在2009南京“国乐·琴韵雅集古琴专场音乐会”上,江苏省占全国九大琴派半壁江山的虞山琴派、广陵琴派、金陵琴派、梅庵琴派的代表性传承人首次同台献艺,可谓一次空前盛会。
　　这四大流派已确定一批省级古琴非遗代表性传承人,有常熟虞山琴社社长朱晞(虞山派),扬州著名斫琴家马维衡,刘少椿的外孙刘扬(广陵派),金陵琴社社长刘正春、南京琴人桂世民(金陵派),镇江梦溪琴社社长刘善教(梅庵派)。其中,刘正春和刘善教已入选国家级非遗保护代表性传承人。
　　音乐会开场,南京市考棚小学“秦淮少儿艺文苑”古琴社表演的根据电视剧《三国演义》插曲改编的古琴合奏及伴唱《卧龙吟》。琴声悠扬,童音朗朗,古今交融,意韵深远。孩子们投入、质朴的表演赢得阵阵掌声。金陵古琴馆演奏的古琴合奏、箫领奏《良宵引》让听众领略了缥缈凌云之致,马维衡的古琴独奏《神人畅》抒天人合一之情,刘扬的《梅花三弄》则大展广陵派“大梅花”之跌宕胸臆,虞山派朱晞演奏《广陵散》扬杀伐之气。虞山琴社四重奏琴歌《尚湖云水》,根据同名诗词创作古琴新曲,在“微茫水云自萋迷,平远山光入望低”美妙风光中,男女声对唱婉转流丽,“烟雨迢迢、云水飘渺”美轮美奂。梅庵派传人刘善教、王永昌演奏其流派代表性曲目《捣衣》《长门怨》。刘正春与林克仁琴箫合奏《平沙落雁》借鸿鹄之志写逸士之怀,最后是金陵琴社与江苏省昆剧院表演的古琴与乐队《普安咒》,音韵畅达,表清夜之静。
　　这场音乐会策划、编排成功。但作为进入现代音乐厅内的传统古琴演奏,难以避免地遭遇了沟通不畅的尴尬境地。交流互動、观众反映并不十分理想。这是由于古琴艺术的精英化与当代琴乐大众普及之间存在矛盾。正如广陵派传人马维衡形象比喻:“古琴音量小,就像是一个非常有修养而且性格内向含蓄的谦和君子,他不善于交际。三五知己尚能娓娓道来,人一多反而讲不出来了。”弹奏古琴,千人音乐厅,镁光灯一打,心就很难静下来。民间古琴传人面对公众性的表演,娱人而非娱己,目的转换,总显得力不从心而勉为其难,演奏必刻意循规而不可自由,何来飘逸挥洒?
　　琴乐的内容与意境或有着特定的时代故事背景,或有着古人特定情感寄托,与当今的时代、当代人的现实生活相去甚远。《墨子悲丝》、《长门怨》、《广陵散》、《忆故人》……,每一个标题后都是一个关乎古典文学或历史的典故,现代人很难在一个特定时空里,整齐而又快速地集体进入这种古朴典雅而又安静和谐的琴乐世界。但,一个崇尚和谐中正的时代需要古琴文化。