论文部分内容阅读
摘要：中职层次的音乐教育、幼儿教育等专业都注重学生钢琴能力的训练。当下的事实是，多数中职生感情基础比较差，入学后基本上要从头学起。很多老师为提高教学效果而想了很多办法，但是一个非常重要的问题却常常被不少老师所忽视，这就是放松问题。钢琴教学中的放松，对刚刚入门学习钢琴的青少年至关重要，既是基本技术，又是重要技巧，需要我们在钢琴教学中予以高度重视。
关键词：中职学校；钢琴教学；放松；触键技巧
中图分类号：G710 文献标识码：A 文献标识码：2095-4115（2014）04-256-1
一、放松是重要的钢琴技术和技巧
钢琴是地地道道的西洋艺术，凡专业学习钢琴者都要接受科学的、西方音乐体系下正确方法的训练。我国各级各类音乐院系的很多专业都比较重视钢琴教学。很多老师为提高教学效果而想了很多办法，但是一個非常重要的问题却常常被不少老师所忽视，这就是放松问题。钢琴教学中的放松，对刚刚入门学习钢琴的青少年至关重要，既是基本技术，又是重要技巧，需要我们在钢琴教学中予以高度重视。
不少钢琴教师可能都有这样的经历：自己的一些学生在弹奏钢琴曲目时，无论多么努力和投入，但演奏出的声音总是显得沉闷、死板，全无空灵之感和音乐之美。究其原因，笔者认为很可能就是学生在演奏时还没能够掌握放松的技巧，常见表现是触键后仍用劲按住琴键，不能自如地使手臂肌肉放松下来，造成钢琴键盘被压得比较死，制音器难以完全弹开，结果就造成琴弦共鸣不良。在弹奏速度较快或技术难度较高的作品或者段落时，不少学生都有这样的感觉，弹奏稍久就会觉得手腕、前臂酸困，有种难以为继、进行不下去的感觉，这主要是因为他们在弹奏时，这次下键的紧张还没有消除，紧接着就弹奏下一个音，造成紧张的积累，使手始终处于紧张状态，于是无法弹好流畅的音群和较难的技术部分，也容易使肌肉因为过于疲劳而造成损伤。要想克服这些不足，教师应有意识地训练学生手指触键发出声音后就立刻放松的技巧，以便让因为触键而收缩的肌肉立即恢复平静状态，只要保留一点使琴键不至于起来的力量则可，如此弹奏出来的声音才是明亮、透彻、空灵、华滋的。
二、触键中的放松
俄裔美国钢琴家、作曲家、钢琴教育家利奥普德·戈多夫斯基（Leopold Godowsky，1870-1938），其高超的钢琴弹奏技巧在世界范围内受到广泛推崇，他认为钢琴弹奏触键的发展分为三个阶段：第一阶段，以车尔尼为代表，其特征是锤式击键；第二阶段，以著名的斯图加特学院为代表，其特征是压力触键；第三阶段，以重力为其特征。钢琴演奏中的重量，即人身的自然重量，在弹奏时它的关键在于人脑对肩膀、大小臂、手指等各部位之间的重量控制，故称之为重量弹奏。重量弹奏要求人体各关节之间保持一种相互联系，互为依靠的协调关系。据笔者观察，不少学生在弹奏速度较快的曲目时之所以经常感到前臂、手腕肌肉发热、酸疼，是因为没能正确运用全臂弹奏法，而是仅用连接肘部关节的肌肉力量举起和支持住前臂来进行弹奏，使肌肉始终处于收缩状态，肘关节处于固定状态，很难使上臂及全身重量完全送下去，很难发出丰满、明亮的音质。时间一长就会形成所谓的"职业病"，甚至肌肉损伤无法弹琴。所以，用全臂弹奏是学琴者必须从最初就养成的习惯。尤须特别强调的是，肌肉是有"记忆力"的，一种形式的肌肉运动一旦经过习惯性反复，就会形成条件反射——形成后天得来的自然，有些毛病要想改过来是很难的。如果习惯了只用前臂的力量进行弹奏，就很不好纠正。 学习重量弹奏方法的关键在于放松，使全身各部位与关节处于松弛状态。放松的演奏，就是要求除五个手指的关节全部鼓起支撑住外，手心，手腕，手臂及肩部都要放松下来。这种奏法，手臂的运用是关键，手臂可以传送整个上体的重量（包括来自肩部和腰部的重量，也包括自身的重量），但手臂只有在放松的自然状态下才能起到传递作用。手臂自然重量运用是一个很重要的内容。首先，让两只手臂完全自然放松的垂下去，犹如垂挂的物体，随意的晃动，然后把自然重量运用到弹奏中，手臂下落时手指要站立支撑。其次，自然的重量建立在自然放松的基础上，学习断奏先将手臂慢慢提起，略高于键盘，手自然下垂，手指自然弯曲，然后手臂自然落下，将弹奏的手指按在键上，指尖撑住，掌关节不能塌陷，手腕略低于手或与手基本保持一个水平高度，触键的手指只要能支撑着就可以了，不要用过多的外力，等声音发出后，手指只是放在键上，不再用力，松下来。再次，再由手腕带动，将整个手臂提起，在这个过程中，首要的还是把整个手臂的重量"掉"到琴上，手心，手腕，手臂及肩部要放松下来。
学习钢琴，放松既是最基本的要求，也是最重要的要求。它既存在于初学阶段，又贯穿于整个漫长的学习过程中，没有放松也就没有灵巧的手指和灵活的手腕，没有放松也必定弹奏不出优美如歌的音色。
三、放松技巧的训练和养成
训练中为了达到某种效果，各种方法都可以使用，关键是要将重量自然地送到指尖，触键快，放松也快，利用反弹的力量弹出颗粒性地声音。正在弹某一个音的手指要活动，而弹前一个音的手指要同时抬起，弹后一个音的手指又要抬起做好弹下去的准备，因此手指一直处于积极的状态中，但决不是紧张。
钢琴技术多种多样，每种技术的学习都要用正确的方法去练习去掌握。只有把各种正确奏法掌握了，才能放松而灵活自如地弹奏作品，而放松则是每种技术的基础。钢琴学习中，放松技巧的掌握不是一蹴而就的，中职生可从认真模仿起步，逐渐体会音乐律动，渐渐掌握放松要领。
作者简介：
林冬，郑州星艺奥尔夫钢琴文化艺术学校。
关键词：中职学校；钢琴教学；放松；触键技巧
中图分类号：G710 文献标识码：A 文献标识码：2095-4115（2014）04-256-1
一、放松是重要的钢琴技术和技巧
钢琴是地地道道的西洋艺术，凡专业学习钢琴者都要接受科学的、西方音乐体系下正确方法的训练。我国各级各类音乐院系的很多专业都比较重视钢琴教学。很多老师为提高教学效果而想了很多办法，但是一個非常重要的问题却常常被不少老师所忽视，这就是放松问题。钢琴教学中的放松，对刚刚入门学习钢琴的青少年至关重要，既是基本技术，又是重要技巧，需要我们在钢琴教学中予以高度重视。
不少钢琴教师可能都有这样的经历：自己的一些学生在弹奏钢琴曲目时，无论多么努力和投入，但演奏出的声音总是显得沉闷、死板，全无空灵之感和音乐之美。究其原因，笔者认为很可能就是学生在演奏时还没能够掌握放松的技巧，常见表现是触键后仍用劲按住琴键，不能自如地使手臂肌肉放松下来，造成钢琴键盘被压得比较死，制音器难以完全弹开，结果就造成琴弦共鸣不良。在弹奏速度较快或技术难度较高的作品或者段落时，不少学生都有这样的感觉，弹奏稍久就会觉得手腕、前臂酸困，有种难以为继、进行不下去的感觉，这主要是因为他们在弹奏时，这次下键的紧张还没有消除，紧接着就弹奏下一个音，造成紧张的积累，使手始终处于紧张状态，于是无法弹好流畅的音群和较难的技术部分，也容易使肌肉因为过于疲劳而造成损伤。要想克服这些不足，教师应有意识地训练学生手指触键发出声音后就立刻放松的技巧，以便让因为触键而收缩的肌肉立即恢复平静状态，只要保留一点使琴键不至于起来的力量则可，如此弹奏出来的声音才是明亮、透彻、空灵、华滋的。
二、触键中的放松
俄裔美国钢琴家、作曲家、钢琴教育家利奥普德·戈多夫斯基（Leopold Godowsky，1870-1938），其高超的钢琴弹奏技巧在世界范围内受到广泛推崇，他认为钢琴弹奏触键的发展分为三个阶段：第一阶段，以车尔尼为代表，其特征是锤式击键；第二阶段，以著名的斯图加特学院为代表，其特征是压力触键；第三阶段，以重力为其特征。钢琴演奏中的重量，即人身的自然重量，在弹奏时它的关键在于人脑对肩膀、大小臂、手指等各部位之间的重量控制，故称之为重量弹奏。重量弹奏要求人体各关节之间保持一种相互联系，互为依靠的协调关系。据笔者观察，不少学生在弹奏速度较快的曲目时之所以经常感到前臂、手腕肌肉发热、酸疼，是因为没能正确运用全臂弹奏法，而是仅用连接肘部关节的肌肉力量举起和支持住前臂来进行弹奏，使肌肉始终处于收缩状态，肘关节处于固定状态，很难使上臂及全身重量完全送下去，很难发出丰满、明亮的音质。时间一长就会形成所谓的"职业病"，甚至肌肉损伤无法弹琴。所以，用全臂弹奏是学琴者必须从最初就养成的习惯。尤须特别强调的是，肌肉是有"记忆力"的，一种形式的肌肉运动一旦经过习惯性反复，就会形成条件反射——形成后天得来的自然，有些毛病要想改过来是很难的。如果习惯了只用前臂的力量进行弹奏，就很不好纠正。 学习重量弹奏方法的关键在于放松，使全身各部位与关节处于松弛状态。放松的演奏，就是要求除五个手指的关节全部鼓起支撑住外，手心，手腕，手臂及肩部都要放松下来。这种奏法，手臂的运用是关键，手臂可以传送整个上体的重量（包括来自肩部和腰部的重量，也包括自身的重量），但手臂只有在放松的自然状态下才能起到传递作用。手臂自然重量运用是一个很重要的内容。首先，让两只手臂完全自然放松的垂下去，犹如垂挂的物体，随意的晃动，然后把自然重量运用到弹奏中，手臂下落时手指要站立支撑。其次，自然的重量建立在自然放松的基础上，学习断奏先将手臂慢慢提起，略高于键盘，手自然下垂，手指自然弯曲，然后手臂自然落下，将弹奏的手指按在键上，指尖撑住，掌关节不能塌陷，手腕略低于手或与手基本保持一个水平高度，触键的手指只要能支撑着就可以了，不要用过多的外力，等声音发出后，手指只是放在键上，不再用力，松下来。再次，再由手腕带动，将整个手臂提起，在这个过程中，首要的还是把整个手臂的重量"掉"到琴上，手心，手腕，手臂及肩部要放松下来。
学习钢琴，放松既是最基本的要求，也是最重要的要求。它既存在于初学阶段，又贯穿于整个漫长的学习过程中，没有放松也就没有灵巧的手指和灵活的手腕，没有放松也必定弹奏不出优美如歌的音色。
三、放松技巧的训练和养成
训练中为了达到某种效果，各种方法都可以使用，关键是要将重量自然地送到指尖，触键快，放松也快，利用反弹的力量弹出颗粒性地声音。正在弹某一个音的手指要活动，而弹前一个音的手指要同时抬起，弹后一个音的手指又要抬起做好弹下去的准备，因此手指一直处于积极的状态中，但决不是紧张。
钢琴技术多种多样，每种技术的学习都要用正确的方法去练习去掌握。只有把各种正确奏法掌握了，才能放松而灵活自如地弹奏作品，而放松则是每种技术的基础。钢琴学习中，放松技巧的掌握不是一蹴而就的，中职生可从认真模仿起步，逐渐体会音乐律动，渐渐掌握放松要领。
作者简介：
林冬，郑州星艺奥尔夫钢琴文化艺术学校。