摘要：声乐文学在声乐艺术的创作以及综合文化表现等方面的地位和作用是显而易见的，在中国声乐艺术发展历史上，作为声乐文学的特定载体的诗歌（歌曲、剧本或脚本），历来是我国声乐艺术的最基本、最常见的方式之一，同时也是歌曲、歌剧作品中各类艺术成分参与整体综合艺术创造的原点与起点。
　　关键词：声乐文学 文化 内涵
　　一、中国声乐艺术的文化精神
　　可以毫不夸张地说，无论是以口头流传方式而存在还是以文字记载方式而存在的声乐文学，在最根本的意义上成就了中国声乐艺术的辉煌历史，也让中国声乐艺术文化得以传承、发扬。因此，“诗歌是歌曲创作之源，剧本是歌剧创作之本”，早已成为古往今来声乐界认同和共同遵守的艺术法则。
　　曾经有位哲人这样说过：诗歌的源头就是劳动，就是集体歌号，它从本质上一头连着汗水，一头连着快乐……
　　中国的诗具有独特的一唱三叹反复回环的语言形式和委婉而悠长的深厚韵味，给人带来了审美愉悦和无限丰富的遐想。在具体的艺术作品中，充分体现了中国文化的民族特色，也体现了中国艺术的一种精神，表现出了情理融合、情景交融的一种基本艺术特质。
　　事实上，音乐一旦与诗水乳交融、相互补充共同参与艺术创作，就使诗歌插上了可以任意飞翔的音乐的双翅，从而极大地增强了其艺术感染力；更重要的是，诗与歌将一起通过现代发达的科技手段，同时飞进世界各地每一个角落、每一个家庭，飞进不同民族、不同信仰、不同层次人们的心灵。
　　二、声乐文学的整体文化特征
　　从声乐文学所统属的范畴来看，凡具有歌唱性的体裁并纳入与音乐结合表现的形式，诸如歌曲艺术的歌词、歌剧或戏曲以及曲艺等艺术的唱词，都属于音乐文学或声乐文学的范畴。而在其本体构成中，它们既具有声乐文学的共性，也同样具有各自从属体的特殊性……
　　中国声乐文学（歌曲、歌剧剧本）在整体文化特征上，以歌曲文学（诗歌）为例，一是尤为重性情，二是喜以自然为题材，借景抒情，三是尚简易。
　　所谓重性情，声乐文学（诗歌）的创作往往就是作家性情的真实表达，他们特别重视性情与文学的关系，这在世界艺术史上也是比较特殊的现象。这种现象显然是受了道德精神的影响。《尚书·虞书》：“诗言志。”孔子：“《诗》三百，一言以蔽之，曰：思无邪。”这些话，照现代的眼光看，固然有损于文学的本性，而在古代，却曾作为诗人作诗的一个指导原则。诗既是言志，又要以思无邪为准，所以要有伟大的文学，必先有伟大的人格，伟大的人格，才是气质淳厚、感情丰富的人。淳厚的气质，丰富的感情，在人际关系上表达出来，这就是性情。只有具有性情的文学家，才能写出好的诗、好的文章，这是中国由来已久的理念。诗言志，志的表达也就是性情的表达。屈原、陶渊明和杜甫的诗，都可以为证。
　　假如说文学家重性情是受到了儒家文化思想的影响，那么喜以自然为题材，则是受到了道家文化源于自然的自然哲学的影响。刘勰说：“老庄告退，而山水方滋。”道出了文学与老庄的关系。而道家的哲学，又是通过文学影响了人生观。中国第一流的文学家，多半是具有道家色彩的。
　　歌颂和赞美自然，本为世界各国各民族共同的文化特征，但在数量上，中国显然为各国之首。尤其是各个文化兴盛的历史时期，在诗词、歌赋方面出现的名家、名作更是不计其数。
　　还有一点值得注意，就是由于中国文字基本上是一种诗的语言，所以导致理论文章得不到发展；但在文学方面，却达到了一种奇妙的境地。20个或28个字的绝句，往往能深刻地表达出喜怒哀乐的情怀，这是任何一种拼音文字所达不到的境界。这也说明了中国声乐（诗歌）文学的另一个文化特征。
　　从中国歌剧生成与发展的历史来看，虽然受到了西洋歌剧的直接影响，但中国歌剧文学受到传统文化观念的影响也同样是不可避免的。因此，中国歌剧文学在追求情节的简约性方面表现得比较突出。这样做的目的非常明确，就是要拿出更多的时间和篇幅来强化歌剧中人物的性情，从而充分地表现歌剧的戏剧性抒情，用以充分地揭示情感纠葛和性格冲突为中心的歌剧艺术的特殊魅力。
　　另外，由于中国歌剧文学的综合性艺术特征，在表现重大政治、歷史题材等方面有其独到的优势。所以，中国歌剧的创作演出往往以一种政治话语的形式出现，呈现出非常独特的政治文化色彩。
　　参考文献：
　　[1]邢维凯.中国音乐文化的现代化与音乐审美的多元化——对“中国音乐文化自性危机论”的再思考[J].中央音乐学院学报，2001（01）.
　　[2]国华，毕海燕.字腔·声情·歌者——中国古代声乐美学管窥[J].天津音乐学院学报， 2001（01）.
　　[3]余笃刚.声乐艺术美学[M].北京：人民音乐出版社，2005.
　　（作者简介：张海英，女，硕士研究生，山东理工大学音乐学院，讲师，研究方向：声乐）（责任编辑 刘冬杨）