在片尾字幕悉数出现之后，我发现自己对“红色失忆（Red Amnesia）”这个译名失去了好感。诚然，此译名单刀直入地挑明了影片的部分议题，并且煞有介事地与张艺谋的《归来》和崔健的《蓝色骨头》形成了某种饶有意味的互文关系。但客观上讲，它无疑也使观众的期待视野受到了影响—我们被预先划定在了一个名为“反思文革”的（前）理解框架内，一些评论者甚至由此抱怨：影片前半部分着力刻画的“老无所依”实属喧宾夺主、游离题意。然而，如果说影片旨在引起某种意义上的历史反思，那么，其对象显然并非“文革”一词所能涵盖。事实上，“文革”甚至都不是主人公欠下孽债并由此耿耿于怀、念念于兹的历史时刻—在我看来，“反思文革”这一阐释框架固然有效，却也未尝没有对文本的意义构成某种新的遮蔽。
　　相比之下，《闯入者》一名显然更贴近文本，并且生动地勾勒出历史破门而入的深层意蕴。在影片中，这一头衔首先属于老赵前来寻仇的孙子。对主人公老邓来说，这个频繁打来骚扰电话，一度还将成堆的垃圾送进家门的年轻人，不啻为一个真正意义上的“讨债鬼”—后者从坟墓里爬出来，一身怨气、阴魂不散，不知是要索回本属于他的东西，还是要她为当年的罪行偿命……这样的描述是否使你想起《呼啸山庄》里闹鬼的一幕：凯瑟琳·恩肖血淋淋的小手不停地敲打窗户—事实上，《闯入者》就是一部不折不扣的“鬼片”：无人言语的“凶铃”（来自死去的老赵）、老伴的亡魂，以及监视器里看不见的幢幢鬼影，这些都说明了电影的“鬼片”属性。只不过在这里，无法安息的厉鬼实乃“历史的幽灵”，是看似远去的一个时代，对现世生活戏剧性的纠缠、反扑和蓄意报复。最终，破窗而入的“闯入者”重又跌出了窗外；隔窗而望，满目的时代陈迹，无不是历史的尸骸。
　　如果说幽灵乃是历史的“记忆之魂”，那么，老人便为历史提供了“尘世之身”—现实地来看，某个少年执意为（祖）父报仇，进而使前世冤孽得以“借尸还魂”的，毕竟还是少数。更多的时候，是一代人，作为历史的存在与经验的载体，凭借其生命本身，充当着过去与当下的中介—但是，老邓惊恐地发现，自己陷入了在时代中无处容身的尴尬境地：尽管长子大军已跻身中产行列，身为同性恋的幼子小兵则徘徊于主流边缘，然而，在社会身份不乏张力的二人那里，身为母亲的她却同时感受到自己的多余：仿佛仅仅是存在在他们生活中的，就已然成了一种不受欢迎的“闯入”。在内心深处，老邓自知终将接替自己母亲的位置，沦为一具苟延残喘、沉默无声的空洞身体，一个与当前时代格格不入的冗余之物；而作为冗余之物的身体，则正如“鬼魂”一样，是现世生活“异己”的存在。因此，老邓最后的忏悔与补救，早已无力为现世生活与历史幽灵提供和解之道，也就是情理中的事了。


　　实际上，影片中的一些细节反复暗示我们，老邓更多是属于过去，而不是现在。或者说得更极端一点儿，老邓自己就是一个“旧时代的魅影”：相较于同儿女们障碍重重的沟通，她更乐于向“故人”倾吐心声；当两个儿子先后对她的“狮子头”表示不屑，她居然鬼使神差地在“讨债鬼”的身上，重获了家人的温暖；最后，她无法进入《走向复兴》的“时代合唱”，只能在两道门框构成的逼仄空间里暗自窥看，甚至不具备“破门而入”的勇气。然而，在已成废墟、空无一人的宿舍旧址前，她却似乎听得到原苏联歌曲的深沉幽吟。百感交集之下，仿佛这个她当年无所不用其极地想要逃离的地方，竟成了她精神的归宿、魂牵梦绕的故乡……故而，表面看来，被“闯入者”的母亲与打上门来的复仇者似乎无甚共性，然而深究起来，二者又何尝不是在以一“戏剧”、一“日常”的方式，讲述着同一个故事—关于一代人无处安放的历史岁月。从这个意义上说，影片《闯入者》中的“老无所依”，便绝不仅仅是作为一个普遍的老龄问题被摆上桌面，而完全应视为一份独特的历史体验的隐晦表达。
　　但是，倘若你以为，那仅仅是一代人的因果孽报，便又大错特错。片中引人深思的一笔是，彼时尚在母亲腹中，因而成为那段历史“缺席的在场者”—既在无意中参与了历史的起承转合，又似乎天经地义地保持着无罪的清白之身—儿子小兵，意外得知自己竟也是那个时代的产儿：没有母亲所做的一切，便没有今天的自己。换句话说，前来索命的孤魂野鬼，说到底只是我们未能认出，或拒不相认的祖先的怨灵—不是凯瑟琳·恩肖，而是哈姆雷特老王的鬼魂。而恰是这一点，在那种打着反思和批判的旗号，却始终将内在于我们的历史视为“异己之物”的时代论调中，常常被煞费苦心地回避。从这个意义上说，真正罹患“红色失忆”的，也许从来就不是片中的老邓。而只要这种“拒不相认”持续下去，历史，又怎能不是堆积在“小康之家”的门外、并随时准备夺门而入的一地垃圾呢？