中西合璧 跨越巅峰

来源 :人民音乐 | 被引量 : 0次 | 上传用户:tchrt
下载到本地 , 更方便阅读
声明 : 本文档内容版权归属内容提供方 , 如果您对本文有版权争议 , 可与客服联系进行内容授权或下架
论文部分内容阅读
  伦敦当地时间2012年6月5日19时30分,可容纳5000名观众英国伦敦皇家艾尔伯特音乐厅中座无虚席,中国歌唱家宋祖英联袂意大利男高音歌唱家安德烈·波切利和钢琴家郎朗精彩演出的“跨越巅峰”——三大巨星伦敦音乐会在此举行。在中英建交40周年、英女王登基60周年和世界目光聚焦2012伦敦奥运会之际,由中国奥林匹克委员会、中国音乐家协会、中华人民共和国驻大不列颠及北爱尔兰联合王国大使馆、北京奥运城市发展促进会、英国皇家艾尔伯特音乐厅等众多单位共同主办的这一文化盛事,充分展现了现代中国风貌,为奥林匹克精神、为世界和平繁荣,唱出了最响亮的“中国之声”。
  掌声献给来自中国的歌声
  皇家艾尔伯特音乐厅是英国最具特色的建筑物之一,被誉为英国的国家财富。它也是全世界音乐爱好者心目中的圣殿,众多世界级艺术大师均在这个舞台上表演过。
  演出开始之前,现场大屏幕首先播放了通过新浪微博征集而来的笑脸视频。来自普通民众的笑脸轮番说出:“跨越巅峰,伦敦加油”,表达了中国人民对伦敦奥运会的祝福。之后,在杨澜的主持下,演出正式开始。180人庞大编制的英方合唱团开场时在欧洲最大、最古老的管风琴伴奏下用中文演唱的《茉莉花》和下半场开场时合唱团以无伴奏形式演唱的《在那遥远的地方》,以令观众震撼的表现形式演绎了中国经典民歌;2008年北京奥运会闭幕4年之后,《我和你》再次由宋祖英和郎朗在皇家艾尔伯特联袂唱响,音乐成为连结北京、伦敦这两个奥运城市的一条五色彩带,细腻、唯美的演绎让包括华侨、驻英国大使馆工作人员在内的很多中国观众在现场流下了眼泪。在我国脍炙人口的《康定情歌》颇受波切利喜爱,与宋祖英在2010年上海世博对唱之后,曾将此曲收入自己的专辑之中。此次音乐会上二人再度合作此曲,显示了中国民歌跨越语言、民族和国界的独特艺术魅力。在英国民歌《友谊地久天长》的全场大合唱中,音乐会落下帷幕,雷鸣般的掌声经久不息,来自世界各地的近5000名观众在起立鼓掌和喝彩的状态中久久不愿离去。观众的掌声与喝彩,是对刚刚享受到的听觉盛宴的感激,更是对令他们如醉如痴的中国民歌的一种致敬。
  票房火爆见证市场运营的成功
  在党中央十七届六中全会精神指导下,“跨越巅峰”音乐会是在社会各界积极落实党中央关于文化大繁荣、大发展的方针,努力推行“文化走出去”工程的大背景下,凭借着2012伦敦奥运会、世界聚焦伦敦的有利时机,在世界舞台上展现中国文化艺术之魅力,彰显中国文化软实力的一次成功探索,也是一次融合东西方艺术创意和市场化运作的胜利。
  驻英国大使刘晓明在音乐会后招待会上的讲话中非常激动地将这场音乐会总结为“在精彩时机和精彩地点举行的一场精彩音乐会”。他说,“精彩的时机”是指:首先,今年是中英建立大使级外交关系40周年,文化交流是进一步发展中英关系的一大重要载体,是最能深入人心的交流方式,这也是中英双方的共识。第二,音乐会举办正值英国人民庆祝女王陛下登基60周年,艺术家们的演出既是对女王陛下的诚挚祝福,也是对英国人民的美好祝愿。第三,伦敦奥运会即将开幕,此次演出也是祝伦敦奥运会传承“和平、友谊、进步”的现代奥运会宗旨,实现伦敦奥运会“激励一代人”的口号和目标。宋祖英、郎朗和波切利三位世界一流艺术家的合作可谓完美无缺,而来自英国本土的皇家爱乐乐团、伦敦爱乐合唱团和英国皇家歌唱协会的优秀演奏家、歌唱家表现同样令人赞叹。来自不同国度、操着不同语言的艺术家们,此时用最真挚、动人的音乐演绎出了世界人民对美好、和谐的共同追求。
  皇家艾尔伯特音乐厅5月5日在网上开售音乐会门票,网络可售的近3000张票在当天被来自世界各地的观众一抢而空;在伦敦当地的“黄牛”网站上,本场音乐会的门票每张被加价30英镑出售。为了让更多观众能够观赏这场盛况空前的音乐会,皇家艾尔伯特音乐厅不但调整了舞台前的场地以增加座位,更要求技术团队把音响和灯光控制台搬到二楼,这在艾尔伯特140年的历史当中也是极其罕见的。
  在英国,大多数文化演出活动除了演出场地的票房售票外,主要依靠各票务公司的营销和推广,而“跨越巅峰”音乐会在未经过票务公司的推广来促进销售的前提下取得的令人骄傲的票房成绩,是其成功市场化运作的最佳佐证。中国驻英国大使馆文化处公使衔参赞吴逊在音乐会后表示,“跨越巅峰”音乐会已经超出了境外文化推广活动的范畴,是按照市场运作方式最为成功的一次文化运营活动,它运用商业运营手段让中国民歌艺术进入了海外的主流艺术界,让外国观众自发购票、主动接受中国的艺术。他还说:“衷心感谢宋祖英、郎朗、余隆、杨澜这些中国艺术家,他们帮助我们做到了通过政治手段无法做到的外交工作。”
  音乐厅首次奏响中国国歌
  恰逢英女王伊利莎白二世登基60周年庆典,非常多的来自世界各地的艺术名流云集伦敦。“跨越巅峰”音乐会更是成了颇受包括英王室在内的各界瞩目的艺术盛事。当地时间6月1日下午14时在伦敦举行的媒体见面会上,BBC、星空电视台、《卫报》、METRO、《金融时报》、新闻联盟、英国记者协会等多家英国媒体都把镜头聚焦于对他们来说既熟悉、又神秘的宋祖英,用相机的闪光灯和快门声表达了他们对这位东方歌唱家的热切期待。
  “跨越巅峰”的强大艺术魅力使得英国王室成员、约克公爵安德鲁王子在女王登基60周年庆祝期间异常繁忙的情况下亲临现场观赏。按照惯例,英国王室成员在艾尔伯特音乐厅聆听音乐会前要奏响英国国歌,此次为了表示对中国音乐艺术的尊重,第一次在艾尔伯特音乐厅同时奏响英国国歌和中国国歌。在皇家艾尔伯特音乐厅这座欧洲艺术殿堂中《义勇军进行曲》第一次奏响,现场华人观众齐声合唱国歌、五星红旗在观众席飘扬的场面也让中国综合国力的强大和世界对中国的尊重在此得到了极大体现。
  在音乐会的筹备过程中恰遇英国首相卡梅隆接见达赖事件,达赖喇嘛原定于晚些时候在该音乐厅的一个报告厅进行所谓“演讲”,我方工作人员在中国驻英大使馆的指导下,与音乐厅方进行了交涉,音乐厅方表达了对中国艺术家的尊重,在“跨越巅峰”音乐会前后将达赖演讲的所有宣传品全部清理干净。艺术,在此时显现出了超越政治和国界的强大力量。本次音乐会也堪称我国“艺术外交”的一次成功范例。   音乐会结束后,场地外来自英国本土和法、德等欧洲各国专程观看此次演出的中国观众久久不愿离去。一对侨居伦敦、经营餐厅为生的中国夫妇,在6月5日专门停业一天,购票邀请在伦敦的朋友和员工到场聆听音乐会。一位已侨居伦敦20多年的老华侨,演唱会结束后在观众席给每一位出现在面前的中方工作人员鞠躬,他说:“这20多年我从来没像今晚在这里一样因为祖国的强大而感到如此荣耀!”随团赴伦敦观摩“跨越巅峰”音乐会的歌唱家郁钧剑也表示:“从事了40年声乐工作,中国民歌从未像在今晚一样令我感到骄傲和自豪!”
  优秀团队共铸“跨越巅峰”
  从2002年在悉尼歌剧院举办独唱音乐会到今年皇家艾尔伯特音乐厅的“跨越巅峰”音乐会,历经整整10个年头的不懈努力,宋祖英已经成了中国民族声乐艺术走向世界的成功典范。
  “跨越巅峰”不仅彰显了东西方顶级音乐家跨界组合的巨大魅力,同时也彰显了中国艺术家在音乐会舞台制作方面的世界一流水准。此次多国艺术家打造而成的精彩音乐会的核心创意团队均来自中方,他们对舞台制作、节目编排、视频元素呈现等方面的创意、创新能力令来自英、意、美等国的西方执行团队同行们惊叹不已。尤其是在对整场音乐会的录像转播方面,所达到的技术和美学高度在皇家艾尔伯特音乐厅140年的历史中都极为少见。10年来,整个幕后团队也在和宋祖英和中国民族艺术同时“跨越巅峰”。
  本次音乐会的巨大成功,不仅吸引了当地主流媒体的追捧,中国驻英国的各大媒体记者站以及随行媒体,也纷纷把成功的消息和高度的评价发回国内,令本次音乐会在国内、国际间均产生巨大影响。音乐会在伦敦落幕短短10多天之内,已经接到了多国对“跨越巅峰”音乐会的演出邀约,核心创意团队还将把“跨越巅峰”这个经过世界级艺术殿堂检验的成功品牌在世界范围内继续做下去,让更多的人欣赏到中华民歌艺术独特而经典的魅力。
  中国文联副主席、中国音协分党组书记、驻会副主席徐沛东在音乐会后表示:“在筹办活动期间,我们得到社会各界的鼎力支持,这场音乐会是中国音协有计划推动和运营的一个项目,虽然中间历经了很多的困难和波折,但是我们用艺术家本身的魅力开拓了一个外国顶尖音乐厅和世界顶尖艺术家的空前组合,形成了真正由外国人白发买票感受中国文化魅力的震撼。当《爱我中华》响起时,现场视频五星红旗飘扬的景象让在场所有华人激动无比。希望中国文化更多的以这样的形式走向世界,让世界真正了解中国文化的魅力。”
  本场音乐会的总策划曾庆淮先生在庆功酒会后抒发豪情:“世界歌坛曾经诞生过‘三大男高音’这样一个影响深远的品牌,而这次‘东方遇到西方’。三位东西方顶级艺术家‘跨越巅峰’的成功合作,也必将能像‘三大男高音’一样,成为一个矗立在世界上的艺术品牌,并活跃于世界各顶级艺术殿堂。伟大的时代需要伟大的艺术,相信国家一定能给予这样宣传中国文化与艺术、展示中国形象与魅力的、富有创新和创意的艺术形式以更大的支持力度,也希望更多有眼力、有实力、有魄力的企业家们能给予更大的帮助!这样,我们才无愧于这个伟大的时代,迎接中华民族伟大复兴的到来!”
  孔培培 中国艺术研究院副研究员
  (责任编辑 张萌)
其他文献
一  有些艺术直接以唤起情感为目的,有些艺术则通过理智的途径而诉诸情感。①正如有些音乐作品以音响的表层效果为首要考量因素,有些则偏重于将作品视为冷静、审慎、事无巨细之思考的呈现。后者,因其高度抽象常容易令人望而生畏,中国当代作曲家朱世瑞倾向于这一阵营。  但他并不想成为一个绝对的极端者,他对于两者间平衡的考量,使其作品在初听时总怀有一种隐约而严肃的“趣味”。这种趣味来自某些独特的听觉经验,来自被激
由中央民族乐团主办,中国音乐家协会雷琴研究会承办的纪念民族音乐家、教育家王殿玉先生诞辰115周年音乐会于2014年11月28日晚在中央民族乐团音乐厅隆重举行,音乐会得到了文化部艺术司大力支持。音乐会由中央民族乐团室内乐团伴奏,北京戏曲职业艺术学院的青年教师担任京剧文场三大件演出,中央民族乐团胡琴演奏家刘湘担任指挥。雷琴研究会名誉会长冯卉主持音乐会。席强、王次恒、吴玉霞、张高翔、齐·宝力高、甘柏林、
西音乐关系”是我国音乐理论研究中的焦点之一,从20世纪初期开始,这个问题就被反复地探讨,并且形成了“全盘西化”、“复古倾向”和“中西融合”三种思潮。杨和平曾撰文分析过这个问题,他认为这三种思潮“在其基本路线上都有着各自的缺憾和不足”。其中“全盘西化”思潮显然是受到“西方音乐中心主义”和“欧洲音乐中心论”的影响;而在“复古倾向”的背后是“文化价值相对论”和“传统华夏文化中心主义”,这种思潮同前者一样
“孟姜女”调是我国流传范围最广、影响最大的民间小调之一,“五更鼓”则是用闽南方言演唱的传统民歌曲调,是闽南群众耳熟能详的民间小调之一,也是台湾福佬系民歌的经典曲目,而“五更鼓”实际就是“孟姜女”调的变体,特别是“五更鼓”与闽南方言紧密融合,除吸收明清俗曲“孟姜女”的旋律外,又与闽台音乐相融合,从而使这首曲调悦耳动听,委婉流畅,深受闽台人民群众的喜爱。  “孟姜女”的故事、音乐在全国各地广为传播,其
2006年春天,上海音乐学院出版社“音乐博士学位论文系列丛书”中又新增了一部关于音乐结构研究的著作——上海音乐学院2004届博士研究生李小诺的学位论文《拱形音乐结构之研究》。在看到题目的一瞬间,我顿觉眼前一亮;翻书细看目录,清晰的脉络、严整的结构映入眼帘;通读全文后,颇具新意的论点、充实的论据;尤其是论述中对相关学科独到的交叉涉猎和成果的运用,更使我感触良多。  “拱形”一词来自于建筑学,当然,作
之河》是由唐建平作曲,冯柏铭、冯必烈编剧的一部大型历史歌剧,歌剧以隋炀帝杨广开凿隋唐大运河这一历史史实作为题材。关于歌剧的音乐结构,李吉提教授已在《史诗品格、中国气派》一文中进行了分析,本文则试图从权力生态的角度来对这部歌剧进行音乐学的解读。在我看来,该歌剧中隐含的一条主线是权力的生态景观,它包括各种复杂的权力关系,比如君臣权力博弈、性别冲突、官民冲突等等。我认为该剧音乐上的成功不仅仅在于有几首好
沈洋,青年低男中音歌唱家。1984年出生于天津。先后毕业于上海音乐学院、美国朱利亚音乐学院和美国大都会歌剧院林德曼青年艺术家训练班。现任教于上海音乐学院,兼任天津音乐学院和美国Peabody音乐学院客座教授。2006年,沈洋在上海音乐学院本科三年级学习期间,录制出版了舒伯特声乐套曲《冬之旅》,并被评为当年全国十大发烧唱片。2007年6月,沈洋在全球最高级别声乐比赛之一的英国BBC卡迪夫世界歌唱家大
13年,文化部为一批优秀演员颁发了“文华表演奖”,获此殊荣的歌剧演员,更准确地讲是凭借歌剧表演而获此奖项的演员只有两位:一是殷秀梅,一是阮余群。殷秀梅是大名鼎鼎的歌唱家,而阮余群恰恰与殷秀梅相反,年龄、经历、名气等等都无法与殷秀梅相比,甚至没有什么声乐方面的主打歌曲,自2007年毕业以来,她的绝大部分精力都投入于歌剧舞台,在这个舞台上,她日益放射出迷人的艺术光彩。  北京奥贝拉文化艺术交流中心创办
在中国几代指挥家里,卞祖善有着重要而特殊的影响殊。从1961年大学毕业入职挥棒芭蕾舞剧《吉赛尔》,到2011年普罗科菲耶夫120周年诞辰纪念音乐会,五十个风雨春秋坎坷沉浮,亲历并见证了半个世纪中国音乐事业的发展进度与更新程度。金秋将近相约访谈,那个午后,他静静地坐在窗前。侧影,清癯消瘦;头发,纹丝不乱。镜片后,清澈双眸浅含笑意,温和沉静含蓄矜持。卞祖善,放下指挥棒、褪去燕尾服,更像一位和蔼可敬的老
晓其、孙建国、杜克作曲,应忆航、耿德迎、周祥均作词,林晓峰、黄先钢总策划的大型交响诗画《钱塘江》,经过一年多的创作已于日前完成了初排。这部作品的创作初衷就是要用浙江本土的音乐语言,歌唱自己的母亲河——钱塘江。作品通过“交响诗画”这种新的综合性音乐表演艺术形式,把浙江厚重的文化积淀、秀丽的湖光山色和磅礴的钱塘气势表现得淋漓尽致,产生了令人叹为观止的心灵震撼力和艺术感染力。  交响诗画《钱塘江》有三个