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【摘 要】 歌声是阳光,可以融化彼此的冷漠;歌声是桥梁,可以拉近心灵的距离。歌声也应该是音乐课堂中永远的亮点。那么,怎样才能进行有效的歌唱教学呢?一、让学生轻松愉快地歌唱。二、听唱法在教学中的运用。
【关键词】 歌声 歌唱教学 学生 听唱法
“请把我的歌带回你的家,请把你的微笑留下……明天明天这歌声,飞遍海角天涯……明天明天这微笑,将是遍野春花……” 每当这首歌响起时,谁都会被这充满活力和热情的歌声所打动,感受到歌者对美好生活的向往和追求。歌声是阳光,可以融化彼此的冷漠;歌声是桥梁,可以拉近心灵的距离。歌声也应该是音乐课堂中永远的亮点。那么,怎样才能进行有效的歌唱教学呢?
一、让学生轻松愉快地歌唱
轻松愉快的歌唱教学离不开教师的范唱和表演。在歌曲的教唱中,常常会碰到一些必须向学生解释,但又很难用说教来解决的问题,如歌曲中某一个音符的唱法,某个节奏或某个字的音乐形象等。例如在学唱歌曲《桑塔·露琪亚》时,学生往往不注意三拍子韵律感,特别是“在这黑夜之前,请来我小船上”这句,乐谱上用了连续的“>”重音记号和“f”强标记,还用了“▼”顿音记号,学生对这段的音乐形象表现往往感觉模糊,只知道一味的“强、强、强”,却忽略了三拍子韵律。如何才能让学生抓住音乐形象呢?老师不妨亲自范唱,再加上生动的表演,用身体的左右摇摆来表现船儿在水中荡漾的感觉,或用分组拉歌、邀请女神上船的游戏形式,教学生学习这句的演唱,在轻松愉快的气氛中,学生不知不觉就找到了三拍子摇荡感。
再如,《三峡的孩子爱三峡》这首歌,此歌既要唱得活泼、有朝气,还要有船夫号子的特点,唱出铿锵节奏和地域特色。如果一味地跟学生说“这里要唱得像船夫号子,这里要唱出自豪和骄傲……”,学生也许会把它唱得很响,或唱得很快,但没有真正找到歌曲中的感觉,再说学生也不爱听这样说教式的语言,还不如教师对着学生表演一番来得直接。学生看着你的表演,听着你的范唱也许会发笑,但他们在笑声中已经感受到歌曲的情绪和音乐形象了。
二、听唱法在教学中的运用
人们学习的第一首歌不是看谱学会的,而是听会的。时至今日,听唱还是大部分人用来学习歌唱的主要途径。因此,将听唱引入课堂是完全可行的。
在听唱教学中,学生首先通过听来熟悉歌曲,并对歌曲有了一个感性认识。在此基础上,引导学生进行读谱训练,经过一段时间的积累,学生很容易就学会了唱谱。因此,在学生尚未掌握读谱技能之前,听唱教学更符合学生的认知规律。
音乐是一门听觉艺术,是以听觉为其主要表现形式的,“听”应作为中小学生音乐教育的一条主线。如果说音乐欣赏课是培养学生听的审美能力,那么听唱法培养的则是学生听的记忆能力与再现能力。在以往的音乐教学中从未涉及有关音乐记忆力的训练,听唱教学填补了这个音乐教育的盲区。通过对音乐片段的听辨、记忆、复述,提高了学生对音乐知识的综合运用能力。学生大多对音乐课中大量的视唱感到厌烦,他们认为学一首新歌根本不用先学唱歌谱,因为从广播、电视里学到的新歌远比在音乐课上学的多。听唱教学既符合中学生求新、求快的心理特点,又能达到大多数音乐老师的教学要求。它较好地协调了师生在对识谱训练认识上的差异,能够收到较好的教学效果。同时,由于学生视唱之前已有听唱的基础,他们摆脱了开不了口的尴尬局面,敢于大声视唱,这本身就是个很大的进步,这对提高他们的音乐素质无疑也是有帮助的。在歌曲《奥林匹克风》的教学中,我先请学生欣赏一遍歌曲,然后将歌曲分为两个部分,让学生逐段边听边学,每小段播放三遍,播到第三遍时,大部分学生都能跟着录音机一起完整地唱下来了。在学生能完整演唱歌曲之后,将歌曲的重难点旋律抽出来作为视唱曲目当堂完成。由于已有听唱的基础,视唱的质量大大提高了,视唱质量的提高又对学生的演唱起到了良好指导作用。在这个教学过程中,改变了过去教师教一句、学生学一句,先唱谱后唱词的旧模式,学生的主动性得到了充分体现,教师在整个教学活动中只起到了一个辅助的作用。另一方面,课堂效率大大提高了,过去需要两个课时完成的歌唱任务现在只用一个课时就基本完成了。
歌唱是学生最易于接受和乐于参与的音乐表现形式。新课程对歌唱教学提出了越来越高的要求,教师应想尽一切办法,利用各种手段让学生听了还想听,唱了还想唱。让歌唱成为学生终生的兴趣,音乐课堂就要尽情歌唱!
(责编 周侯辰)
【关键词】 歌声 歌唱教学 学生 听唱法
“请把我的歌带回你的家,请把你的微笑留下……明天明天这歌声,飞遍海角天涯……明天明天这微笑,将是遍野春花……” 每当这首歌响起时,谁都会被这充满活力和热情的歌声所打动,感受到歌者对美好生活的向往和追求。歌声是阳光,可以融化彼此的冷漠;歌声是桥梁,可以拉近心灵的距离。歌声也应该是音乐课堂中永远的亮点。那么,怎样才能进行有效的歌唱教学呢?
一、让学生轻松愉快地歌唱
轻松愉快的歌唱教学离不开教师的范唱和表演。在歌曲的教唱中,常常会碰到一些必须向学生解释,但又很难用说教来解决的问题,如歌曲中某一个音符的唱法,某个节奏或某个字的音乐形象等。例如在学唱歌曲《桑塔·露琪亚》时,学生往往不注意三拍子韵律感,特别是“在这黑夜之前,请来我小船上”这句,乐谱上用了连续的“>”重音记号和“f”强标记,还用了“▼”顿音记号,学生对这段的音乐形象表现往往感觉模糊,只知道一味的“强、强、强”,却忽略了三拍子韵律。如何才能让学生抓住音乐形象呢?老师不妨亲自范唱,再加上生动的表演,用身体的左右摇摆来表现船儿在水中荡漾的感觉,或用分组拉歌、邀请女神上船的游戏形式,教学生学习这句的演唱,在轻松愉快的气氛中,学生不知不觉就找到了三拍子摇荡感。
再如,《三峡的孩子爱三峡》这首歌,此歌既要唱得活泼、有朝气,还要有船夫号子的特点,唱出铿锵节奏和地域特色。如果一味地跟学生说“这里要唱得像船夫号子,这里要唱出自豪和骄傲……”,学生也许会把它唱得很响,或唱得很快,但没有真正找到歌曲中的感觉,再说学生也不爱听这样说教式的语言,还不如教师对着学生表演一番来得直接。学生看着你的表演,听着你的范唱也许会发笑,但他们在笑声中已经感受到歌曲的情绪和音乐形象了。
二、听唱法在教学中的运用
人们学习的第一首歌不是看谱学会的,而是听会的。时至今日,听唱还是大部分人用来学习歌唱的主要途径。因此,将听唱引入课堂是完全可行的。
在听唱教学中,学生首先通过听来熟悉歌曲,并对歌曲有了一个感性认识。在此基础上,引导学生进行读谱训练,经过一段时间的积累,学生很容易就学会了唱谱。因此,在学生尚未掌握读谱技能之前,听唱教学更符合学生的认知规律。
音乐是一门听觉艺术,是以听觉为其主要表现形式的,“听”应作为中小学生音乐教育的一条主线。如果说音乐欣赏课是培养学生听的审美能力,那么听唱法培养的则是学生听的记忆能力与再现能力。在以往的音乐教学中从未涉及有关音乐记忆力的训练,听唱教学填补了这个音乐教育的盲区。通过对音乐片段的听辨、记忆、复述,提高了学生对音乐知识的综合运用能力。学生大多对音乐课中大量的视唱感到厌烦,他们认为学一首新歌根本不用先学唱歌谱,因为从广播、电视里学到的新歌远比在音乐课上学的多。听唱教学既符合中学生求新、求快的心理特点,又能达到大多数音乐老师的教学要求。它较好地协调了师生在对识谱训练认识上的差异,能够收到较好的教学效果。同时,由于学生视唱之前已有听唱的基础,他们摆脱了开不了口的尴尬局面,敢于大声视唱,这本身就是个很大的进步,这对提高他们的音乐素质无疑也是有帮助的。在歌曲《奥林匹克风》的教学中,我先请学生欣赏一遍歌曲,然后将歌曲分为两个部分,让学生逐段边听边学,每小段播放三遍,播到第三遍时,大部分学生都能跟着录音机一起完整地唱下来了。在学生能完整演唱歌曲之后,将歌曲的重难点旋律抽出来作为视唱曲目当堂完成。由于已有听唱的基础,视唱的质量大大提高了,视唱质量的提高又对学生的演唱起到了良好指导作用。在这个教学过程中,改变了过去教师教一句、学生学一句,先唱谱后唱词的旧模式,学生的主动性得到了充分体现,教师在整个教学活动中只起到了一个辅助的作用。另一方面,课堂效率大大提高了,过去需要两个课时完成的歌唱任务现在只用一个课时就基本完成了。
歌唱是学生最易于接受和乐于参与的音乐表现形式。新课程对歌唱教学提出了越来越高的要求,教师应想尽一切办法,利用各种手段让学生听了还想听,唱了还想唱。让歌唱成为学生终生的兴趣,音乐课堂就要尽情歌唱!
(责编 周侯辰)