论文部分内容阅读
考、考、考，教师的法宝。语文考，数学考，有的学校连小学美术也考，一张考卷考美术理论、考美术知识，然后考绘画、手工，我不知道这样考出来的美术成绩有多少参考价值？
绘、汇、会，绘出心中的画卷。《从百草园到三味书屋》中的鲁迅是个爱画画的主儿，“读的书多起来，画的画也多起来”，他常在课上课下画些绣像和速写，“书没有读成，画的成绩却不少了”，“后来，因为要钱用，卖给一个有钱的同窗了”。大文学家都说书没读成，还有谁把书读成了？“画的成绩却不少了”，可见鲁迅“画”的乐趣应大于“书”的成就吧。
想想过去的我们，看看现下的孩子，在课后的间隙，谁没有涂鸦的雅兴？孩子天性对美术有一份兴趣，喜欢画心中的最爱，何不放手让他们画些速写？像日记一样的，让他们在自己的本本上天天或经常绘一些自己喜爱的作品，汇集起来就是一份珍贵的童年记忆，经常这样绘呀绘的，汇得多了，也就会了，绘出心中的画卷，久而久之，自然能达到大教育家说的“教是为了不教”的境界。
一、兴趣导出火花
学习是一个主动的过程，教师应该做出更多努力使学生对学习产生兴趣，主动参与到学习中。点燃兴趣，就像点燃导火索，点燃导火索才能爆开美术教育的大门。卜维勤教授说：“让孩子记绘画日记的方式非常好。可以启发他们的观察思维，培养他们的兴趣……”小时候笔者就喜欢上课时画老师，开心时候，三笔两笔画出一个笑掉大牙的老师，一张脸上全是笑容，大嘴、小眼、头发飞到了天外，连耳朵都可以当扇子。烦闷的时候，画的老师脸拉八丈长，眼睛瞪得像牛。“绘画是语言的先导”，真的绘画是一种情绪的发泄。点燃兴趣，要学会尊重，教师可以看不懂学生的作品，但不要看不惯学生的绘画日记，绘画日记是用绘画形式表现每天发生的有意义、有趣的事，要让学生明白，绘画日记以画为主，文字叙述为辅，文画一体，相映成趣。
如何培养绘画日记的兴趣？要让学生画自己爱画的，选材不要约束；要教给孩子一些方法，注意文与画的整体关系，画的时候主次分明，可以画些特定环境衬托主体。刚开始多数学生图文不是很配套，不要紧，主在画，次在文，不会画的初期画些蒙贴也可，再后来画几个图案也行，然后走向速写本，再慢慢考虑着色，也可以做纸工夹在日记里，或用手机照下来，打出来也可以。题材要广泛，可以让学生放手发挥，要求可以和课本内容相呼应。记美术日记的动力在兴趣，本源在生活，教师在学生记美术日记的过程中只是协助者、促进者。
二、汇集碰撞智慧
记美术日记这一任务任其自生自灭，部分学生会消极怠工，教师要引导学生间研究、交流、相互启发、相互影响，才能使学生在集体合作学习的过程中，体会到学习的乐趣，才能进一步推动学习日记向前发展。在交流中多表扬学生的个性表现手法，让他们说出心中所想，多一分交流，就多一分理解；碰撞是经验的交流，“兔子怎么画？”“嫦娥怎么舞？”学生想画可不会画，说明学生造型经验少。建构主义理论认为：学习要结合其生活经验创设有益的学习情境。因此，首先要帮助学生积累丰富的造型经验，才能有效提高造型能力。笔者时常根据教学进度，做主题性选择。如卡通造型设计单元，在这个单元还未开始时，学生的绘画日记上就出现了各种卡通造型：米奇、蓝猫、阿童木……之后，又出现了卡通相框、棒棒糖书签……之后，又多了自己设计的卡通造型用品，教学这一单元时，学生得意翻出绘画日记本中众多的卡通造型，成为他们最好的“素材集”。学生通过临摹大量卡通造型，进而利用自己生活经验和绘画造型经验再次加工，创作出满意的作品。学习是学习者本人积极主动建构知识体系的过程，造型练习不是硬性的作业要求，重要的是在课外进行自发性绘画活动。美术老师很少担任班主任，没有主科教师的特权，然而让学生记美术日记的时候，语文教师也很高兴，因为这样就是让他们写语文日记，教育是合力碰撞，可以碰撞出智慧。我们可以利用下课前十分钟的时间对作品进行及时展示与评价。评价中笔者多为学生提供正确评价自我和他人的机会，更重要的是将评价标准和方法教给学生。在评价中，引导学生从线条的运用、色彩的搭配等多种造型元素发现每位同学细微的进步，并及时提出诚恳的建议。学生学会自我纵向比较，根据绘画时间将自己之前与之后的作品进行比较，与自己碰撞，碰出智慧。
三、不考胜似终考
笔者在小学美术教学中很少支持美术考试，不是笔者怕考，而是对考题指向许多时候不太认同，真的让学生即兴创作一幅画，对着一个人、一个物、一个景写生，他们有的是激情，有的是才气，真的让学生回答“什么是速写？”“什么是渐变？”“什么是山水画的方法？”，他们表述未必到位，让他们具体画一个速写，做一个渐变图案，作一幅写意山水，是传统中国画基本技法勾、皴、点、染的运用，绝不亚于同轨任一个班级。
有这样的底气，不独是气魄，更是一种了解，笔者在苏少版第11册第10课到第16课教学时，发现其中有画人物的速写，有人物装饰，有水墨人物，有静态写生，有动态表现，有单个对象的，也有组合的，学生做起来都能得心应手。不独人物，动物他们也会画不少，在六年级水墨动物画教学中，笔者发现不少学生具有极大潜能。笔者在教学中先播放了一组经典的水墨动画，开阔他们的眼界，然后和学生一起玩水墨游戏，画自己喜爱的小动物，有画小鸡的，有画麻雀的，有画蜻蜓的，浓淡的处理和动态的把握等，虽然还有些稚嫩，但分明让你感觉到这些孩子对笔者所要教的已经有所涉猎，当笔者对部分学生所画的动物进行示范演示之后，学生的二次创作无论从技法，还是意境上都有了明显提升，不是笔者教得好，而是他们有较强的领悟能力，是建立在平时写了太多美术日记的一通百通的效应基础上的。为了进一步提升学生，笔者又出示了齐白石的虾、徐悲鸿的马、黄胄的驴，播放课件，边放边介绍，让学生再次创作、交流、共同欣赏，谈谈对画的感觉，从中领会艺术的奇妙。这一切靠的不是嘴上功夫，手上有，心里一定有。
总之，在小学美术教学中，多练是成功的基础，小学美术日记是多练的一个重要手段。
绘、汇、会，绘出心中的画卷。《从百草园到三味书屋》中的鲁迅是个爱画画的主儿，“读的书多起来，画的画也多起来”，他常在课上课下画些绣像和速写，“书没有读成，画的成绩却不少了”，“后来，因为要钱用，卖给一个有钱的同窗了”。大文学家都说书没读成，还有谁把书读成了？“画的成绩却不少了”，可见鲁迅“画”的乐趣应大于“书”的成就吧。
想想过去的我们，看看现下的孩子，在课后的间隙，谁没有涂鸦的雅兴？孩子天性对美术有一份兴趣，喜欢画心中的最爱，何不放手让他们画些速写？像日记一样的，让他们在自己的本本上天天或经常绘一些自己喜爱的作品，汇集起来就是一份珍贵的童年记忆，经常这样绘呀绘的，汇得多了，也就会了，绘出心中的画卷，久而久之，自然能达到大教育家说的“教是为了不教”的境界。
一、兴趣导出火花
学习是一个主动的过程，教师应该做出更多努力使学生对学习产生兴趣，主动参与到学习中。点燃兴趣，就像点燃导火索，点燃导火索才能爆开美术教育的大门。卜维勤教授说：“让孩子记绘画日记的方式非常好。可以启发他们的观察思维，培养他们的兴趣……”小时候笔者就喜欢上课时画老师，开心时候，三笔两笔画出一个笑掉大牙的老师，一张脸上全是笑容，大嘴、小眼、头发飞到了天外，连耳朵都可以当扇子。烦闷的时候，画的老师脸拉八丈长，眼睛瞪得像牛。“绘画是语言的先导”，真的绘画是一种情绪的发泄。点燃兴趣，要学会尊重，教师可以看不懂学生的作品，但不要看不惯学生的绘画日记，绘画日记是用绘画形式表现每天发生的有意义、有趣的事，要让学生明白，绘画日记以画为主，文字叙述为辅，文画一体，相映成趣。
如何培养绘画日记的兴趣？要让学生画自己爱画的，选材不要约束；要教给孩子一些方法，注意文与画的整体关系，画的时候主次分明，可以画些特定环境衬托主体。刚开始多数学生图文不是很配套，不要紧，主在画，次在文，不会画的初期画些蒙贴也可，再后来画几个图案也行，然后走向速写本，再慢慢考虑着色，也可以做纸工夹在日记里，或用手机照下来，打出来也可以。题材要广泛，可以让学生放手发挥，要求可以和课本内容相呼应。记美术日记的动力在兴趣，本源在生活，教师在学生记美术日记的过程中只是协助者、促进者。
二、汇集碰撞智慧
记美术日记这一任务任其自生自灭，部分学生会消极怠工，教师要引导学生间研究、交流、相互启发、相互影响，才能使学生在集体合作学习的过程中，体会到学习的乐趣，才能进一步推动学习日记向前发展。在交流中多表扬学生的个性表现手法，让他们说出心中所想，多一分交流，就多一分理解；碰撞是经验的交流，“兔子怎么画？”“嫦娥怎么舞？”学生想画可不会画，说明学生造型经验少。建构主义理论认为：学习要结合其生活经验创设有益的学习情境。因此，首先要帮助学生积累丰富的造型经验，才能有效提高造型能力。笔者时常根据教学进度，做主题性选择。如卡通造型设计单元，在这个单元还未开始时，学生的绘画日记上就出现了各种卡通造型：米奇、蓝猫、阿童木……之后，又出现了卡通相框、棒棒糖书签……之后，又多了自己设计的卡通造型用品，教学这一单元时，学生得意翻出绘画日记本中众多的卡通造型，成为他们最好的“素材集”。学生通过临摹大量卡通造型，进而利用自己生活经验和绘画造型经验再次加工，创作出满意的作品。学习是学习者本人积极主动建构知识体系的过程，造型练习不是硬性的作业要求，重要的是在课外进行自发性绘画活动。美术老师很少担任班主任，没有主科教师的特权，然而让学生记美术日记的时候，语文教师也很高兴，因为这样就是让他们写语文日记，教育是合力碰撞，可以碰撞出智慧。我们可以利用下课前十分钟的时间对作品进行及时展示与评价。评价中笔者多为学生提供正确评价自我和他人的机会，更重要的是将评价标准和方法教给学生。在评价中，引导学生从线条的运用、色彩的搭配等多种造型元素发现每位同学细微的进步，并及时提出诚恳的建议。学生学会自我纵向比较，根据绘画时间将自己之前与之后的作品进行比较，与自己碰撞，碰出智慧。
三、不考胜似终考
笔者在小学美术教学中很少支持美术考试，不是笔者怕考，而是对考题指向许多时候不太认同，真的让学生即兴创作一幅画，对着一个人、一个物、一个景写生，他们有的是激情，有的是才气，真的让学生回答“什么是速写？”“什么是渐变？”“什么是山水画的方法？”，他们表述未必到位，让他们具体画一个速写，做一个渐变图案，作一幅写意山水，是传统中国画基本技法勾、皴、点、染的运用，绝不亚于同轨任一个班级。
有这样的底气，不独是气魄，更是一种了解，笔者在苏少版第11册第10课到第16课教学时，发现其中有画人物的速写，有人物装饰，有水墨人物，有静态写生，有动态表现，有单个对象的，也有组合的，学生做起来都能得心应手。不独人物，动物他们也会画不少，在六年级水墨动物画教学中，笔者发现不少学生具有极大潜能。笔者在教学中先播放了一组经典的水墨动画，开阔他们的眼界，然后和学生一起玩水墨游戏，画自己喜爱的小动物，有画小鸡的，有画麻雀的，有画蜻蜓的，浓淡的处理和动态的把握等，虽然还有些稚嫩，但分明让你感觉到这些孩子对笔者所要教的已经有所涉猎，当笔者对部分学生所画的动物进行示范演示之后，学生的二次创作无论从技法，还是意境上都有了明显提升，不是笔者教得好，而是他们有较强的领悟能力，是建立在平时写了太多美术日记的一通百通的效应基础上的。为了进一步提升学生，笔者又出示了齐白石的虾、徐悲鸿的马、黄胄的驴，播放课件，边放边介绍，让学生再次创作、交流、共同欣赏，谈谈对画的感觉，从中领会艺术的奇妙。这一切靠的不是嘴上功夫，手上有，心里一定有。
总之，在小学美术教学中，多练是成功的基础，小学美术日记是多练的一个重要手段。