读书学习是绘画生活的主要内容，这是我和成刚兄初次见面的话题。成刚兄虽年过50，但仍帅气洒脱，从其谈吐间隐约可以感受到他对书画的热爱。成刚兄身材魁梧，做事踏实从容，眉宇之间张扬着自信和敢为之心。他钟情于书法纳入绘画的桃源境界，在漫漫绘画路上找到自己的同时，也唤醒了很多有绘画爱好的人。他深居泰安市里，低调为人，不张扬，不轻浮，为人谦和，处事周全，彬彬有礼中骨子里透出一股孔孟之地的涵养学识。他与我讨论他的绘画感言、绘画趣事，常有老大哥的长者之范。他读书喜欢思考，比如“从工笔花鸟到写意花鸟是否具有必然性？”“苏轼、米芾等人倡导的文人画运动在当代花鸟创作中的现实意义是什么？如何表现？”如此等等就是他带给我的绘画态度。
　　绘画不仅仅是技法，对心的修养也格外重要。尤其在当前社会浮躁、驳杂、纷乱以及多元化的冲击下，能够耐住寂寞，就是人上人，龙中龙。成刚兄是这样的人，不去在乎别人怎么看自己的过去，那些只是自己行走的脚印，作为记录即可，更多的是鞭策自己更加奋进。绘画不过是为心魂寻一条活路，在汪洋中找到一条船，这就是成刚老兄找的那个精神家园。画为心声，当自在而为。古人讲，古剑不磨留养气，异画多读当加餐。近年来他很少参加展览活动，除客观上琐事多以外，就是想让自己沉潜下来，静静地享受池水尽墨的专注坦然以及读书深思的淡定悠闲，多临一些历代经典和能给自己启发的名画，作自己想作的画，不盲从时风。事实上，这是回归自我、找到自我的最好方式。也许陶渊明“采菊东篱下，悠然见南山”的境界能与他合拍。
　　严格的学院基础训练使成刚兄具备严谨的造型能力，但他并未为此骄傲，而是更加虚心学习，从不将粗制滥造标榜为写意，而是以殚精竭虑的构思去追求平和简静的境界。在绘画带来的轻松愉悦的气氛中，可以细细品味作品儒雅的精心构思所在，在严谨中潇洒自如，在和谐的层次对比和韵趣中找到和谐的浑然天成。观成刚作画，其挥洒自如的状态得心应手，循规不逾矩。这是艺术家内在的良知和胸怀。成刚兄面对白纸，拿起笔的时候，仿佛造化在手，现实的繁思与琐细顿消，实现不了的理想在艺术中得到升华，几十年特殊的生活方式已经使他找到了自己的潜能，他用行为破解了创作的奥秘。
　　绘画的境界，在修炼自身的同时，也要善于向实践学习，向生活学习。从生活实践中寻找创作灵感，比如，他为了画好花鸟曾多次去外地写生。为了熟悉动物的习性、神态，在书籍、画册、手机和电脑中存有大量的图案，供自己绘画参考。他明白绘画没有捷径可走，技巧要靠苦练。他也清楚知道“书画同源”的道理，除了绘画，还坚持练书法，交叉进行。书法好对绘画有意想不到的好处。从历史角度看，没有哪一个绘画大师书法是差的。成刚兄苦练书法，努力让书法透露出轻松灵动、率真朴拙、苍劲洒脱的自然之美。有人说，“书比画难”，我认为有一定的合理性。一个画家要做到书画双绝，可能是几十年甚至一辈子的事。尽管这条路难走，然苦练终能收到效果。成刚兄是个具有执着精神的画家。为锤炼自己的意志，他坚持每晚作画到深夜，在笔墨情趣中找感觉。
　　孙成刚从小爱好书画，先后师从画家郭石夫、秦天柱学习花鸟画，并得到许多名家如汤文选、姜宝林、赵宁安等人的点拨与传授。他一面勤奋观摩古人作品并悉心临摹，体会中国画的技法和蕴含在其中的审美情趣和文化意味，一面通过观察周围的花鸟虫鱼，熟悉其造型特征和各种情态，并大胆进行创作，不断积累心得和经验，从而一步步走向艺术创造的殿堂。他不断地将禅意融入自己的画中。他为破除人的偏执和颠倒异化，以写意花鸟画着笔，深拓现代意义的东方审美。孙成刚乐此不疲，沉浸在创作的世界里，一个奇异的花鸟天堂，幸福极乐。他让我想起吴昌硕在一幅简笔荷花上题过的一句话：一花一世界，一叶一如来……正是在继承了传统的写意形式，汲取了前人的写意绘画经验，在当代文化语境中给以重新解读与扬弃后，完成了从物象到心象的转换，并在“以技入道”的提升过程中，完善并成熟着自己的艺术，使他的作品在笔饱墨酣之中洋溢浓郁的自然气息，展示了令人愉悦的清丽境界。他的花鸟艺术渐近于“画气不画形”“以技入境”的高度和水准。
　　孙成刚在审美追求中，既与古为徒，又尝试独抒性灵。在“读万卷书，行万里路”中感受自然生灵和天地造化，这样便脱去胸中尘浊，达观通透。他通过读书和思考，从生活中感悟人生，从人生中感悟绘画，以敬畏的心态对待自然万物，不断磨练、砥砺和提升自己，努力让自己的心态沉潜、安静下来，笔墨中流淌的心性、灵气才会愈加古逸、清纯、浑厚。因而他的作品注重规模气象，追求文心内涵，将黑白、虚实，笔线的轻重、曲折彼此融合，直取宁静、和谐精神。一分耕耘，一分收获;一分投入，一分产出。春去秋来，孙成刚在写意花鸟画博大空明充满禅境的审美中，找到了现代意义的韵和趣，找到了自己存在的定位和成为大家的起点。
　　“传承泰山文化，弘扬泰山精神”是泰安美术家们的核心思想，也是他作为泰安市美协主席的职责和担当。如何建构泰山画派？以泰山为核心的齐鲁大地是中国思想文化的发源地，具有极为深厚的传统底蕴，经过几千年的发展，形成了一种淳朴、庄肃、宽博的文化品格和气质。在我看来，要建构泰山画派，并不完全在于画家是否描绘了泰山这一具体的题材形象，也不是非要画具体的山水，而是花鸟也应在内，而且更重要的是在绘画中体现泰山风度和文化内涵：宽博恢阔、包容有度的儒家审美气质。作为优秀花鸟画家代表的他，更是积极促成泰安美术家提名晋京展，旨在传承与弘扬泰山的文化精神，促进泰山画派的形成，让泰山文化走向全国，走向世界。
　　（作者简介：任怀强，著名艺术评论人，《艺术天下》主编）
　　泰岱劲松图

　　□任怀强/文
　　我已经不惑之年，望着
　　携手并肩的松树，硕果累累
　　苍劲中有了它们自己的孩子
　　其实它们如我一样都是把脚印
　　在岁月长河中短暂保留几秒钟
　　你可以看到觸手可即的
　　果实就在树上。
　　这个世界总有荒谬的一部分，
　　有人保持了缄默，心照不宣
　　他们不追忆，亦不解释
　　相信结果，如同相信命运