【摘 要】美术欣赏教学是美术教学中的重要组成部分，它对于引导学生发现作品中的美，认识生活中的美都具有十分重要的作用，同时对于提高学生的整体美术素养、审美能力和理解能力，以及开发学生的创造力和想象力，都起着重要的作用。小学美术欣赏教学，作为培养学生审美素质的重要手段之一，必须做到与学生的年龄特点相结合，这就要求教师要掌握学生的欣赏习惯和欣赏特点，以进一步引导学生欣赏作品、分析作品。
　　【关键词】小学美术；欣赏课；美术教学；实施策略
　　欣赏课是小学美术教学中的一个重要组成部分，是提高学生美术素养的重要途径。绘画课与手工课是培养审美情趣的基础，欣赏正是把平时所学的审美能力进行内化、升华的必需课程。在欣赏中，使学生在形象、感受、理解之中来回碰撞，从中升华出各种能力，更让学生懂得了很多道理，培养和发展了学生的创造性思维与想象能力，最终才能达成培养学生的审美情趣这一教学目标。
　　一、运用比较，寻找突破
　　常言道，没有比较就没有鉴别。比较是寻找各种关系的最有效的方法。通过比较，学生可以发现不同作品的特点、相同和相异之处以及各种关系。比较的方式可以是横向比较――不同文化背景、不同艺术流派的比较；也可以是纵向比较――艺术种类的不同发展阶段、艺术流派的不同时期等。如欣赏毕加索的《格尔尼卡》。毕加索的立体主义作品成人也很难理解，要想学生对此感兴趣则更不容易。但我发现他十五岁时的成名作和八十七岁时的作品形成有趣的对比，前者是古典主义写实作品，后者更像是儿童的涂鸦，是立体主义风格。这正是他画风不断演变的结果。通过对比，从而理解立体主义的艺术价值，它主要追求的是一种几何形体的美，追求形式的排列组合所产生的美感。又如，在欣赏西方建筑时，将罗马式建筑和哥特式建筑放在一起，纵向比较，揭示各自的艺术特征及宗教意义。罗马建筑，由于大量使用立柱和各种形状的拱顶，达到一种敦实厚重、均衡安稳、力度饱和的美学效果，狭小的窗口与内部广大的空间形成强烈的对比，使得城堡内部光线暗淡，给人一种神秘幽暗之感。哥特式建筑与罗马式建筑正相反，尖塔高耸、尖形拱门、大窗户及绘有圣经故事的花窗玻璃。在设计中利用尖肋拱顶、飞扶壁、修长的束柱，同样给人一种升腾的感觉。这样对比分析就很清晰地揭示了两种建筑艺术的特征和内涵。
　　二、唤起体验，加深理解
　　任何理解都基于个人的体验，一个没有经历痛苦的人很难理解艺术中表现出来的苦难。唤起体验的方法有由小见大和由此及彼。由小见大，就是让学生由自己程度比较低的体验迁移到对作品的体验和认识中。如欣赏罗中立的《父亲》，问学生是否看过农村的老爷爷、老奶奶？他们的面部咋样？什么神情？再迁移到《父亲》中谁都无法忘却那布满皱纹的脸。由此及彼，就是让学生从其他场景的认识迁移到特定作品的认识上。同样以《父亲》为例，我们需要感受到生活在贫困中的老农形象，是中华民族沧桑历史的见证，更是时代的产儿。可以让学生观看民国时期社会底层人民生活的艰难、贫穷，这种影像会唤起学生真实的感受和认识。再如欣赏吴道子的《送子天王图》，小学生要了解一千多年前的唐代白描的技法和价值是比较困难的，特别是那工细劲挺的线条。为了让学生明白白描的艺术价值，我把复印稿发给学生，蒙上宣纸，让学生用毛笔摹，体验一下白描。绝大部分学生画的线条，出现了粗细不匀甚至扭曲变形的现象。此时，我再顺势讲解中国画线描的十八法，使学生体会到中国画的博大精深。
　　三、开展尝试，赏践结合
　　教师在美术欣赏课中一般比较重视对知识理论的探讨和理解，教育的主要手段是看图片，然后无外乎你说我说，手段比较单一，不仅学生感到乏味，教师也疲惫，而且容易忘记。“几分钟的尝试”活动就是针对纯理论知识学习的弊端而设计的。这种尝试有别于技法训练，主要的目的是通过实践强化学生对理论知识的理解，着重感受、体验和兴趣的培养。由于欣赏课需要解决的问题很多，所以只能安排短时间的实践活动。要想使活动取得良好的效果，设计必须做到目标明确。如欣赏《说唱俑》，我在引导学生欣赏完陶俑作品后，安排七八分钟，要求要泥塑仿作，感受陶俑“声情并茂”的特点，夸张的人物动作、喜悦的神情。通过仿作这充满激情、友善、欢乐的艺术形象，以引起学生心灵上的共鸣。实践证明，这种活动一方面检验了教师的教学效果，另一方面又帮助学生巩固了已理解的知识。学生不仅能从中体会到仿做的乐趣，情感得到释放，而且有了新的思索和发现。
　　总之，要上好美术欣赏课就必须充分调动学生主动学习的积极性和参与性，发挥学生的潜力，让学生在轻松、愉悦的教学环境中感受美、体验美、欣赏美、创造美，培养学生审美的能力，最大限度地强化学生的视觉审美感受，使美术欣赏教学成为其“潜移默化地提高学生道德水平、陶冶高尚的情操、促进智力和身心健康发展的有力手段”。教师要用人类艺术精品和大自然的美、社会的美，帮助学生总结归纳出美的规律，调动学生的感官，从而培养学生的审美能力。