几年前，小朋友东曼伟举办摄影作品展览，让我撰写前言。如今，他的油画作品展也要拉开帷幕，撰写前言的活儿，又派给了我。用物理学的一个原理来解读此事，惯性使然！
　　不过，油画是一种舶来艺术，进口货。而区区在下，连源于本土的中国画，都说不出个子丑寅卯来，又遑论西洋人创造的画种！这样吧，容我讨巧，咱们不说东曼伟的画，换个角度，来讲东曼伟的人生姿态。
　　在我的心目中，东曼伟是一个活得很（起码也是比较）滋润的人。有一份稳定的工作，有一处舒适的住所，劳动所得在养家糊口之外尚有盈余，妻子贤惠，孩子听话，还有一小批可以倾情交谈的朋友……作为一个既不是官二代也不是富二代的平民百姓之后，经过几十年坚持不懈的打拼，能够在我们这个“长安居，大不易”的社会里，为自己营造出这样一种还算不错的生活状态，殊不易也！
　　人生在世，求生存、谋发展，物质追求应该是第一要务，对这一点，无须讳言。只不过作为地球上等级最高的生物，人在形而下的追求之外，还有着诸多形而上的追求。当然，同样无须讳言的是，人的这种追求，有着高下优劣之分。坊间俚语“富贵生淫欲”“富则兼济天下”所状绘的，就是兩种截然不同的精神追求。只是，“淫欲”要以“富贵”为基础，“兼济天下”也需“大富”来支撑，而平民百姓，他们的精神追求，则是利用自己有限的剩余精力和财力，选择一种或几种喜欢的方式，通过宣泄感情和张扬个性来达到快乐。东曼伟不就是如此吗？他选择的，是摄影和绘制油画。
　　寻找快乐——其实，人类最早的艺术就是如此简单：在寻找快乐愿望的驱动下诞生，在不断获得快乐的成功中发展。只是随着人类生活着的环境，亦即我们常说的社会，变得越来越复杂，艺术，也就无法避免地跟着复杂起来。具体来讲，在权力掌控者眼里，艺术主要被视为巩固统治的工具；在职业艺术家手中，艺术难免被当作追逐名利的手段。面对与人类早期那种目的简单的艺术迥然有异的当代艺术，我们在认可其相对合理性的同时，也不免会百感交集。
　　然而在民间，众多非专业从业者对五花八门艺术领域的涉足，乃至经年累月的坚持，在我看来，主要原因，恐怕还是对快乐的向往和追求，与我们的先祖无异。以东曼伟为例，他自己买设备、出盘缠，满世界地东奔西走，甚至远赴非洲，受苦受累拍摄野生动物；他支起画架，在画布上挥洒油彩、张扬激情，创作出一幅幅水平不低的画作，却无法像某些名人、官员涂抹的烂字那样，轻易变现；并且，没听说过他企图借此在哪个团体里谋上个一官半职；也没发现过他拿着自己的作品到处寻关系、找门路，踅摸个金奖、银奖……年复一年，东曼伟陶醉在业余的摄影、油画创作之中，一如既往地孜孜不倦、身心投入地乐此不疲。如果没有发自内心深处的对艺术的真诚喜爱、对快乐的不懈追求，他能够如此这般吗？
　　在摄影中寻找快乐，在绘画中发现快乐，并且，东曼伟还不断用自己的出色作品快乐家人、快乐像我这样的他的朋友。面对并非全都是灿烂阳光的社会和人生，东曼伟能够呈现出这样一种优雅、从容的姿态，真是让我羡慕，真是令我赞叹！
　　【小黑孩/图】