论文部分内容阅读
【摘要】近些年来，越来越多的人开始喜欢音乐歌剧，在这些音乐歌剧中，最有名的就是19世紀的意大利音乐歌剧，意大利音乐歌剧不管是在声乐教育事业还是演艺事业中都扮演着十分重要的角色，所表现出来的主题也因为时代背景的差异而存在巨大差异。
【关键词】名作欣赏课；19世纪意大利；浪漫主义；音乐歌剧；教学方式-
【中图分类号】G630 【文献标识码】A
一、本次名作欣赏课的选题的原因
在意大利音乐歌剧的历史上，浪漫主义音乐歌剧一直都占据着很重要的地位。意大利的统一相对于欧洲其他国家来说，是历时比较长，过程最为艰难的，也是变数最多的。所以这一时期的音乐歌剧，反映了整个意大利的精神文化水平和人们的心理状态，以及整个社会的发展形势。19世纪的意大利，歌剧已经成为音乐教学中不可缺少的一部分，不管是处于高层次的音乐家还是初学音乐的学生甚至是普通的平民百姓，大家都很喜欢通过音乐歌剧来感受这时期的音乐特点和音乐风格，在这一时期的音乐歌剧主要是作为政治军事改革或者是道德改革运动的伴奏曲，就比如说著名作曲家威尔第的英雄音乐，都是爱国主义者的民族战歌，鼓舞着他们为了民族统一而努力。因此把这段时期的音乐歌剧作为名作欣赏课来进行展示可以说既是对历史的追溯，又是可以充分的让学生感受到这时期的音乐歌剧。作为名作欣赏课既是对音乐历史的追溯，同时也是对音乐风格和音乐特点的欣赏，对于现代的学生来说首先要增强学生的历史文化知识，才能更好地培养学生的音乐情感与音乐素养，而本次的名作欣赏课选择19世纪的意大利音乐歌剧为主，更多的是为了给学生展示国外爱国歌曲、战队序曲、浪漫主义音乐等内容，同时也是可以通过更多更丰富的曲目欣赏，使学生对这个时期的音乐有更加详细的理解。
二、名作欣赏课中对音乐歌剧的曲目选择
在教学中为了更好的对这时期地音乐历史进行展示欣赏，需要有针对性地选择一些有代表性的音乐歌剧进行欣赏。因此我在课堂中分别选择罗西尼的《唐克雷蒂》巴尔扎克的《摩西与法老》贝利尼在《诺尔玛》来欣赏，这三部音乐分别代表着这一时期的不同主义与不同的音乐风格。
意大利19世纪时期的音乐歌剧，大部分都是体现人们对民族独立和解放的渴望与追求。首先第一个选择欣赏罗西尼的《唐克雷蒂》音乐歌剧，在这个歌剧中描写的是唐克雷蒂用自己生命来挽救祖国的故事，传达出了创作者炙热而浓烈的爱国情感，音乐歌剧中主人公为国牺牲时候的悲壮场面为意大利音乐歌剧带来了战斗性这一新元素。作者时时刻刻都铭记着自己作为一个创作家应创造出具有爱国情怀作品的职责。
《摩西与法老》这一描写犹太民族解放的音乐歌剧中，当巴尔扎克听到剧中人们咏唱祈祷的音乐歌剧时，他觉得自己就像是在意大利的解放运动中一样，创作者用音乐歌剧这种表现方式，传达了当时意大利人民的共同期盼。这个时期的音乐歌剧呈现出一种以民族大义，爱国思想为主要思想内容的英雄浪漫主义，给浪漫主义音乐歌剧的全面蓬勃发展提供了新的契机。爱国进行曲最早是在罗西尼音乐歌剧中出现的，多是以爱国者合唱的形式来进行。
此后，这一做法得到创造者的普遍认可和推广，意大利音乐歌剧中的合唱曲目无一例外都在诠释着革命精神。最后选择欣赏杰出的代表作是贝利尼在《诺尔玛》的音乐歌剧中让一群狂热的战士一起合唱《战争，战争》这首反抗罗马统治者的仇恨之歌，这样的合唱给人们带来了一种全新的视听感受。并且在意大利的米兰，佛罗伦萨，威尼斯，罗马等不同的城市得到广泛的推广和传唱，使意大利整个国家不同地方的文化和政治经济更好更全面的融合到一起，有利于整个意大利国家的统一。通过这之组名片的欣赏，可以有效提高学生的学习能力，并且使学生对这个时期的历史有一定了解，在观看的过程中还对该时期的音乐风格、歌剧特点、艺术家个人特点也都进行了深入的学习，不但可以在课程中增加学生的学习兴趣，还在浪漫主义爱国情结中增强了学生的德育精神培养。
三、名作欣赏课教学中的多样性需求
音乐歌剧题材中，爱国主义题材可以给学生带来精神上的振奋和鼓舞。然而在现实教学中，不可能仅仅是只有这些振奋人心的爱国主义题材音乐歌剧。还有一些以日常生活为主题的趣味性轻松的喜剧音乐。典型代表作有《赛维利亚的理发师》，该音乐歌剧采用一种轻快明丽，活泼幽默的诙谐风格，使用欢快的旋律，描写了社会底层人们，对他们在现实生活中所表现出来的聪明机智和积极乐观的心态进行了详细的诠释，具有很强的现实意义。被誉为是“压倒以前所有喜歌剧的典型喜音乐”，可见它在喜音乐剧历史上非同一般的地位。在音乐欣赏课的教学中我们更应该对音乐进行多方位的展现，把不同的音乐种类都向学生进行展示。比如音乐歌剧《诺尔玛》、《梦游女》和《拉美莫尔的露契亚》，在这些音乐歌剧中，人们可以从女主角身上感受到炙热的感情和强烈的冲动，柴可夫斯基非常喜欢贝利尼的音乐歌剧，他经常被贝利尼的音乐歌剧感动得热泪盈眶。在创作手法上，他们更加注重浪漫的新声音，除了对音乐歌剧内容幽默有趣的追求之外，学生对流行音乐歌剧中的音乐处理方式和创作手法也颇为感兴趣。所以说对于音乐欣赏课来说，教师可以有针对性的选择一个时期、一个国家进行展示，并在展示中增加这一时期的具体特点和音乐的风格，使得学生更加有兴趣地进行学习。
参考文献
[1]孙佳渌.浅析大学音乐欣赏课的教学[J].浙江国际海运职业技术学院学报，2010（01）.
作者简介：曹婧（1988—），女，洛阳，运城学院，助教，长笛教师，研究方向：音乐学。
【关键词】名作欣赏课；19世纪意大利；浪漫主义；音乐歌剧；教学方式-
【中图分类号】G630 【文献标识码】A
一、本次名作欣赏课的选题的原因
在意大利音乐歌剧的历史上，浪漫主义音乐歌剧一直都占据着很重要的地位。意大利的统一相对于欧洲其他国家来说，是历时比较长，过程最为艰难的，也是变数最多的。所以这一时期的音乐歌剧，反映了整个意大利的精神文化水平和人们的心理状态，以及整个社会的发展形势。19世纪的意大利，歌剧已经成为音乐教学中不可缺少的一部分，不管是处于高层次的音乐家还是初学音乐的学生甚至是普通的平民百姓，大家都很喜欢通过音乐歌剧来感受这时期的音乐特点和音乐风格，在这一时期的音乐歌剧主要是作为政治军事改革或者是道德改革运动的伴奏曲，就比如说著名作曲家威尔第的英雄音乐，都是爱国主义者的民族战歌，鼓舞着他们为了民族统一而努力。因此把这段时期的音乐歌剧作为名作欣赏课来进行展示可以说既是对历史的追溯，又是可以充分的让学生感受到这时期的音乐歌剧。作为名作欣赏课既是对音乐历史的追溯，同时也是对音乐风格和音乐特点的欣赏，对于现代的学生来说首先要增强学生的历史文化知识，才能更好地培养学生的音乐情感与音乐素养，而本次的名作欣赏课选择19世纪的意大利音乐歌剧为主，更多的是为了给学生展示国外爱国歌曲、战队序曲、浪漫主义音乐等内容，同时也是可以通过更多更丰富的曲目欣赏，使学生对这个时期的音乐有更加详细的理解。
二、名作欣赏课中对音乐歌剧的曲目选择
在教学中为了更好的对这时期地音乐历史进行展示欣赏，需要有针对性地选择一些有代表性的音乐歌剧进行欣赏。因此我在课堂中分别选择罗西尼的《唐克雷蒂》巴尔扎克的《摩西与法老》贝利尼在《诺尔玛》来欣赏，这三部音乐分别代表着这一时期的不同主义与不同的音乐风格。
意大利19世纪时期的音乐歌剧，大部分都是体现人们对民族独立和解放的渴望与追求。首先第一个选择欣赏罗西尼的《唐克雷蒂》音乐歌剧，在这个歌剧中描写的是唐克雷蒂用自己生命来挽救祖国的故事，传达出了创作者炙热而浓烈的爱国情感，音乐歌剧中主人公为国牺牲时候的悲壮场面为意大利音乐歌剧带来了战斗性这一新元素。作者时时刻刻都铭记着自己作为一个创作家应创造出具有爱国情怀作品的职责。
《摩西与法老》这一描写犹太民族解放的音乐歌剧中，当巴尔扎克听到剧中人们咏唱祈祷的音乐歌剧时，他觉得自己就像是在意大利的解放运动中一样，创作者用音乐歌剧这种表现方式，传达了当时意大利人民的共同期盼。这个时期的音乐歌剧呈现出一种以民族大义，爱国思想为主要思想内容的英雄浪漫主义，给浪漫主义音乐歌剧的全面蓬勃发展提供了新的契机。爱国进行曲最早是在罗西尼音乐歌剧中出现的，多是以爱国者合唱的形式来进行。
此后，这一做法得到创造者的普遍认可和推广，意大利音乐歌剧中的合唱曲目无一例外都在诠释着革命精神。最后选择欣赏杰出的代表作是贝利尼在《诺尔玛》的音乐歌剧中让一群狂热的战士一起合唱《战争，战争》这首反抗罗马统治者的仇恨之歌，这样的合唱给人们带来了一种全新的视听感受。并且在意大利的米兰，佛罗伦萨，威尼斯，罗马等不同的城市得到广泛的推广和传唱，使意大利整个国家不同地方的文化和政治经济更好更全面的融合到一起，有利于整个意大利国家的统一。通过这之组名片的欣赏，可以有效提高学生的学习能力，并且使学生对这个时期的历史有一定了解，在观看的过程中还对该时期的音乐风格、歌剧特点、艺术家个人特点也都进行了深入的学习，不但可以在课程中增加学生的学习兴趣，还在浪漫主义爱国情结中增强了学生的德育精神培养。
三、名作欣赏课教学中的多样性需求
音乐歌剧题材中，爱国主义题材可以给学生带来精神上的振奋和鼓舞。然而在现实教学中，不可能仅仅是只有这些振奋人心的爱国主义题材音乐歌剧。还有一些以日常生活为主题的趣味性轻松的喜剧音乐。典型代表作有《赛维利亚的理发师》，该音乐歌剧采用一种轻快明丽，活泼幽默的诙谐风格，使用欢快的旋律，描写了社会底层人们，对他们在现实生活中所表现出来的聪明机智和积极乐观的心态进行了详细的诠释，具有很强的现实意义。被誉为是“压倒以前所有喜歌剧的典型喜音乐”，可见它在喜音乐剧历史上非同一般的地位。在音乐欣赏课的教学中我们更应该对音乐进行多方位的展现，把不同的音乐种类都向学生进行展示。比如音乐歌剧《诺尔玛》、《梦游女》和《拉美莫尔的露契亚》，在这些音乐歌剧中，人们可以从女主角身上感受到炙热的感情和强烈的冲动，柴可夫斯基非常喜欢贝利尼的音乐歌剧，他经常被贝利尼的音乐歌剧感动得热泪盈眶。在创作手法上，他们更加注重浪漫的新声音，除了对音乐歌剧内容幽默有趣的追求之外，学生对流行音乐歌剧中的音乐处理方式和创作手法也颇为感兴趣。所以说对于音乐欣赏课来说，教师可以有针对性的选择一个时期、一个国家进行展示，并在展示中增加这一时期的具体特点和音乐的风格，使得学生更加有兴趣地进行学习。
参考文献
[1]孙佳渌.浅析大学音乐欣赏课的教学[J].浙江国际海运职业技术学院学报，2010（01）.
作者简介：曹婧（1988—），女，洛阳，运城学院，助教，长笛教师，研究方向：音乐学。