【摘 要】
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美国的风景摄影起源于19世纪六七十年代，摄影师蒂莫西-奥沙利文最早把相机对准了苍茫的西部。有“美国摄影之父”之称的斯蒂格里茨，更提倡自然风景摄影与个人精神的结合，他一生推崇“表达”，始终在寻求个人精神世界与外部自然之间的“等价”关系。其后的爱德华·韦斯顿及其著名的F64摄影小组，在其风景摄影上都贯通着这种个人精神上的追求。 这次我选择了黑白照片，选择黑白，其实就是选择了一种非现实的眼光来打量这个
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美国的风景摄影起源于19世纪六七十年代，摄影师蒂莫西-奥沙利文最早把相机对准了苍茫的西部。有“美国摄影之父”之称的斯蒂格里茨，更提倡自然风景摄影与个人精神的结合，他一生推崇“表达”，始终在寻求个人精神世界与外部自然之间的“等价”关系。其后的爱德华·韦斯顿及其著名的F64摄影小组，在其风景摄影上都贯通着这种个人精神上的追求。
这次我选择了黑白照片，选择黑白，其实就是选择了一种非现实的眼光来打量这个世界。“一张黑白照片看上去比一张彩色照片具有更高的资料性价值，因而显得重要一些。黑与白是象征客观事实的色彩。”（大卫·普拉克尔语）黑白摄影表现出一种沉思的态度，一种学养，以及一种哲学的境界。
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千万不要嘲笑幼儿的姗姗学步，因为也许这个今天走路都不稳定的孩子的名字叫做博尔特。 记得一位摄影师在自己的书里说，昨天是一个过去的总和，因为把握了昨天才能使我们拥有今天。摄影使昨天成为可视的影像。而摄影器材则让这些可视的影像越发得精致与特殊。因为不同的摄影器材，会给我们以不同的视角，即便是同一位摄影师。 回顾摄影史，就必须回顾摄影器材的发展史，因为摄影器材的发展，我们才有了与昨日不同观看摄影历史
问：你在1980年中期就开始活跃于中国当代艺术界，而且你有西方绘画的科班背景，为什么你不同意用“极简”，而是用“素工”来概括明式家具的造型特点？ 答：素工是一个中国传统家具的制作工艺术语，指的是那种没有任何雕饰的工艺。素工是明代家具的精神本质。 极简是指工业社会制造业所产生的形的纯粹性，工业制造生发出高效率，现代化。明式素工家具也被认为有现代感，我认为这是表象错觉，本质误解。我们对明式素工家具
一直以来，摄影作为对现实的瞬时捕捉，其存在总是不可避免地要同某种社会环境或个人处境发生关系，作品仅有在自己的二维空间之外进行挖掘才能在社会、政治、历史、伦理、道德等维度上找到自身存在的意义。而蒋鹏奕的作品则表现出一种全然的自足性，他在作品中不做任何指涉或隐喻，简单地将那些日常可见的寻常之物引入了创作，且不设定任何叙事的场景——楼宇、装饰物、家具、灯饰、烛台、布匹、瓷器、毛线、骨头、纸张、雪、雨、冰
在各种公共和私人空间里，我着迷于观察那些形形色色的绿色摆饰植物。出于人类的需求，绿色植物从原本生长的大自然中被抽离出来，变成盆栽，置放到人类活动的各种环境里，成为室内装饰的一部分。 动物和植物都是起源于自然界的生命体。因为“同源”，作为最高等动物的人类和植物之间，存在着一种天然的亲近和依赖。但许多时候，这样的关系却又显得疏离——人们在享受着生活中绿色植物带来的便利的同时，却也时常对它们的存在熟视
宁夏西吉位于宁夏南部山区，属经济欠发达地区，1942年建县以来走过了沧桑巨变的七十年。西吉县全县51万人口，其中回族占52﹪，是宁夏人口第一大县，也是文化大县。西吉是中国首个“文学之乡”、“中国马铃薯之乡”、“中国西芹之乡”，是古丝绸之路的咽喉，历史悠久，文化灿烂，作为红色老区有着丰厚的文化底蕴和悠久的革命历史。 2014年4月，由《中国摄影》杂志社、中共西吉县委、西吉县人民政府主办，西吉县文联
业余摄影的职业面对，究竟能够擦出什么样的火花，这是一个有趣的话题。当然，不仅仅是有趣，也许还能为当下的中国摄影，提供值得资鉴的艺术和社会的参照价值。 在摄影“疯狂”普及的时代，摄影的业余与职业的身份边界正在模糊，却又留下了不小的想象空间。因为我们今天所说的业余摄影，一般是指其职业和摄影无关，摄影只是他们职业之外的一种爱好—不管视摄影为附庸风雅也好，或者以非常严肃的态度去拍摄，与其职业形象或者挣钱
英国全称为大不列颠及北爱尔兰联合王国，18世纪至20世纪初，英国凭借强大的霸权地位领土跨越了全球，现如今英国已没有当年的霸气，但却留给我们很多当年的遗迹，如果打算前往英国的朋友，不妨试试本文介绍的线路，领略英伦风情。 “固执”的伦敦 当伦敦第一座木桥横跨在泰晤士河上时，这座曾经被人们称作“伦底纽姆”的城市，便注定开始了它浪漫的旅程。萨廖埃尔·约翰逊曾经感慨的说，“当你对伦敦厌倦之际，就是对人生
摄影家吴家林讲过一个段子：1996年秋，马克·吕布的《中国40年》在中国美术馆展出，当时马大师是中国摄影人唯一能递上话儿的国际大腕儿，布展阶段就有不少好奇者频频打望。现场有个布展的法国老头儿，花白头发，打着赤膊，一会儿量展线，一会儿调整照片，上上下下忙个不停，马大师对这老头儿恭敬有加，有人颇为不解：这么大的一个大师，对一个小工这么客气，有必要吗？ 后来知道这小工名字叫罗贝尔·德尔比（Robert
苏珊·德尔格斯（Susan Derges），这位出生于1955年的英国女摄影师现在居住于德文郡的达特穆尔，这里既是她的住处，同时也是她的工作室和她的创作地。早年她曾在伦敦的切尔西艺术学院（Chelsea School of Art）和斯莱德美术学院（Slade School of Fine Art）学习绘画，后前往日本并在那里居住了6年，这段旅居生活对她后来的创作产生了深远的影响。德尔格斯长达20
现在为相机配置一款变焦镜头似乎是理所当然的事，而选择定焦镜头反而显得另类。而在55年前，拍照的人只能使用定焦镜头，因为那时世界上第一款用于摄影的变焦镜头还没有问世。那么，到底是谁开创了变焦镜头的先河？很多人都以为，此君是美国的弗兰克·巴克博士，因为他是变焦镜头发明者，然而也有人并不认可这种说法。本文以变焦镜头的发明为引子，主要介绍“变焦镜头之父”弗兰克·巴克在美国的创业故事以及他与爱因斯坦的友谊。