艺术给了我隆重的回报
　　当大批国内艺术家忙不迭地将作品送向世界，热衷奔走于巴黎等国际艺术之都时，求学西方艺术文化的伊慧，非常平静地选择了从法国回国发展。这应该是个会令很多人好奇的问题。伊慧回答这个问题时一如她在生活里不惊不扰的安静，她做如此选择的理由是：从小生在中国，受中土文化之熏陶，扎根于此，主张洋为中用，中西贯通。她的姿态有几分革命先驱者的味道，淡淡几句话，勾勒出一种艺术家独有的爱国情操，且是女性。
　　对于中国艺术圈，伊慧无疑充满“义气”，而中国艺术圈给她的回报也绝对是隆重的。
　　她回国不久就创办了自己的画室，作品也在各大拍卖公司热拍，她在北京置办了几处房产，开上了京城第一辆经典款捷豹，收藏世界一线品牌近几年的新款时装和箱包；她还先后到欧洲和东南亚一些国家淘珠宝，甚至想过将来有一天创立自己的珠宝品牌。“听上去有点儿‘土豪’”，对于这样的调侃，她只会迎合你无所顾忌的笑，你会发现一个女艺术家与一个女人的最大区别是“心宽”，敢于自嘲，此时伊慧指着自己的心脏说：“这里一定是够宽敞，才能创作像《玫瑰花海》这样够放肆的作品。一个女人可以用‘小气’去调剂爱情，但一个女艺术家必须拥有宽广胸怀去容纳多元化的灵感思维。”
　　所以也不难理解，出生书法世家的她，为什么在游学于法国这个将艺术与时尚完美融合的国度之后，会重回到北京品味着让大多数人浮躁不耐的尘俗日子。这是伊慧的选择，也是她将中西艺术融合提炼的使命所归：“毕业后的这几年，我一直没有改变方向，我就是想做画家，一直朝着这个目标努力，没有浪费时间。”
　　心态是一门艺术
　　从法国留学回来，伊慧把西方油画的传统技巧和中国古典文化相结合，融入自己的绘画，形成了自己独特的风格。回忆起那个时候，年纪轻，什么都不怕，不懂就问是这个姑娘最大的优点。刚到酒厂艺术区的时候，张晓刚是她的邻居，伊慧没事就到张晓刚的画室旁听艺术前辈们聊天。“我在他们身上学会了很多东西，不光是绘画上的。”张晓刚曾告诉她，经过这么多年的创作，他发现自己对正在发生的或将要发生的事不敏感，反而从过去的事中可以慢慢地体会其中的微妙。这种对艺术一直采取保持距离的方式、坚持内心独白式的创作方式使得伊慧的心态越发淡然，甚至当金融危机严重波及了当代艺术，有藏家抛售她的作品的时候，她的心态都特别好。伊慧信佛，就当上辈子欠人家的这么想，这辈子也许该还。
　　一个名牌豪车加身的艺术家，看似有点儿浮夸，但她内心深处却是安静的，伊慧始终觉得自己未算成功，目前的财富积累只是一方面，艺术领域的东西需要更深的阅历积累才够淳。她也自嘲自己是想一出是一出的人：“喜欢古典家具，所以收了很多黄花梨，现在又迷上了篆刻和奇石，也收了不少。我还想过开个咖啡厅、艺术餐厅，也想过当作家，坚持写诗……很多事很难一时半会儿就有什么成就，但我不怕输，我觉得我输得起。”
　　都说女人善变，伊慧也不否认自己多变的一面。在艺术修养方面，她努力把自己放在一个相对安静的思考空间里。“蒹葭伊人”，是出自她画廊的横匾，语出《诗经·秦风》，将伊慧之前提及自己受中国文化熏陶极深的阅历展露无遗。尽管打扮入时，但谈话举止间，你瞧不出伊慧有多少受西洋文化浸透的痕迹，相反更多地透出她中国传统女性的温淑优雅。没有架子，也没有想象中很多艺术家古怪的性子。她更像你失去联络多时的一位挚友知己，在分离多年后的一个下午偶遇，却依旧亲切平和，静静地娓娓道来她多年来的生活起伏，令人在平静中感慨一丝韶华一去不复返的无奈与平淡。最终，你终究看到她的林林种种在时光飞逝的间隙中被扬起而又沉淀。
　　“我的艺术创作重在体现‘蒹葭伊人’的文化底蕴。它是对中国传统美德里理想女子的一种完美概述，寓意一种可遇不可求的人生境遇。不单是对伊人的追求，也是表达人们对理想，对美好事物的追求。同时，它往往又是不可强求的，可遇而不可求，是一种流连忘返的境界，也是我赖以创作的艺术精神。”
　　但在创作情绪上，她却是十足的“洋腔”。不知法式浪漫是否终究会让女人觉得感情上的过度矜持就是“裹足布”，伊慧在艺术作品《玫瑰海洋》中的表现出的情感，是绝对的强烈炽热。火红的玫瑰花海上空是晴空万里，天空中的飞机正在远航，就好像一段完全透明得直接、浓烈的情致，不要猜测、不要疑问。“玫瑰是女人审视一个男人对自己尊重与宠爱的重要标准，所以色彩越烈越带劲，就算有天会枯萎也不必去所谓的未雨绸缪，享受当下就好。”
　　拿艺术的眼光经营自己
　　即便作画之前，伊慧也要花一两个小时化妆，挑选衣服，穿戴整齐后才开始作画。“如果我不把自己打扮漂亮，我就没有心情画画，也就很难创作出好的作品。”如果这个时候油彩不幸沾到她的衣服上，她就必须脱下来马上洗干净：“我就是看不惯乱七八糟。”
　　生在艺术圈，她却活得像个明星，跟她一番攀谈下来之后，又会让人觉得这个女人拥有绝对精明的商业头脑。最终你会醒悟，伊慧本身就是一件集合时尚、艺术、商业价值的艺术作品，对于这一点，她坦然这样的总结本身就是自己在追求的：“艺术家需要明星气质，因为艺术家是人类创造美的灵魂工程师，只有自己成为明星才能更好地传播‘美’。与其等待机会的到来，我更喜欢自己去寻找机会。每年世界各地的艺术博览会，我能参加的一定去参加，为的是更好地学习。在媒体推广上我也不回避，为的是把自己好的观点、思路、想法和精神表达出去，与别人分享。”
　　在艺术商业化的时代，许多艺术家都像演员和歌手那样签约经纪人，甚至还出现了大型的艺术经纪机构，艺术家作品的价值、艺术家的身价，经过深思熟虑的营销模式之后，都会有类似电影票房一样的浮动。这是当下很多艺术家在大时代背景下的客观生存空间，伊慧作为其中之一，内心很平静去面对这种“法则”平衡：“只有生存下去才能再谈理想与艺术。我做商业只做和艺术相关的事，所以也有动力。我目前投入精力做的是艺术衍生品，做这个是受西方文化的启发。我觉得自己的画风很灿烂，青春气息很浓，做成艺术衍生品，比如杯子、茶壶、地毯，一定会有市场。因为画是很贵的，画家的生命也是有限的，一生当中可能也存不下一两百幅精品，但是让自己的作品延伸到老百姓的生活中，就会满足更多人的需求。”
　　尽管在接受商业营销模式下，很多艺术上的纯粹构思会有所割舍，但伊慧对于艺术的痴心始终未改：“心里追求的艺术就是纯粹的上层建筑，它能给予心灵的满足，让人学会观察生活，懂得思辨，识得看清事情的本质。对于我自己来说，艺术并不是一个艺术家单纯赖以生计的技能，而是令自己在精神上获取纯粹欢愉的途径。”所以无论是西方又或是东方的艺术元素，都已交织成为她艺术道路上漫步前行的毡毯。