【摘 要】歌曲《枉凝眉》的创作来源于曹雪芹的文学作品《红楼梦》，这首词出现在《红楼梦》原著第五回中，警幻仙子让人给贾宝玉演唱了十二首歌曲，预示了金陵十二钗的命运，此曲则出现在第三首，通篇暗示着贾宝玉和林黛玉的凄美爱情和黛玉的悲惨结局。《红楼梦》乃是我国四大名著之一，其深远的意义也是不言而喻，为此创作的声乐艺术作品加上曹雪芹所写的词，更是中国古典诗词的高远的审美意境和中国民族音乐的完美结合。词中贾宝玉与林黛玉的爱情故事以及黛玉的悲惨结局，都使得《枉凝眉》充满复杂的情感，更加耐人寻味。
　　【关键词】《红楼梦》；《枉凝眉》；林黛玉；贾宝玉；情感表达
　　《红楼梦》中值得专家们研究的素材不仅仅是故事的主线，人物的表现，剧情的起伏。以书中的词为曲的声乐作品也值得我们探究，每首歌曲都有它深远的意义，《枉凝眉》描述了宝玉黛玉的凄美爱情故事。若说没奇缘，今生偏又遇着他；若说有奇缘，如何心事终虚化？《葬花吟》是黛玉一人独自落泪埋葬落花时所吟。明媚鲜妍能几时，一朝漂泊难寻觅，天尽头，何处有香丘？花落人亡两不知！《分骨肉》预示贾探春远嫁他乡，与亲人分离。从今分两地，各自保平安。奴去也，莫牵连。
　　笔者认为《枉凝眉》能更突出表现《红楼梦》众多主线中的一个主线思想——宝黛爱情故事。此词出现在原著中第五回，也是他们二人爱情结局的预示。一个是阆苑仙葩，一个是美玉无瑕。一个枉自嗟呀，一个空劳牵挂。一个是水中月，一个是镜中花。黛玉的眼中，有多少的泪珠儿在流，怎么经得起，从秋流到冬，春又流到夏，最后黛玉含泪而死。此曲作为87版电视剧《红楼梦》的主题曲，歌颂了贾宝玉和林黛玉纯洁无暇的爱情。
　　一、《枉凝眉》的简介
　　（一）词曲作者王立平简介及写作背景
　　王立平（1941年8月5日— ）男，满族，吉林省长春市人。大学本科学历，从事知识产权工作16年。
　　电视剧《87版红楼梦》在王立平的人生中占有重要位置。为谱写全剧音乐，王立平耗时四载有余，青灯黄卷，付出了艰辛的努力。1982年，他如愿以偿，获得了跟曹雪芹的《红楼梦》用音乐结缘的机会。在翻阅了《红楼梦》的所有版本后，他确定了音乐的基调——“满腔惆怅，无限感慨”。音乐应该是沟通故事人物和今天的观众、曹雪芹笔下的时代和现今时代的桥梁，并且是真正中国的，能为今天的人们所理解和感动的。”曹雪芹写的《红楼梦》，无论是人物还是衣食住行，事无巨细，每一个细节都清清楚楚、明明白白，唯独音乐，翻遍《红楼梦》没有一个音符。“我的创作可谓‘无中生有’。今天说起来好像很容易，但当初对我来说，真是个天大的难题。”《红楼梦》主题曲的确定，也经过了反复思考和推敲最后确定用《枉凝眉》，王立平的理由有三：一是一句“一个是阆苑仙葩，一个是美玉无瑕”，揭示了宝黛爱情的主线；二是“想眼中，能有多少泪珠儿？怎经得秋流到冬尽，春流到夏！”预示了结局；三是词句优美，是一首可咏可叹的极佳歌词，最后就有了那首一唱就令人心动的《红楼梦》主题曲。
　　（二）《枉凝眉》中的文学美
　　《枉凝眉》整首词以第三人称的口吻缓缓吟唱，是对黛玉的怜惜，又是对二人爱情悲剧的怜悯。使用了对偶，设问，比喻，夸张的修辞手法，将黛玉和宝玉的爱情比作水中月，镜中花，这不就是预示二人的爱情不可能有结果吗？曲中以二人的爱情悲剧像现实提出质问， “想眼中能有多少泪珠儿，怎禁得秋流到冬尽，春流到夏！”一句将情绪推向高潮然后结束，越是強烈的感情宣泄就越反衬出封建守旧思想对真善人性的毁灭。诗词中处处尽显中国古典诗词的文学美。
　　（三）《枉凝眉》的曲式分析
　　歌曲的调号是1=E，即E宫系统，主音是羽音。通过分析整首歌曲可知道，其音阶在宫、商、角、徵、羽的五声音阶上加入了变宫形成六声调式。因此，可以判定该歌曲是加入了变宫的#C六声羽调式。羽调式的音乐风格本身就带有凄切，哀怨的感觉，又具有自然小调柔和黯淡的色彩，增加了变宫后相当于增加了两个二度音程，不协和音程的增加使整首乐曲呈现一种哀怨凄凉的韵味。
　　这首曲子是复乐段结构，每一阙为一个乐段，每一乐段各六个乐句并一个衬词句。前一乐段的前六个乐句音域跨十度，前两乐句构成对应关系。一、二乐句先由高音区迸发而出，蜿蜒而下逐渐形行至低音区，形成一个下五度模仿关系。第三、四乐句和第五、六乐句整体上不仅音域上有高低之比，在手法上也是呈反向进行。作曲家王立平吸取了戏曲音乐一字三韵的写作手法，旋律舒缓婉转，带走哭腔似的音调仿佛是在怨恨，又在惋惜这一难以琢磨的悲剧恋情。两个乐段均由高音起始，以低音结束，象征着原著中四大家族又兴盛到衰落的过程。此后的衬句是全段的点睛之句。仅仅#1、3、#4三个音，飘散在全曲的最高音区，仿佛在遥远的太虚幻境传来仙人的哀叹，增添了乐曲的虚幻与缥缈之感，正符合原著中“满腹惆怅，无限感慨”之意。
　　二、《枉凝眉》的声乐处理和情感表现
　　（一）咬字发音对歌曲情感的传递
　　《枉凝眉》作为一首广为流传的歌曲，也是《红楼梦》的音乐形象，预示着宝黛“木石前盟”的悲剧情节。作品开始时的“一个是阆苑仙葩”演唱时要注意控制音量，字与字之间要连贯，吟唱出一种空灵，飘逸的意境，韵味要充足，诠释出宝黛爱情的一种唯美又超凡脱俗的境界。“今生偏又遇着他”的“今”字是个舌前音，舌尖一定要打在牙齿上，才能突出宝黛爱情的无奈。“如何心事终虚化？”的“终”字演唱时应加重一定音量，突出宝黛的爱情到头来还是白白没有结果的无奈。“一个枉自嗟呀，一个空劳牵挂”一句演唱时应注意“枉自”和“空劳”两个词的咬字，黛玉枉自悲叹自己的悲惨命运和宝玉不能相守到老，宝玉空劳牵挂着黛玉怕她日夜哭啼，却没办法。这两个字在演唱时应该唱出二人的无奈之情。“想眼中，能有多少泪珠儿”一句中应该着重强调“多少”的音量和发音，“多少”一词表现出黛玉流的泪已然不知道有多少了。“怎禁得，秋流到冬尽，春流到夏！”的“尽”字也是个舌前音，应该注意发音时的共鸣，黛玉的泪从秋流到冬的尽头，还没有结束，又从春流到夏。整首歌词道尽宝黛爱情的哀怨和无奈，诉尽了封建社会的无情和命运的不公。“秋流到冬尽”，本无“尽”字，为后人所删。有人以为此处无“尽”字更妥，笔者以为不然。即使从句式的音节上看，亦当有。黛玉为此流干了泪，应在演唱最后一句时，带有无限同情和无奈之情。在演唱时这个“尽”在应该着重加重音量，表现黛玉泪流干的场景。 　　（二）旋律的连接对歌曲情感的表达
　　贾宝玉和林黛玉的感情是真爱使然，他们是彼此心中的知己，况且他们这段“仙缘”在前世就已经注定，为了树立起宝黛超凡脱俗的爱情形象，作者在前奏部分用了上行音阶，带人走入一种空灵，深远，美轮美奂的意境中。演唱到虚词“啊”时，应表现出更多的投入，感同身受的唱出对这对苦命恋人的同情。接下来“所说没奇缘，今生偏又遇着他；若说有奇缘，如何心事终虚化？”几句音乐起伏较为明显，旋律呈现波浪式的进行，且前后进行方向相反，婉转舒缓又似带有哭腔。“一个枉自嗟呀，一个空劳牵挂。一个是水中月，一个是镜中花。”演唱时要注意词和曲的完美融合，抒情柔美而且带有忧伤凄凉的情绪。“终虚化”三个字，旋律的连音比较多，完美的诠释了词中的意境，演唱时应该唱的连贯，婉转，柔美，给人以委婉动人，如泣如诉的感觉。“想眼中，能有多少泪珠儿”是全曲情感的升华和爆发，悲伤和哀怨之情被推向高潮。而后乐曲悲愤的情绪被“怎禁得，秋流到冬尽，春流到夏！”渐渐平息，无限哀愁和无奈涌上心头。乐曲结尾处又响起女生咏叹的“啊”，演唱时注意气息慢慢减弱，回归到宁静空灵，将最美的瞬间升华。
　　三、结语
　　《枉凝眉》的背后，有着一段可歌可泣的爱情故事，贾宝玉和林黛玉虽与我们生活的年代距离很远，但是他们的爱情至今使人感同身受。该曲作为87版电视剧《红楼梦》的主题曲，其旋律也在《红楼梦序曲》和《红楼梦引子》出现，可见它在整部《红楼梦》中的重要性，也同时说明了组曲中的其它歌曲在整部《红楼梦》中具有统一性。演唱《枉凝眉》时应该从《红楼梦》的原著中细细体会人物的性格特点，再从词曲作者王立平深入的了解该曲的含义，才能做到演唱和表达的情感相交呼应，合二为一。
　　参考文献：
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