论文部分内容阅读
Superb Skills in Technology and Breakthrough in Wisdom
吴德昇
A n a r t i s t i c m a s t e r p i e c e r e f l e c t s j a d e e n g r a v e r’s enlightened feeling， visual feeling and innermost feeling. Only in the actual process of carving can jade cutter understand the underlying truth. An excellent jade e n g r a v e r i s p r e c o n d i t i o n e d b y a g o o d c omma n d o f “Material， Theme， Shape and Craft”.
吴德昇简历：
1993年在上海成立吴德昇玉雕艺术工作室
2004年被评为中国玉石雕刻艺术大师
2006年获中国工艺美术大师称号
2009年8月被上海工艺美术学会聘为上海工艺美术学会玉文化专业委员会副会长
2010年被聘为上海老凤祥玉雕象牙有限公司高级顾问
2011年3月正式进入上海工艺美术品服务部有限公司工作担任玉雕珠宝首饰首席艺术总监
2012年1月获上海特级玉石雕刻终身大师称号
2012年5月正式加入中国致公党
2013年12月当选为中国珠宝玉石首饰行业协会副会长
社会兼职：
上海工艺美术学会玉文化专业委员会副会长
上海上艺美术职业学院客座教授
玉雕大师工作室领衔专家
同济大学宝玉石学科兼职教授
中国玉石雕刻很长一段时期停留在传统的基础上，长期以来很多作品讲究的是吉祥口彩，讲究仿古传统刀法，缺乏艺术性。
国外一位艺术家曾说过：“传统是雨中的港湾。”所以对我们琢玉人来说，要体现自身价值就要继承中国传统民族文化还要追求时代艺术文化。在当今的社会里，民间艺人甚多，他们的能力和智慧都反映在他们的作品中。为了工艺更加完美不断劳作追求，有着丰富内涵的作品才能得到专家认可。但是艺人在生存与艺术之间徘徊挣扎是没有人知晓和了解的。要从一件有生命价值的作品中看到艺术精髓，传统的灵魂在延续，新的艺术的生命在诞生。一件有生命力有艺术价值的作品诞生都是琢玉人的智慧再次得到升华。
现代玉雕的表现艺术是自由的，但还是包涵着静动，虚实，疏密，轻重，高低等，既对立又统一抽象哲理。在过去的玉雕设计中，往往是内容决定形式，它会僵化创作设计的艺术思维。因为文学理论代替了艺术理论指导了工艺美术创作作品的结果，所以也就失去了玉雕艺术品的个性化。现代玉雕艺术在工艺的基础上要讲究形式美，直接对视觉产生作用的形式审美价值， 从而产生形式感。艺术审美空间的表现或呈现。
玉雕设计思维有时要摆脱客观的自然物象，去寻找线条组成的立体效果和块面无意识空间。一件成熟的艺术作品你会从中享受到型的美感，动势的节奏，线的表情，面的空间，使你的视觉感受想象空间再次升华。我们一些新颖的而具强有力内容的作品是我们自信的来源。最初一定会引来一些模仿者和唯利是图的商人。对我们而言为了艺术的发展是无暇顾及的。我们要从容， 不加观望地去走自己的路，如若无人地去创造。艺术家应用不同的视角去看别人的作品，也可以通过别人的眼睛和思路获得有益的间接经验。不同的人看同一件作品也会有许多想象不到的角度，对我们而言是开拓思维的好办法。通过拓宽美的视野营造一个更丰富想象的展示与诠释的平台。
在中国，玉象征着“地位、身份”，特别是带有吉祥意义的玉雕作品。它是我们华夏民族有古至今的智慧产物。
现代工艺门类中，玉雕工艺是可称之为“特种工艺”的一门艺术。玉雕工艺发展至今，虽有很大的进步，但玉雕的专业培训机构却寥寥无几，同时也出现了大量缺少工艺制作手法的玉雕产品，无法体现我国的民族艺术。现今，玉雕队伍在不断的扩大，新琢玉者在不断努力着、工艺上也有了很大的进步，但是， 无法摆脱玉的价值来提高自己，毕竟他们没有规范地学习玉雕制作的过程和艺术基础，所以新琢玉者的工艺发展是有局限性的。由于社会经济的飞速发展，玉雕展会几乎每年在各个城市都有举办，其中优秀的作品还是当年那些全国各地从玉雕厂工业中学出来的琢玉者为主流，他们是当今玉雕界的中流砥柱，却历历可数，如此下去，便会出现玉雕制作工艺的断层现象。作为一名琢玉人，为了玉雕制作工艺的发展和传承，希望能建立起专业的玉雕培训机构，将国粹之宝发扬起来，同时也对得起国中之玉。
精琢于技，而突破于智，雕琢出玉的灵魂，让思考与观点去影响他人。
作品介绍：
1、春意盎然
一块好的玉料需要一个好的创意和雕琢才能成为一件精美的艺术品。此件作品可以称得上是一件材料上乘，创意做工具佳的上乘之作。
“三月走在阳光和煦的路上，眼角眉梢不过一扫的风情，却惊讶地发现路旁的玉兰花悄然绽放，洁白如雪，细腻如玉。不需要绿叶的衬托独自盛放优雅的芳华。脑中忽然闪过一张模糊的容颜，然后便是窈窕的身姿在脑海中若隐若现，那是个如玉兰花般的女人”这就是此件作品的创作灵感。
在制作过程中我想诠释一种特别的美。就这样一位似有妩媚，又似优雅，又有着宛若玉兰般静雅的气质的女性形象展现在了大家的面前。
2、梦之海
作品还是以最擅长的美女为题材。但这次是以玻璃种翡翠为原料来制作，以山石为景，一股清泉从山石中流出，一个阿娜多姿的少女依靠着灵芝坐于山石之上。作品线条自然流畅，疏密有度，面的莹润洁净有种气韵天成的感觉在其中。人物坐姿优美， 体态略微夸张。整个作品充分利用了原料的特性，以略带蓝的翡翠作为山石，以衬托出上面更加纯净的玻璃种玉料制作的灵芝与少女，让人感觉出水芙蓉般的清晰高雅。突显出不拘一格的创作思路，巧夺天工的造型能力与恰到好处的艺术夸张。更重要的是在作品的打磨环节上采用了磨砂处理和高亮处理相结合的手法让整个作品又有了一种质的飞跃，给观者一种强烈的视觉冲击与享受。
3、共舞
作品以圆雕加镂空雕法而成，主要表现蛇与美女共舞情景。一股灵芝仙气从白蛇口中吐出，美女身形位于灵蛇的那盘绕的身体之中，而在灵蛇的雕琢过程中加以了适当的镂空使得整件作品更加栩栩如生，以镂空的灵蛇为背景衬托出位于蛇身之中仙女的阿娜多姿。蛇与女性都代表着阴柔之美，用蛇那优美的身体曲线去承托人体的美更突显出不拘一格的创作思路，巧夺天工的造型能力与恰到好处的艺术夸张。给观者一种强烈的视觉冲击与享受.......
4、妙趣横生
作品以立体圆雕而成，用略带夸张的手法来表现，以行脚罗汉为题材，足踏鳌鱼，乘风破浪而行，作品造型生动，整体感强，突出的额头与肚子，盘饶虬结的拐杖，手持念珠侧立转目，袈裟半披半垂，体现出作品的主题。作品线条自然流畅，疏密有度，其慈祥的面目，镂空的拐杖与活动的耳环又体现出雕工的精湛.罗汉肩上所伏的金蝉又给整件作品添加了一抹闲趣，使得作品整体更加灵动传神。
5、玉贵人
作品颜色艳丽，色彩金红，大胆的镂空令作品既有空间的透视感，又保留了原料的形制及整体性。S型的构图，扭曲的酮体，夸张的臀部，飞舞的长发，妩媚的眼神，羞涩的体态，构成一副少女的素描.特别是头发的线条粗而有序，动感十足.散发着青春的活力，令人心动遐思无限。
6、鹤算寿添
和田白玉的形各有不同，色各有不同。所以在设计作品时首先要看到玉料的最好一面为正面，包括皮色要放在最主要的位置。这样天赐的自然玉色已经成为了作品的最好特点。再根据玉料的型与色来设计作品的主题位置，作品才会有强烈的生命力。
本作品以立体圆雕而成，用略带夸张的手法来表现，以寿星为题材，表其意韵.作品造型生动，线条自然流畅，脚底踩一莲花瓣踏着仙气悠闲前行的寿星，身旁还伴随着一只衔芝灵鹤与之呼应，寿星那突出的额头，手中盘饶虬结的灵芝拐杖，而在细节方面又添加了蝙蝠，灵芝，仙鹤等象征财富，福运高照，如意吉祥的小细节.使得人物更加形象生动，雕工精细，线条流畅，疏密有致.充分利用了原料的结构造型与巧色，体现出作品的主题.，其慈祥的面目，搂空的拐杖与活动的手镯又体现出雕工的精湛.使得作品整体更加灵动传神.是典型的海派雕刻工艺。
吴德昇
A n a r t i s t i c m a s t e r p i e c e r e f l e c t s j a d e e n g r a v e r’s enlightened feeling， visual feeling and innermost feeling. Only in the actual process of carving can jade cutter understand the underlying truth. An excellent jade e n g r a v e r i s p r e c o n d i t i o n e d b y a g o o d c omma n d o f “Material， Theme， Shape and Craft”.
吴德昇简历：
1993年在上海成立吴德昇玉雕艺术工作室
2004年被评为中国玉石雕刻艺术大师
2006年获中国工艺美术大师称号
2009年8月被上海工艺美术学会聘为上海工艺美术学会玉文化专业委员会副会长
2010年被聘为上海老凤祥玉雕象牙有限公司高级顾问
2011年3月正式进入上海工艺美术品服务部有限公司工作担任玉雕珠宝首饰首席艺术总监
2012年1月获上海特级玉石雕刻终身大师称号
2012年5月正式加入中国致公党
2013年12月当选为中国珠宝玉石首饰行业协会副会长
社会兼职：
上海工艺美术学会玉文化专业委员会副会长
上海上艺美术职业学院客座教授
玉雕大师工作室领衔专家
同济大学宝玉石学科兼职教授
中国玉石雕刻很长一段时期停留在传统的基础上，长期以来很多作品讲究的是吉祥口彩，讲究仿古传统刀法，缺乏艺术性。
国外一位艺术家曾说过：“传统是雨中的港湾。”所以对我们琢玉人来说，要体现自身价值就要继承中国传统民族文化还要追求时代艺术文化。在当今的社会里，民间艺人甚多，他们的能力和智慧都反映在他们的作品中。为了工艺更加完美不断劳作追求，有着丰富内涵的作品才能得到专家认可。但是艺人在生存与艺术之间徘徊挣扎是没有人知晓和了解的。要从一件有生命价值的作品中看到艺术精髓，传统的灵魂在延续，新的艺术的生命在诞生。一件有生命力有艺术价值的作品诞生都是琢玉人的智慧再次得到升华。
现代玉雕的表现艺术是自由的，但还是包涵着静动，虚实，疏密，轻重，高低等，既对立又统一抽象哲理。在过去的玉雕设计中，往往是内容决定形式，它会僵化创作设计的艺术思维。因为文学理论代替了艺术理论指导了工艺美术创作作品的结果，所以也就失去了玉雕艺术品的个性化。现代玉雕艺术在工艺的基础上要讲究形式美，直接对视觉产生作用的形式审美价值， 从而产生形式感。艺术审美空间的表现或呈现。
玉雕设计思维有时要摆脱客观的自然物象，去寻找线条组成的立体效果和块面无意识空间。一件成熟的艺术作品你会从中享受到型的美感，动势的节奏，线的表情，面的空间，使你的视觉感受想象空间再次升华。我们一些新颖的而具强有力内容的作品是我们自信的来源。最初一定会引来一些模仿者和唯利是图的商人。对我们而言为了艺术的发展是无暇顾及的。我们要从容， 不加观望地去走自己的路，如若无人地去创造。艺术家应用不同的视角去看别人的作品，也可以通过别人的眼睛和思路获得有益的间接经验。不同的人看同一件作品也会有许多想象不到的角度，对我们而言是开拓思维的好办法。通过拓宽美的视野营造一个更丰富想象的展示与诠释的平台。
在中国，玉象征着“地位、身份”，特别是带有吉祥意义的玉雕作品。它是我们华夏民族有古至今的智慧产物。
现代工艺门类中，玉雕工艺是可称之为“特种工艺”的一门艺术。玉雕工艺发展至今，虽有很大的进步，但玉雕的专业培训机构却寥寥无几，同时也出现了大量缺少工艺制作手法的玉雕产品，无法体现我国的民族艺术。现今，玉雕队伍在不断的扩大，新琢玉者在不断努力着、工艺上也有了很大的进步，但是， 无法摆脱玉的价值来提高自己，毕竟他们没有规范地学习玉雕制作的过程和艺术基础，所以新琢玉者的工艺发展是有局限性的。由于社会经济的飞速发展，玉雕展会几乎每年在各个城市都有举办，其中优秀的作品还是当年那些全国各地从玉雕厂工业中学出来的琢玉者为主流，他们是当今玉雕界的中流砥柱，却历历可数，如此下去，便会出现玉雕制作工艺的断层现象。作为一名琢玉人，为了玉雕制作工艺的发展和传承，希望能建立起专业的玉雕培训机构，将国粹之宝发扬起来，同时也对得起国中之玉。
精琢于技，而突破于智，雕琢出玉的灵魂，让思考与观点去影响他人。
作品介绍：
1、春意盎然
一块好的玉料需要一个好的创意和雕琢才能成为一件精美的艺术品。此件作品可以称得上是一件材料上乘，创意做工具佳的上乘之作。
“三月走在阳光和煦的路上，眼角眉梢不过一扫的风情，却惊讶地发现路旁的玉兰花悄然绽放，洁白如雪，细腻如玉。不需要绿叶的衬托独自盛放优雅的芳华。脑中忽然闪过一张模糊的容颜，然后便是窈窕的身姿在脑海中若隐若现，那是个如玉兰花般的女人”这就是此件作品的创作灵感。
在制作过程中我想诠释一种特别的美。就这样一位似有妩媚，又似优雅，又有着宛若玉兰般静雅的气质的女性形象展现在了大家的面前。
2、梦之海
作品还是以最擅长的美女为题材。但这次是以玻璃种翡翠为原料来制作，以山石为景，一股清泉从山石中流出，一个阿娜多姿的少女依靠着灵芝坐于山石之上。作品线条自然流畅，疏密有度，面的莹润洁净有种气韵天成的感觉在其中。人物坐姿优美， 体态略微夸张。整个作品充分利用了原料的特性，以略带蓝的翡翠作为山石，以衬托出上面更加纯净的玻璃种玉料制作的灵芝与少女，让人感觉出水芙蓉般的清晰高雅。突显出不拘一格的创作思路，巧夺天工的造型能力与恰到好处的艺术夸张。更重要的是在作品的打磨环节上采用了磨砂处理和高亮处理相结合的手法让整个作品又有了一种质的飞跃，给观者一种强烈的视觉冲击与享受。
3、共舞
作品以圆雕加镂空雕法而成，主要表现蛇与美女共舞情景。一股灵芝仙气从白蛇口中吐出，美女身形位于灵蛇的那盘绕的身体之中，而在灵蛇的雕琢过程中加以了适当的镂空使得整件作品更加栩栩如生，以镂空的灵蛇为背景衬托出位于蛇身之中仙女的阿娜多姿。蛇与女性都代表着阴柔之美，用蛇那优美的身体曲线去承托人体的美更突显出不拘一格的创作思路，巧夺天工的造型能力与恰到好处的艺术夸张。给观者一种强烈的视觉冲击与享受.......
4、妙趣横生
作品以立体圆雕而成，用略带夸张的手法来表现，以行脚罗汉为题材，足踏鳌鱼，乘风破浪而行，作品造型生动，整体感强，突出的额头与肚子，盘饶虬结的拐杖，手持念珠侧立转目，袈裟半披半垂，体现出作品的主题。作品线条自然流畅，疏密有度，其慈祥的面目，镂空的拐杖与活动的耳环又体现出雕工的精湛.罗汉肩上所伏的金蝉又给整件作品添加了一抹闲趣，使得作品整体更加灵动传神。
5、玉贵人
作品颜色艳丽，色彩金红，大胆的镂空令作品既有空间的透视感，又保留了原料的形制及整体性。S型的构图，扭曲的酮体，夸张的臀部，飞舞的长发，妩媚的眼神，羞涩的体态，构成一副少女的素描.特别是头发的线条粗而有序，动感十足.散发着青春的活力，令人心动遐思无限。
6、鹤算寿添
和田白玉的形各有不同，色各有不同。所以在设计作品时首先要看到玉料的最好一面为正面，包括皮色要放在最主要的位置。这样天赐的自然玉色已经成为了作品的最好特点。再根据玉料的型与色来设计作品的主题位置，作品才会有强烈的生命力。
本作品以立体圆雕而成，用略带夸张的手法来表现，以寿星为题材，表其意韵.作品造型生动，线条自然流畅，脚底踩一莲花瓣踏着仙气悠闲前行的寿星，身旁还伴随着一只衔芝灵鹤与之呼应，寿星那突出的额头，手中盘饶虬结的灵芝拐杖，而在细节方面又添加了蝙蝠，灵芝，仙鹤等象征财富，福运高照，如意吉祥的小细节.使得人物更加形象生动，雕工精细，线条流畅，疏密有致.充分利用了原料的结构造型与巧色，体现出作品的主题.，其慈祥的面目，搂空的拐杖与活动的手镯又体现出雕工的精湛.使得作品整体更加灵动传神.是典型的海派雕刻工艺。