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本论文为“2016河北省人力资源和社会保障研究课题《基于河北民间艺术传承关照下的高校艺术人才培养模式及就业途径探索》研究成果，项目编号：JRS-2016-1066。”
摘要：河北一方面有着丰富多样的民间艺术资源，另一方面又有着众多的高校及艺术院校，而对于民间艺术的如何切实地、真正地传承有序，其众多应该放在将两者结合的探索中。笔者认为，高校艺术教育是民间艺术的摇篮，是使其专业化、体系化、科学化、理论化研究的坚实阵地，是发展与传承民间艺术的大本营。只有充分利用好高校艺术，在专业学习初期便对学生树立对民间艺术传承发展的教育理念与教学思路，同时把它切实地运用于教学实践中，经由学生一代代地继承与传播，才能使我们的民间艺术能够真正健康、持续地传承发扬。
关键词：民间艺术；高校人才培养；资源整合；教育就业模式
一、民间艺术人才培养的意义
人类的发展与进步给人们的审美观念和价值取向带来了各种不同程度的变化。站在历史前沿的中国民间美术也同样受到了现代文化的强烈冲击。但是非常遗憾，中国民间美术没能在这种冲击下接受时代的洗礼，大浪淘沙中，中国民间美术反倒呈现出许多令人匪夷所思的变异和艺术内涵衰败的趋势。民间美术创造主体现在变得越来越少，也越来越没有技术与艺术含量，这种非常现实的状况完全破坏了民间美术赖以生存的原生状态，我们在这方面几乎是整体缺失，这种缺失正把曾经令我们骄傲逼近死路，它似乎已经走到了尽头。同时，传统民间艺术的衰败也带了一定程度上的连锁反应，一些社会功能和文化功能也同样出现了程度不同的退化，民间美术的这种生存状况实在令人堪忧。
目前，我国一些地区已经把民间艺术引进中小学的教材之中，这对于培养民族精神保住民族根本至关重要也非常必要。同时我们主张这种教育是全方位的、立体的，各大学、中学、小学及各种院校都应该设立民间艺术技艺课程，只有这种全员参与，才能真正起到对中国民间艺术的保护作用并促其健康发展。《全国普通高等学校美術学（教师教育）本科专业必修课程教学指导纲要》对此提出了相关的指导性意见：建议推行‘一校一坊’的专业实践教学方式。利用一切可利用的资源条件多建一些民问美术品收藏陈列室、民间艺术工作室、中国民间美术校园工作坊等，让地方民间美术与学校教育共同发挥作用。
二、高校民间艺术人才培养现状
目前来说，虽然有艺术家在实践中进行尝试，但目前就笔者所见，在高校艺术人才培养领域，目前最突出的仅是中央美院吕胜中教授在其艺术教学中融人民间艺术如剪纸的探索。对此领域进行系统科学研究的理论分析，完善这一课题的教学实践研究，探求在高校培养相关专业艺术人才，探索在艺术教学中继承保护与发展民间艺术的人才培养模式，从而更加务实地把对民间艺术的保护与传承做到实处。
本文既是以对河北民间艺术的在高校专业教学中的结合与继承为切入点，综合分析河北地域民间艺术在当今高校艺术人才培养中的现状，探索如何充分利用并发挥我省丰富的民间文化资源、调整教学安排、开展产学结合、校企合作模式，培养出适应我省文化特色、专业素质过硬、新意识强、宽口径的“创研型”民间艺术人才队伍。寄希望通过研究，可以增进人们特别是在校师生对民间艺术文化价值的深层了解，提出高校有针对性地进行民间艺术人才培养机制改革的具体措施。这对与满足我省文化产业人才需求、促进实现我省的文化产业的发展、解决相关专业大学毕业生就业问题具有重要的学术和应用价值。
三、高校民间艺术人才培养教育模式简析
在高等院校艺术教学过程中，如何利用与传承地方民间艺术资源，推进地方艺术院校对民间艺术的技艺继承和课程创新，培养艺术院校民间艺术特色人才，是现在艺术院校在民间艺术人才培养教学研究与改革方面亟待重视与解决的问题。在高校培养相关专业艺术人才，探索在艺术教学中继承保护与发展民间艺术的人才培养模式，从而更加务实地把对民间艺术的保护与传承做到实处。
将高校绘画专业艺术人才培养模式作为基础性与针对性培养对象，对人才培养教学模式、教学手段与思路、课程设置以及已取得的实际成果加以分析梳理和总结研究，进而研究如何将河北民间艺术更好地与绘画艺术专业人才培养教学实践相结合。一方面可以更好的保护传统民间艺术，提升民间美术的重要性，使得人们重新认识民间艺术。另一方面将传统民间艺术重新“激活”，在教学中融入对民间艺术的文化关照，并融人艺术创作实践，使其独特的造型和艺术形式可以为绘画创作实践的民族化、中国化提供资源。
首先要对已有的民间艺术人才培养教学模式的理论研究与梳理总结，民间艺术在艺术教学实践中的应用实践；民间艺术人才培养教学模式、课程设置、教学方法与思路的分析总结教学成果的总结梳理；对“民间艺术人才培养实践教学体系”做出初步建构与规划。对地域民间艺术的艺术审美、文化内涵等方面进行理论性梳理总结；对高校艺术专业教学中对民间艺术人才培养的现状进行实地调查研究；对“民间艺术与绘画专业人才培养结合”的教学实践理念进行深入系统的总结梳理，并在实际数据基础上，进行教学体系的理论性总结与建构；结合实际，研究分析高校艺术专业中民间艺术人才培养的现实意义与价值。
河北民间美术与绘画专业人才培养教学实践之间建立起互相借鉴的通道与具体措施，研究培养能够适应我省需求的民间艺术文化高素质人才；河北民间艺术在绘画专业教学中得到有效的结合运用，并建立以其为核心的教学体系与思路，将优秀的河北传统文化引入专业教学课堂，培养高素质人才为传统艺术文化传承和发展提供人才储备。
在笔者看来，河北一方面有着丰富多样的民间艺术资源，另一方面又有着众多的高校及艺术院校，而对于民间艺术的如何切实地、真正地传承有序，其众多应该放在将两者结合的探索中。笔者认为，高校艺术教育是民间艺术的摇篮，是使其专业化、体系化、科学化、理论化研究的坚实阵地，是发展与传承民间艺术的大本营。只有充分利用好高校艺术，在专业学习初期便对学生树立对民间艺术传承发展的教育理念与教学思路，同时把它切实地运用于教学实践中，经由学生一代一代地继承与传播，才能使我们的民间艺术能够真正健康、持续地传承发扬。
四、总结
民间艺术日益受到社会的重视，保护民间艺术固然重要，但如何在保存其审美内核的前提下更好地继承与发扬民间艺术的形式与精神，使其更好地符合现代人们的生活需要和审美追求，也是我们急需解决的问题。高校的艺术文化教育是继承与传播民间艺术重要的阵地，特别是在绘画专业教学中，将民间艺术与绘画艺术创作结合，形成互相促进的教学模式与思路，才能够将民间美术进一步提炼、升华其内涵和层次，将其从工艺提升至文化的高度，更好、更长远的保存下去。因此，本项目将围绕项目负责人所任教的艺术学院绘画创作已形成的“民间艺术与创作结合”的教学体系开展的针对性研究，寄以通过对实践中两者在表现技法、形式语言、审美意趣、构成等方面的结合进行教学实践研究与理论性总结梳理，将河北农业大学艺术学院绘画创作教学模式建设为特色教学体系，同时为民间艺术的保护与发展提供一条新的思路与途径。
摘要：河北一方面有着丰富多样的民间艺术资源，另一方面又有着众多的高校及艺术院校，而对于民间艺术的如何切实地、真正地传承有序，其众多应该放在将两者结合的探索中。笔者认为，高校艺术教育是民间艺术的摇篮，是使其专业化、体系化、科学化、理论化研究的坚实阵地，是发展与传承民间艺术的大本营。只有充分利用好高校艺术，在专业学习初期便对学生树立对民间艺术传承发展的教育理念与教学思路，同时把它切实地运用于教学实践中，经由学生一代代地继承与传播，才能使我们的民间艺术能够真正健康、持续地传承发扬。
关键词：民间艺术；高校人才培养；资源整合；教育就业模式
一、民间艺术人才培养的意义
人类的发展与进步给人们的审美观念和价值取向带来了各种不同程度的变化。站在历史前沿的中国民间美术也同样受到了现代文化的强烈冲击。但是非常遗憾，中国民间美术没能在这种冲击下接受时代的洗礼，大浪淘沙中，中国民间美术反倒呈现出许多令人匪夷所思的变异和艺术内涵衰败的趋势。民间美术创造主体现在变得越来越少，也越来越没有技术与艺术含量，这种非常现实的状况完全破坏了民间美术赖以生存的原生状态，我们在这方面几乎是整体缺失，这种缺失正把曾经令我们骄傲逼近死路，它似乎已经走到了尽头。同时，传统民间艺术的衰败也带了一定程度上的连锁反应，一些社会功能和文化功能也同样出现了程度不同的退化，民间美术的这种生存状况实在令人堪忧。
目前，我国一些地区已经把民间艺术引进中小学的教材之中，这对于培养民族精神保住民族根本至关重要也非常必要。同时我们主张这种教育是全方位的、立体的，各大学、中学、小学及各种院校都应该设立民间艺术技艺课程，只有这种全员参与，才能真正起到对中国民间艺术的保护作用并促其健康发展。《全国普通高等学校美術学（教师教育）本科专业必修课程教学指导纲要》对此提出了相关的指导性意见：建议推行‘一校一坊’的专业实践教学方式。利用一切可利用的资源条件多建一些民问美术品收藏陈列室、民间艺术工作室、中国民间美术校园工作坊等，让地方民间美术与学校教育共同发挥作用。
二、高校民间艺术人才培养现状
目前来说，虽然有艺术家在实践中进行尝试，但目前就笔者所见，在高校艺术人才培养领域，目前最突出的仅是中央美院吕胜中教授在其艺术教学中融人民间艺术如剪纸的探索。对此领域进行系统科学研究的理论分析，完善这一课题的教学实践研究，探求在高校培养相关专业艺术人才，探索在艺术教学中继承保护与发展民间艺术的人才培养模式，从而更加务实地把对民间艺术的保护与传承做到实处。
本文既是以对河北民间艺术的在高校专业教学中的结合与继承为切入点，综合分析河北地域民间艺术在当今高校艺术人才培养中的现状，探索如何充分利用并发挥我省丰富的民间文化资源、调整教学安排、开展产学结合、校企合作模式，培养出适应我省文化特色、专业素质过硬、新意识强、宽口径的“创研型”民间艺术人才队伍。寄希望通过研究，可以增进人们特别是在校师生对民间艺术文化价值的深层了解，提出高校有针对性地进行民间艺术人才培养机制改革的具体措施。这对与满足我省文化产业人才需求、促进实现我省的文化产业的发展、解决相关专业大学毕业生就业问题具有重要的学术和应用价值。
三、高校民间艺术人才培养教育模式简析
在高等院校艺术教学过程中，如何利用与传承地方民间艺术资源，推进地方艺术院校对民间艺术的技艺继承和课程创新，培养艺术院校民间艺术特色人才，是现在艺术院校在民间艺术人才培养教学研究与改革方面亟待重视与解决的问题。在高校培养相关专业艺术人才，探索在艺术教学中继承保护与发展民间艺术的人才培养模式，从而更加务实地把对民间艺术的保护与传承做到实处。
将高校绘画专业艺术人才培养模式作为基础性与针对性培养对象，对人才培养教学模式、教学手段与思路、课程设置以及已取得的实际成果加以分析梳理和总结研究，进而研究如何将河北民间艺术更好地与绘画艺术专业人才培养教学实践相结合。一方面可以更好的保护传统民间艺术，提升民间美术的重要性，使得人们重新认识民间艺术。另一方面将传统民间艺术重新“激活”，在教学中融入对民间艺术的文化关照，并融人艺术创作实践，使其独特的造型和艺术形式可以为绘画创作实践的民族化、中国化提供资源。
首先要对已有的民间艺术人才培养教学模式的理论研究与梳理总结，民间艺术在艺术教学实践中的应用实践；民间艺术人才培养教学模式、课程设置、教学方法与思路的分析总结教学成果的总结梳理；对“民间艺术人才培养实践教学体系”做出初步建构与规划。对地域民间艺术的艺术审美、文化内涵等方面进行理论性梳理总结；对高校艺术专业教学中对民间艺术人才培养的现状进行实地调查研究；对“民间艺术与绘画专业人才培养结合”的教学实践理念进行深入系统的总结梳理，并在实际数据基础上，进行教学体系的理论性总结与建构；结合实际，研究分析高校艺术专业中民间艺术人才培养的现实意义与价值。
河北民间美术与绘画专业人才培养教学实践之间建立起互相借鉴的通道与具体措施，研究培养能够适应我省需求的民间艺术文化高素质人才；河北民间艺术在绘画专业教学中得到有效的结合运用，并建立以其为核心的教学体系与思路，将优秀的河北传统文化引入专业教学课堂，培养高素质人才为传统艺术文化传承和发展提供人才储备。
在笔者看来，河北一方面有着丰富多样的民间艺术资源，另一方面又有着众多的高校及艺术院校，而对于民间艺术的如何切实地、真正地传承有序，其众多应该放在将两者结合的探索中。笔者认为，高校艺术教育是民间艺术的摇篮，是使其专业化、体系化、科学化、理论化研究的坚实阵地，是发展与传承民间艺术的大本营。只有充分利用好高校艺术，在专业学习初期便对学生树立对民间艺术传承发展的教育理念与教学思路，同时把它切实地运用于教学实践中，经由学生一代一代地继承与传播，才能使我们的民间艺术能够真正健康、持续地传承发扬。
四、总结
民间艺术日益受到社会的重视，保护民间艺术固然重要，但如何在保存其审美内核的前提下更好地继承与发扬民间艺术的形式与精神，使其更好地符合现代人们的生活需要和审美追求，也是我们急需解决的问题。高校的艺术文化教育是继承与传播民间艺术重要的阵地，特别是在绘画专业教学中，将民间艺术与绘画艺术创作结合，形成互相促进的教学模式与思路，才能够将民间美术进一步提炼、升华其内涵和层次，将其从工艺提升至文化的高度，更好、更长远的保存下去。因此，本项目将围绕项目负责人所任教的艺术学院绘画创作已形成的“民间艺术与创作结合”的教学体系开展的针对性研究，寄以通过对实践中两者在表现技法、形式语言、审美意趣、构成等方面的结合进行教学实践研究与理论性总结梳理，将河北农业大学艺术学院绘画创作教学模式建设为特色教学体系，同时为民间艺术的保护与发展提供一条新的思路与途径。