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摘要：本文简单介绍了齐白石生平经历，围绕题材、色彩、造型、风格以及思想，对齐白石绘画中表现的民间艺术元素进行分析，并就民间艺术元素在齐白石绘画中所起到的作用展开探讨。
关键词：齐白石；绘画；民间艺术元素
齐白石是我国近现代最负盛名的画家之一，其独特的绘画风格、细致入微而生动妙趣的笔触呈现了别具一格的艺术美感，受到广大画家、观众的喜爱。在齐白石的绘画作品中，不难发现民间艺术元素，这些元素不仅仅是画卷的点缀，更是对整个绘画作品产生巨大影响的部分，值得深入研究。
一、齐白石生平经历概述
齐白石作为近现代中国绘画大师，其创作了大量优秀作品，在中国绘画界乃至世界绘画界都留下了浓墨重彩的一笔，受到了包括毕加索、余秋雨、朗绍君、王仲、王进玉等人的高度评价，同时也培养出了李苦禅、李可染、王雪涛、许麟庐等优秀画家，为我国绘画艺术的发展作出了不小的贡献。齐白石出生于贫苦农民家庭，在26岁前主要靠做雕花活为生，同时自学画画。之后齐白石先后拜肖传鑫、胡沁园等为师，正式进入绘画领域，又多方走访、结交名家，得见古人佳作，锐意精进绘事。他依靠过人的天赋以及艰辛的探索，逐渐在绘画艺术领域取得了巨大突破。
齐白石的绘画艺术生涯可以分为三大阶段。第一阶段是齐白石自行临摹绘画，靠雕花活谋生。这一时期的齐白石主要以做雕花活为生，绘画只是他的业余爱好以及补贴家用的渠道。不过在这一阶段，齐白石对民间生活、民间艺术等有了极为深刻的认知与感受，这为他之后的绘画创作提供了丰富的素材。第二阶段便是齐白石拜师学艺，不断在绘画层面进行学习以及提升。这一时期的齐白石努力学习绘画创作手法，不断地通过学习、结识文人雅士等方式，开阔视野，吸收了大量绘画艺术的精华，同时逐渐形成了自己独特的风格。在这一过程中，齐白石对自然人文也有了更为深刻的理解与感受，并且在绘画中充分体现出来。第三阶段便是齐白石逐渐在绘画艺术领域融会贯通，突破更高境界。在齐白石绘画艺术生涯的巅峰时期，他创作出了《蛙声十里出山泉》《墨虾》《海棠双蟹图》《牡丹图》（图一）等优秀作品，声名响彻国际。尤其是在花、鸟、虫、鱼的绘画创作方面，齐白石开创了鲜活的笔墨手法，将中国水墨画与花鸟虫鱼这些主题进行融合并持续改进，创作出了大量活灵活现的生物（图二），能够让人充分感受到清新自然的审美情趣，赞叹其用画笔捕捉到的传神形象。
二、齐白石绘画中表现的民间艺术元素
（一）题材
题材是绘画内容的基础，每一幅画往往都是基于某一种或者多种素材而进行创作的。纵观齐白石的绘画艺术生涯，他的绘画作品素材主要可以分为九大类，分别是花草、蔬果、树木、人物、鱼虫、山水、禽鸟、食物、工具。每大类素材都包含多种内容，粗略统计能有三百种以上，而这些题材往往都包含着丰富的民间艺术元素（图三）。不管是人物还是山水，又或者是花草、鱼虫等，都是中国古典画中常见的元素。齐白石出生于贫苦的家庭，从小到大的社会生活使其对民俗生活有極为深刻的感受。在齐白石拜师进行绘画学习以及创作之后，他更是将绘画与生活紧密联系起来，把民间生活作为绘画题材的重要来源，这实际上是齐白石对民间生活深切热爱和眷恋的体现。正是因为齐白石对民间生活的细致观察和深刻体验，他才能在绘画艺术创作中广泛选取各种与民间艺术元素息息相关的题材，创作出丰富的作品，以绘画艺术作为表现民间生活强劲、旺盛生命力的载体，也当然会受到民间更大多数人的喜爱。齐白石从贴近民间生活的题材出发，对生活中的平凡之物进行深刻挖掘，同时赋予深刻的情感和精神追求，将自己的艺术境界追求和民间生活紧密联系起来。与此同时，齐白石还从民间传统习俗、艺术文化等之中汲取精华，不断吸收、持续创作，将民间传统文化和绘画创作进行深度绑定，形成了具有强烈民间艺术特色的绘画风格。譬如齐白石创作的《荷花鸳鸯图》（图四）便是以民间艺术创作中极为常见的鸳鸯、荷花、蜻蜓等元素为灵感来源，以灵动自然的笔触和生动纯真的色彩勾勒出了极具视觉张力的自然画卷。又譬如齐白石所创作的《松山图》便是以中国山水画中常见的青山以及松树作为主要意象，通过简单而独具神韵的笔触，寥寥数笔便将雄伟的高山和昂扬屹立的松树描绘了出来。这幅画不仅能够带给观者强烈的视觉冲击，也借助中国山水画中常见的元素彰显了画家的艺术修养以及宽广心境。总而言之，齐白石对民间艺术元素进行深度挖掘，并以这些元素作为创作的灵感来源，终其一生绘制了大量和民间艺术息息相关、不同题材的优秀绘画作品，给后世留下了巨大的艺术文化宝藏。
（二）色彩
色彩作为绘画作品中极其重要的元素，历来都受到画家们的高度重视、深度研究以及充分运用。传统文人画是以水墨画为主，色彩使用较少，尤其是鲜亮的色彩更是极为少见，这与崇尚清高、强调孤寒的传统文化观念有着密切联系。不少文人都对世俗化的色彩，也就是较为鲜亮的色彩持鄙夷态度，认为在绘画作品中大量使用这些色彩只会失去绘画作品的风骨和意境。齐白石作为自小便生活于社会底层的民间艺术家，其对于民间传统色彩有着深刻的认知与理解，并且有着强烈的亲切感。同时齐白石没有其他文人那种过于孤高、清寒的文化理念，而是更加关注民间传统文化，因此他在绘画作品中对民间传统色彩的运用极为广泛。
民间传统色彩往往都是高纯度的暖色系色彩。受时代的限制，社会底层人民的生活往往十分艰苦。因而在使用色彩时，人们希望通过红色等鲜艳夺目的暖色调来代表对美好生活的憧憬和向往。在民间生活中，红色可以说是随处可见。不管是驱魔除邪的大红纸、大门两边的对联，还是挂在门前的灯笼，又或者是贴在窗上的剪纸，都是鲜艳的红色。红色对广大人民群众而言，代表着热情、希望和吉祥。自小生长于底层贫苦家庭的齐白石，对红色的认知和感受极为深刻，同时也对红色这一色彩有着深厚的情感。故而在进行绘画艺术创作的过程中，齐白石深植于民间生活，进一步解读了红色对民间大众的重要意义，并尝试将红色这一传统中国画中较为少见的颜色应用于自身的绘画创作之中。如《多寿图》《枫叶鸣蝉图》等，齐白石均大量使用了鲜艳的红色。这些红色看起来极为饱满，同时也极具神韵，能够充分体现出一种热闹的感觉。同时，红色与画面中的其他色彩相搭配，则能反衬出一种别样的静谧，带给人独特的艺术审美体验。不过齐白石在运用民间传统色彩时，并不是一味地照搬，而是在凸显传统特色的基础上大胆进行创新，既尊重事物本身的色彩规律，又基于创作追求对色彩进行适当调整。齐白石十分重视色彩的对比使用，将色彩与传统笔墨进行协调运用，同时将黑与黄、白与黑、红与绿等色彩进行对比。既通过强烈的对比凸显了不同色彩的鲜明性，使整幅画更具视觉冲击力；也适当调整了不同色彩的饱和度、明暗度，让整幅画看起来更加协调（图五）。齐白石通过这种大胆而创新的色彩应用方法，不仅充分体现了民间色彩的生命力与鲜活特性，也在很大程度上推动了中国传统绘画艺术色彩范围的进一步拓展，使得这些鲜艳的民间传统色彩没有呈现出过于俗艳的效果，反而凸显了对平凡生活至深至诚的感受和体验。 （三）造型
在选择民间艺术元素作为绘画题材的基础上，齐白石在进行绘画创作时往往还会对题材进行灵活处理，以更具民间艺术特色的绘画造型，创作出极具生命韵味的优秀作品。在对绘画造型进行灵活表现时，齐白石主要是从章法、构图以及情节三大方面凸显民间艺术元素。
首先，从章法层面看。由于齐白石在年轻时依靠雕花木匠活为生，他在这一阶段汲取了大量的民间艺术营养，并且将雕花艺术的造型语言融入自身的绘画创作之中。雕花艺术本身就有一套独立的章法，而且整体较为简约、单纯，这与雕花木匠活本身所受的限制有着密切关系。虽然绘画创作所受的限制相对较少，能够以更为丰富、烦琐的内容呈现缤纷的图画世界，但是齐白石依旧在绘画创作中沿袭了雕花木匠时期简约、单纯的风格，总是以简练、单纯的笔墨描绘丰富多彩的内容。这形成了极为鲜明的对比，正是雕花艺术简约、单纯这一基本章法在绘画艺术创作中的基本体现。
其次，从构图层面看。齐白石以简单的构图充分使简和繁的对立关系变得协调了，让整幅画形成了统一的有机整体，构图兼具简繁、动静的特性，同时具有不少的留白空间，能够通过简单的画面带给人无尽的遐想与深思（图六）。在《红叶草虫》《群虾图》《柳牛图》等作品中，齐白石都是通过简单的笔触构建了极简的构图形式，大量的留白与传统中国画深度契合，同時简单而富有神韵的构图也体现了对民间艺术元素的选择性应用。在简单的笔触下，这些绘画作品中的生物往往是民间生活中极为常见的部分，总体构图与民间现实生活中的动静协调高度类似，以简单而生动的笔触勾勒出了自然灵动的美好意境。
最后，从绘画情节层面看。齐白石大量吸纳了具有广泛适用性的民间艺术造型以及灵活多样的民间艺术元素，将剪纸、瓷器、泥塑、木版、年画等传统艺术表现形式，和民间生活进行深度融合，追求对民间生活情节的合理营造，进而通过绘画展现民族特色，表达自身对民间生活的热爱。实际上热爱劳动、艰苦奋斗等精神历来都是中华民族传统美德的重要部分，广大人民也希望通过辛勤劳动创造美好生活，因而以动为主的民间生活成为齐白石绘画中的基础形态。同时齐白石也在他的绘画作品中表现了民间生活静态的一面。淳朴的劳动人民不仅向往美好的生活，同时也热爱生命与自然，习惯在恬静的山水间自给自足，通过默默劳作承担起生活乃至生命的重担。齐白石通过动与静的结合，在他的绘画作品中展现了一幅幅民间生活的常见场景，既表达了对民间生活的喜爱，也体现了返璞归真，追求真善美，表现生命活力的艺术表达。
（四）风格
从绘画风格的表现来看，齐白石的绘画作品同样透露着强烈的民间艺术特征。一方面，齐白石的作品往往聚焦于民间生活和自然事物，以自然而朴实的笔触，描绘出极具生气的画卷，这是齐白石长期在民间生活并汲取营养的体现；另一方面，齐白石的绘画作品中还体现了民间的智慧与幽默，展现了民间百姓在生活中透露出积极乐观、奋发向上的生活态度，体现了以幽默态度、辛勤智慧对待生活中的各种困苦、挫折和平淡，同时也敢于反抗不公的意志。齐白石在汲取民间艺术营养的过程中，深刻体会到了广大劳动人民身上所体现出来的幽默与智慧，并在《不倒翁》等绘画作品中进行体现。这使得齐白石的绘画作品在整体上呈现出极具幽默和智慧的特性，欣赏起来往往妙趣横生、别具神韵。
（五）思想
齐白石作为出身于社会底层的民间艺术家，其始终对劳动人民有着真挚的热爱之情，并且能够充分融入自然淳朴的民间生活之中，在本土民间艺术元素中汲取营养，不断创作出优秀的绘画作品。齐白石的艺术创作思想与民间艺术有着密切联系，其创作的作品往往来源于生活，和广大人民的生活密切相关，这正是他长期以来受民间生活、民间艺术文化等所感染和熏陶的表现。在不断观察和体验生活的过程中，齐白石将自身的感悟与客观世界进行有机协调，注重以简单且契合老百姓审美需求以及自身艺术追求的方式，构建更具特色的艺术风格，表达自己独特的艺术思想。
三、齐白石绘画艺术的影响
齐白石绘画作品中蕴含着大量民间艺术元素，而且这些元素广泛体现在绘画创作的方方面面，如题材、色彩、造型、风格、思想等。这些民间艺术元素的应用，对整个美术史的发展都有着重要意义。齐白石将民间艺术元素融入自身的绘画创作之中，形成了极具民间特色的独特风格。在齐白石成为中国绘画史上不可磨灭的一座丰碑后，他的作品对美术界的发展造成了不小影响。正是在齐白石的引导下，越来越多的画家更加关注民间生活，有效推动了中国绘画史的进一步拓展。另外，民间艺术特色在齐白石绘画作品中的呈现，也是对民间艺术精神的传承以及发展。随着齐白石绘画作品在全世界传播，民间艺术精神逐渐被更多人所认知、理解、感受、体会以及应用。这些作品中呈现出来的对美好生活的热爱与期待，充分体现了民间朴素精神在画卷中反映世间万物亘古不变真理的作用和意义。
四、结语
齐白石在他的绘画作品中融入了大量民间艺术元素，将大道至简的创作理念与自身深刻的生活体验与感悟相结合，创作出了大量优秀的作品。品析齐白石的作品，往往会被其中妙趣横生、独具韵味的民间艺术元素所吸引，从而跟随他的笔触感受到民间生活的美好，体味传统民族精神。
关键词：齐白石；绘画；民间艺术元素
齐白石是我国近现代最负盛名的画家之一，其独特的绘画风格、细致入微而生动妙趣的笔触呈现了别具一格的艺术美感，受到广大画家、观众的喜爱。在齐白石的绘画作品中，不难发现民间艺术元素，这些元素不仅仅是画卷的点缀，更是对整个绘画作品产生巨大影响的部分，值得深入研究。
一、齐白石生平经历概述
齐白石作为近现代中国绘画大师，其创作了大量优秀作品，在中国绘画界乃至世界绘画界都留下了浓墨重彩的一笔，受到了包括毕加索、余秋雨、朗绍君、王仲、王进玉等人的高度评价，同时也培养出了李苦禅、李可染、王雪涛、许麟庐等优秀画家，为我国绘画艺术的发展作出了不小的贡献。齐白石出生于贫苦农民家庭，在26岁前主要靠做雕花活为生，同时自学画画。之后齐白石先后拜肖传鑫、胡沁园等为师，正式进入绘画领域，又多方走访、结交名家，得见古人佳作，锐意精进绘事。他依靠过人的天赋以及艰辛的探索，逐渐在绘画艺术领域取得了巨大突破。
齐白石的绘画艺术生涯可以分为三大阶段。第一阶段是齐白石自行临摹绘画，靠雕花活谋生。这一时期的齐白石主要以做雕花活为生，绘画只是他的业余爱好以及补贴家用的渠道。不过在这一阶段，齐白石对民间生活、民间艺术等有了极为深刻的认知与感受，这为他之后的绘画创作提供了丰富的素材。第二阶段便是齐白石拜师学艺，不断在绘画层面进行学习以及提升。这一时期的齐白石努力学习绘画创作手法，不断地通过学习、结识文人雅士等方式，开阔视野，吸收了大量绘画艺术的精华，同时逐渐形成了自己独特的风格。在这一过程中，齐白石对自然人文也有了更为深刻的理解与感受，并且在绘画中充分体现出来。第三阶段便是齐白石逐渐在绘画艺术领域融会贯通，突破更高境界。在齐白石绘画艺术生涯的巅峰时期，他创作出了《蛙声十里出山泉》《墨虾》《海棠双蟹图》《牡丹图》（图一）等优秀作品，声名响彻国际。尤其是在花、鸟、虫、鱼的绘画创作方面，齐白石开创了鲜活的笔墨手法，将中国水墨画与花鸟虫鱼这些主题进行融合并持续改进，创作出了大量活灵活现的生物（图二），能够让人充分感受到清新自然的审美情趣，赞叹其用画笔捕捉到的传神形象。
二、齐白石绘画中表现的民间艺术元素
（一）题材
题材是绘画内容的基础，每一幅画往往都是基于某一种或者多种素材而进行创作的。纵观齐白石的绘画艺术生涯，他的绘画作品素材主要可以分为九大类，分别是花草、蔬果、树木、人物、鱼虫、山水、禽鸟、食物、工具。每大类素材都包含多种内容，粗略统计能有三百种以上，而这些题材往往都包含着丰富的民间艺术元素（图三）。不管是人物还是山水，又或者是花草、鱼虫等，都是中国古典画中常见的元素。齐白石出生于贫苦的家庭，从小到大的社会生活使其对民俗生活有極为深刻的感受。在齐白石拜师进行绘画学习以及创作之后，他更是将绘画与生活紧密联系起来，把民间生活作为绘画题材的重要来源，这实际上是齐白石对民间生活深切热爱和眷恋的体现。正是因为齐白石对民间生活的细致观察和深刻体验，他才能在绘画艺术创作中广泛选取各种与民间艺术元素息息相关的题材，创作出丰富的作品，以绘画艺术作为表现民间生活强劲、旺盛生命力的载体，也当然会受到民间更大多数人的喜爱。齐白石从贴近民间生活的题材出发，对生活中的平凡之物进行深刻挖掘，同时赋予深刻的情感和精神追求，将自己的艺术境界追求和民间生活紧密联系起来。与此同时，齐白石还从民间传统习俗、艺术文化等之中汲取精华，不断吸收、持续创作，将民间传统文化和绘画创作进行深度绑定，形成了具有强烈民间艺术特色的绘画风格。譬如齐白石创作的《荷花鸳鸯图》（图四）便是以民间艺术创作中极为常见的鸳鸯、荷花、蜻蜓等元素为灵感来源，以灵动自然的笔触和生动纯真的色彩勾勒出了极具视觉张力的自然画卷。又譬如齐白石所创作的《松山图》便是以中国山水画中常见的青山以及松树作为主要意象，通过简单而独具神韵的笔触，寥寥数笔便将雄伟的高山和昂扬屹立的松树描绘了出来。这幅画不仅能够带给观者强烈的视觉冲击，也借助中国山水画中常见的元素彰显了画家的艺术修养以及宽广心境。总而言之，齐白石对民间艺术元素进行深度挖掘，并以这些元素作为创作的灵感来源，终其一生绘制了大量和民间艺术息息相关、不同题材的优秀绘画作品，给后世留下了巨大的艺术文化宝藏。
（二）色彩
色彩作为绘画作品中极其重要的元素，历来都受到画家们的高度重视、深度研究以及充分运用。传统文人画是以水墨画为主，色彩使用较少，尤其是鲜亮的色彩更是极为少见，这与崇尚清高、强调孤寒的传统文化观念有着密切联系。不少文人都对世俗化的色彩，也就是较为鲜亮的色彩持鄙夷态度，认为在绘画作品中大量使用这些色彩只会失去绘画作品的风骨和意境。齐白石作为自小便生活于社会底层的民间艺术家，其对于民间传统色彩有着深刻的认知与理解，并且有着强烈的亲切感。同时齐白石没有其他文人那种过于孤高、清寒的文化理念，而是更加关注民间传统文化，因此他在绘画作品中对民间传统色彩的运用极为广泛。
民间传统色彩往往都是高纯度的暖色系色彩。受时代的限制，社会底层人民的生活往往十分艰苦。因而在使用色彩时，人们希望通过红色等鲜艳夺目的暖色调来代表对美好生活的憧憬和向往。在民间生活中，红色可以说是随处可见。不管是驱魔除邪的大红纸、大门两边的对联，还是挂在门前的灯笼，又或者是贴在窗上的剪纸，都是鲜艳的红色。红色对广大人民群众而言，代表着热情、希望和吉祥。自小生长于底层贫苦家庭的齐白石，对红色的认知和感受极为深刻，同时也对红色这一色彩有着深厚的情感。故而在进行绘画艺术创作的过程中，齐白石深植于民间生活，进一步解读了红色对民间大众的重要意义，并尝试将红色这一传统中国画中较为少见的颜色应用于自身的绘画创作之中。如《多寿图》《枫叶鸣蝉图》等，齐白石均大量使用了鲜艳的红色。这些红色看起来极为饱满，同时也极具神韵，能够充分体现出一种热闹的感觉。同时，红色与画面中的其他色彩相搭配，则能反衬出一种别样的静谧，带给人独特的艺术审美体验。不过齐白石在运用民间传统色彩时，并不是一味地照搬，而是在凸显传统特色的基础上大胆进行创新，既尊重事物本身的色彩规律，又基于创作追求对色彩进行适当调整。齐白石十分重视色彩的对比使用，将色彩与传统笔墨进行协调运用，同时将黑与黄、白与黑、红与绿等色彩进行对比。既通过强烈的对比凸显了不同色彩的鲜明性，使整幅画更具视觉冲击力；也适当调整了不同色彩的饱和度、明暗度，让整幅画看起来更加协调（图五）。齐白石通过这种大胆而创新的色彩应用方法，不仅充分体现了民间色彩的生命力与鲜活特性，也在很大程度上推动了中国传统绘画艺术色彩范围的进一步拓展，使得这些鲜艳的民间传统色彩没有呈现出过于俗艳的效果，反而凸显了对平凡生活至深至诚的感受和体验。 （三）造型
在选择民间艺术元素作为绘画题材的基础上，齐白石在进行绘画创作时往往还会对题材进行灵活处理，以更具民间艺术特色的绘画造型，创作出极具生命韵味的优秀作品。在对绘画造型进行灵活表现时，齐白石主要是从章法、构图以及情节三大方面凸显民间艺术元素。
首先，从章法层面看。由于齐白石在年轻时依靠雕花木匠活为生，他在这一阶段汲取了大量的民间艺术营养，并且将雕花艺术的造型语言融入自身的绘画创作之中。雕花艺术本身就有一套独立的章法，而且整体较为简约、单纯，这与雕花木匠活本身所受的限制有着密切关系。虽然绘画创作所受的限制相对较少，能够以更为丰富、烦琐的内容呈现缤纷的图画世界，但是齐白石依旧在绘画创作中沿袭了雕花木匠时期简约、单纯的风格，总是以简练、单纯的笔墨描绘丰富多彩的内容。这形成了极为鲜明的对比，正是雕花艺术简约、单纯这一基本章法在绘画艺术创作中的基本体现。
其次，从构图层面看。齐白石以简单的构图充分使简和繁的对立关系变得协调了，让整幅画形成了统一的有机整体，构图兼具简繁、动静的特性，同时具有不少的留白空间，能够通过简单的画面带给人无尽的遐想与深思（图六）。在《红叶草虫》《群虾图》《柳牛图》等作品中，齐白石都是通过简单的笔触构建了极简的构图形式，大量的留白与传统中国画深度契合，同時简单而富有神韵的构图也体现了对民间艺术元素的选择性应用。在简单的笔触下，这些绘画作品中的生物往往是民间生活中极为常见的部分，总体构图与民间现实生活中的动静协调高度类似，以简单而生动的笔触勾勒出了自然灵动的美好意境。
最后，从绘画情节层面看。齐白石大量吸纳了具有广泛适用性的民间艺术造型以及灵活多样的民间艺术元素，将剪纸、瓷器、泥塑、木版、年画等传统艺术表现形式，和民间生活进行深度融合，追求对民间生活情节的合理营造，进而通过绘画展现民族特色，表达自身对民间生活的热爱。实际上热爱劳动、艰苦奋斗等精神历来都是中华民族传统美德的重要部分，广大人民也希望通过辛勤劳动创造美好生活，因而以动为主的民间生活成为齐白石绘画中的基础形态。同时齐白石也在他的绘画作品中表现了民间生活静态的一面。淳朴的劳动人民不仅向往美好的生活，同时也热爱生命与自然，习惯在恬静的山水间自给自足，通过默默劳作承担起生活乃至生命的重担。齐白石通过动与静的结合，在他的绘画作品中展现了一幅幅民间生活的常见场景，既表达了对民间生活的喜爱，也体现了返璞归真，追求真善美，表现生命活力的艺术表达。
（四）风格
从绘画风格的表现来看，齐白石的绘画作品同样透露着强烈的民间艺术特征。一方面，齐白石的作品往往聚焦于民间生活和自然事物，以自然而朴实的笔触，描绘出极具生气的画卷，这是齐白石长期在民间生活并汲取营养的体现；另一方面，齐白石的绘画作品中还体现了民间的智慧与幽默，展现了民间百姓在生活中透露出积极乐观、奋发向上的生活态度，体现了以幽默态度、辛勤智慧对待生活中的各种困苦、挫折和平淡，同时也敢于反抗不公的意志。齐白石在汲取民间艺术营养的过程中，深刻体会到了广大劳动人民身上所体现出来的幽默与智慧，并在《不倒翁》等绘画作品中进行体现。这使得齐白石的绘画作品在整体上呈现出极具幽默和智慧的特性，欣赏起来往往妙趣横生、别具神韵。
（五）思想
齐白石作为出身于社会底层的民间艺术家，其始终对劳动人民有着真挚的热爱之情，并且能够充分融入自然淳朴的民间生活之中，在本土民间艺术元素中汲取营养，不断创作出优秀的绘画作品。齐白石的艺术创作思想与民间艺术有着密切联系，其创作的作品往往来源于生活，和广大人民的生活密切相关，这正是他长期以来受民间生活、民间艺术文化等所感染和熏陶的表现。在不断观察和体验生活的过程中，齐白石将自身的感悟与客观世界进行有机协调，注重以简单且契合老百姓审美需求以及自身艺术追求的方式，构建更具特色的艺术风格，表达自己独特的艺术思想。
三、齐白石绘画艺术的影响
齐白石绘画作品中蕴含着大量民间艺术元素，而且这些元素广泛体现在绘画创作的方方面面，如题材、色彩、造型、风格、思想等。这些民间艺术元素的应用，对整个美术史的发展都有着重要意义。齐白石将民间艺术元素融入自身的绘画创作之中，形成了极具民间特色的独特风格。在齐白石成为中国绘画史上不可磨灭的一座丰碑后，他的作品对美术界的发展造成了不小影响。正是在齐白石的引导下，越来越多的画家更加关注民间生活，有效推动了中国绘画史的进一步拓展。另外，民间艺术特色在齐白石绘画作品中的呈现，也是对民间艺术精神的传承以及发展。随着齐白石绘画作品在全世界传播，民间艺术精神逐渐被更多人所认知、理解、感受、体会以及应用。这些作品中呈现出来的对美好生活的热爱与期待，充分体现了民间朴素精神在画卷中反映世间万物亘古不变真理的作用和意义。
四、结语
齐白石在他的绘画作品中融入了大量民间艺术元素，将大道至简的创作理念与自身深刻的生活体验与感悟相结合，创作出了大量优秀的作品。品析齐白石的作品，往往会被其中妙趣横生、独具韵味的民间艺术元素所吸引，从而跟随他的笔触感受到民间生活的美好，体味传统民族精神。