论文部分内容阅读
作者简介：陈谜（1995.11.09-），女 ，汉族，籍贯：河南省新乡市辉县市，学历：本科，学校：赣南师范大学科技学院 方向音乐学
摘要： 音乐是一门高尚的艺术，声乐艺术的表现形式有多种多样，其中歌唱技巧也是声乐艺术中的一种，歌唱的表达形式很多，定义也各不相同，关于艺术表现形式的定义和歌唱技巧之间的关联一直都是音乐的探究方向之一，本文便是从歌唱技巧和声乐艺术的表现的关联性着手进行研究，希望能够对音乐学者有一定的帮助。
关键词： 歌唱技巧，声乐艺术，相关性研究
【中图分类号】J617.13【文献标识码】A【文章编号】2236-1879（2017）22-0116-011艺术表现的定义
歌者要将自身对作品当中的感受、对人物的理解，通过歌声再次形象化与情感化，从而将他们完美生动地再现出来。要想做到这些，除了上述加强对作品本身所传达的理念掌握之外，还必须做到以下几点。
首先，分析作品当中用的是怎样的文学与音乐语言来表达人物形象的，加深对作品思想情感与人物性格的了解，只有这样，方能深刻再现作品艺术。其次，根据作品，歌者可适当运用自身审美想象与意识，进行作品二度创作，从而使人物形象更加饱满。除此之外，夸张手法也是艺术表现当中的重要组成部分，但必须做到从实际出发，做到有针对性的把握，不虚张声势，给人以恰到好处之感。
2剖析艺术表现同歌唱技巧之间的具体关系
内容与形式之间的关系是艺术史上最具争议性的话题之一，而如果将其纳为声乐艺术当中，即是怎样将歌唱技巧也艺术表现相整合的问题。
音乐是一门抽象艺术。它是要将生活加以升华与浓缩，不是现实照搬。可以说，它代表了天人合一的境界思想。音乐艺术需要将内容与形式做到完美结合。我国传统琴论当中的“得心应手”、唱论当中的“声情并茂”就是对于音乐艺术追求最直观的理论表达。在声乐表演当中，歌唱技巧的作用是无需多言的，可以说所有成功的声乐艺术家，其无不拥有独到与高超的声乐演唱技术。传统唱论当中对于缓急顿挫、高低抑扬、运气吐字和论述，都可归结于对声乐演唱方面技巧的一种重视。
当前，由于我国音乐教育普遍呈现系统化与正规化趋势，因而具有高超的声乐演唱方式与技巧的歌者自是大有人在，但若能成为真正的声乐艺术家的却为数不多。之所以如此，原因就在于优秀的艺术家从不以单纯技巧炫耀为主，他们会将这种表演技巧与艺术表现融会贯通，从而使歌曲本身的意蕴与内涵不断提升。
完美声乐艺术表现与出色演唱技巧是相辅相成的两个方面，二者缺一不可且共同融会于歌者在演唱时候的“二度创作”当中。“二度创作”是歌者在演唱作品当中必然会出现的一种现象，歌者在进行演唱之时，既是作品内涵的展现者，同时也是作品意蕴的解释者。
“二度创作”是歌者在忠于原作、尊重原作的前提之下，经由自身对于作品的理解而做的艺术加工与处理，是一种将艺术表现与歌唱技巧有机结合的过程。因为歌者自身的演唱技巧、对于作品理解度与艺术造诣不尽相同，因而同样的作曲可能通过不同的艺术表现会呈现不同的特点。这也正是歌者在尊重原作品的前提之下，有个性、自我发挥解释文本所产生的结果。因此，歌者若想圆满传达出作品本身的意蕴与内容，首先必须要拥有一定的声乐演唱技巧与创作能力，与此同时，还要不断提高自身对于作品的感悟与理解力，只有如此，才能不断扩充原作品所呈现的艺术底细，在此基础之上完成音乐二度创作。
3声乐作品的风格掌握
（一）掌握声乐作品的民族风格。在大学声乐教学中，学生必须掌握声乐作品的民族风格，有一些民族歌曲的风格是非常接近的，例如西班牙与意大利声乐风格就很接近，这就要求学生在学习的过程中应该熟悉作品所反映的民族特色。如何将声乐作品的民族风格体现出来，也是因人而异的，我国的歌唱家彭丽媛的声音非常明亮、清澈，能够很好的掌握作品风格，她唱的《万里春色满家园》就体现出了声乐作品的民族风格和歌唱内涵。因此，将声乐作品的民族风格达到自热完美的境界，主要因人因作品而定。
（二）培养学生的演唱风格。学生掌握良好的演唱风格是在长期的实践中进行不断的研究和探索的，并找到适合自己的演唱形式，这个实践的过程是艺术升华的必然结果，然而声乐作品的风格往往会被一些因素所影响，例如，不正确的唱歌方式，不良的唱歌习惯等等。因此，在大学声乐教学中应该让学生掌握好歌唱的方法，在歌唱的过程中摸索出声乐作品的演唱风格，同时，唱歌應该是循序渐渐的过程，不能急于求成，要充分考虑学生的实践能力，从学生的角度思考问题，不能在学生还没有掌握好唱歌的要领的时候，就要求学生必须将作品的某种风格唱出来。
总的来讲，对于音乐表演而言，歌唱技巧是非常重要的基础，但却不是唯一获取成功的条件，它只是进行音乐表演的一种手段，并且只有当演唱技巧服务于艺术表现之时，方能真正实现其原有价值。因而声乐艺术表现与歌唱技巧实则是一体化的且不可分割。因此，在声乐的学习过程当中，我们在强调技术的同时，也不能忽略素质。此外，要加大力度提高艺术表现与歌唱技巧的协调性，做到声乐艺术与歌唱技巧合二为一，完美诠释作品信息与内涵。
参考文献
[1]廖家骅.审美教育过时了吗———多元音乐教育哲学思潮刍议[J].中国音乐教育，2011（6）.
[2]尹丽.中学音乐教育中美育的实施策略[J].文教资料，2011（24）.
摘要： 音乐是一门高尚的艺术，声乐艺术的表现形式有多种多样，其中歌唱技巧也是声乐艺术中的一种，歌唱的表达形式很多，定义也各不相同，关于艺术表现形式的定义和歌唱技巧之间的关联一直都是音乐的探究方向之一，本文便是从歌唱技巧和声乐艺术的表现的关联性着手进行研究，希望能够对音乐学者有一定的帮助。
关键词： 歌唱技巧，声乐艺术，相关性研究
【中图分类号】J617.13【文献标识码】A【文章编号】2236-1879（2017）22-0116-011艺术表现的定义
歌者要将自身对作品当中的感受、对人物的理解，通过歌声再次形象化与情感化，从而将他们完美生动地再现出来。要想做到这些，除了上述加强对作品本身所传达的理念掌握之外，还必须做到以下几点。
首先，分析作品当中用的是怎样的文学与音乐语言来表达人物形象的，加深对作品思想情感与人物性格的了解，只有这样，方能深刻再现作品艺术。其次，根据作品，歌者可适当运用自身审美想象与意识，进行作品二度创作，从而使人物形象更加饱满。除此之外，夸张手法也是艺术表现当中的重要组成部分，但必须做到从实际出发，做到有针对性的把握，不虚张声势，给人以恰到好处之感。
2剖析艺术表现同歌唱技巧之间的具体关系
内容与形式之间的关系是艺术史上最具争议性的话题之一，而如果将其纳为声乐艺术当中，即是怎样将歌唱技巧也艺术表现相整合的问题。
音乐是一门抽象艺术。它是要将生活加以升华与浓缩，不是现实照搬。可以说，它代表了天人合一的境界思想。音乐艺术需要将内容与形式做到完美结合。我国传统琴论当中的“得心应手”、唱论当中的“声情并茂”就是对于音乐艺术追求最直观的理论表达。在声乐表演当中，歌唱技巧的作用是无需多言的，可以说所有成功的声乐艺术家，其无不拥有独到与高超的声乐演唱技术。传统唱论当中对于缓急顿挫、高低抑扬、运气吐字和论述，都可归结于对声乐演唱方面技巧的一种重视。
当前，由于我国音乐教育普遍呈现系统化与正规化趋势，因而具有高超的声乐演唱方式与技巧的歌者自是大有人在，但若能成为真正的声乐艺术家的却为数不多。之所以如此，原因就在于优秀的艺术家从不以单纯技巧炫耀为主，他们会将这种表演技巧与艺术表现融会贯通，从而使歌曲本身的意蕴与内涵不断提升。
完美声乐艺术表现与出色演唱技巧是相辅相成的两个方面，二者缺一不可且共同融会于歌者在演唱时候的“二度创作”当中。“二度创作”是歌者在演唱作品当中必然会出现的一种现象，歌者在进行演唱之时，既是作品内涵的展现者，同时也是作品意蕴的解释者。
“二度创作”是歌者在忠于原作、尊重原作的前提之下，经由自身对于作品的理解而做的艺术加工与处理，是一种将艺术表现与歌唱技巧有机结合的过程。因为歌者自身的演唱技巧、对于作品理解度与艺术造诣不尽相同，因而同样的作曲可能通过不同的艺术表现会呈现不同的特点。这也正是歌者在尊重原作品的前提之下，有个性、自我发挥解释文本所产生的结果。因此，歌者若想圆满传达出作品本身的意蕴与内容，首先必须要拥有一定的声乐演唱技巧与创作能力，与此同时，还要不断提高自身对于作品的感悟与理解力，只有如此，才能不断扩充原作品所呈现的艺术底细，在此基础之上完成音乐二度创作。
3声乐作品的风格掌握
（一）掌握声乐作品的民族风格。在大学声乐教学中，学生必须掌握声乐作品的民族风格，有一些民族歌曲的风格是非常接近的，例如西班牙与意大利声乐风格就很接近，这就要求学生在学习的过程中应该熟悉作品所反映的民族特色。如何将声乐作品的民族风格体现出来，也是因人而异的，我国的歌唱家彭丽媛的声音非常明亮、清澈，能够很好的掌握作品风格，她唱的《万里春色满家园》就体现出了声乐作品的民族风格和歌唱内涵。因此，将声乐作品的民族风格达到自热完美的境界，主要因人因作品而定。
（二）培养学生的演唱风格。学生掌握良好的演唱风格是在长期的实践中进行不断的研究和探索的，并找到适合自己的演唱形式，这个实践的过程是艺术升华的必然结果，然而声乐作品的风格往往会被一些因素所影响，例如，不正确的唱歌方式，不良的唱歌习惯等等。因此，在大学声乐教学中应该让学生掌握好歌唱的方法，在歌唱的过程中摸索出声乐作品的演唱风格，同时，唱歌應该是循序渐渐的过程，不能急于求成，要充分考虑学生的实践能力，从学生的角度思考问题，不能在学生还没有掌握好唱歌的要领的时候，就要求学生必须将作品的某种风格唱出来。
总的来讲，对于音乐表演而言，歌唱技巧是非常重要的基础，但却不是唯一获取成功的条件，它只是进行音乐表演的一种手段，并且只有当演唱技巧服务于艺术表现之时，方能真正实现其原有价值。因而声乐艺术表现与歌唱技巧实则是一体化的且不可分割。因此，在声乐的学习过程当中，我们在强调技术的同时，也不能忽略素质。此外，要加大力度提高艺术表现与歌唱技巧的协调性，做到声乐艺术与歌唱技巧合二为一，完美诠释作品信息与内涵。
参考文献
[1]廖家骅.审美教育过时了吗———多元音乐教育哲学思潮刍议[J].中国音乐教育，2011（6）.
[2]尹丽.中学音乐教育中美育的实施策略[J].文教资料，2011（24）.