论文部分内容阅读
伦敦佳士得(CHRISTIE'S)于6月18至21日举行的“印象派及现代艺术”以及“战后及当代艺术”拍卖，共创下2.37亿英镑的总成交额，成为欧洲有史以来总成交额最高的一周艺术拍卖，并打破了23位艺术大师作品的世界拍卖纪录，48件作品成交价超过100万英镑，成绩斐然。佳士得欧洲区总裁Jussi Pylkkanen表示：“从这周买家的热烈反应，反映出市场对高质索及珍罕的艺术品需求甚般。此次拍卖吸引了很多新晋收藏家加入竞投，并创下多项世界纪录，非常令人鼓舞。我们这周创下的佳绩，对欧洲艺术市场的意义重大!”
6月18日的“印象派及现代艺术”晚间拍卖总成交额121,127,200英镑，是欧洲有史以来总成交额最高的一场拍卖会。当中的焦点是印象派大师莫奈《云雾中的滑铁卢桥》，是画家少数此题材中的佳作。经过一番激烈竞投后，终于由美国私人买家以近原先估价三倍的17,940,000英镑投得，为佳士得本周拍卖成交价最高的画作，也是莫奈作品的第三最高成交价。1899年，莫奈与家人到伦敦旅游，他透过酒店的窗户，观赏在泰晤士河上的滑铁卢桥，和煦的晨光渗入层层烟雾之中，光与影交汇着在桥上优雅地流动，配合河上泛起的涟波，整个景象充满诗情画意，莫奈被此情此景深深吸引。此后莫奈重回旧地，绘制了一系列以滑铁卢桥为主题的作品，把这个独一无二的美景，幻化于画布之中。《云雾中的滑铁卢桥》便是当中的巅峰之作：画中桥上的车子川流不息，在浓雾和乍现的阳光中穿梭，观者的视线亦随着光影微妙的变化，由背景的烟囱移到桥梁和泰晤士河上，一同与画家享受这个扣人心弦的景观。
莫奈的另外一幅名作《玫瑰庭园》以8,980,000英镑由匿名买家投得。此画是莫奈以其位于法国吉维尼(Giverny)家中的庭园为题材，画家捕捉了光线与色彩的微妙变化，把缤纷盛放的花卉倒映在布满睡莲的池塘上，构成优美醉人的画面，是一幅十分珍罕的莫奈作品。
6月20日的“战后及当代艺术”晚问拍卖，创下74,072,800英镑的总成交额，打破有史以来在欧洲举行的同类型艺术拍卖之最高总成交纪录。当中卢西安·佛洛依德的《布鲁士·班纳德》在世界各地收藏家的踊跃竞投下，最终由匿名买家以7,860,000英镑投得，不但打破了画家作品的世界拍卖纪录，同时也创下在世欧洲画家作品最高成交价世界拍卖纪录。此画来自绮玲和马荣·马域士夫妇的珍藏，被誉为是拍卖史上卢西安·佛洛伊德最重要的作品。
《布鲁士·班纳德》描绘的主人翁，是画家的多年挚友，他担任英国《周日泰晤士报杂志》的图片编辑，曾出版多本有关摄影和绘画的书籍。他同时也对卢西安·佛洛依德做了深入的研究，发表过一篇以卢西安·佛洛依德作品为专题的论文，是至今有关此题目最重要的论文作品之一。
此外，毕加索的《剑侠和裸女》，由欧洲私人买家以6,740,000英镑投得。画家以豪迈的笔触及别树一格的手法，描绘出裸女和剑侠并坐的情景，构图独特，是毕加索其中一件十分精彩的画作。
米罗的《公鸡》，成交价为6,628,000英镑，打破了画家作品最高成交价世界拍卖纪录。图中公鸡昂首高鸣，生动传神，色彩丰富，线条简洁明确。是米罗的经典之作。
另一件值得瞩目的作品是俄罗斯女画家Natalia Goncharova的杰作《采摘苹果》，由欧洲私人买家以4,948,000英镑高价投得。创下画家作品的世界拍卖纪录，亦打破了全球女画家作品的最高成交价世界纪录。此画以简洁利落的线条及丰富鲜艳的色彩，描绘俄国农民采摘苹果的情景。布局和谐，极具立体感，拼凑出独特的视觉效果。这是画家在1908至1911年间一系列以俄国农民为题材的重要作品之一，不但代表了崭新的俄国本土艺术风格的崛起，更为日后新派艺术的发展奠定了基础。
波普艺术大师安迪沃荷的《三位玛丽莲梦露》，由欧洲私人买家以5,620,000英镑投得。这幅作品使用了垂直绘画的手法，在安迪沃荷作品中极为少有。画家以其别具一格的手法散发出一种电影的气息，衬托出玛丽莲梦露在银色事业上的成就，让观者能深刻感受这位万世巨星的独有魅力。
链接
克劳德·莫奈与印象派
克劳德·莫奈(1840－1926)，印象画派代表人物。印象派运动可以看作是19世纪自然主义倾向的巅峰，也可以看作是现代艺术的起点。克劳德·莫奈的名字与印象派的历史密切相连。莫奈对这一艺术环境的形成以及他描绘现实的新手法，比其他任何人贡献都多。印象派的创始人虽说是马奈，但真正使其发扬光大的却是莫奈，因为他对光影之于风景的变化的描绘，已到走火入魔的境地。
他对光色的专注远远超越物体的形象，使得物体在画布上的表现消失在光色之中。他让世人重新体恬到光与自然的结构。所以这一视野的嬗变，以往甚至难以想象，它所散发出的光线、色彩、运动和充沛的活力，取代了以往绘画中僵死的构图和不敢有丝毫创新的传统主义。1874年莫奈展出《印象：日出》之后，批评家以“印象主义者的展览会”为题在报上评论这一运动，画派因此得名。
莫奈5岁时全家迁居到勒阿弗尔附近的圣阿德雷斯。15岁时从当地一艺术家学画。其艺术生涯是从与E－布丹结识开始的，从那时起开始在室外作画。1859－1860年初次访问巴黎，巴比松画家杜比尼和特瓦客给他很深影响。1872年前后对日本版画产生兴趣，它的装饰性和平面性对现代法国绘画影响极大。
1865－1870年是莫奈创作的早期。在这之前他已开始用印象主义特有的碎笔触作画，如《野餐》(1865－1866)和《圣阿德列斯的阳台》。莫奈的创作目的主要是探索表现大自然的方法，记录下瞬间的感觉印象和他所看到的充满生命力和运动的物体。他把对象当作平面的色彩图案来画，而不注意其重量和体积。1868年与雷诺阿、布日瓦尔一起创作了头一批印象主义的作品，这些作品是用强烈的碎笔触描绘了室外光的瞬间感觉。
19世纪70年代初，莫奈去往伦敦，又在荷兰画运河、船舶、风车，在勒阿弗尔画了《印象：日出》，回国后居住在阿让特伊，这段时间也是印象主义运动的顶峰时期。1872－1875年间莫奈、雷诺阿、西斯莱和毕沙罗所创作的作品是印象主义最吸引人的作品。1883年莫奈定居吉维尼，直到逝世。19世纪90年代以后集中精力完成一系列连作绘画，如：《白杨》(1890－1891)、《干草垛》(1889－1893)、《鲁昂大教堂，日落》(1894)、《塞纳河之晨》(1896－1897)等。
1890年莫奈把吉维尼改造成睡莲花园，他在这里画了20年《睡莲》连作，后来发展为1925年的圆形大壁画，安置在巴黎士伊勒里奥兰治宫的两个80英尺长的椭圆形大厅中，1971年向公众展出。莫奈晚年不顾眼疾继续探索大自然，直到1926年逝世。
克劳德·莫奈主要作品及馆藏情况：
《圣阿德列斯的阳台》(1866，纽约大都会艺术博物馆藏)
《花园里的女人们》(1866－1867，罗浮宫博物馆藏)
《河流》(1868，芝加哥艺术学院藏)
《印象：日出》(1872，巴黎马莫坦博物馆藏)
《巴黎圣拉查尔火车站》(1877，哈佛大学佛格艺术博物馆藏)
《干草垛》(1891，芝加哥艺大学院藏)
6月18日的“印象派及现代艺术”晚间拍卖总成交额121,127,200英镑，是欧洲有史以来总成交额最高的一场拍卖会。当中的焦点是印象派大师莫奈《云雾中的滑铁卢桥》，是画家少数此题材中的佳作。经过一番激烈竞投后，终于由美国私人买家以近原先估价三倍的17,940,000英镑投得，为佳士得本周拍卖成交价最高的画作，也是莫奈作品的第三最高成交价。1899年，莫奈与家人到伦敦旅游，他透过酒店的窗户，观赏在泰晤士河上的滑铁卢桥，和煦的晨光渗入层层烟雾之中，光与影交汇着在桥上优雅地流动，配合河上泛起的涟波，整个景象充满诗情画意，莫奈被此情此景深深吸引。此后莫奈重回旧地，绘制了一系列以滑铁卢桥为主题的作品，把这个独一无二的美景，幻化于画布之中。《云雾中的滑铁卢桥》便是当中的巅峰之作：画中桥上的车子川流不息，在浓雾和乍现的阳光中穿梭，观者的视线亦随着光影微妙的变化，由背景的烟囱移到桥梁和泰晤士河上，一同与画家享受这个扣人心弦的景观。
莫奈的另外一幅名作《玫瑰庭园》以8,980,000英镑由匿名买家投得。此画是莫奈以其位于法国吉维尼(Giverny)家中的庭园为题材，画家捕捉了光线与色彩的微妙变化，把缤纷盛放的花卉倒映在布满睡莲的池塘上，构成优美醉人的画面，是一幅十分珍罕的莫奈作品。
6月20日的“战后及当代艺术”晚问拍卖，创下74,072,800英镑的总成交额，打破有史以来在欧洲举行的同类型艺术拍卖之最高总成交纪录。当中卢西安·佛洛依德的《布鲁士·班纳德》在世界各地收藏家的踊跃竞投下，最终由匿名买家以7,860,000英镑投得，不但打破了画家作品的世界拍卖纪录，同时也创下在世欧洲画家作品最高成交价世界拍卖纪录。此画来自绮玲和马荣·马域士夫妇的珍藏，被誉为是拍卖史上卢西安·佛洛伊德最重要的作品。
《布鲁士·班纳德》描绘的主人翁，是画家的多年挚友，他担任英国《周日泰晤士报杂志》的图片编辑，曾出版多本有关摄影和绘画的书籍。他同时也对卢西安·佛洛依德做了深入的研究，发表过一篇以卢西安·佛洛依德作品为专题的论文，是至今有关此题目最重要的论文作品之一。
此外，毕加索的《剑侠和裸女》，由欧洲私人买家以6,740,000英镑投得。画家以豪迈的笔触及别树一格的手法，描绘出裸女和剑侠并坐的情景，构图独特，是毕加索其中一件十分精彩的画作。
米罗的《公鸡》，成交价为6,628,000英镑，打破了画家作品最高成交价世界拍卖纪录。图中公鸡昂首高鸣，生动传神，色彩丰富，线条简洁明确。是米罗的经典之作。
另一件值得瞩目的作品是俄罗斯女画家Natalia Goncharova的杰作《采摘苹果》，由欧洲私人买家以4,948,000英镑高价投得。创下画家作品的世界拍卖纪录，亦打破了全球女画家作品的最高成交价世界纪录。此画以简洁利落的线条及丰富鲜艳的色彩，描绘俄国农民采摘苹果的情景。布局和谐，极具立体感，拼凑出独特的视觉效果。这是画家在1908至1911年间一系列以俄国农民为题材的重要作品之一，不但代表了崭新的俄国本土艺术风格的崛起，更为日后新派艺术的发展奠定了基础。
波普艺术大师安迪沃荷的《三位玛丽莲梦露》，由欧洲私人买家以5,620,000英镑投得。这幅作品使用了垂直绘画的手法，在安迪沃荷作品中极为少有。画家以其别具一格的手法散发出一种电影的气息，衬托出玛丽莲梦露在银色事业上的成就，让观者能深刻感受这位万世巨星的独有魅力。
链接
克劳德·莫奈与印象派
克劳德·莫奈(1840－1926)，印象画派代表人物。印象派运动可以看作是19世纪自然主义倾向的巅峰，也可以看作是现代艺术的起点。克劳德·莫奈的名字与印象派的历史密切相连。莫奈对这一艺术环境的形成以及他描绘现实的新手法，比其他任何人贡献都多。印象派的创始人虽说是马奈，但真正使其发扬光大的却是莫奈，因为他对光影之于风景的变化的描绘，已到走火入魔的境地。
他对光色的专注远远超越物体的形象，使得物体在画布上的表现消失在光色之中。他让世人重新体恬到光与自然的结构。所以这一视野的嬗变，以往甚至难以想象，它所散发出的光线、色彩、运动和充沛的活力，取代了以往绘画中僵死的构图和不敢有丝毫创新的传统主义。1874年莫奈展出《印象：日出》之后，批评家以“印象主义者的展览会”为题在报上评论这一运动，画派因此得名。
莫奈5岁时全家迁居到勒阿弗尔附近的圣阿德雷斯。15岁时从当地一艺术家学画。其艺术生涯是从与E－布丹结识开始的，从那时起开始在室外作画。1859－1860年初次访问巴黎，巴比松画家杜比尼和特瓦客给他很深影响。1872年前后对日本版画产生兴趣，它的装饰性和平面性对现代法国绘画影响极大。
1865－1870年是莫奈创作的早期。在这之前他已开始用印象主义特有的碎笔触作画，如《野餐》(1865－1866)和《圣阿德列斯的阳台》。莫奈的创作目的主要是探索表现大自然的方法，记录下瞬间的感觉印象和他所看到的充满生命力和运动的物体。他把对象当作平面的色彩图案来画，而不注意其重量和体积。1868年与雷诺阿、布日瓦尔一起创作了头一批印象主义的作品，这些作品是用强烈的碎笔触描绘了室外光的瞬间感觉。
19世纪70年代初，莫奈去往伦敦，又在荷兰画运河、船舶、风车，在勒阿弗尔画了《印象：日出》，回国后居住在阿让特伊，这段时间也是印象主义运动的顶峰时期。1872－1875年间莫奈、雷诺阿、西斯莱和毕沙罗所创作的作品是印象主义最吸引人的作品。1883年莫奈定居吉维尼，直到逝世。19世纪90年代以后集中精力完成一系列连作绘画，如：《白杨》(1890－1891)、《干草垛》(1889－1893)、《鲁昂大教堂，日落》(1894)、《塞纳河之晨》(1896－1897)等。
1890年莫奈把吉维尼改造成睡莲花园，他在这里画了20年《睡莲》连作，后来发展为1925年的圆形大壁画，安置在巴黎士伊勒里奥兰治宫的两个80英尺长的椭圆形大厅中，1971年向公众展出。莫奈晚年不顾眼疾继续探索大自然，直到1926年逝世。
克劳德·莫奈主要作品及馆藏情况：
《圣阿德列斯的阳台》(1866，纽约大都会艺术博物馆藏)
《花园里的女人们》(1866－1867，罗浮宫博物馆藏)
《河流》(1868，芝加哥艺术学院藏)
《印象：日出》(1872，巴黎马莫坦博物馆藏)
《巴黎圣拉查尔火车站》(1877，哈佛大学佛格艺术博物馆藏)
《干草垛》(1891，芝加哥艺大学院藏)