥尔夫音乐器材在奥尔夫教学实践中是很重要的，我们可以因地制宜、自己制作一些具有乡土化的奥尔夫乐器。比如用大小不同的纸箱和洗脸盆等作鼓，然后用长度不同的塑料管或者木棒敲打就会出现不同高低不同音音色的音。还可以用塑料瓶和易拉罐装上数量不同沙子或者麦子可做成类似沙锤的乐器等。
比如说课本中的《其多列》，这是一首轻快活泼的哈尼族儿歌。可以让学生自制一些乐器，比如紙箱，塑料瓶装一些沙子等在学习这首歌的时候可以模仿一些歌词里面的声音让孩子们尽情发挥自己的想象力，感受音乐用声音表现出对歌曲的理解。
2.2.2结合教学音乐创作节奏训练。
节奏是音乐的骨架，在音乐中具有重要的意义。奥尔夫先生认为音乐的基础便是节奏，所以节奏的培养是非常重要的。培养学生节奏感可以从语言朗读来学习音乐节奏。利用语言教学可以给孩子一种熟悉又有趣的感觉。在刚开始的节奏模仿中可以先用简单的四分音符或者八分音符等简单的节奏型。掌握以后可以增加难度比如附点音符或者空拍等。
在游戏中学习节奏。老师限定一个种类，让学生有节奏的读出词语。例如老师出的题目是国家和附点音符。学生就要用附点音符的节奏把国家名称读出来，前面说过的同学国家名称后面同学不能重复。这是一个小学低年级到高年级通用的游戏。对于低年级的学生可以用水果，植物的种类名称。对于高年级的学生可以用国家名称、诗人甚至可以用成语等来进行游戏。也可以运用本地民歌，儿歌童谣来做节奏练习。
3 奥尔夫教学法在农村小学音乐课运用具有重要价值
3.1奥尔夫音乐教学法结合学生天性
小学生年龄较小有着好动的天性，所以要想让他们更好的学习就要给他们快乐的感受。奥尔夫教学法可以吸引孩子们的注意力，从他们的兴趣爱好出发。只有了解学生才能教好学生。小学生贪玩好动所以可以用游戏的学习方式培养学生学习兴趣。不能让学生长期处于非常紧张的机械学习中。奥尔夫教学法的原则是一切以学生为主，从学生本身出发利用学生的天性，培养学生的创造力。
3.2奥尔夫教学法的发展趋势
奥尔夫教学法具有多元化的发展趋势。他的教学内容可以根据本土文化不断变化。到目前为止，奥尔夫音乐教学法在我国的发展已经逐渐扩大发展的范围。目前奥尔夫音乐的培训班开始遍布全国各地，在市区幼儿园小学的课堂上也经常出现奥尔夫教学法。奥尔夫教学法的基本理念和其教学特点符合我国音乐教育改革的要求。音乐课是实施美育的主要途径之一，是一门必修的基础教育学科。
4 结语
奥尔夫音乐教学法作为世界三大音乐教育体系之一，他的目标是培养孩子们的健全人格鼓励创新精神和提高创造能力。他的教学形式是生动活泼、独具特色、丰富多彩的。奥尔夫教学法个性突出的教学方式得到世界各地音乐教育工作者和广大音乐学习者的高度赞誉和喜爱，而且深受孩子们和家长的欢迎，所以广泛流传于世界各国。