中学美术课堂是培养学生人文精神的舞台。美术教育不仅是知识技能的传授,还包括观察、感知、认识、实践、表现、创造、反思、评价、合作、交流等能力的培养。应该说,美术课程是一种人文课程,它凝聚着浓郁的人文精神以及人文内涵所带来的神奇、感动、力量和美,它需要教师和学生在学习活动中用心去感悟,用智慧去揭示。
　　一、在课堂教学中营造人文氛围
　　美术课堂教学是美育的直接形式,是培养人文精神的第一台阶。美术能对现实生活和自然界事物进行直接模仿,能形象地表现历史、现实和未来的各种不同社会生活场景和自然景象。美术通过可见、可触的具体形象,以静止、凝练的画面和艺术造型来表现客观世界的美丑和作者的审美意识,给观赏者以审美的认识,教育和感染的作用。美术与时代、社会、艺术家的生活阅历以及阶级、民族、风俗等密切相关,因此,美术具有丰富的人文内涵,是进行人文教育的核心学科之一。所以,教师首先可以抓住美术作品的人文内涵来渲染课堂气氛。如在欣赏罗中立的油画《父亲》时(如图1),教师可以用民歌《父老乡亲》为背景音乐,并在饱含深情的乐曲声中,加上解说词渲染气氛:“古铜色的老脸,艰辛岁月耕耘出的那一道道车辙式的皱纹,犁耙似的,像枯树皮似的双手曾创造了多少大米白面,那缺了牙的嘴又扒过多少粗粮糠菜;他的身后是劳动换来的一片金色的丰收景象,而他的手中端的是一个破旧的茶碗。”教师通过这样的解说来渲染,学生马上会对这位朴实、善良、贫穷的老农民形象肃然起敬,也很快能体会创作者的思想动机,与作者产生共鸣。
　　其次,教师应着力营造宽松的教学氛围,充分尊重学生的个性,尊重学生的主体意识,鼓励学生展开思想的翅膀,让他们感受到自己作为一个独立的个体在思想、感情、想象力、创造力等方面所具有的不可替代性。如挪威画家蒙克的《呐喊》(如图2)用梦幻般的线条勾画形象,并赋予一种带有狂热激情的色彩,让人感到一种极度的孤独、恐惧,内心的扭曲和变形,强烈地反映出世纪末的躁动与不安。作品反映出人类对生命的渴望和自我本能的维护,从另一个侧面反映出人们对美好、平静生活的憧憬,对世界和平的呼唤,对安定和谐家园的期盼。对这样的作品,教师可引导学生结合艺术作品产生的时代背景、文化环境,采用联系、比较的方法对作品进行自主分析,允许他们发表自己的独特见解,从而提高他们的审美素养。
　　二、在技能技巧传授中渗透人文精神
　　美术学习不仅是一种单纯的技能技巧训练,而且是一种文化学习。技能的学习虽然是多方面的,但更直接、更主要的还是教师的传授。通过观看教师示范,学生可以获得多种感官刺激,比如教师的情绪、状态、动作以及反映到技术上的笔触、线条、色调、构图、对画面的理解等,都会直接刺激学生的眼球,并转化为最直接的情感,使学生对学习产生浓厚的兴趣。同时,在传授技能、技巧的时候,还要导入相应的文化知识理论,使学生对所学的知识有一个全面的了解。例如“京剧脸谱”这一课,在画京剧脸谱前,可以让学生对传统的京剧表演艺术有一个直观了解:京剧表演艺术具有悠久的历史,被誉为中国的“国粹”,脸谱艺术是我国的艺术瑰宝之一。在教学中,我首先运用现代信息技术播放了一段传统京剧表演的视频,使学生初步感受京剧的唱、念、做、打以及勾画脸谱等的艺术魅力。接着分析舞台中与生活中运用脸谱起装饰作用的例子,使学生对传统脸谱艺术有一定的文化认同。然后结合色彩知识,引导学生了解色彩对脸谱塑造的重要性,了解不同的色彩可以塑造不同性格的戏剧人物形象,使学生了解京剧脸谱艺术的特点。最后让学生在领略民族传统艺术魅力的基础上创作形式各样的脸谱。这样的教学,不仅开阔了学生的文化艺术视野,而且提高了他们的艺术修养,陶冶了他们的情操。
　　三、在教学评价中体现人文关怀
　　美术教学评价是检验和改进课堂教学,促进美术课程不断完善和发展的重要环节,它对培养学生的学习兴趣、激发学生的学习热情、提高学生的人文素养具有不可低估的作用和独特价值。因此,要做到对学生进行全方位、综合性的评价。首先,要多渠道收集评价信息,丰富评价内容。美术教师要观察、记录、分析学生的活动过程,关注学生在学习过程中的情感、态度、价值观。其次采用多种评价手段,采用量化评价和质性评价相结合的方式。不能量化的部分,可采用描述性评价、课堂激励性评价等多种方式。如学生作业的评价,可以打分、写评语,也可举行小型的展览,或建立成长记录袋,等等。无论采用哪种形式,评价一定要有明确的目标,要通过评价培养学生能客观的认识自己的习惯,提高他们的反省能力,从而促进他们的学习,激发他们的学习兴趣。在《美丽的丝巾》这一课的教学中,我以小组为单位对学生作品进行评价,让学生将染好的丝巾装饰在自己的身上进行展示,并且给他们每个人都拍了照,让他们体验到成功的喜悦。获胜的学生还能得到“优秀设计师”的荣誉称号。学生表演的积极性很高。
　　四、在学生综合能力的生成中涵养人文精神
　　美术作为人类文化的载体,除美术文化外,还蕴藏着哲学、历史、民俗文化等内容,体现着人们的道德标准、价值趋向。正如陆机所言:“宣物莫大于言,存形莫善于画。”美术是整个文化、思想观念、经济的反映。美术作品将生产和生活知识、自然环境和人物禽兽甚至宗教、道德和伦理等精神因素,形象地展示给人们,成为人类文明耀眼的一瞬,向后人讲述着人类发展的过程,显示出它永恒的价值。不同时代,不同国度的艺术家所创造的艺术作品蕴涵着那个时代、那个国度的人们的理想、愿望、情感、意志、价值、道德、尊严、个性、智慧、生存状态等人文特征,而这一切内涵都来自于艺术家对生活的观察与体味、了解与思考。如欣赏《马踏匈奴》(如图3、4),可以让学生了解作品的时代背景:
　　西汉初年,匈奴用武力侵扰我国边境,汉武帝派大将霍去病多次袭击匈奴,并千里越进匈奴驻地祁连山,连战连捷,直至消除边患。让人痛心的是霍去病24岁就病逝了。汉武帝痛心悼念这位民族英雄,下令为他造坟,并雕刻了《马踏匈奴》等石雕,来歌颂这位爱国功臣。
　　学生了解到时代背景后,再看这匹矫健挺立的战马和战马腹下仰面奄奄一息的侵略者雕刻画面,才能正确理解这一作品所表达的含义,才能理解作品中的人文内涵,才能理解人类对自身尊严的维护以及对正义和自由的追求的精神。