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【关键词】 美术教育艺术殿堂桥梁
【文献编码】doi:10.3969/j.issn.0450-
9889（A）.2011.09.039
美术课是实施美育的重要途径，对陶冶学生情操、提高学生美术文化素养、促进学生全面发展等具有重要作用。但现实是，很多小学生毕业后仍说不出一位艺术家的名字，不懂得如何欣赏一幅画，不懂得基本的美术语言，对雕塑、油画的知识更是不甚了了，再别提对美术史的了解了。原因是什么？是因为我们的许多美术课教学存在着重技能训练、轻审美能力培养的问题。那么，美术教师应如何培养学生的审美意识和能力，为学生搭建起迈向艺术殿堂的桥梁呢？下面谈谈我的做法。
一、 重构美术课堂，提升学生的美术综合素养
美术教育的载体不只是课堂，艺术氛围浓郁的校园环境、丰富的文艺活动等都是对学生进行审美教育的载体。我以“重组美术课堂教学结构，促进学生个性发展”课题为依托，对重构美术课堂空间、学生美术综合能力培养及美术个性激发进行了深入的探索。“重构美术课堂”，即对美术教学进行空间上的重组，将课堂由单一的室内转变为室内外、课内外结合，并通过三个板块的美术系列活动，为学生搭建“迈向艺术殿堂的桥梁”。
（一）走进美术馆
美术欣赏对于提高学生对美术作品的审美能力和创作能力都有重要作用，但美术欣赏教学若停留在简单、乏味的作者简介及技法分析层面，就很难激发学生的学习兴趣，教学效果自然不佳。美术是视觉艺术，直观感受往往是获得美感的重要基础，所以欣赏美术作品必然要以直观感受为开端，而美术馆、博物馆是对学生进行美术教育的最好场所。为此，我在上美术欣赏课时，总是尽可能地让学生走出课堂，到美术馆、博物馆去，近距离欣赏原创的美术作品，真实体验艺术的美感。
近距离感受艺术，会使学生对作者生平、作品所属流派及创作背景等产生强烈的好奇心，此时教师可以顺势引导学生去了解与作品相关的美术、历史、自然科学等知识，进而指导学生理解作品的表现形式及思想内涵，丰富他们的感性认识和审美体验，提高他们的鉴赏力，进而由“眼高”带动“手高”，对他们的审美习惯和人文素养产生积极的影响。
此外，还可以带领学生“走进大学生的课堂”——参观艺术院校学生的画室，感受大学生们进行艺术创造的过程。
（二）走近艺术名家
走近艺术名家，可以实现学生与艺术家近距离的接触和交流。教师可以邀请国画、油画、根雕等艺术名家为学生做艺术讲座：或讲述自己的成长历程；或以有趣的案例解析画风流派，为学生传达艺术主张；或用平实的语言，讲解艺术与生活的关系，让学生明白艺术离自己并不遥远；等等。
另外，教师还可以邀请一些艺术品拍卖公司的人士为学生讲解艺术品在国际市场上的拍卖情况，进一步提升学生对美术作品多角度的鉴赏力。
（三）我是天桃小画童
欣赏与感受的最终目的是更好地创造。为了让学生有机会在公众场合展示自己的画作，从2009年起，我校每年都在“六一”儿童节前夕举办“天桃杯”学生艺术作品展。我对学生的要求是：只要认真画画、大胆创作，每个人都有机会！这极大地激发了学生的表现欲和创作欲。画展开始以后，我又带领学生一一参观，与学生讨论每一件作品的优缺点，引导学生学会正确欣赏。学生还可以为自己最喜欢的作品投上神圣的一票，这一招既能提高学生的参与热情，又能让教师及时了解学生的鉴赏水平。当然，从投票结果来看，师生欣赏作品的角度存在着较大的差异：教师普遍认可的作品，画面构图节奏感强且色彩搭配协调；而学生们更喜欢画得“像”的作品，其中又以日本卡通画占比最大。这表明，学生的欣赏水平与日常接触的东西有很大的关联，学生平时看得最多的是日本卡通画，而能欣赏到艺术名画的机会很少，可见提高学生的欣赏水平应当放在美术教学的首位。
二、 重构美术课堂需要注意的问题
（一） 教师要提高自己的审美素质和能力
比如多阅读、多感受，以丰富和提高自己的美术修养；多关注各种美术作品，以增加自己的阅历和知识储备等。在重构美术课堂之前，则必须准备大量的与美术作品相关的资料，包括人文、历史、政治、地理、宗教、社会科学等，以备组织学生欣赏时使用。还要选择最优秀、最典型、最具说服力也最贴近学生生活和欣赏水平的作品，以陶冶学生的情操、提升学生的整体素质等。
（二） 在重构的美术课堂开启之前，教师要做足各方面的准备
1. 到美术馆参观，教师要提前到参观场馆了解参观要求、注意事项，根据教学目标、教学内容和学生的情况做好计划，并对学生进行安全教育。让学生明确现场欣赏的目的、意义、重难点以及相关的学习内容等。参观中，可以请画展主办者为学生进行创作讲解，让学生了解画者的创作意图，并通过布置学生收集资料、完成答卷等形式，让他们全身心地投入到现场欣赏活动中，避免参观活动的盲目性。参观结束前，教师要引导学生对美术作品进行分析、比较，谈欣赏感受，将感性认识上升到理性认识，使欣赏活动获得实效。
2. 开展名家艺术讲座前，教师应与名家取得联系，确定讲座主题、形式和内容，并提前一周以海报的形式向学生介绍开展此次讲座的名家的艺术历程及代表作，布置学生收集相关资料，自拟感兴趣的互动问题。讲座中，通过“艺术面对面”这一环节，学生与专家之间可以充分交流互动。讲座前后，对学生进行问卷调查，教师应注意做好问卷调查的数据统计、对比工作，以了解艺术讲座的效果。为研究统计，可指定一个年级或一个班级，进行长期的跟踪对比，以便作出科学分析。
3. 举办学生画展前，教师要提前制作展板、作品标签及学生选票，并对每张作品进行编号。在带领学生欣赏画展时，教师要提醒学生不能用手触碰画作。结束后，教师还要做好选票的统计、分析工作。
重构美术课堂，教师要让每一名小学生都能达到“五个一”的学习目标，即参观一次画展、欣赏一幅艺术作品、听一场艺术讲座、认识一位艺术名师、参加一次绘画比赛，进而提升他们的美术综合素养和能力，为他们搭建起通向美术艺术殿堂的桥梁。 （责编郝勋）
【文献编码】doi:10.3969/j.issn.0450-
9889（A）.2011.09.039
美术课是实施美育的重要途径，对陶冶学生情操、提高学生美术文化素养、促进学生全面发展等具有重要作用。但现实是，很多小学生毕业后仍说不出一位艺术家的名字，不懂得如何欣赏一幅画，不懂得基本的美术语言，对雕塑、油画的知识更是不甚了了，再别提对美术史的了解了。原因是什么？是因为我们的许多美术课教学存在着重技能训练、轻审美能力培养的问题。那么，美术教师应如何培养学生的审美意识和能力，为学生搭建起迈向艺术殿堂的桥梁呢？下面谈谈我的做法。
一、 重构美术课堂，提升学生的美术综合素养
美术教育的载体不只是课堂，艺术氛围浓郁的校园环境、丰富的文艺活动等都是对学生进行审美教育的载体。我以“重组美术课堂教学结构，促进学生个性发展”课题为依托，对重构美术课堂空间、学生美术综合能力培养及美术个性激发进行了深入的探索。“重构美术课堂”，即对美术教学进行空间上的重组，将课堂由单一的室内转变为室内外、课内外结合，并通过三个板块的美术系列活动，为学生搭建“迈向艺术殿堂的桥梁”。
（一）走进美术馆
美术欣赏对于提高学生对美术作品的审美能力和创作能力都有重要作用，但美术欣赏教学若停留在简单、乏味的作者简介及技法分析层面，就很难激发学生的学习兴趣，教学效果自然不佳。美术是视觉艺术，直观感受往往是获得美感的重要基础，所以欣赏美术作品必然要以直观感受为开端，而美术馆、博物馆是对学生进行美术教育的最好场所。为此，我在上美术欣赏课时，总是尽可能地让学生走出课堂，到美术馆、博物馆去，近距离欣赏原创的美术作品，真实体验艺术的美感。
近距离感受艺术，会使学生对作者生平、作品所属流派及创作背景等产生强烈的好奇心，此时教师可以顺势引导学生去了解与作品相关的美术、历史、自然科学等知识，进而指导学生理解作品的表现形式及思想内涵，丰富他们的感性认识和审美体验，提高他们的鉴赏力，进而由“眼高”带动“手高”，对他们的审美习惯和人文素养产生积极的影响。
此外，还可以带领学生“走进大学生的课堂”——参观艺术院校学生的画室，感受大学生们进行艺术创造的过程。
（二）走近艺术名家
走近艺术名家，可以实现学生与艺术家近距离的接触和交流。教师可以邀请国画、油画、根雕等艺术名家为学生做艺术讲座：或讲述自己的成长历程；或以有趣的案例解析画风流派，为学生传达艺术主张；或用平实的语言，讲解艺术与生活的关系，让学生明白艺术离自己并不遥远；等等。
另外，教师还可以邀请一些艺术品拍卖公司的人士为学生讲解艺术品在国际市场上的拍卖情况，进一步提升学生对美术作品多角度的鉴赏力。
（三）我是天桃小画童
欣赏与感受的最终目的是更好地创造。为了让学生有机会在公众场合展示自己的画作，从2009年起，我校每年都在“六一”儿童节前夕举办“天桃杯”学生艺术作品展。我对学生的要求是：只要认真画画、大胆创作，每个人都有机会！这极大地激发了学生的表现欲和创作欲。画展开始以后，我又带领学生一一参观，与学生讨论每一件作品的优缺点，引导学生学会正确欣赏。学生还可以为自己最喜欢的作品投上神圣的一票，这一招既能提高学生的参与热情，又能让教师及时了解学生的鉴赏水平。当然，从投票结果来看，师生欣赏作品的角度存在着较大的差异：教师普遍认可的作品，画面构图节奏感强且色彩搭配协调；而学生们更喜欢画得“像”的作品，其中又以日本卡通画占比最大。这表明，学生的欣赏水平与日常接触的东西有很大的关联，学生平时看得最多的是日本卡通画，而能欣赏到艺术名画的机会很少，可见提高学生的欣赏水平应当放在美术教学的首位。
二、 重构美术课堂需要注意的问题
（一） 教师要提高自己的审美素质和能力
比如多阅读、多感受，以丰富和提高自己的美术修养；多关注各种美术作品，以增加自己的阅历和知识储备等。在重构美术课堂之前，则必须准备大量的与美术作品相关的资料，包括人文、历史、政治、地理、宗教、社会科学等，以备组织学生欣赏时使用。还要选择最优秀、最典型、最具说服力也最贴近学生生活和欣赏水平的作品，以陶冶学生的情操、提升学生的整体素质等。
（二） 在重构的美术课堂开启之前，教师要做足各方面的准备
1. 到美术馆参观，教师要提前到参观场馆了解参观要求、注意事项，根据教学目标、教学内容和学生的情况做好计划，并对学生进行安全教育。让学生明确现场欣赏的目的、意义、重难点以及相关的学习内容等。参观中，可以请画展主办者为学生进行创作讲解，让学生了解画者的创作意图，并通过布置学生收集资料、完成答卷等形式，让他们全身心地投入到现场欣赏活动中，避免参观活动的盲目性。参观结束前，教师要引导学生对美术作品进行分析、比较，谈欣赏感受，将感性认识上升到理性认识，使欣赏活动获得实效。
2. 开展名家艺术讲座前，教师应与名家取得联系，确定讲座主题、形式和内容，并提前一周以海报的形式向学生介绍开展此次讲座的名家的艺术历程及代表作，布置学生收集相关资料，自拟感兴趣的互动问题。讲座中，通过“艺术面对面”这一环节，学生与专家之间可以充分交流互动。讲座前后，对学生进行问卷调查，教师应注意做好问卷调查的数据统计、对比工作，以了解艺术讲座的效果。为研究统计，可指定一个年级或一个班级，进行长期的跟踪对比，以便作出科学分析。
3. 举办学生画展前，教师要提前制作展板、作品标签及学生选票，并对每张作品进行编号。在带领学生欣赏画展时，教师要提醒学生不能用手触碰画作。结束后，教师还要做好选票的统计、分析工作。
重构美术课堂，教师要让每一名小学生都能达到“五个一”的学习目标，即参观一次画展、欣赏一幅艺术作品、听一场艺术讲座、认识一位艺术名师、参加一次绘画比赛，进而提升他们的美术综合素养和能力，为他们搭建起通向美术艺术殿堂的桥梁。 （责编郝勋）