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摘要 西方近现代美学思想呈现出力图摆脱哲学，进而与现代科学相吻合的趋势，关注点已从哲学的附属转变为依托实验、精神分析、符号研究、意向研究等领域。本文试图在熟悉这些领域后，梳理出不同的概念架构，进而探索当代美学思想与东方式思维结合的新研究方法与途径——深度把握时代性、凸显民族性来建构美学。
关键词：西方 近现代 美学思想
中图分类号：I109 文献标识码：A
西方美学自柏拉图客观唯心主义美学思想起，经康德、谢林，及至黑格尔，在这个领域里，已发展到了巅峰的状态。然而，美学始终是他们哲学体系中的一部分，并没有从哲学的建构中脱离出来，实际是为他们自己的学术而建立的兴趣附庸，美与艺术实践的脱节也不可避免。而只有进入近现代，美学才真正开始了革命性的转变，寻求到了新的领域。
德国著名心理学家、美学家费希纳是继黑格尔后，变革美学的第一人，他从心理物理学出发，研究美学采用的是实验、归纳、记述的方法，创立了实验美学。在这个领域中，注重审美经验的观察以及注重美的比例，将这种美学定位为“自下而上”的美学，开辟了美学的新天地，其出发点是具体的美的事实，第一次把研究自然科学的方法，引进美学领域，开阔了人们的视野，使人耳目一新。近现代美学的发展，就是沿着费西纳的研究方式而进行的。
当然，弗洛伊德的精神分析美学，也是费西纳实验美学的一种。在这里之所以这样说，并不是要将弗洛伊德的精神分析美学简单化，仅是从研究手段而言。但是，弗氏的精神现象美学构成了美学中的一个新的学派的开端。
从《梦的解析》开始，弗洛伊德将精神现象美学应用于对艺术作品的分析和解释中，用无意识性力观点论述审美和艺术，把艺术和审美放置在无意识性力基础上，他认为，艺术是艺术家被压抑的欲望，借幻想而得到满足后的表现形式，是性力的升华，这种欲望借艺术表现出来，是为了解除艺术家被压抑欲望的痛苦，从而得到审美的快感。艺术欣赏者在进行艺术欣赏时，是被描述幻想的引导得到满足，而引起的审美快感的共鸣，
苏珊·朗格的符号论则与弗洛伊德从精神分析入手来解读美学不同。这位被誉为“深刻影响了20世纪社会领域科学思维”的美国著名哲学家和美学家，在其《情感与形式》一书中，建立了一套完整的艺术符号论美学体系，提出：艺术是表现人类情感概念的符号，而不是仅仅表现艺术家个人的实际情感，艺术作品的形式是有生命的，有着运动性、节奏性、有机性和生长性的基本特征，造型艺术是一种空间幻象的符号。
苏珊·朗格的人生价值在于将美学这门形而上的抽象学科，在实践中下降到世俗社会之中，真正成为了大众化的美学。她批判了语言艺术等同论，确立了艺术符号与人类情感的关系，用艺术符号作为审美主客体、感理性、心理生理、精神物质、艺术构思与技巧、情感与形式、酒神精神与日常精神的中介，从“逻辑形式”这个角度上，找到了奠基符号论理论的基石。
美学在萨特这里，是走向了荒诞美学的。我将其称之为“意向美学”，有人认为是“亲历美学”（北京大学中文系孔庆东、哲学系王卫华），其原因是，萨特以自身的体验和感受来建立自己的美学，主要以日常现实问题来进行论述，且萨特的美学思想和其社会活动、哲学思考、文学创作交织。
可是萨特的“他人说”、“介入说”、“想象说”，却无疑显现了萨特的意向思考，从而使美学在意向的引导下，走入了社会意识的领域。也就是说，美学不只是一种思辨方式，一种形式，一种情感的冲动，更是对存在的挽回，对正义的召唤。
对比上述几位西方典型近现代美学思想家的美学理论，我们不难看出，近现代西方美学，是真正摆脱了哲学的依附地位，并且从实验、精神分析、研究符号、走向意向研究等领域为现代美学指出了新的研究方向。不过，实验美学的缺陷在于，在人所依存的外部召唤中体验愉悦性，进而寻求审美本质，那么，心理物理学中存在的缺陷就定当会影响实验美学的纯粹性。精神分析美学将人的欲望与美学相统一，看到了美学中感性生活的有意义，这是值得肯定的，但人的感性有社会化、有理性的方面，并不仅仅是性的感性，无意识性力却并不能代表一切。
苏珊·朗格的符号论在功能性艺术形式上，对形式美学有着不可忽视的闪光点，但是对艺术作品、艺术家、艺术情感的研究，却缺少艺术价值观方面的肯定，因而，也就必然忽视社会因素和历史因素，将艺术形式孤立开来，其间，必然无视“人”的存在。萨特的美学思想，是荒诞也罢，是亲历也罢，从自身体验谈美学，有其深邃的社会性的一面，但缺少的是逻辑定性的分析。
世界进入了21世纪，美学从“自上而下”到“自下而上”，其间经历了哲学美学、实验美学、社会美学，那么，当今的美学将向何处去？
当今的美学研究，是应该有一门能避免出现上述缺陷的美学，在美学研究方法上，将哲学美学、经验美学、社会美学、心里美学和艺术本体美学相统一，寻求出真正能整合这几种美学的，新的科学学科思维体系的美学。它的出路就在于，借助中国深邃传统文化，构建一门融合中西，包容哲学美学、经验美学、社会美学、心里美学和艺术本体美学，为世界美学家所认同的美学学科。借助于中国的主体性哲学思辨，深度把握中国的文化氛围，构建有深刻民族性的美学体系。这样，才能解决西方近现代美学中，出现的不足和缺陷，成就一门真正的属于全人类的美学学科。
建立中国主体性美学的意义，恰恰就在于将整个人类的美学统一于一个整体，统一于一个有机联系的系统，避免“欧洲中心论”，使其成为全世界的世界性美学，为人类的美学发展提供一个有力的思维范式，也能真正做到美学与其他相关学科的融会、交织。
参考文献：
[1] 曾繁仁：《西方美学论纲》，山东人民出版社，1982年。
作者简介：周丽，女，1981—，云南大理人，云南师范大学艺术学院美术学专业在读硕士，研究方向：中国人物画。
关键词：西方 近现代 美学思想
中图分类号：I109 文献标识码：A
西方美学自柏拉图客观唯心主义美学思想起，经康德、谢林，及至黑格尔，在这个领域里，已发展到了巅峰的状态。然而，美学始终是他们哲学体系中的一部分，并没有从哲学的建构中脱离出来，实际是为他们自己的学术而建立的兴趣附庸，美与艺术实践的脱节也不可避免。而只有进入近现代，美学才真正开始了革命性的转变，寻求到了新的领域。
德国著名心理学家、美学家费希纳是继黑格尔后，变革美学的第一人，他从心理物理学出发，研究美学采用的是实验、归纳、记述的方法，创立了实验美学。在这个领域中，注重审美经验的观察以及注重美的比例，将这种美学定位为“自下而上”的美学，开辟了美学的新天地，其出发点是具体的美的事实，第一次把研究自然科学的方法，引进美学领域，开阔了人们的视野，使人耳目一新。近现代美学的发展，就是沿着费西纳的研究方式而进行的。
当然，弗洛伊德的精神分析美学，也是费西纳实验美学的一种。在这里之所以这样说，并不是要将弗洛伊德的精神分析美学简单化，仅是从研究手段而言。但是，弗氏的精神现象美学构成了美学中的一个新的学派的开端。
从《梦的解析》开始，弗洛伊德将精神现象美学应用于对艺术作品的分析和解释中，用无意识性力观点论述审美和艺术，把艺术和审美放置在无意识性力基础上，他认为，艺术是艺术家被压抑的欲望，借幻想而得到满足后的表现形式，是性力的升华，这种欲望借艺术表现出来，是为了解除艺术家被压抑欲望的痛苦，从而得到审美的快感。艺术欣赏者在进行艺术欣赏时，是被描述幻想的引导得到满足，而引起的审美快感的共鸣，
苏珊·朗格的符号论则与弗洛伊德从精神分析入手来解读美学不同。这位被誉为“深刻影响了20世纪社会领域科学思维”的美国著名哲学家和美学家，在其《情感与形式》一书中，建立了一套完整的艺术符号论美学体系，提出：艺术是表现人类情感概念的符号，而不是仅仅表现艺术家个人的实际情感，艺术作品的形式是有生命的，有着运动性、节奏性、有机性和生长性的基本特征，造型艺术是一种空间幻象的符号。
苏珊·朗格的人生价值在于将美学这门形而上的抽象学科，在实践中下降到世俗社会之中，真正成为了大众化的美学。她批判了语言艺术等同论，确立了艺术符号与人类情感的关系，用艺术符号作为审美主客体、感理性、心理生理、精神物质、艺术构思与技巧、情感与形式、酒神精神与日常精神的中介，从“逻辑形式”这个角度上，找到了奠基符号论理论的基石。
美学在萨特这里，是走向了荒诞美学的。我将其称之为“意向美学”，有人认为是“亲历美学”（北京大学中文系孔庆东、哲学系王卫华），其原因是，萨特以自身的体验和感受来建立自己的美学，主要以日常现实问题来进行论述，且萨特的美学思想和其社会活动、哲学思考、文学创作交织。
可是萨特的“他人说”、“介入说”、“想象说”，却无疑显现了萨特的意向思考，从而使美学在意向的引导下，走入了社会意识的领域。也就是说，美学不只是一种思辨方式，一种形式，一种情感的冲动，更是对存在的挽回，对正义的召唤。
对比上述几位西方典型近现代美学思想家的美学理论，我们不难看出，近现代西方美学，是真正摆脱了哲学的依附地位，并且从实验、精神分析、研究符号、走向意向研究等领域为现代美学指出了新的研究方向。不过，实验美学的缺陷在于，在人所依存的外部召唤中体验愉悦性，进而寻求审美本质，那么，心理物理学中存在的缺陷就定当会影响实验美学的纯粹性。精神分析美学将人的欲望与美学相统一，看到了美学中感性生活的有意义，这是值得肯定的，但人的感性有社会化、有理性的方面，并不仅仅是性的感性，无意识性力却并不能代表一切。
苏珊·朗格的符号论在功能性艺术形式上，对形式美学有着不可忽视的闪光点，但是对艺术作品、艺术家、艺术情感的研究，却缺少艺术价值观方面的肯定，因而，也就必然忽视社会因素和历史因素，将艺术形式孤立开来，其间，必然无视“人”的存在。萨特的美学思想，是荒诞也罢，是亲历也罢，从自身体验谈美学，有其深邃的社会性的一面，但缺少的是逻辑定性的分析。
世界进入了21世纪，美学从“自上而下”到“自下而上”，其间经历了哲学美学、实验美学、社会美学，那么，当今的美学将向何处去？
当今的美学研究，是应该有一门能避免出现上述缺陷的美学，在美学研究方法上，将哲学美学、经验美学、社会美学、心里美学和艺术本体美学相统一，寻求出真正能整合这几种美学的，新的科学学科思维体系的美学。它的出路就在于，借助中国深邃传统文化，构建一门融合中西，包容哲学美学、经验美学、社会美学、心里美学和艺术本体美学，为世界美学家所认同的美学学科。借助于中国的主体性哲学思辨，深度把握中国的文化氛围，构建有深刻民族性的美学体系。这样，才能解决西方近现代美学中，出现的不足和缺陷，成就一门真正的属于全人类的美学学科。
建立中国主体性美学的意义，恰恰就在于将整个人类的美学统一于一个整体，统一于一个有机联系的系统，避免“欧洲中心论”，使其成为全世界的世界性美学，为人类的美学发展提供一个有力的思维范式，也能真正做到美学与其他相关学科的融会、交织。
参考文献：
[1] 曾繁仁：《西方美学论纲》，山东人民出版社，1982年。
作者简介：周丽，女，1981—，云南大理人，云南师范大学艺术学院美术学专业在读硕士，研究方向：中国人物画。