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【摘要】：目前，灯具设计的新装饰风格是越来越受欢迎。本文扼要阐述现代装饰灯具设计的造型，材料，绿色环保等方面趋势的原因进行了分析。具体地说，本研究着重于灯具装饰风格的应用在产品设计和案例研究对表达式结合简约的形式和装饰细节，表现的主题，以及新材料和环保材料的应用技术，总结了装饰风格现代灯具设计的集成特性。
【关键词】：装饰风格;灯具设计
随着技术的进步。在产品中进行装饰的成本正变得越来越低，而装饰并不意味着浪费，因此不再是一种罪恶。与之相反，装饰可以使产品更加生动，设计师和使用者之间的沟通更为直接。像葡萄藤一样，装饰是在人们的生活中自由地传播，人们在没有装饰的情况下不能正常的生活。装饰上两个方面的设计，富丽堂皇的巴洛克、洛可可装饰，或是功能主义为代表的包豪斯风格，都能体现时代性和传承性。家用灯具设计上简单粗趟的装饰己经逐步为消费者所唾弃，尤其拼凑图案和简单贴画式的装饰已经被消费者厌烦。现代主义那种提倡简约，毫无装饰，冰冷的外形，已经不在适应当代人们的感受了，人文主义注重人的感情的设计更加得人心。而灯具的装饰情感化也越来越重要。各式各样的造型、变化巧千的形态和对称中的和谐，随着消费者审美水平的不断提高，造型样式成为装饰灯具设计中最为重点的元素，消费者己经不满足单一的功能需求，精美的装饰造型所带给使用者也理的愉悦也成为使用过程中的重点，这也直接影响到消费者的购买使用欲望。
在装饰灯具中，根据简单的造型式样可分为几何形态和有机形态两种，几何形态：几何形态的出现一方面是源自设计师推崇的简化设计，另一方面则是与设计材料的特性息息相关。博朗设计蔵言里曾经说到，出色的设计是越简单越好，后现代主义则标榜少就是多，简单的几何形态的叠加运用可给使用者质朴、安静的感觉，对于喜欢简单生活的使用者来说，具有简洁造型的几何灯具是不错的选择。有机形态：参考战后斯堪的纳维亚风格的设计，有机形态以其特有的曲线方式，给使用者舒适、自然、和谐、古朴的感觉，或者与大自然相互融合的特性。有机形态的装饰灯具设计中被广泛的采用，轻盈自由的弯转，辅以柔和的质料，给家用灯具赋于灵魂，灯具本身也变得活跃起来。
一、日本装饰灯具研究
优秀的设计师在进行灯具装饰设计时的目的在于将理论化的关于美的装饰经验和现实的家用灯具产品结合起来，继而设计出一款设计精良并使用装饰关系良好的家用灯具。理论和实践的结合，就如儒家的"知行合一"，设计出优秀的家用灯具产品。为此，我研究了日本的装饰灯具设计，想以此为鉴，带来一些灵感启发。追溯日本灯具、日本家用灯具的设计起源，我们需要进一步了解日本设计的装饰性格，日本设计的装饰性格主要体现在其民族特色上。二战后日本实行设计上的双轨制，在家电、汽车行业采用高科技，在茶道、家用产品上保持其鲜明的民族审美符号，送点在灯具设计上表现尤其明置。日本设计的快速发展之路上首先是向现代文明的转变，其表现在对西方艺术文化的学习，在传统与西方之间采取折衷主义的原则，丰富自身设计变化;另一方面，日本设计的装饰风格在其简朴朴素和尊重自然方面得到进一步贯彻与发展，这种对自然的尊重表现在设计材料的自然和视觉自然和谐两个方面，日本设计更多是产品与使用者之间触觉、视觉感受的共鸣。日本设计的折衷主义原则和双重设计的原则对今天中国装饰灯具设计具有重要的意义，现在在我国装饰灯具设计上就是如何最大程度保持国民特色和尊重自然上来。日本设计尊重自然与中国传统文化中的天人合一理念具有一致性，天人合一的理念于家用灯具设计的体现主要是人性化设计与和和谐化设计。
日本设计师面出熏（1950至今）是円Lighting Planners Associates . Inc 董事兼设计总监，是日本国内著名的灯具设计师，尤其擅长灯光的处理。面出熏曾受日本著名设计师原研哉邀请设计出一款极具创意和人情味的好具设计;火柴，后被收录到其书《设计中的设计》中。火柴被赋予红梅的形象，树枝是普通的小枯枝，造型极具特点，在审美上十分阅人。面出熏对于送款设计在采访中有送样的解释——小树枝在回归地球母亲之前，再为人类做出一点贡献——这无不体现着本传统设计文化中尊重自然的原则。这款设计独特的韵味，是对日本设计文化的体现，一件小小的设计，勾起使用者温暖的回忆，在满足使用的同时，更加体现了人文的关怀——孩提时代的回忆。
纸灯也体现出日本的传统文化设计，传统工艺加工辅不同类型的剪裁，通过密度变化呈现不同变化。纸灯在日本鬼神文化中具有重要地位，日本传统文化中有鬼神文化和神道文化，各类不同纸质灯具设计迎合两种不同的哲学。
日本著名时装设计师三宅一生为意大利灯具品牌Artemide设计的“in-ei”灯具在米兰设计周上展出，这是是一款可折叠的灯具，设计师运用了可持续的设计手法。这个设计的名称是从日语音译过来的，在日语中“in-ei”的意思是“阴影”，“遮蔽”和“细微变化”的意思。
二、自然材料在灯具中的应用
家用灯具设计材料应用范围非常广泛，涉及到玻璃、木材、金属、水晶和塑料等，伴随着一系列新兴材质的运用，家用灯具的市场逐渐丰富起来。藤材作为一种新兴材料，在最近几年灯具设计中不断被设计师多采纳，送也更加体现设计师和消费者对自然属性材料的偏爱。各类材料不断运用到设计中的同时，也会带来一系列负面问题，如塑料和板材在制作加工过程中会出现一些列环境问题。木皮与一系列同类材质相比，具有易降解、纯天然和可再生的特点，同时具有较高的艺术审美气息和使用价值。
木皮除了其自身所具有的天然，亲切属性外，其文化价值也得到体现。使用天然木皮制作的装饰灯具更能够营造清新明快的环境和田园风情，加工处理后的木皮可带来成熟、神秘的感觉。木皮自身特有的肌理在装饰灯具设计中可以通过灯光的作用形成美轮美矣的效果，而朦胧材料自身质朴的本色及特有的木香，更加能够让人沉醉于自然么中，对于生活节奏紧凑，压力大的年轻人是一个好的选择。
三、装饰灯具的绿色生态理念
绿色生态的竹制灯具设计符合人类社会可持续发展的要求。它倡导生态保护的可持续设计理念，响应我国政府的建设生态文明的号召，遵循科学发展观的要求，不断探索促进人、社会和经济的全面发展、协调发展和可持续发展的新思路、新途径。绿色生态设计理念中对材料的选择和使用是其非常重要的一个环节。在材料的选择上，越来越多的家用灯具选择使用可再生材料和废弃材料。通过一些天然可降解的材料使用，如竹，木材，麻布等原生态材料，从而减少对环境的污染与危害，达到保护环境的作用。而对废弃材料的重复加工和重置，巧妙利用，不仅延长了其生命周期，也节约了大量的资源和生产成本，变废为宝，
参考文献：
[1]叶翠仙 沈洁梅.环保家具的绿色生态设计与制造福建农林大学学报（哲学社会科学版）2004年2期
[2]高丰 孙建君.中国灯具简史.北京工艺美术出版社.1997
[3]金东.竹制灯具的形态设计研究.硕士论文2011年
[4]（日）原研哉.设计中的设计朱锷译山东人民出版社.2006
【关键词】：装饰风格;灯具设计
随着技术的进步。在产品中进行装饰的成本正变得越来越低，而装饰并不意味着浪费，因此不再是一种罪恶。与之相反，装饰可以使产品更加生动，设计师和使用者之间的沟通更为直接。像葡萄藤一样，装饰是在人们的生活中自由地传播，人们在没有装饰的情况下不能正常的生活。装饰上两个方面的设计，富丽堂皇的巴洛克、洛可可装饰，或是功能主义为代表的包豪斯风格，都能体现时代性和传承性。家用灯具设计上简单粗趟的装饰己经逐步为消费者所唾弃，尤其拼凑图案和简单贴画式的装饰已经被消费者厌烦。现代主义那种提倡简约，毫无装饰，冰冷的外形，已经不在适应当代人们的感受了，人文主义注重人的感情的设计更加得人心。而灯具的装饰情感化也越来越重要。各式各样的造型、变化巧千的形态和对称中的和谐，随着消费者审美水平的不断提高，造型样式成为装饰灯具设计中最为重点的元素，消费者己经不满足单一的功能需求，精美的装饰造型所带给使用者也理的愉悦也成为使用过程中的重点，这也直接影响到消费者的购买使用欲望。
在装饰灯具中，根据简单的造型式样可分为几何形态和有机形态两种，几何形态：几何形态的出现一方面是源自设计师推崇的简化设计，另一方面则是与设计材料的特性息息相关。博朗设计蔵言里曾经说到，出色的设计是越简单越好，后现代主义则标榜少就是多，简单的几何形态的叠加运用可给使用者质朴、安静的感觉，对于喜欢简单生活的使用者来说，具有简洁造型的几何灯具是不错的选择。有机形态：参考战后斯堪的纳维亚风格的设计，有机形态以其特有的曲线方式，给使用者舒适、自然、和谐、古朴的感觉，或者与大自然相互融合的特性。有机形态的装饰灯具设计中被广泛的采用，轻盈自由的弯转，辅以柔和的质料，给家用灯具赋于灵魂，灯具本身也变得活跃起来。
一、日本装饰灯具研究
优秀的设计师在进行灯具装饰设计时的目的在于将理论化的关于美的装饰经验和现实的家用灯具产品结合起来，继而设计出一款设计精良并使用装饰关系良好的家用灯具。理论和实践的结合，就如儒家的"知行合一"，设计出优秀的家用灯具产品。为此，我研究了日本的装饰灯具设计，想以此为鉴，带来一些灵感启发。追溯日本灯具、日本家用灯具的设计起源，我们需要进一步了解日本设计的装饰性格，日本设计的装饰性格主要体现在其民族特色上。二战后日本实行设计上的双轨制，在家电、汽车行业采用高科技，在茶道、家用产品上保持其鲜明的民族审美符号，送点在灯具设计上表现尤其明置。日本设计的快速发展之路上首先是向现代文明的转变，其表现在对西方艺术文化的学习，在传统与西方之间采取折衷主义的原则，丰富自身设计变化;另一方面，日本设计的装饰风格在其简朴朴素和尊重自然方面得到进一步贯彻与发展，这种对自然的尊重表现在设计材料的自然和视觉自然和谐两个方面，日本设计更多是产品与使用者之间触觉、视觉感受的共鸣。日本设计的折衷主义原则和双重设计的原则对今天中国装饰灯具设计具有重要的意义，现在在我国装饰灯具设计上就是如何最大程度保持国民特色和尊重自然上来。日本设计尊重自然与中国传统文化中的天人合一理念具有一致性，天人合一的理念于家用灯具设计的体现主要是人性化设计与和和谐化设计。
日本设计师面出熏（1950至今）是円Lighting Planners Associates . Inc 董事兼设计总监，是日本国内著名的灯具设计师，尤其擅长灯光的处理。面出熏曾受日本著名设计师原研哉邀请设计出一款极具创意和人情味的好具设计;火柴，后被收录到其书《设计中的设计》中。火柴被赋予红梅的形象，树枝是普通的小枯枝，造型极具特点，在审美上十分阅人。面出熏对于送款设计在采访中有送样的解释——小树枝在回归地球母亲之前，再为人类做出一点贡献——这无不体现着本传统设计文化中尊重自然的原则。这款设计独特的韵味，是对日本设计文化的体现，一件小小的设计，勾起使用者温暖的回忆，在满足使用的同时，更加体现了人文的关怀——孩提时代的回忆。
纸灯也体现出日本的传统文化设计，传统工艺加工辅不同类型的剪裁，通过密度变化呈现不同变化。纸灯在日本鬼神文化中具有重要地位，日本传统文化中有鬼神文化和神道文化，各类不同纸质灯具设计迎合两种不同的哲学。
日本著名时装设计师三宅一生为意大利灯具品牌Artemide设计的“in-ei”灯具在米兰设计周上展出，这是是一款可折叠的灯具，设计师运用了可持续的设计手法。这个设计的名称是从日语音译过来的，在日语中“in-ei”的意思是“阴影”，“遮蔽”和“细微变化”的意思。
二、自然材料在灯具中的应用
家用灯具设计材料应用范围非常广泛，涉及到玻璃、木材、金属、水晶和塑料等，伴随着一系列新兴材质的运用，家用灯具的市场逐渐丰富起来。藤材作为一种新兴材料，在最近几年灯具设计中不断被设计师多采纳，送也更加体现设计师和消费者对自然属性材料的偏爱。各类材料不断运用到设计中的同时，也会带来一系列负面问题，如塑料和板材在制作加工过程中会出现一些列环境问题。木皮与一系列同类材质相比，具有易降解、纯天然和可再生的特点，同时具有较高的艺术审美气息和使用价值。
木皮除了其自身所具有的天然，亲切属性外，其文化价值也得到体现。使用天然木皮制作的装饰灯具更能够营造清新明快的环境和田园风情，加工处理后的木皮可带来成熟、神秘的感觉。木皮自身特有的肌理在装饰灯具设计中可以通过灯光的作用形成美轮美矣的效果，而朦胧材料自身质朴的本色及特有的木香，更加能够让人沉醉于自然么中，对于生活节奏紧凑，压力大的年轻人是一个好的选择。
三、装饰灯具的绿色生态理念
绿色生态的竹制灯具设计符合人类社会可持续发展的要求。它倡导生态保护的可持续设计理念，响应我国政府的建设生态文明的号召，遵循科学发展观的要求，不断探索促进人、社会和经济的全面发展、协调发展和可持续发展的新思路、新途径。绿色生态设计理念中对材料的选择和使用是其非常重要的一个环节。在材料的选择上，越来越多的家用灯具选择使用可再生材料和废弃材料。通过一些天然可降解的材料使用，如竹，木材，麻布等原生态材料，从而减少对环境的污染与危害，达到保护环境的作用。而对废弃材料的重复加工和重置，巧妙利用，不仅延长了其生命周期，也节约了大量的资源和生产成本，变废为宝，
参考文献：
[1]叶翠仙 沈洁梅.环保家具的绿色生态设计与制造福建农林大学学报（哲学社会科学版）2004年2期
[2]高丰 孙建君.中国灯具简史.北京工艺美术出版社.1997
[3]金东.竹制灯具的形态设计研究.硕士论文2011年
[4]（日）原研哉.设计中的设计朱锷译山东人民出版社.2006