儿童的绘画过程是儿童依照自己的意愿，运用自己喜欢的绘画方式主动表现自我，不断创新的过程。但近些年来，越来越多的幼儿美术作品大都在技法上做文章，童趣被所谓的抽象所代替，想象被大块面的色彩所取代，作品失去了儿童画本应具有的内涵，犹如一个抽去鲜活生命的美丽躯壳。笔者认为，之所以出现这种状况，原因是教师片面追求画面效果，过于注重绘画形式和绘画技能。
　　针对这一现状，我认为教师应把着眼点放在选择合适的绘画内容并引导幼儿大胆表达上，从而使幼儿绘画作品表现其应有的内涵，展现童真、童趣。
　　
　　1.贴近幼儿生活
　　
　　案例一：妈妈的发型
　　教师把发型设计书发给幼儿。书中各种时尚的发型引起了幼儿极大的兴趣。“找一找，书中有没有你妈妈的发型？”幼儿立即议论开了。教师请幼儿描述妈妈的发型，结果孩子们连说带比划，争先恐后。接着，教师顺势引导：“我知道你们妈妈的发型都各不相同，请你们把它画出来，然后向大家展示。”不一会儿，孩子们的笔下出现了各种各样的发型，他们还给发型归类，并起了名字：爆炸型，开花型，旋转型，烟花型，瀑布型，柳条型，等等。
　　“妈妈的发型”对幼儿来说既熟悉又亲切，孩子们对此有说不尽的话语和表达热情，因而他们能较长时间享受绘画过程。幼儿生活中接触的事物、感兴趣的物品都可成为绘画内容。这些内容贴近幼儿，吸引幼儿，幼儿会很乐意表现自己的感知和体验。如，鞋子是幼儿每天接触的东西。画鞋时，教师请幼儿脱下自己的鞋进行观察，幼儿很快发现每个人的鞋子的颜色、图案等各不相同，非常有趣，于是产生了绘画欲望。又如画爸爸时，许多幼儿都画了胡子，“爸爸用胡子扎我”这一印象深深地印在孩子的脑海里，他们借此把爸爸对自己的爱表达得淋漓尽致。
　　
　　2.容易转化成图式
　　
　　案例二：菊花
　　幼儿在教师的引导下仔细观察并自主归纳出三盆菊花花瓣的不同图式：直射型、蟹爪型、萝卜丝型，它们的共同点是都以花蕊为出发点。接着，幼儿观看菊展录像。一盆盆五颜六色的菊花竞相开放，他们边看边说：“这是蟹爪型。”“这是萝卜丝型。”……最后，幼儿的作品虽然各不相同，但都反映了菊花的基本特征。
　　日常生活中的许多物体如果要用图式表现，需要我们进行概括，去掉细节，突出主要特征，然后再确定适合这一内容的表现形式。教师应帮助幼儿轻松、大胆地表现真实物象的特征，获得成就感，并从中自然地提高美术表现的技能。比如画“石榴”，幼儿看着密密麻麻的石榴籽不知所措，教师便指导他们用点、面来概括石榴的主要特征：石榴为块面，裂开的石榴籽是一个个小圆点，于是幼儿非常容易地画出了一个个红红的裂开满肚石榴籽的石榴。又如幼儿面对各种各样的仙人掌无从下手，教师帮助他们概括特征后，他们很快画出了长满刺的、极具立体效果的仙人掌。
　　
　　3.留有创造空间
　　
　　案例三：香皂
　　幼儿从家里带来的香皂五颜六色，形状各异，他们爱不释手。“闻一闻，你的香皂是什么味的？”幼儿抢着答道：“酸酸的，橘子味。”“草莓味。”“柠檬味。”“老师，我的香皂有点臭味。”教师又让大家仔细看香皂，是不是刻有花纹或字，然后大家交换看。幼儿惊讶地发现，小小一块香皂竟有这么多颜色、形状、气味。接着，教师鼓励道：“我们来设计自己喜爱的香皂吧。”
　　幼儿园的艺术活动就是要激发幼儿的情趣，引导幼儿体验审美愉悦和创造的快乐。为此我们要经常给幼儿预留一些创造空间，让幼儿尝试改变绘画对象的形状、颜色、质地、功能等，满足自我表现和创造的需要，培养创新精神。同样，我们还让幼儿画各种新颖且寓意美好的“喜糖袋”，画各种个性化的手套，等等。总之，幼儿园美术教学活动应该摒弃那些“哗众取宠”的时髦形式，回归本源，让绘画活动成为幼儿充分展示童真、童趣的平台。