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作为传统名花,梅花在我国有极其特殊的地位。它不仅有悠久的栽培历史和独特气质,而且被赋予鲜活的灵魂。
岁寒三友,它象征冰清玉洁;梅兰竹菊,它象征铮铮傲骨。梅花在严寒刺骨、百花凋零中盛开,它不与百花争艳,独自盛开,常为我国文人雅士所赞美,被视为坚强不屈、高风亮节的代表,也一直是我国文人所追求。梅花的五个花瓣还被认为与和平、快乐、顺利、长寿和幸运所对应,这也让表现梅花题材的绘画作品在平民百姓中流传。
在唐宋之前,花鸟并不是绘画作品的主要题材,虽在魏晋南北朝时期便出现过以梅花的题材的绘画作品,但梅花并没有作为单独的绘画题材出现在作品之中。到了宋朝,受当时社会环境的影响,再加上文人画的盛行,因梅花所展现的风骨与精神,受到了文人的喜爱,成了他们表达自己内心情感的绘画题材之一,墨梅也在此时诞生了。到明清以后,画梅的艺术家越来越多。
如今,我国实行对外开放政策,经济飞速发展,中西文化的交流更为广泛。我国画家在考虑中国绘画方向之时难免受到西方绘画的影响。对于花鸟画的发展有着两个方向,一部分画家坚持传统,注重推陈出新,另一部分画家吸收了西方绘画的技巧,注重强烈的视觉冲击感。这些画家的绘画技巧都有所提高,有的是笔墨方面,有的是构成方面,但他们在绘画梅花题材时,常常过于注重技法的表现,忽视了梅花题材所蕴含的精神。梅花题材在我国古代得以兴盛,其根源是当时文人士大夫以梅花精神比德,他们用梅花题材绘画的方式来表达自己内心的情感与愿望。但如今在进行梅花题材创作时,这一点常常被人们忽视,因此,我认为重新审视研究梅花题材所蕴含的精神品质对如今的艺术创作极为重要。
本文主要从以下几个方面来论述,第一章主要论述梅花题材在传统花鸟画中的形成因素和发展状况,第一节论述梅花的象征意义和梅花的自然和人文属性,第二节从宋朝之前,宋朝和元明清三个时间来论述梅花题材在传统花鸟画中的发展状况。第二章第一节论述现代梅花题材画的意境,以金鸿钧和江宏伟为例。第二节论述现代梅花题材画的笔法,以于非闇和俞致贞为例,于非闇笔墨中的虚实、浓淡、方圆都是极为有特点的,俞致贞师从飞闇,画中用笔受到了她练习瘦金体和宋元花鸟的影响。第三节论述现代梅花题材画的构图,在西方绘画技巧传入后,致力于将其与传统的构图形式相结合,陈之佛便是其中一员,他认为接受西方绘画的技法并与传统结合可以给中国画带来新的道路、新的生机。在章法中继承传统并在其之上创新的构图法,以田世光为例,他认为人们可以继承传统但不能拘泥传统,需要在绘画时根据自己所擅长之处对其进行创新进而形成自己的绘画风格。第四节论述现代梅花题材画的以意赋色,工笔花鸟画中的色彩,尤其是梅花题材因在传统中常常是以墨梅的形式出现的,现代的画家在进行色彩技法研究之时受西方色彩观的影响,注意以色彩变化创造出符合自己心中需要的意境和氛围,以李维红和曹小民的为例。
本文第三章从作者自身的实践出发,从意境、用笔、构图和以意赋色方面进行分析与反思。最后一章是对梅花题材画的总结和反思。
岁寒三友,它象征冰清玉洁;梅兰竹菊,它象征铮铮傲骨。梅花在严寒刺骨、百花凋零中盛开,它不与百花争艳,独自盛开,常为我国文人雅士所赞美,被视为坚强不屈、高风亮节的代表,也一直是我国文人所追求。梅花的五个花瓣还被认为与和平、快乐、顺利、长寿和幸运所对应,这也让表现梅花题材的绘画作品在平民百姓中流传。
在唐宋之前,花鸟并不是绘画作品的主要题材,虽在魏晋南北朝时期便出现过以梅花的题材的绘画作品,但梅花并没有作为单独的绘画题材出现在作品之中。到了宋朝,受当时社会环境的影响,再加上文人画的盛行,因梅花所展现的风骨与精神,受到了文人的喜爱,成了他们表达自己内心情感的绘画题材之一,墨梅也在此时诞生了。到明清以后,画梅的艺术家越来越多。
如今,我国实行对外开放政策,经济飞速发展,中西文化的交流更为广泛。我国画家在考虑中国绘画方向之时难免受到西方绘画的影响。对于花鸟画的发展有着两个方向,一部分画家坚持传统,注重推陈出新,另一部分画家吸收了西方绘画的技巧,注重强烈的视觉冲击感。这些画家的绘画技巧都有所提高,有的是笔墨方面,有的是构成方面,但他们在绘画梅花题材时,常常过于注重技法的表现,忽视了梅花题材所蕴含的精神。梅花题材在我国古代得以兴盛,其根源是当时文人士大夫以梅花精神比德,他们用梅花题材绘画的方式来表达自己内心的情感与愿望。但如今在进行梅花题材创作时,这一点常常被人们忽视,因此,我认为重新审视研究梅花题材所蕴含的精神品质对如今的艺术创作极为重要。
本文主要从以下几个方面来论述,第一章主要论述梅花题材在传统花鸟画中的形成因素和发展状况,第一节论述梅花的象征意义和梅花的自然和人文属性,第二节从宋朝之前,宋朝和元明清三个时间来论述梅花题材在传统花鸟画中的发展状况。第二章第一节论述现代梅花题材画的意境,以金鸿钧和江宏伟为例。第二节论述现代梅花题材画的笔法,以于非闇和俞致贞为例,于非闇笔墨中的虚实、浓淡、方圆都是极为有特点的,俞致贞师从飞闇,画中用笔受到了她练习瘦金体和宋元花鸟的影响。第三节论述现代梅花题材画的构图,在西方绘画技巧传入后,致力于将其与传统的构图形式相结合,陈之佛便是其中一员,他认为接受西方绘画的技法并与传统结合可以给中国画带来新的道路、新的生机。在章法中继承传统并在其之上创新的构图法,以田世光为例,他认为人们可以继承传统但不能拘泥传统,需要在绘画时根据自己所擅长之处对其进行创新进而形成自己的绘画风格。第四节论述现代梅花题材画的以意赋色,工笔花鸟画中的色彩,尤其是梅花题材因在传统中常常是以墨梅的形式出现的,现代的画家在进行色彩技法研究之时受西方色彩观的影响,注意以色彩变化创造出符合自己心中需要的意境和氛围,以李维红和曹小民的为例。
本文第三章从作者自身的实践出发,从意境、用笔、构图和以意赋色方面进行分析与反思。最后一章是对梅花题材画的总结和反思。